鄭雅榕 (甘肅省張掖市甘州區(qū)非物質文化遺產保護傳承中心 734000)
新環(huán)境下舞蹈編導基本能力以及創(chuàng)新精神探討
鄭雅榕 (甘肅省張掖市甘州區(qū)非物質文化遺產保護傳承中心 734000)
舞蹈的產生,由來已久。我們可以想象到,在很久很久之前,我們偉大的先民,在狩獵野獸中,在采集野果時,在祭祀神靈時,產生了最原始的舞蹈,他們通過跳舞來溝通天地,取悅神明,取悅自己,發(fā)泄情緒。當時的先民,想象力豐富如天馬行空肆意創(chuàng)造,通過最簡單最狂野的動作來展示自己的情緒,給人帶來強烈的心靈震撼。
舞蹈編導;舞蹈創(chuàng)新;藝術
通過舞蹈的這無聲的表達方式向人展示自己的情緒,自己的觸動,自己生活上的感悟,自己對大自然美的體驗。來給人帶來強烈的心靈上的震撼。這是每個舞者都在追求的境界。也是每個舞蹈編導力求達到的目標,是舞蹈編導努力的方向。然而,現在的舞蹈藝術創(chuàng)作已經陷入了僵局。舞蹈編導創(chuàng)作的作品沒有多少可以稱的上是精品的,大多是內容空洞,動做浮夸,沒有飽含強烈的感性情緒。
(一)太過于重視外物
現在的從事舞蹈編導工作的人,在創(chuàng)造作品的時候,大多走上了一條錯誤的道路。那就是他們在創(chuàng)作的過程中,花費了大量的精力在在舞臺的布置上,他們利用現代的科學技編導術,制造各種視覺上的奇跡,搭配各種燈光,令人目眩神迷。而這樣做,造成的后果是很嚴重的,它一而再,再而三地使用各種燈光,給觀眾的審美帶來很大的疲勞,使觀眾產生了厭倦情緒。
(二)本末倒置
另一方面,就像電影中過多的使用特效一樣。在電影中過多運用特效,就會削弱了演員的作用,降低了對演員的要求。從事舞蹈編導工作的人在創(chuàng)作過程中過多的依二靠外物如燈光服飾等,這就忽略了舞者的作用,降低了對舞者的要求。而舞者是整個舞蹈的核心與關鍵。其他所有舞臺上的東西都是因舞者而存在的,是為了襯托舞者,這些東西是為舞者服務的。而在如今的的舞蹈編導的安排下舞臺燈光,服飾和音樂喧賓奪主,舞者淪為了微不足道的存在,這就像在一場盛大的婚禮中,主持人和伴娘大出風頭,蓋過了新郎和新娘,令嘉賓與新人尷尬難堪。這種舍棄根本,追求旁枝末節(jié)的做法,在很大程度上降低了舞蹈作品的質量。外物固然很重要,君子生非異也,善假于物也。先賢是贊同借助外物的,但太過依賴外物就適得其反了。有時候,舞蹈從拼才氣變質為拼財氣。而這種風氣的泛濫又壓制了好的作品,拉低了整個舞蹈作品市場的層次。
(三)風格問題
舞蹈作品的風格問題也是很嚴重的一個問題,比較明顯的體現在不貼合實際上。在這里說的不貼合實際不是說舞蹈編導創(chuàng)作的作品太過于高雅,脫離了人民群眾,受眾小,而是說部分舞蹈編導的作品,他們在創(chuàng)作過程中,沒有從現實生活出發(fā),沒有體現生活。在他們的舞蹈作品里沒有對人民群眾美麗生活的描繪;沒有對厚重歷史的深切緬懷。在他們的作品里,我們看不到他們對生活的思考,只是簡單的動作的排列組合。舞蹈是承載感情,表達感情的,但這些作品感情缺失,就不能稱之為舞蹈了他們的作品裝飾華麗,動作浮夸,如暴發(fā)戶一般,沒有從容優(yōu)雅得氣度。舞蹈風格的問題還出在內容低俗上難登大雅之堂,為引起人們的關注,舞蹈編導們挖空心思,拋棄操守,放下身段,創(chuàng)作了低俗的作品,這不僅是對舞者的侮辱,對自己良心的背叛,更侮辱了舞蹈藝術。這不僅敗壞了文化市場的風氣,更腐蝕了人們的思想,不利于精神文明的建設。
(四)過分追逐利益
自我們國家市場經濟發(fā)展以來,我們的日子變得越來越好,生活水平越來越高。但我們經濟發(fā)展的太快了,導致我們的文化我們的精神生活中不可避免的出現了問題。不可否認的是,一些不好的東西也在暗中滋生。這些在文化領域的體現,就是盲追逐利益,比如說那些低俗的報刊,盜版的光盤等。舞蹈藝術中,追逐利益的事情屢見不鮮,他們一切向錢看,眼里只有個人利益,完全不顧這是否會給社會帶來危害,是否會腐蝕青少年的心理。為了利益,他們可以不顧個人操守,部分舞蹈編導創(chuàng)作的初衷已經不是為人服務了,而是為人民幣服務。
(一)認清創(chuàng)新是舞蹈藝術的唯一的出路
在如今舞蹈藝術低迷又滿是歧路的情況下,要想重振舞蹈藝術,只有創(chuàng)新一條路可走。在前些年,韓國藝人鳥叔的《江南style》流行的時候,舉國上下都在跳騎馬舞,這時的舞蹈編導就競相模仿鳥叔,想趁這股東風,撈取名利。這就是舞蹈藝術缺乏創(chuàng)意的表現,在這放面,舞蹈編導責無旁貸,他們沒有用心去感悟生活,排列組合各種動作,沒有從各種元素中搭配出最美的舞蹈。常用的漢字只有三千多,但這些漢字通過不同的排列與組合,卻可以創(chuàng)造奇跡,豪放飄逸如李白詩,沉郁頓挫像杜甫詩。這些都是詩人匠心獨運的排列文字造就的奇跡。舞蹈藝術的出路是創(chuàng)新,只有創(chuàng)新,才能不被時代淘汰,緊跟時代的需要,創(chuàng)作出受歡迎的作品。舞蹈編導要處理好繼承與發(fā)展的關系,東方舞蹈與西方舞蹈的關系,引進與剔除的關系等。舞蹈編導要做好繼承工作,我國的傳統(tǒng)文話中還是有很多有益與舞蹈的元素的,比如,敦煌壁畫中的飛天,以及反彈琵琶,唐朝公孫大娘的劍舞等同時也要注意在創(chuàng)作的過程中不要犯了照搬照抄得錯誤,要加以改造和剔除使之符合我國的文化傳統(tǒng)。
(二)舞蹈編導需要提高自身修養(yǎng)
要想創(chuàng)造出足以流傳千古的作品,舞蹈編導就必須提升自己的修養(yǎng),發(fā)現生活中的美,發(fā)現可以融入舞蹈的素材,舞蹈編導也要廣泛閱讀書籍,增加積累,擴展思維。藝術形式應該是互通互補的,從其他的藝術形式中,我們可以發(fā)現能夠融入舞蹈的元素,豐富舞蹈的內容,拓展舞蹈的廣度,如雜技、瑜伽中的動作完全可以融入到舞蹈中。涉獵其他的藝術形式,在不同的藝術形式的碰撞中,激發(fā)出創(chuàng)新的火花。從其他藝術形式中從中吸收營養(yǎng),移植有益的元素注入到舞蹈里,對舞蹈進行補充。舞蹈編導應該有充足的想象力,天馬行空的想象力有利于創(chuàng)新,有很多偉大的作品就是誕生于不拘一格的想法,我們不能被固定的思維限制住想象力,要放飛想象力,不放過任何看起來荒誕的想法,勇于嘗試。
(三)形成獨特風格
跟風是阻礙舞蹈編導創(chuàng)新的一只攔路虎,也是攪亂文化市場的禍首,這導致有創(chuàng)新能力的人不敢創(chuàng)新,沒創(chuàng)新能力的人不想創(chuàng)新。但只有創(chuàng)新才能從根本拯救舞蹈藝術,每個舞蹈編導都應該形成自己獨一無二的創(chuàng)作風格。
五千年的歷史經驗告訴我們,藝術越是發(fā)展,越需要創(chuàng)新,而藝術越創(chuàng)新,越是受大眾歡迎,從唐詩到宋詞,再到元曲,藝術越來越通俗易懂,越來越受大眾歡迎。這給我們從事舞蹈編導工作的人指明了方向,就是要創(chuàng)造出大眾接受的,積極向上的作品。
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[2]李盺妍.對新時期舞蹈編導創(chuàng)作能力和創(chuàng)新精神提升的思考[J].通俗歌曲,2016(2).
[3]盛國營.如何提高舞蹈編導的創(chuàng)作能力[J].現代國企研究,2015(10).