中國畫筆墨形態(tài)研究

喬鴻君 （南通開放大學(xué)藝術(shù)傳媒學(xué)院 226000）

中國畫筆墨形態(tài)研究

喬鴻君 （南通開放大學(xué)藝術(shù)傳媒學(xué)院 226000）

中國畫，簡稱“國畫”，是我國傳統(tǒng)造型藝術(shù)（繪畫、書法、戲曲、舞蹈、園林、建筑、雕塑等等）之一，已經(jīng)在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成一派，而且一直在世界藝壇中居于領(lǐng)導(dǎo)地位。中國畫發(fā)展歷史悠久，現(xiàn)代依舊輝煌，發(fā)展到今天，簡單的來分類的話可以分為兩大類：寫意畫和工筆畫；從畫的內(nèi)容上可分為：人物畫、山水畫、花卉畫、飛禽走獸蟲魚畫、界畫等；從畫的技巧和材料上可分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等。中國畫中的新興之秀——實驗水墨是出現(xiàn)在90年并生存發(fā)展的一種現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)形式，現(xiàn)代的文化精神通過傳統(tǒng)的水墨來傳達，所以說實驗水墨是一種藝術(shù)媒介，最重要的是中國畫的一種延續(xù)和傳承。

中國畫；實驗水墨；筆墨形態(tài)；技巧

中國畫的靈魂和精神就在于筆墨。豐富多變、層次不一的詭譎筆墨表達出來的特有的畫面效果，使得中國畫在世界畫壇中一枝獨秀并影響深遠。作為中國畫技法上的專業(yè)術(shù)語和理論總稱——筆墨，單從技法上來說，“筆”是指用毛筆以勾、勒、點等不同筆法，這樣的筆法下，線條的粗細(xì)、轉(zhuǎn)折、方圓等也會變換多端；“墨”是指運用墨的濃淡、緩急、干濕等，用烘、染、潑、積、破等方法，產(chǎn)生豐富而又細(xì)微的變化，在宣紙上呈現(xiàn)出震撼的效果，給人眼前一亮的感覺，筆墨形態(tài)運用得當(dāng)，這也正是中國畫的魅力所在。同樣，實驗水墨的核心也是筆墨技法的運用，用傳統(tǒng)的筆墨技巧突顯現(xiàn)代元素，更能顯示出當(dāng)代經(jīng)濟文化的發(fā)展變化

一、中國畫發(fā)展史

（一）中國畫發(fā)展簡史

中國畫，一個具有悠久歷史傳統(tǒng)和鮮明民族特色的繪畫藝術(shù)。早在戰(zhàn)國時期，筆墨簡潔、線條流暢、氣韻生動的帛畫就預(yù)示著中國畫將以獨特的風(fēng)格出現(xiàn)在世界藝林中。直至東漢紙張的出現(xiàn)，畫家開始用毛筆在紙上作畫，逐漸演變成現(xiàn)在的中國畫。

三國是中國畫的一個重要發(fā)展階段。早期主要畫佛像畫和道教畫。

魏晉、南北朝，單幅的卷軸畫出現(xiàn)，繪畫題材也豐富了。除人物，宗教題材外，初期山水畫隨之出現(xiàn)。

隋朝，繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)一種過渡的特點，展子虔的《游春圖》標(biāo)志著山水畫正式形成。

中國繪畫在唐朝出現(xiàn)鼎盛時期，那時山水畫脫離了人物畫，僅僅寄情于山水，傳達畫家的心境。

五代時期，花鳥畫又從人物山水畫中脫離出來，成為獨立的畫科，山水，人物，花鳥等各類，均得到了極大發(fā)展。元代水墨山水特別興盛。明初“宮廷院畫”盛行。

鴉片戰(zhàn)爭后，文人畫、西洋畫對宮廷繪畫沖擊很大，各類畫科在此階段都有所發(fā)展，同時，中西文化交流頻繁，是中國繪畫史上的又一個繁榮階段。

（二）實驗水墨發(fā)展簡史

隨著中國市場經(jīng)濟迅速發(fā)展，人們的觀念發(fā)生很大改變，許多畫家已經(jīng)無法滿足于中國畫限定的表現(xiàn)手法和材質(zhì)，90年代，實驗水墨出現(xiàn)并逐漸成長。選材上依舊是中國的水墨宣紙，風(fēng)格上吸收西畫抽象、超現(xiàn)實、象征性手法。所以從實驗水墨中我們既可以看到傳統(tǒng)水墨文化的一面，又可以看到西畫因素的一面；它是中國現(xiàn)當(dāng)代文化發(fā)展過程中的產(chǎn)物，也是后現(xiàn)代文化的產(chǎn)物，更是中國水墨自在、自為、自律的產(chǎn)物。脫胎傳統(tǒng)文化，超脫西方藝術(shù)。因此，實驗水墨不是傳統(tǒng)的，但植根于傳統(tǒng)；不是西方的，受沖擊于西方。

二、中國畫筆墨形態(tài)

（一）中國畫的筆墨形態(tài)就是指筆墨技巧，說形態(tài)時主要是在欣賞畫時，而技巧或技法主要是在要求繪畫操作上。本文主要闡述中國畫的筆墨技巧。

（二）筆墨作為中國畫的精髓，對創(chuàng)作出一幅質(zhì)量上乘的國畫意義非凡。“筆墨”是指“筆法”和“墨法”。筆法主要有勾、皴、點，筆法的不同，畫出來的線條就變化不一，會有明顯的粗、細(xì)、直、彎。筆法運用時有兩點需要注意的。一是用筆要用書法的用筆方式，輕重、緩急、提壓靈活轉(zhuǎn)化，筆下的線條就會出現(xiàn)“肌理”，質(zhì)感。同時運筆不出現(xiàn)斷裂，線條也就不會出現(xiàn)毛茬。剛?cè)徂潉诺墓P法，線條自會出現(xiàn)明暗和肌理。二是忌諱涂、抹、擦。學(xué)過素描的人可能知道，素描上的明暗對比在收尾時是用紙擦出來的，這主要是二者工具的區(qū)別，鉛筆和水墨的區(qū)別，所以中國畫洽洽很忌諱這點。起筆果斷，運筆連貫，收筆決然，畫面清晰，這也還是要有很好的筆法。前人的經(jīng)驗告誡我們，用筆熟練才能行云流水，揮灑自如。所以我們要不斷臨摹，不斷寫生，久而久之用筆才有可能得心應(yīng)手。

（三）中國畫的畫風(fēng)主要是由水墨風(fēng)格決定的，常常會用潑、破、積、染、烘等手法，使墨劃分成五色：“干墨”“濕墨”“淡墨”“濃墨”“黑墨”，顏色由淺及深，所以一般認(rèn)為水墨就是黑色的認(rèn)識是片面的。國畫研究者針對“五色墨”，命名了常見的幾種墨法：“破墨法”“潑墨法”“積墨法”“濃墨法”“焦墨法”“宿墨法”，一幅水墨畫可以有一種或多種墨法，所以也就豐富了畫面，拓寬了種類。

（四）實驗水墨作為現(xiàn)代水墨的一種，只是在畫風(fēng)上吸收了西方繪畫元素，又有中國畫的底蘊，所以它呈現(xiàn)出一種多元化。實驗水墨任舊依賴中國畫的筆墨技法和材料，僅僅在畫面框架、視覺趣味上與傳統(tǒng)相去甚遠，創(chuàng)造性繼承傳統(tǒng)。

三、中國畫筆墨精神

中國畫筆墨它本身不僅僅是一門技巧。不錯，要想把筆墨畫得好必須下功夫，有的大家付出了不止十年精力。但它傳達的是人格理想，是精神追求，在付出時間的背后，更要看到它的人文價值。筆墨有形可見又無形不可見，智慧的國畫家會熟練的用有形的筆墨勾勒無形的物像，他們不僅是再現(xiàn)客觀，也是描繪主觀對物像的理解，他們將“筆墨等于零”彰顯的淋漓盡致，所以說，中國畫的筆墨具有豐富的表現(xiàn)力。

中國畫筆墨具有濃郁的民族氣息，蘊涵深厚的文化內(nèi)涵。中國畫歷史悠久，演變至今，種類繁多。但無論中國畫從最初到現(xiàn)在，乃至以后的發(fā)展，都不會脫離中國的氣息，盡管它會與當(dāng)時的時代融合，不可避免的吸收別的民族文化因子，它還是會突出中華文化魅力。所以說，中國畫筆墨會一直代表中國畫藝屹立于世界畫林。

中國畫筆墨承載的是中國畫的語言，體現(xiàn)的是畫學(xué)的精神。盡管它已然隨著時代變遷而變化，出現(xiàn)許多當(dāng)代的新元素，但它依然會是中國畫家運用毛筆描繪現(xiàn)實和虛擬的繪畫技法，它依然貼著中國的標(biāo)簽。傳統(tǒng)的東西需要注入新的生命力，既然時代給予我們更好發(fā)展傳統(tǒng)的能力，那就發(fā)揮我們的力量吧，希望中國畫發(fā)展的越來越好，實驗水墨越走越遠。

[1]張羽.開放的實驗水墨.香港銀河出版社，2001.

[2]中央美術(shù)學(xué)院中國畫系.中國畫[M].高等教育出版社，1990

[3]劉子建.實驗水墨——中國當(dāng)代藝術(shù)中的特殊個案.美術(shù)研究，2005年2月.

[4]郎少軍.《論筆墨》.世紀(jì)藝術(shù)論壇，1998-08-27.

[5]李曉霞，李國勇.《藝術(shù)百家》.2013.

喬鴻君，研究生。南通開放大學(xué)藝術(shù)傳媒學(xué)院講師，研究方向為中國花鳥畫方向。