中國畫創(chuàng)作要素淺談

陳小瑜 （浙江省金華市武義文化館 321000）

中國畫創(chuàng)作要素淺談

陳小瑜 （浙江省金華市武義文化館 321000）

中國文化有著悠久的歷史，有許多不同類型的傳統(tǒng)藝術(shù)，內(nèi)容廣泛，優(yōu)秀作品，難以一一列舉。隨著創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)國際化的加速和國有化元素成為快捷方式和象征代表中國畫創(chuàng)新，一千年中華文明的滲透和持久，作為中國的傳統(tǒng)文化，中國傳統(tǒng)繪畫也需要創(chuàng)新，這是不用說的博大精深。當(dāng)它成為經(jīng)典繪畫同時也成為歷史，時間不會受到任何因素的影響和減緩或停滯的永恒運動本身，通過時間的考驗，一代又一代的人類文明是層層疊疊利用積累的結(jié)晶。

技法；體驗；心象；交融

一件美術(shù)佳作，是畫家感知自然，深入生活，用自我素養(yǎng)和運用一定的表現(xiàn)手法與技巧進(jìn)行創(chuàng)作而成的。

國畫的基本形式，突出了其不同于西方繪畫“線代面”的藝術(shù)特征，被主流傳統(tǒng)文化如儒家思想、道教和佛教的影響，最后上升到中國畫的精神。

學(xué)習(xí)中國畫的創(chuàng)作方法，不外乎以下幾點：

一、傳承傳統(tǒng)的技法寫生，以此采集創(chuàng)作資料

寫生是創(chuàng)作中不可缺少的主要內(nèi)容之一。觀察中國古代繪畫表面的中間線，或缺乏或過剩，或強(qiáng)烈的光線，或厚或薄…讓我們恍然大悟，簡潔的線條在中國畫足以光熟練，和豐富的意境和有趣的在同一時間。藝術(shù)來源于生活，在生活中寫生積累資料以備創(chuàng)作時應(yīng)用。

寫生活之象進(jìn)行取舍似乎使畫面更有深刻而且更有韻律、節(jié)奏。生活之象本富含強(qiáng)、弱、虛、實，所以運筆時就會傾向“一波三折”，起伏轉(zhuǎn)折，使畫面沉著有力，生動有勢；用墨的濃、淡、干、濕、焦來表現(xiàn)，達(dá)到濃淡相生，韻味深長；行線的長、短、曲、直，直中有曲，曲中見方，長短適中，動則有勢，靜則有威。所以技法在寫生中多運用，在寫生中尋找技法，不僅素材豐富，技法也會純熟多樣。

二、養(yǎng)成隨時隨地觀察生活、體驗生活的習(xí)慣

觀察得越仔細(xì)，越深入，印象就越清晰、深刻。唐朝吳道子嘉陵江就是很好的例子證，“匯萬家于胸懷，凝神氣于胸臆”。意思也就是要會觀察和記憶。黑白本身就給人一種清楚、明白的認(rèn)知，而中國畫的“氣韻”、“意境”就在這黑白分明的筆墨當(dāng)中被發(fā)揮的淋漓盡致。所以除了體驗觀察物象之外，還需品味畫面，如一味地?fù)]毫，當(dāng)一張紙全被墨色浸透時，那么中國畫的意境也就蕩然無存了。所以創(chuàng)作離不開記憶和素材，但還需增刪取舍。

三、掌握構(gòu)思、構(gòu)圖的能力及方法，打好創(chuàng)作的基礎(chǔ)

中國畫創(chuàng)作不僅技法上要下功夫，還得練構(gòu)圖，有經(jīng)營畫面的能力，在功力上做到家。主張“順應(yīng)天性” 的創(chuàng)作理念， 也深刻的影響到了中國畫的創(chuàng)作細(xì)節(jié)。如在中國畫中所體現(xiàn)的“遠(yuǎn)淡見形，近濃見骨”的表現(xiàn)技法，為什么有些作者的作品深受群眾的認(rèn)可和喜愛，有些作者的作品存在著淡而無味，其原因在于后者的作品，缺乏儒家所顯示的“繪事后素”，道家徹底的、純藝術(shù)精神的性格；佛學(xué)中的“色空”思想。創(chuàng)作之前的構(gòu)思、構(gòu)圖直接影響作品的成敗優(yōu)劣。構(gòu)思、構(gòu)圖基于作者平時的鍛煉和修養(yǎng)，理清創(chuàng)作思路，應(yīng)用自己所積累的創(chuàng)作素材， 方能得到充分的發(fā)揮和運用。俗語說：讀萬卷書，行萬里路。

構(gòu)圖亦章法，是創(chuàng)作的重要內(nèi)容。人物畫講究拍平、俯仰及背景的近、中、遠(yuǎn)。處理畫面時，可參考西方名畫，取他家之長，補(bǔ)己之短。中國畫的構(gòu)圖，留白很重要，即所謂的“氣”，天然氣看到勝利：在中國文化中是非常注意氣體的身體，同樣的重視。無論是寫作，繪畫，或由北京到底的精神通知松了一口氣。張璨作畫時的“箕坐鼓氣，神機(jī)始發(fā)，于是揮毫如流電激空，驚飆戾天。此外，注意畫面層次、疏密、塊面、線條穿插，避免發(fā)生直、正、中、順、齊、勻。

創(chuàng)建“生活的藝術(shù)”，文學(xué)為主，遵循“事故，把天工”道路，繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)，為“中國水墨畫”開辟了一個新的風(fēng)格，在理論上和實踐上都做出了重大的貢獻(xiàn)。當(dāng)然筆墨是傳達(dá)創(chuàng)作者的激情和意境的，如果沒有筆墨的支撐，單獨追求表面效果，難以表現(xiàn)藝術(shù)對象傳神的特性。

四、尋求外物心記與心象寫意，使創(chuàng)作心物兩合

當(dāng)下，雖然書籍豐富，信息發(fā)達(dá)，認(rèn)識事物特征輕而易舉，但畫花鳥還是要重于多寫生，眼睛對物象的直觀感受有別于攝像頭下的圖片，通過直觀畫白描，通過白描多了解各種花蕾、葉脈、葉的結(jié)構(gòu)特征。藤本、木本、草本的穿插。畫鳥，當(dāng)然就要多看鳥，對各種鳥的嘴、眼、翅膀、爪都要全面觀察和了解，更要掌握其特征、生活習(xí)性。一一存于心， 為己所用， 作品才會千變?nèi)f化。如鷹的矯健威猛，雀的歡騰跳躍、鶴的靜謐安詳，八哥的靈動狡黠，燕子的輕俏活潑……躍然在作品中，能達(dá)到此境界， 不外乎平時寫生中積累， 方能表達(dá)出這些生靈的自然習(xí)性之美。

素描是主要強(qiáng)調(diào)“視覺”的心，創(chuàng)造主張非常個性化的“喜歡”，自然健康。在中國傳統(tǒng)繪畫中，畫家在晚清無論人或花朵，任正非易建聯(lián)的作品是“心如符合自然”，“準(zhǔn)確而夸張”結(jié)合最好的畫家。

五、敢于藝術(shù)夸張和自我創(chuàng)新，使創(chuàng)作獨具個性

藝術(shù)夸張是中國畫創(chuàng)作的方法之一。 中國畫的創(chuàng)作亮點諸多來源于民間傳統(tǒng)藝術(shù)的潛移默化熏陶。一幅佳作，可以看出民間傳統(tǒng)藝術(shù)符號的蹤影：具象中有抽象，抽象中有具象，夸張中存在著變形，筆墨中滲透著精神，表現(xiàn)中傾吐出心聲，從而透露出一道文采斐然的藝術(shù)靈光，有著強(qiáng)烈的藝術(shù)特色，它不以簡單的形似為追求，而更重視全面觀察之后的概括提煉，并加以藝術(shù)化處理，在形的基礎(chǔ)上追求神的表現(xiàn)。除了深入生活、觀察生活，更要從感悟的高度來完成創(chuàng)作，要從以情創(chuàng)作、以理創(chuàng)作、以心創(chuàng)作三個方面來進(jìn)行創(chuàng)作，通過自由駕馭筆墨的能力，在畫中注入自己的思想感情，以線條造型為主，加以分析概括，從而創(chuàng)作出具有神韻的藝術(shù)作品，適當(dāng)掌握運用。如古代仕女的無肩、鳳眼，櫻桃小嘴。又如老壽星的額頭皆于現(xiàn)實對象中的差異及夸張。

古代的傳統(tǒng)技法是歷代畫壇的重要財富。故而繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)占主要地位，但受時代的影響，受外來如西方美術(shù)的影響，觀眾的鑒賞能力也在不斷的提高。古代仕女以豐腴為美，而現(xiàn)代仕女則以清瘦為美。唐宋重工筆，元、明、清重寫意，現(xiàn)代更側(cè)重大寫意、變形和偏愛抽象的作品。

中國畫意境也注意現(xiàn)場：“意義”是指畫家在思想和情感的意境和情感，而“領(lǐng)土”意味著畫家繪畫場景。只能當(dāng)繪畫“意義”和“環(huán)境”達(dá)到和諧，實現(xiàn)混合意境的影響，一副好畫只有實現(xiàn)融合的意境可以讓觀眾產(chǎn)生共鳴的畫家。沒有繪畫的意境是沒有靈魂，空洞而蒼白，追求意境的傳統(tǒng)美德是中國文化和藝術(shù)。很多藝術(shù)家喜歡借用風(fēng)景抒情，將所有的情感和思想的繪畫，以實現(xiàn)場景的深度。

由于中國畫有著很悠久的歷史，它將我們的民族文化、民族思想以及傳統(tǒng)融合進(jìn)來了，想很好的解釋國畫，更好的欣賞和讀它，應(yīng)該從它的美學(xué)思想，意境和意境方面的創(chuàng)造，從形式，與神梯，形神兼?zhèn)渥匀簧A，達(dá)到國畫創(chuàng)作的最高境界。