架上繪畫中視覺思維形式的表現(xiàn)與延伸

王慧君?。ê幽夏翗I(yè)經(jīng)濟學院藝術學院　450044）

架上繪畫中視覺思維形式的表現(xiàn)與延伸

王慧君（河南牧業(yè)經(jīng)濟學院藝術學院450044）

本文首先分析了架上繪畫中視覺思維形式的藝術延伸，然后討論了架上繪畫匯總視覺思維形式的表現(xiàn)手法。旨在為架上繪畫工作者和美術愛好者提供參考。

架上繪畫；視覺思維形式；表現(xiàn)與延伸

在數(shù)字化時代，照相機的清晰度越來越高，這對于架上繪畫是一種沖擊。智能手機的美顏功能和照相館的PS技術，讓圖畫的美感和精致度達到了極致。這是信息技術的進步，讓對自然圖像的復制更加逼真，但是這樣的圖片的藝術感就降低了。架上繪畫還一直保持原有的作畫風格，是一幅幅藝術作品。從架上繪畫中能夠對畫家的創(chuàng)作思想和風格進行分析，從而對讀者的思想進行啟迪，對讀者的情感進行感染。

一、架上繪畫中視覺思維形式的藝術延伸

1.色彩視覺沖擊力

架上繪畫中視覺思維形式的藝術延伸表現(xiàn)在色彩上的沖擊力。對攝影作品的賞析主要是觀察其中的細節(jié)，對客觀現(xiàn)實進行回想，是對客觀景物的重復。架上繪畫作品的賞析主要是其色彩的運用進行鑒賞，通過色彩的搭配和色彩的明暗來反映繪畫主題，從而對繪畫作品的意境進行分析和感受。這樣就將簡單的一幅畫從觀察的層面，上升到了對藝術鑒賞的層面，這個過程就引發(fā)了讀者無限的聯(lián)想和思考。例如，在油畫當中，看到的是一幅靜物畫作花瓶，可以從色彩上看到被光照到的花色非常鮮亮，有光斑，整個畫面的感覺令人精神愉悅。然而，當你走進油畫進行欣賞時，就會發(fā)現(xiàn)鮮亮的光斑是畫筆帶起的顏料凸起，整塊畫布凹凸不平。這種繪畫在初次欣賞時，會被其鮮亮的色彩所吸引，其給讀者視覺上的沖擊力是非常大的?？墒菍Ξ嫾毤氂^賞時會發(fā)現(xiàn)，其細節(jié)實際上是比較粗糙的。這就引發(fā)了對人生的感悟，即你看到的美好事物，其本身也許并非那么美麗；當很多平凡集合在一起時，就創(chuàng)造了不平凡的藝術。這種觀畫后的思考，是對藝術作品的延伸，是任何單反相機的照片都不可能給予的。

2.線條視覺沖擊力

架上繪畫中視覺思維形式的藝術延伸表現(xiàn)在線條上的沖擊力。其線條上的視覺沖擊力可以通過素描和中國水墨畫來進行賞析。在素描作品中，只有一支鉛筆來完成，是深深淺淺的灰色或是深深淺淺的黑色，還有部分留白代表的是光的反射。在這種繪畫作品中，線條的粗細、深淺、長短就能夠反映出畫作的特點。例如，在素描肖像畫中。如果模特是一位少女，其線條多柔和而明朗，從而突出少女的柔美和朝氣。如果模特是一位耋耄之年的長者，其線條多硬朗和灰暗，從而體現(xiàn)出歲月的風霜與滄桑。所以，通過繪畫作品的線條，就為畫作的賞析奠定了感情基調，這就將繪畫的藝術延伸到了人的情感。再如，在水墨風景畫中。對于山水的描繪常常是通過線條來表現(xiàn)的。水墨畫的一套畫筆大大小小，各種型號各種粗細。筆墨粗壯以突顯山之雄偉，筆墨細膩以突顯柳枝之婀娜，筆墨遒勁以突顯梅花枝干的傲骨。不同的線條，以其較之現(xiàn)實非?？鋸埖谋憩F(xiàn)力，沖擊人的感官，觸及人的心靈。這就讓繪畫作品牽引人的心靈和思緒，將藝術蔓延到人的腦海之中。

二、架上繪畫中視覺思維形式的表現(xiàn)手法

1.抽象形式

抽象繪畫作為架上繪畫的一種形式在視覺思維上的延伸，與常規(guī)的視覺經(jīng)驗及思維邏輯相背離，其視覺傳達形式由藝術家逆向多變的視覺思維所決定，是由藝術家主觀潛意識里自覺誘發(fā)的瞬間創(chuàng)造意識和行為沖動，不斷在視覺中產(chǎn)生瞬間具有可視的形態(tài)。德國表現(xiàn)主義代表畫家康定斯基的《構成第七號習作》等一系列抒情抽象作品，通過色彩、符號、造型及材料等物質或非物質的信息，努力揭示人類無形的精神領域，在視覺上令人隱約置身于真實可視的、矛盾的、靈魂里的世界；而在萊希騰貝格的《銀器》《垂直線》等作品里，并未流露過多的色彩形態(tài)，但僅就色彩本身具有的視覺作用和象征性，不難感悟其作品里的含義，也許能從其色彩的暗示中尋找到點什么。

2.具象形式

具象繪畫也是架上繪畫的一種形式在視覺思維上的延伸和表現(xiàn)，是對客觀景物的復制，通過色彩和線條的運用來呈現(xiàn)景物的原像。架上繪畫中的具象形式根據(jù)繪畫種類的不同而體現(xiàn)出不同的特點。例如，在素描中，則是通過明暗色調來表現(xiàn)景物的凹凸形狀，是與光學緊密結合在一起呈現(xiàn)出來的。再如，在中國畫中，則是通過工筆的形式來表現(xiàn)景物的實際細節(jié)。畫作《清明上河圖》就將清明時節(jié)路上行人的數(shù)量和活動表現(xiàn)的細致入微。通過對畫作的欣賞，就能夠了解當時的風土人情和日常生活以及當時的社會環(huán)境。再如，在油畫中，則是利用顏料的調制，通過色彩與現(xiàn)實色彩的比照來還原現(xiàn)實。在油畫作品中的綠樹掩映，近看就是各種飽和度的綠色的雜糅，但是遠觀則與放眼望去的小山色彩相近。在油畫中，為了將繪畫表現(xiàn)的更加真實逼真，畫家還經(jīng)常通過利器對畫布上的色彩顏料進行刮擦和打磨，從而拉近繪畫與現(xiàn)實的距離。著名油畫藝術家泰納在老年時期就曾用自己的指甲來摳畫布以求具象效果。

3.超現(xiàn)實形式

與數(shù)碼相機拍攝的相片而言，架上繪畫具有超現(xiàn)實主義的特點，而且可以將超現(xiàn)實主義的特點發(fā)揮的淋漓盡致。繪畫是一種藝術，源于生活而高于生活。好的畫作能夠啟迪人的思想，豐富人的心理，激發(fā)人的靈感，從而實現(xiàn)藝術的再度飛躍。例如，在中國畫寫生山水中，其山的輪廓和水的走向以及瀑布的湍流都沒有明顯的界限。這就給讀者無限的遐想，水流究竟有多急，群山掩映后面是佛家的寶塔，那里是否有手可摘星辰的樓閣？一幅畫，超現(xiàn)實主義，可以打開想象的匣子，一千個賞畫者一千處風景。對于架上繪畫的超現(xiàn)實形式，其在本質上是與心理學和色彩心理學緊密聯(lián)系來一起，具有超強的藝術表現(xiàn)力，部分作品還有心理理療的作用。

三、結語

綜上所述，架上繪畫中視覺思維形式具有藝術延伸的作用，能夠對人的視覺思維產(chǎn)生沖擊力，同時也能夠引發(fā)人的思考。架上繪畫中視覺思維形式的表現(xiàn)手法，具有攝影藝術的具象性，同時也可以呈現(xiàn)出抽象性和超現(xiàn)實主義的特點。這樣就使得架上繪畫具有了更深層次的思想內涵。因此，架上繪畫工作者要堅持架上繪畫的基本原則，同時通過不斷的創(chuàng)新來提升架上繪畫的藝術價值。

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