舞蹈與攝影的一次奇遇

夏艷華　范萌

摘 要：攝影師Dane Shitagi花費(fèi)了8年時(shí)間，以紐約市的街道為背景，拍攝了一組名為《The New York City Ballerina Project》的作品。他說：“我試著去拍攝那些芭蕾舞女，而非她們的舞蹈。我關(guān)注的是舞者，而非她們的舞姿。我試圖去描繪她們的靈魂，而非她們的舞步。芭蕾舞女項(xiàng)目更關(guān)注舞者而非舞蹈。作為攝影師，我們經(jīng)常去捕捉舞蹈中的‘關(guān)鍵時(shí)刻，而忽略了一個(gè)關(guān)鍵問題——相機(jī)并不是用來做這件事的。相機(jī)是用來拍攝事物靜止的本質(zhì)上的東西的?！?/p>

關(guān)鍵詞：Dane Shitagi；紐約；芭蕾舞；舞者

“心靈是一架具有許多琴弦的鋼琴，藝術(shù)家是手，它通過這一或那一琴鍵，把心靈帶進(jìn)顫動(dòng)里去。”這或許是藝術(shù)持久的魅力所在吧。在心靈被生活的煩累、壓抑或是平庸、單調(diào)蒙塵時(shí)，人們一定渴望這樣的顫動(dòng)?！耙?yàn)橐环N隱秘的渴望，人需要忘卻衰老，否定死亡，希望把不過如此的生活變成各種奇遇，于是蒙昧?xí)r代的巫師的魔法，今天交給了作家、藝術(shù)家、魔術(shù)家，當(dāng)然還有攝影師?！盵1]最近，筆者的心被這樣一組照片顫動(dòng)了，它就是來自Dane Shitagi的《The New York City Ballerina Project》。羅蘭·巴特將攝影比作奇遇，他說某些照片對(duì)他產(chǎn)生的吸引力，“是內(nèi)心的激動(dòng)，是歡樂，也是變化，是想說無法言說的事物時(shí)感到的那種困擾”。而這組照片就是筆者和攝影的一次奇遇，是舞蹈與攝影的一次奇遇。

1 紐約

1.1 Dane Shitagi的紐約

Dane Shitagi，美國(guó)攝影師，來自夏威夷，現(xiàn)工作和生活在紐約。這組《The New York City Ballerina Project》是他在2004～2005年期間陸續(xù)公布出來的。但是，這組照片花了他8年的時(shí)間來完成。

我們看到的芭蕾舞演員不是在舞臺(tái)上就是在排練室里。在拍攝舞蹈方面有著卓越成就的路易斯·格林菲爾德（Lois Greenfield）將舞蹈演員拉到她的工作室內(nèi)，任舞蹈演員翻轉(zhuǎn)騰挪。但是，Dane Shitagi卻將背景選擇在了他生活的這座城市，選擇了這座城市里與他的心靈休戚相關(guān)的種種場(chǎng)所。于是，我們?cè)谶@組照片中，領(lǐng)略了紐約繁華、僻靜、凌亂、尋常、世俗、優(yōu)雅等種種姿態(tài)。

1.2 安德烈·科特茲的巴黎和紐約與Dane Shitagi的紐約之關(guān)聯(lián)

“芭蕾”起源于意大利，興盛于法國(guó)，現(xiàn)在竟然被Dane Shitagi拿來放到紐約的角角落落，且將芭蕾、舞蹈、舞者、紐約表現(xiàn)得美麗而又多義，讓人欲罷不能，看了又看。這些元素和特質(zhì)，不禁讓筆者想起了安德烈·科特茲（Andre Kertesz，1894～1985），這位用鏡頭譜寫了巴黎、紐約“雙城記”的攝影大師。

“他的巴黎照片賞心悅目，卻又與玩弄空洞的形式構(gòu)成的照片迥然不同，是一種水到渠成的自然生成，既深思熟慮又直覺靈敏，構(gòu)圖妥帖而又出人意表，總能在精致優(yōu)美的形態(tài)中給出一份溫情與和諧?！盵2]科特茲鏡頭里的巴黎風(fēng)韻，倒是被Dane Shitagi投映到了紐約。Dane Shitagi用曼妙多姿的芭蕾舞者和紐約城的種種裝置、設(shè)施來完成他的構(gòu)圖，但是沒有任何生硬之感，倒是融合得舒服、優(yōu)美。某種場(chǎng)景下、某個(gè)姿勢(shì)里的紐約，真的能給人一種溫暖的人情味兒。

2 舞者

2.1 Dane Shitagi的舞者

芭蕾舞在發(fā)展進(jìn)程中形成了嚴(yán)格的規(guī)范和結(jié)構(gòu)形式。舞者們用足尖舞出了高雅、動(dòng)人的藝術(shù)空間。顯然，Dane Shitagi也是沉迷于這一空間的人，并且他創(chuàng)造性地將芭蕾舞者和紐約街頭融合在一起，去表現(xiàn)舞者，表現(xiàn)紐約，表達(dá)自己。

他說：“我試著去拍攝那些芭蕾舞女，而非她們的舞蹈。我關(guān)注的是舞者，而非她們的舞姿。我試圖去描繪她們的靈魂，而非她們的舞步。芭蕾舞女項(xiàng)目更關(guān)注舞者而非舞蹈。作為攝影師，我們經(jīng)常去捕捉舞蹈中的‘關(guān)鍵時(shí)刻，而忽略了一個(gè)關(guān)鍵問題——相機(jī)并不是用來做這件事的。相機(jī)是用來拍攝事物靜止的本質(zhì)上的東西的?！?/p>

2.2 路易斯·格林菲爾德的舞者與Dane Shitagi的舞者之不同

（1）拍攝空間。路易斯·格林菲爾德開創(chuàng)了影室舞蹈攝影的傳統(tǒng)。“到了1978年，我對(duì)舞蹈的紀(jì)實(shí)形式越來越感到不滿，于是我想導(dǎo)演和控制我的舞蹈拍攝。我離開了劇場(chǎng)，我邀請(qǐng)舞蹈家來到我的影室?！盵2]格林菲爾德將舞蹈從舞臺(tái)上剝離出來，因?yàn)樗胗梦璧傅慕M合為她的藝術(shù)觀念服務(wù)。她想從運(yùn)動(dòng)中攫取圖像，表現(xiàn)身體在運(yùn)動(dòng)中保留的激情。

Dane Shitagi在談到不在攝影棚內(nèi)拍攝而選擇戶外的原因時(shí)表示，他希望他的創(chuàng)意以及靈感是來自外在世界，利用只有紐約才有的活力與粗獷來捕捉他想要的感覺。他選擇的紐約戶外，幾乎都是空無一人，只有舞者，而舞者所處的環(huán)境都有人間氣息，人的痕跡。

（2）舞者狀態(tài)。舞蹈精彩的瞬間不一定是舞蹈動(dòng)作的開始或最后的造型，而在于它動(dòng)與靜、虛與實(shí)的流動(dòng)變化之中。舞者千百次的伸展與跳躍，因情緒的漲落與即時(shí)發(fā)揮而不可能重復(fù)或相同；攝影者拍攝的瞬間，也不可能掌控和預(yù)見，成功與失敗都在剎那間完成，那一刻完全是靠藝術(shù)的直覺去捕捉瞬間的精華。這是一般的舞蹈攝影追求的極致。

格林菲爾德希望在舞蹈中發(fā)現(xiàn)一種在舞臺(tái)上根本不存在的，讓人激動(dòng)的瞬間。一定程度上，她的嘗試帶有實(shí)驗(yàn)的性質(zhì)，她想要借助舞者這種特殊的身體，來發(fā)現(xiàn)運(yùn)動(dòng)中不易被人察覺的激情。她和被她拍攝的舞者共同探索著人類身體能力的極限。

相比之下，Dane Shitagi更多的是一種感性的表達(dá)。他說過，他并不是要拍攝舞蹈，而是要表現(xiàn)舞者。他并不是要捕捉舞步，而是要記錄下舞者的靈魂。因此，在Dane Shitagi這里，舞者不論是身著舞服還是日常穿著，都是靜止于一個(gè)芭蕾舞的姿勢(shì)。她們是在用芭蕾舞的動(dòng)作向紐約昭示她們的身份、她們的夢(mèng)想，以及因芭蕾而產(chǎn)生的情感和思索。照片中的她們與紐約特有的充滿活力、景色粗獷、繽紛炫目的戶外世界融合在一起，有的舞者用平靜的面容抗拒這種活力，有的舞者用這種優(yōu)美的平靜表達(dá)對(duì)粗獷風(fēng)格的熱愛，有的舞者用略帶憂傷的平靜來反襯熱鬧繽紛的人世中自己的孤單和無助。她們的靈魂已經(jīng)在她們靜止的芭蕾舞姿中與紐約一同定格在Dane Shitagi的照片上。

Dane Shitagi說：“紐約是一塊創(chuàng)意的磁鐵，每張作品都是舞蹈，時(shí)尚，攝影，與城市風(fēng)景的結(jié)合之作。”攝影家用快門彈奏，舞者用姿勢(shì)來敲擊，他們用各自的靈魂，來回應(yīng)紐約帶給他們的回響。他們的真誠(chéng)、美好和創(chuàng)造，共同把我們觀者的心帶進(jìn)了顫動(dòng)里。

參考文獻(xiàn)：

[1] 白芨.讓魯普·西弗——在光陰叢林中穿行的攝影作家[J].光與影，1998（1）：3.

[2] 林路.攝影思想史[M].杭州：浙江攝影出版社，2008：207.

[3] 顧錚.巴黎紐約“雙城記”——安德烈·科特茲[A].城市表情——19世紀(jì)至21世紀(jì)的都市攝影（增補(bǔ)版）[C].沈陽：萬卷出版社，2009：171.

作者簡(jiǎn)介：夏艷華（1987—），男，本科，承德醫(yī)學(xué)院助教，研究方向：舞蹈學(xué)國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞。

范萌（1984—），女，碩士研究生，承德醫(yī)學(xué)院，研究方向：傳播學(xué)。