林偉萍
任何一種學(xué)習(xí)都要經(jīng)歷一段過程,素描訓(xùn)練也是如此。
都說素描是繪畫的造型基礎(chǔ)。不錯(cuò),繪畫者的造型能力在這里都能直觀地體現(xiàn)出來,而且素描有自己的一個(gè)知識(shí)系統(tǒng),需要我們?cè)趯W(xué)習(xí)中不斷地去思考、總結(jié)、掌握。這種經(jīng)驗(yàn)的積累,不僅僅在書本當(dāng)中,還要結(jié)合整個(gè)訓(xùn)練的過程逐漸去獲得。也就是說,并不是在學(xué)習(xí)訓(xùn)練的過程中了解了素描的理論知識(shí)就能畫好素描,我們需要掌握多種技能,要學(xué)會(huì)運(yùn)用技能在多個(gè)方面的結(jié)合,而這些技能
素描訓(xùn)練要求各方面能力的配合,包括造型能力、分析能力、判斷能力...所以問題來了,對(duì)于我來說,素描課程壓力還是挺大的,一下子就把短處給暴露出來了。平常不努力用功,畫的少,“自然‘筆來得也不是很順”。
素描的學(xué)習(xí)應(yīng)該是思考,而不是默無聲息地去畫,這就要求我們要深思熟慮,還要有仔細(xì)觀察的能力,而這些都是我所缺乏的。這門課程,我最大的收獲是對(duì)自我有了一個(gè)更清楚的認(rèn)識(shí),認(rèn)清自身存在的不足。
我的素描學(xué)習(xí)歷程到目前為止可以分為三個(gè)階段:
初學(xué)階段:最初接觸素描是在高一的時(shí)候,選擇了美術(shù)這個(gè)專業(yè),課程一開始便是石膏訓(xùn)練,接下來就是靜物素描。當(dāng)時(shí)對(duì)素描的興趣還是蠻大的。到接近高考的時(shí)候,我們就開始逐漸過渡到石膏頭像、人體頭像的學(xué)習(xí)。老實(shí)說,那時(shí)候畫的作品,沒有什么感情在里面,就是很機(jī)械地畫,只求畫面一個(gè)強(qiáng)烈的視覺效果。
第二階段:上了大學(xué)之后,大一我們就開始了美術(shù)繪畫系統(tǒng)的學(xué)習(xí)。這時(shí)候也接觸到了許多大師的素描書籍資料。從這時(shí)候就開始反思自己,反思我的作品的藝術(shù)性問題??墒氰b于自身太懶,有時(shí)候又太忙,放在專業(yè)上的學(xué)習(xí)時(shí)間不是很多,以至于專業(yè)水平還是提不上去。剛開始我們也畫石膏頭像,由于基礎(chǔ)不夠扎實(shí),而且捉不準(zhǔn)造型、動(dòng)態(tài),畫的外國石膏像還是像中國人。
第三階段:大學(xué)本科一眨眼就過去了,來到研究生學(xué)習(xí)階段。這時(shí)候才真正感受到什么叫做壓力。一山還比一山高,人外有人,人才濟(jì)濟(jì)。讓我最頭疼的要數(shù)專業(yè)方向還有英語了。
素描研究,是我們的一門課程,一開始也是畫石膏。有軀干石膏還有頭像石膏這兩組,我在頭像石膏這組,畫的作品是最不像外國人的石膏頭像了,反而像中國人,這讓我很苦惱。
我的第一張素描作品最重要的首先是要解決造型和結(jié)構(gòu)的問題。石膏像寫生是整個(gè)素描訓(xùn)練的一個(gè)重要環(huán)節(jié),它涉及的因素主要還是結(jié)構(gòu)、體積、空間和光感的表現(xiàn)手法。要處理好這細(xì)微、復(fù)雜的造型關(guān)系,對(duì)造型和技法的掌握就會(huì)上升到一定的高度。
當(dāng)同學(xué)們都開始上調(diào)子的時(shí)候,我的石膏頭像連基本外形都還沒抓好,這不得不讓我有些著急。每次畫畫,總是畫的很慢,我知道是我不熟練的原因,所以畫得也很郁悶。當(dāng)我畫好外輪廓的時(shí)候,里面的結(jié)構(gòu)卻又很難表現(xiàn)出來了。畫完之后我深深領(lǐng)悟到,畫前一定要做好充分的準(zhǔn)備工作,這個(gè)準(zhǔn)備做得不充分,在繪畫過程中就會(huì)很被動(dòng)。
工具材料準(zhǔn)備之后,我們不要急著開始,要對(duì)石膏像有一個(gè)全面的觀察。首先要有適合自己的一個(gè)視點(diǎn),可以多個(gè)角度觀察石膏像,體會(huì)它的各種方面、各種效果,確定自己感興趣的位置。然后要觀察石膏的體型結(jié)構(gòu)和整體動(dòng)態(tài)特點(diǎn)。我應(yīng)該一開始先畫一張小速寫,感知一下石膏的整體造型的,所以功夫還是不可少。然后觀察、聯(lián)想、研究。比如明暗關(guān)系,虛實(shí)關(guān)系、從最亮到最暗、從最實(shí)到最虛、黑白灰的面積分布、虛實(shí)的范圍以及石膏像與背景之間的關(guān)系等等,都要做到心里有數(shù),有個(gè)整體的把握。完成了第二步之后,我們應(yīng)該利用學(xué)習(xí)的積累和我們的想象,把對(duì)象變成一個(gè)形象??紤]畫面大的效果是想以光感為主導(dǎo),還是結(jié)構(gòu)效果來表現(xiàn)。
在整體形象的基礎(chǔ)上,再逐步地去確定每一個(gè)結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確造型和關(guān)系,在刻畫的時(shí)候,要留有余地,不要把某一個(gè)部位的輪廓畫得過于細(xì)膩和死板,局部應(yīng)該是為整體服務(wù)的,不能老盯著一處看,影響畫面大的效果。第三步就要注意石膏的光感、體積感、空間的處理了。這一步要通過大的明暗關(guān)系和虛實(shí)關(guān)系來完成。
在處理這些關(guān)系的時(shí)候,既要放松大膽去畫,又要很謹(jǐn)慎。如果一開始我有這一個(gè)畫前的思考,我相信我的石膏像應(yīng)該可以畫得得心應(yīng)手些。所以思考是一個(gè)很重要的過程。
第二幅作品,我們開始轉(zhuǎn)向畫人體。首先,我們先畫男人體。因?yàn)槟行匀梭w相對(duì)于女性人體的結(jié)構(gòu)更具有代表性,較為明顯。
面對(duì)模特,我們也應(yīng)該找到自己感興趣的一個(gè)角度,這樣畫起來心里才舒服,才會(huì)上手些。造型對(duì)于我來說是一個(gè)很頭疼的問題,畫人體我也花了很多時(shí)間。
這幅作品,我覺得最大的一個(gè)問題就是要解決好表現(xiàn)手法和結(jié)構(gòu)的問題。藝術(shù)處理手段多鐘多樣,找到合適自己的不容易。除了前面我們了解到的問題,在人體的繪畫上,藝術(shù)處理就顯得非常重要。第二幅男人體作品,在人物的結(jié)構(gòu)穿插上難倒我了。特別是在表現(xiàn)人物的腰部結(jié)構(gòu)下,很難把腰部的伸縮特點(diǎn)表現(xiàn)出來,而且在人物的結(jié)構(gòu)穿插方面處理的也不是很好。結(jié)構(gòu)是人體自身的有機(jī)聯(lián)系還有外部顯示的起伏變化關(guān)系。這種結(jié)構(gòu)要通過線和面的組合來進(jìn)行描述,通過線面的組合來表現(xiàn)穿插結(jié)構(gòu)、人體層次。如果對(duì)結(jié)構(gòu)不理解,那人體的結(jié)構(gòu)部位就會(huì)顯得別扭。
我的第三幅作品是畫女人體,它相對(duì)男人體來說結(jié)構(gòu)不是很明顯,這時(shí)候要突出表現(xiàn)女性美,突出女性的質(zhì)感。這是我這張作品最大的難點(diǎn)。
一般情況下,對(duì)于不同對(duì)象或?qū)ο筇幵诓煌臓顟B(tài),在觀察中會(huì)產(chǎn)生不同的感受,對(duì)畫面的效果或者個(gè)人繪畫風(fēng)格會(huì)有不同的影響。這時(shí)候線條的作用就顯得非常重要。
我們最早的繪畫應(yīng)該是以線條的形式出現(xiàn)的。線條的力量非常大,可以表現(xiàn)對(duì)象的質(zhì)感、虛實(shí)、量感、結(jié)構(gòu)、節(jié)奏等等。在表現(xiàn)人體美的效果上有著不可忽視的作用。這幅女人體我在刻畫的時(shí)候就畫多了,而忘了用“減”法。只是一味地去畫效果,卻忘了對(duì)象本身的特質(zhì)---柔美。線條的虛實(shí)、穿插、節(jié)奏、輕重的關(guān)系影響整個(gè)畫面的結(jié)構(gòu)、韻味和質(zhì)感關(guān)系。并不是每幅作品都能夠用同樣的表現(xiàn)手法去營造畫面效果的。像米開朗琪羅的《后背》,用線條表現(xiàn)結(jié)構(gòu)、體積和質(zhì)感,畫的生動(dòng)、概括、準(zhǔn)確。雖然他表現(xiàn)的是男人的后背,可是在本質(zhì)上和女人體的表現(xiàn)是一樣的。這不得不說,畫面的構(gòu)成因素有太多的因素側(cè)重點(diǎn)。對(duì)線條的靈活運(yùn)用也是不容小看的。
通過這門課程,讓我認(rèn)清了自己的不足,同時(shí)也對(duì)素描的認(rèn)識(shí)有了一個(gè)更深層次的理解,更是加深了“素描就是一切”的感悟。隨著專業(yè)學(xué)習(xí)的深入,我們逐步認(rèn)識(shí)到思考藝術(shù)創(chuàng)作的重要性。確實(shí),一幅好的作品,如果沒有融入作者的思想,沒有它的形式語言,沒有創(chuàng)作時(shí)想要變現(xiàn)的靈魂,沒有生動(dòng)的表現(xiàn),那這幅作品就是平的,就是很表面的了。
不僅僅是素描,無論學(xué)習(xí)什么,我們都要主動(dòng)地、創(chuàng)造性地去進(jìn)行學(xué)習(xí)。用我們的心去做,加入我們的思考與情感,方可稱為作品。