做一個懂藝術的“吐槽帝”

文/知臨

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做一個懂藝術的“吐槽帝”

文/知臨

TO BE A APPRECIATOR NO GRUMBLE

2016年“香港巴塞爾藝術展”展覽現(xiàn)場

“香港巴塞爾藝術展”以迅雷不及掩耳之勢席卷3月末的朋友圈，與諸多藝術界人士曬作品、曬合影不同，“吐槽帝”梁克剛再赴香港，打破以往圖片吐槽的模式，開啟視頻吐槽新階段。一些無法第一眼看透深意的作品成了梁克剛進行吐槽式解構(gòu)的藝術資源，他以詼諧幽默的腔調(diào)輕松調(diào)侃這些標新立異的前衛(wèi)藝術作品。梁先生的吐槽作為香港巴塞爾藝術展的必備項目，很多擁躉在開幕前就翹首以盼。

不得不說，近年來對藝術進行表層解讀的創(chuàng)作層出不窮，對當代藝術的吐槽確實吸引了更多關注度。但是最終效果不過博大家一笑，這些俏皮的語言利用了觀賞距離的優(yōu)勢，緊抓觀眾的獵奇心理，幾句辛辣刻薄的調(diào)侃立刻俘虜一眾粉絲。然而，這種對“吐槽”的一擁而上，更像是對藝術的失語，現(xiàn)象背后是大眾對當代藝術似是而非的好奇。

從作品到布展，再到熙熙攘攘的人群，香港巴塞爾藝術展里的每一個組成都可以拿來當槽點。然而，這種附和大眾心理的槽點挖掘更像是撓癢，暢快一下，也留不下什么念想。對當代藝術的不理解不僅是觀眾的迷茫，作為策展人、藝術家的梁克剛在視頻吐槽中也會坦然道：“有一些作品我也看不明白”。面對當代藝術的集體失語是我們的遺憾，如何改善只能從“吐槽”中獲得快感的處境變得尤為重要。

觀眾作為藝術吐槽的積極參與者，學習藝術知識、提高審美能力自不必多說，改變欣賞當代藝術的心態(tài)才是最關鍵的。由于當代藝術在近些年異軍突起，加之藝術傳播為求速度而不深刻，大眾因與當代藝術的距離造成了莫名的崇拜心理。更有很多觀眾懷有“當代藝術就是深刻”的想法，為所謂藝術家創(chuàng)造“假大空”的當代藝術提供了可趁之機。這種情況并非“中國特色”，在西方，觀眾對自己本土的當代藝術也不甚了解。只是觀眾們會抱有獨立欣賞的姿態(tài)，積極提升自己的品味，藝術吐吐槽更活潑，但不要僅僅局限在嘩眾取寵的幾句戲謔里。