蔡林章
摘 要:水墨畫是我國傳統(tǒng)繪畫形式,傳統(tǒng)的臨摹教學(xué)中存在著一定的弊端,不太適合兒童的認知成長。本文從欣賞名家丹青,激發(fā)繪畫興趣;體驗筆墨情趣,感悟水墨魅力;示范精確到位,調(diào)動求知欲望;形式繼往開來,方法善于選擇這四個方面闡述了在臨摹教學(xué)中可以進行必要的創(chuàng)新性變革,指導(dǎo)學(xué)生進行水墨畫創(chuàng)作。
關(guān)鍵詞:水墨畫教學(xué) 創(chuàng)新性 方法
在最近幾年的水墨畫教學(xué)中,本人發(fā)現(xiàn)只要方法得當(dāng),傳統(tǒng)教學(xué)仍然能大放異彩。學(xué)生通過通過臨摹名家作品能很好的構(gòu)建起水墨語言,通過學(xué)習(xí)能學(xué)習(xí)到美術(shù)最本真的東西,這包括造型、光影、組合方式、水墨、色彩技巧和精神情感等。臨摹也要進行變革性的臨摹,要緊緊圍繞兒童創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。
一、欣賞名家丹青,激發(fā)繪畫興趣
興趣是學(xué)生創(chuàng)意能力培養(yǎng)的關(guān)鍵,只有存在興趣,才會有獨特的、有價值的想法,如果對這個領(lǐng)域很厭煩,就不必提創(chuàng)造力和創(chuàng)意想法了。因此,教師在進行水墨畫教學(xué)時,應(yīng)該從教學(xué)的各個環(huán)節(jié)激發(fā)學(xué)生的水墨畫學(xué)習(xí)興趣。雖然臨摹法在當(dāng)下很多人眼里是刻板,陳舊的代名詞,有貶低它的意思。殊不知,從古到今沒有哪個畫家不是在臨摹中成長起來的。臨摹,就好比一個人學(xué)習(xí)走路一般,沒有良好的基本功,想要飛奔而去簡直就是癡心妄想。
對于學(xué)生而言,水墨畫學(xué)習(xí)的初衷大多數(shù)還是覺得好看、好玩,并不是想要成為一名畫家。因此,讓學(xué)生對水墨畫感興趣非常重要。筆者有多年水墨畫教學(xué)經(jīng)驗,在教學(xué)中我發(fā)現(xiàn)學(xué)生對于色彩豐富,構(gòu)圖巧妙,色墨大膽,形態(tài)變形夸張等方面比較感興趣。鑒于此,在選擇名家作品時,要有針對性,可以讓學(xué)生欣賞歷代名畫家的代表性作品,也可以欣賞草根畫家的特殊作品,如齊白石、吳昌碩、徐謂 黃荃等名畫家作品。欣賞中讓學(xué)生說說自己最感興趣的畫面是在哪里?你是如何理解的?哪里畫的好?哪里看不懂等等。由于學(xué)生年齡層次不同,對于事物的理解也不相同,教師要因材施教,不能千篇一律的蠻干。如有的孩子想象力極其豐富,他們會將作品中的事物擬人化。如在欣賞齊白石的作品《葡萄》時,有學(xué)生就提出了葡萄好像很多小朋友,有很多都擠一塊了,有幾個小朋友怕給擠扁就離得遠遠的。這時教師就補充到,這些小朋友真是調(diào)皮,真怕會擠壞,老師指著畫面中的葡萄葉子說,幸好有老師在邊上看著,準保沒事,哈哈。一段輕松幽默的課堂對話能激起學(xué)生的共鳴,激發(fā)起他們學(xué)習(xí)水墨畫的濃厚興趣。臨摹前的看畫在輕松愜意的學(xué)習(xí)環(huán)境中進行,學(xué)生已經(jīng)能領(lǐng)略水墨畫帶給大家的魅力了。
二、體驗筆墨情趣,感悟水墨魅力
心理學(xué)家認為,無論是大人還是小孩,對于新生事物總是充滿短暫的好奇心,一旦熟悉后,很難可持續(xù)性的堅持好奇心理。但無論如何一開始的好奇激發(fā)能激起學(xué)習(xí)欲望,良好的開端是成功的第一步。教學(xué)中我們應(yīng)重視學(xué)生的主體體驗性,讓學(xué)生通過嘗試筆墨的運用,讓筆墨在紙間跳舞,留下美麗活潑的痕跡。如教學(xué)《美麗的線條》一課,教師通過欣賞,演示作畫等環(huán)節(jié)引導(dǎo)學(xué)生了解線條的濃痰、干濕、粗細、滑澀等變化,再加上組合規(guī)律的表現(xiàn),如聚散、高低、交叉、重疊、接觸等。學(xué)生看在眼里,記在心里。在某種程度上說這也是一種臨摹學(xué)習(xí),是比較高級的內(nèi)心臨摹。學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中很善于模仿,可能會模仿老師的方法,也可能會臨摹老師的構(gòu)圖等等。因此體驗筆墨情趣并不是毫無目的的放手讓學(xué)生不著邊際的亂涂亂畫,體驗作畫的目的是體會線條或墨色的變化究竟是如何產(chǎn)生的,這其中又會出現(xiàn)哪些意想不到的情況,學(xué)生都會有所感悟。但兒童畢竟是兒童,他們在活動中表面上可能會注意某些規(guī)則,其實內(nèi)心玩耍,涂鴉的個性是永遠存在的,同時會受到情緒、認知、思想的左右。恰恰是這些因素的存在,造就了兒童畫水墨畫的收放程度,學(xué)生在隨意的揮灑中自然而然對水墨畫積累起了一定的經(jīng)驗。
三、示范精確到位,調(diào)動求知欲望
水墨畫從古到今都是師徒形式傳授的,老師演示,學(xué)生在旁仔細觀察,學(xué)習(xí)揣摩老師的一筆一劃的到位之處。這種方法歷來是做手藝的常用方法,以其直截了當(dāng),獲得了良好的學(xué)習(xí)效率。水墨畫因其工具的特殊性,把握起來比較難,具有特殊的技術(shù)性。有時老師說一百遍還不如做一遍來的實在,有效果。因此,教水墨畫首先老師要有非常扎實的國畫功底。平常都說“名師出高徒”講的就是這個意思。如在教學(xué)《水墨畫動物》一課時,教師可以進行趣味性演示,可以將蘸滿墨水的毛筆在宣紙上進行簡單的作畫,寥寥數(shù)筆,學(xué)生只是看到了幾條線和幾個點的勾畫,一只栩栩如生的大蝦就誕生了,學(xué)生紛紛驚嘆水墨畫的神奇,躍躍欲試。這時,教師就可以鼓勵學(xué)生拿起手中的筆試一試,只用簡單的點和線,看看還可以畫出哪些動物,這時學(xué)生就會饒有心致的動手作畫。在這里老師精到的示范會直接影響學(xué)生對繪畫的直觀感受和繪畫方向的判斷,同時對于良好學(xué)習(xí)情緒的調(diào)動作用顯而易見。
四、形式繼往開來,方法善于選擇
藝術(shù)來自生活高于生活。無論是傳統(tǒng)的、現(xiàn)代的,還是實驗的,都是畫家有感而發(fā),帶有主觀思想的。這時的物象不再是簡單的物象,而是自我的代表。如齊白石的蔬果、草蟲、蝦蟹等,看似簡單,實則內(nèi)在大有文章,“方寸之中見天地”。臨摹畫家的作品,單單了解畫面的視覺呈現(xiàn)只是基本的表現(xiàn),其中蘊含的發(fā)人深省的人生哲理才是學(xué)習(xí)的重點。清畫家唐志契云:“臨摹最易,神氣難傳;師其意而不師其跡,乃真臨摹也”。讓兒童在早期臨摹,就是為了學(xué)習(xí)水墨的這種韻味,另外教師在選擇繪畫內(nèi)容上要選與兒童日常生活密切相關(guān)的,如熟悉的家人朋友、蔬菜水果、美麗的植物、可愛的小動物等,因為兒童對這些比較熟悉,教師在做示范時,寥寥幾筆就將繪畫對象畫出來了,激起兒童的興趣,個個躍躍欲試,要親自體驗和感受水墨相融的樂趣,作畫時也會認真起來。
(一)善于選擇繪畫內(nèi)容,呈現(xiàn)多樣性
明代李日華說:“臨得勢,摹得形”。教學(xué)生臨摹的目的不是要畫的和原作一樣,而是在臨畫過程中如何去觀察、理解,研究別人畫面上的點線面組合、明暗處理、造型與結(jié)構(gòu)、設(shè)色規(guī)律等等,從中得到啟發(fā),吸收別人技法和創(chuàng)作經(jīng)驗,學(xué)到真正的知識。在臨摹中我們可以選擇局部臨摹再添加物體的組合性的構(gòu)圖法。如畫畫家的蔬果作品,畫面中的蔬菜本來就很多,我們可以選擇一二進行臨摹,然后將生活中常見的東西羅列在一起。這樣學(xué)生即學(xué)到了畫家的繪畫方法,同時又摻雜了自己的東西,完成了雜交式的創(chuàng)新性改造。前幾年的實驗水墨搞的風(fēng)風(fēng)火火,這種水墨畫很有視覺效果。粗看印象不錯,細看就感覺主觀抽象成分過重,對于學(xué)生來說直觀性較差,學(xué)生群體中可接受者較少。相反對于生活中某些事物,如家鄉(xiāng)的蔬菜果實、美麗的花卉植物、迷人的農(nóng)村風(fēng)景、日新月異的城鎮(zhèn)環(huán)境等等能給大家留下懷念的情感影子。因此,我們可以在畫家的作品中去挖掘這些學(xué)生耳熟目染的事物,利用重新構(gòu)圖,可以使具象的、抽象的、甚至夸張的水墨欣賞來表現(xiàn)。
(二)善于組織畫面構(gòu)成表現(xiàn),呈現(xiàn)多元化
大家都知道畫面的構(gòu)成主要是點線面三部分組成,將這三者關(guān)系處理好是一件很不容易的事情。水墨畫除了平面的點線面構(gòu)成之外還具有立體的墨色層次。因為有著兩種畫面成分,學(xué)生掌握起來相當(dāng)有難度。筆者在多年的教學(xué)中摸索除了一些方法,倒是有一定的效果。如教學(xué)畫螃蟹,可以先讓學(xué)生臨摹一只處理的齊白石的蟹(沒有濃淡,黑色的蟹),完成后將作品與原作對比發(fā)現(xiàn)不同點(濃淡的立體層次)。再臨摹原作,學(xué)生會發(fā)現(xiàn)濃淡的處理很重要,再去觀察其它螃蟹會發(fā)現(xiàn)還有不同濃淡的螃蟹。接下來再讓學(xué)生練習(xí)其它墨色的螃蟹,這樣一來,學(xué)生就能實實在在地學(xué)到物體的濃淡立體層次變化。再將螃蟹組合起來,就能表現(xiàn)出立體的畫面了。
經(jīng)過一段時間的摸索筆者總結(jié)出了水墨畫臨摹法創(chuàng)新形式上的方法:
1.變形法??梢詫嬅嬷械奈矬w拉長、縮短、長胖、變瘦…… 營造一種夸張的效果。
2.數(shù)量對比法。主次物體數(shù)量懸殊,突出主體。
3.半角法。主體放大,只畫大部分,表現(xiàn)特寫效果。
4.增加法。增加物體,豐富畫面。
5.刪減法。選擇原作中最感興趣的一部分,表現(xiàn)出來。
6.組合法。移花接木式的將不同作品中的物體結(jié)合起來,加入自己的想法表現(xiàn)出來。
7.抽象法。將臨摹作品中的物體再進行概括,是它更具裝飾性。
8.其它紙型表現(xiàn)。嘗試在不同的紙上繪畫,營造異樣效果。
(三)善于運用對立統(tǒng)一的方法,呈現(xiàn)情趣性
在某種程度上說,水墨畫是建構(gòu)在人的認知和思想上的一種表達。為了使畫面更具有文化內(nèi)涵,更具有哲學(xué)思想,對立和統(tǒng)一在畫面中恰到好處的運用可以使作品更具有鮮活的生命力。在中國古代,《易經(jīng)》 用陰陽兩種力量的相互作用解釋事物的發(fā)展變化 。道教《老子》提出“反者道之動”這一命題,概括了矛盾的存在及其在事物發(fā)展中的作用 。在西歐,古希臘米利都學(xué)派關(guān)于“始基”的思想中就包含有對立統(tǒng)一的思想,赫拉克立特提出“相反者相成”。
由于兒童的認知水平不如成人,生活經(jīng)驗和感受也與成人不同。因此水墨畫臨摹和創(chuàng)作中所體現(xiàn)的兒童情結(jié)也是非常有特性的。兒童畫水墨畫更多的是趨向于玩耍和情緒的發(fā)泄。但如果老師不去引導(dǎo)學(xué)生按照正確的方向?qū)W習(xí)的話,往往容易走彎路,甚至失去對繪畫的興趣。因此,在臨摹教學(xué)中,要隨機似有似無的教給學(xué)生對立統(tǒng)一的思想,要用淺顯易懂的語言和幽默生動的比喻來挑動學(xué)生的神經(jīng),培養(yǎng)人文精神。如在教學(xué)《映日荷花別樣紅》一課中,老師畫了一朵亭亭玉立的荷花,讓學(xué)生上臺添加荷花。大多數(shù)學(xué)生添加的荷花與老師畫的是平行的,最多有高低的變化,然而有一位學(xué)生很膽大,畫出了傾斜,與老師的荷花交雜排列了。老師表揚了他,并且打起了比喻:“這朵花好像一位很有個性的同學(xué),她覺得都這么長,沒意思,換了個角度長上去。這樣畫面更有變化了,更能給人聯(lián)想了?!比绻獎?chuàng)作出好的作品,就要打破原來的規(guī)則,不破不立。然后再讓學(xué)生欣賞臨摹名畫家畫的荷花圖,學(xué)生就會更加理解對立統(tǒng)一在畫面中的作用了,以后的創(chuàng)作學(xué)生就會注意這方面了。又如在教學(xué)《柿子》時,臨摹齊白石的柿子,分為兩組,一組畫一半,畫好后在進行交流。學(xué)生發(fā)現(xiàn)原作中的柿子現(xiàn)在被老師分成了兩半,一半多一半少,再將自己練的與原作比較,會發(fā)現(xiàn)哪幅組織的更好,從中讓學(xué)生領(lǐng)略了主次在數(shù)量上的對立統(tǒng)一??梢哉f臨摹作品中的對立統(tǒng)一規(guī)律,是水墨畫中的精神所在。只要用巧妙的教學(xué),筆墨可以鍛煉出來,兒童天真稚拙的精氣神同樣可以從這些作品中生發(fā)出來的。
總之,在水墨畫臨摹教學(xué)中并不是一味的追求與原作的相似,要因人而異,有的放矢的教學(xué)才能充分挖掘原創(chuàng)作品中令人鼓舞的技法和精神氣質(zhì)。要充分了解臨摹不是為了臨而臨,而是為了借鑒優(yōu)秀的作品來巧妙的轉(zhuǎn)化成自己的理解,將童心童趣融入到這些作品中,表現(xiàn)出兒童人生觀、世界觀。
參考文獻:
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(桐鄉(xiāng)市崇德小學(xué) 浙江嘉興)