淺談現(xiàn)代新詩的藝術(shù)美

肖軍輝　肖瑜男

一、現(xiàn)代新詩的繪畫美

繪畫藝術(shù)是一種二維的空間藝術(shù)。美術(shù)繪畫所描繪的形象雖然是在同一個(gè)平面，但是它通過顏料色彩的變化，光線明暗的處理，透視構(gòu)圖的運(yùn)用，線條的飄逸飛動(dòng)，使人感覺到它所描繪的形象不再是同一平面的而是立體的，它可以通過畫面視覺刺激人們的想象從而把人們帶到繪畫所表現(xiàn)的空間中去。這時(shí)，人們面前所描繪的形象，經(jīng)過人們大腦的再造想象，它所呈現(xiàn)的美就變成立體的了，它所描繪的廣闊無垠的原野仿佛正在人們眼前無限伸展，它所描繪的人物形象仿佛就站在人們的面前，栩栩如生，活靈活現(xiàn)。這種帶有空間立體感的繪畫美是一種視覺的美，在這種繪畫美的欣賞中，視覺想象起著主導(dǎo)作用。因此，形體、線條、色彩對(duì)于繪畫美的形成是十分重要的。同樣，詩歌創(chuàng)造的藝術(shù)形象也會(huì)喚起人們這種帶有空間立體感的繪畫美。只不過這種繪畫美不是直接靠色彩、線條和形體引起的，而是靠詩歌語言所喚起的表象和想象來形成的。尤其是在抒情詩中，詩人往往把抽象的、無形體的感情“物境化”，通過選擇獨(dú)特新穎的意象，創(chuàng)設(shè)“物化”意境，或借景抒情，或托物言志，把虛的、看不見摸不著的內(nèi)在思想感情或特定心境轉(zhuǎn)化為實(shí)的、可見可觸的、生動(dòng)具體的外在感性形象來引起人們的美的感受。因此，詩歌的形象美是人們的大腦通過對(duì)詩歌語言的感受靠詩歌語言所喚起的表象和想象借助視覺聯(lián)想傳達(dá)出來的，同美術(shù)繪畫所形成的美是相類似的，因而稱它為詩歌的繪畫美。詩歌的這種繪畫美同樣是以視覺想象為主導(dǎo)的，帶著強(qiáng)烈的空間感、形體感和色彩感，正是有這一共同點(diǎn)，使詩歌和繪畫才有了密切的聯(lián)系，才有詩如畫，畫如詩的感受和說法，才有“詩中有畫，畫中有詩”的美稱;新詩的繪畫美也就是新詩所創(chuàng)造的藝術(shù)形象在人們審美視覺中美感的具體表現(xiàn)。首先，新詩創(chuàng)造藝術(shù)形象往往使用那些容易引起人們對(duì)色彩的視覺感受和對(duì)空間的立體感覺的詩歌語言來表現(xiàn)，因?yàn)檫@樣的詩歌語言易于喚起人們的視覺想象，因此，人們常說詩歌與繪畫聯(lián)姻，語言與色彩融合。如徐志摩的《再別康橋》，詩中選用了“云彩、金柳、夕陽、波光、艷影、青荇、彩虹、青草”等色彩較為絢麗的詞語，描繪了一個(gè)個(gè)色調(diào)柔和、奇異優(yōu)美的意象，給與了人們視覺上的色彩感受和想象，創(chuàng)造了一系列色彩鮮明、具體生動(dòng)的畫面，同時(shí)也表達(dá)了作者對(duì)康橋的一片深情。全詩共七節(jié)，每一節(jié)幾乎都是一個(gè)可以畫得出的甚至給人以鮮明靈動(dòng)之感的畫面。同時(shí)因形象性、動(dòng)態(tài)性詞語的恰切運(yùn)用使詩歌的繪畫美得到強(qiáng)化和補(bǔ)充。如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等具有動(dòng)態(tài)感并易于引起人們視覺想象的詞語，使每一幅畫都具有流動(dòng)的畫面美與柔和的飄逸美，給人以畫面的立體感，從而凸顯了詩歌的繪畫美;其次，新詩的繪畫美表現(xiàn)為色彩的恰當(dāng)選擇與有機(jī)組合，讓人們通過色彩的映襯、對(duì)比，激發(fā)聯(lián)想和想象，進(jìn)而更好地領(lǐng)會(huì)詩歌的內(nèi)涵。具有繪畫美的新詩，就像繪畫一樣賦予詩歌形象以形式和色彩，使新詩所創(chuàng)造的意象和情景如繪畫般鮮明生動(dòng)。如匡國(guó)泰的《窗》：窗嵌著三原色/紅的太陽/黃的稻田/藍(lán)的遠(yuǎn)方。紅、黃、藍(lán)這三種色彩是繪畫顏料中的三種基本顏色。詩歌借助這三種顏色中最為典型，最有代表性，也是最具美感特征的三種物象，有機(jī)地組成一幅美妙絕倫的鄉(xiāng)村風(fēng)景圖畫。其在色彩組合與物象的選擇是頗得繪畫美之真諦的。高懸的太陽，翻滾的稻浪，隱約的遠(yuǎn)方，這三種物象的組合渾然天成，又恰與繪畫中高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)的“三遠(yuǎn)”之說契合，給人以無窮的美感和趣味，令人心旌搖蕩，神思翩躚，沉醉其中;再次，新詩的繪畫美表現(xiàn)為詩歌的意象選擇及其有序組合，呈現(xiàn)給人們以繪畫的直觀性，讓人們通過詩歌語言所喚起的表象和想象再現(xiàn)其所描繪的直觀可視的畫面去感受和體味隱含其中的深?yuàn)W抽象的意蘊(yùn)。如譚朝春的《古棧道遺跡》中這樣寫道：歲月的眼/幽深/有鳥兒出沒。顯然，古棧道早已墜入歷史的深淵，而當(dāng)年為修建棧道在懸崖絕壁上鑿下的那一個(gè)個(gè)“幽深”的“歲月的眼”里，有鳥兒飛進(jìn)飛出。這個(gè)極為簡(jiǎn)約高度濃縮的、具有歷史的厚重感滄桑感的畫面首先訴諸人們的視覺感官，喚起人們的視覺聯(lián)想和想象，再現(xiàn)出一幅幅畫面形象，繼而讓人們根據(jù)這一畫面去體味詩人對(duì)歲月更替、人世滄桑的深沉感慨。

二、現(xiàn)代新詩的音樂美

新詩不僅具有繪畫美的特征，而且還具有音樂美的特性。因?yàn)樾略娛且环N語言藝術(shù)，不僅可供人們閱覽，而且主要是供人們誦讀的，它的思想情感在很大程度上是靠詩歌語言的抑揚(yáng)頓挫、輕重徐疾的語調(diào)和節(jié)奏變化來表達(dá)的，這種變化正是語言在時(shí)間的線條上綿延的藝術(shù)特性決定的，并且這種語調(diào)節(jié)奏的變化具有音樂性，因而新詩也就具有了音樂美的特性。同時(shí)，語言不僅具有語義，而且還具有語音。而語音的節(jié)奏、韻律等的變化是新詩抒情的一個(gè)重要手段，也是形成其聽覺形象的主要因素，因此，一切優(yōu)秀的有成就的新詩創(chuàng)作者都十分重視新詩語言的音樂性?，F(xiàn)代詩人郭小川說：“我以為音樂性是詩的形式的主要特征。在語言藝術(shù)中，詩的音樂性應(yīng)當(dāng)是最強(qiáng)的……詩是文學(xué)樣式中最有音樂性的一種樣式?！?。這正如郭沫若所說“情緒的進(jìn)行自有它的一種波狀的形式，或者是先抑而后揚(yáng)，或者是先揚(yáng)而后抑，或者揚(yáng)抑相間，這發(fā)泄出來，便成了詩的節(jié)奏?！爆F(xiàn)代詩人戴望舒的《雨巷》一詩，節(jié)奏舒緩纏綿，韻尾響亮悠長(zhǎng)，這不僅與對(duì)理想追求的決心及前途未卜的困惑心情相吻合，還與詩中蘊(yùn)含的哀怨、惆悵的感情基調(diào)也是一致的。如“撐著油紙傘，獨(dú)自/彷徨在悠長(zhǎng)，悠長(zhǎng)/又寂寥的雨巷/我希望飄過/一個(gè)丁香一樣的/結(jié)著愁怨的姑娘?！痹娙藶榱耸乖姼璧恼Z言節(jié)奏和情感節(jié)奏保持一致并相互融合，做了匠心獨(dú)運(yùn)的安排，把第二行的“獨(dú)自”一詞移到第一行末尾，使第一行增加了兩個(gè)音節(jié)，而第二行中的兩個(gè)“悠長(zhǎng)”，中間又用逗號(hào)加以分割，使得“悠長(zhǎng)悠長(zhǎng)”這個(gè)詞的語音加倍的延長(zhǎng)，形成纏綿、悠長(zhǎng)的韻味，在聽覺上產(chǎn)生婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的美感。同時(shí)聲律以平聲為主，表達(dá)的是一種飄忽不定的心緒;間或用仄聲，錯(cuò)落有致，表現(xiàn)滯澀不暢的情感歷程，也就同詩人追求的幽深空蒙的意境，凄婉徘徊的情調(diào)很好地融合起來。