從《春思曲》談黃自藝術(shù)歌曲的演唱特征

王志昕

內(nèi)容提要

黃自為推動(dòng)中國(guó)音樂(lè)發(fā)展，不遺余力。在其作品中最有影響力的。當(dāng)屬藝術(shù)歌曲。藝術(shù)歌曲的特質(zhì)，就是運(yùn)用“音樂(lè)、詩(shī)歌、鋼琴伴奏三位—體”的創(chuàng)作技法，是藝術(shù)性極高的歌曲形式。本文通過(guò)對(duì)藝術(shù)歌曲《春思曲》的分析，以演唱和教學(xué)實(shí)踐為依據(jù)，分別從音色的把握和音量的控制來(lái)探討黃自歌曲的演唱特征。

關(guān)鍵詞

藝術(shù)歌曲 音色 音量

《春思曲》所描寫(xiě)的是一位中國(guó)少婦對(duì)很多年未見(jiàn)的丈夫的相思之情。這首作品的歌詞優(yōu)雅，意境纏綿，作品的前半部分描寫(xiě)春雨下了一夜，一位孤獨(dú)的少婦整夜未眠，早上起來(lái)無(wú)精打采。將一位典型的傷感女子形象呈現(xiàn)在眼前。鋼琴伴奏部分更是采用同音和弦的反復(fù)，歌聲在連綿不斷雨滴聲中響起，將春雨綿綿的意境充分地表現(xiàn)出來(lái)。作者把雨滴景象描繪出來(lái)的同時(shí)也將少婦傷感的心情表現(xiàn)得淋漓盡致。這首作品也展示了德奧藝術(shù)歌曲中鋼琴烘托歌曲的特點(diǎn)。作品第一句旋律的起音在高音上，之后表現(xiàn)出音階式的下行，所以就需要演唱者對(duì)音色和氣息具有很好的控制力才能保證曲調(diào)的平穩(wěn)進(jìn)行。由于這首作品表現(xiàn)的是中國(guó)少婦思念的情緒。所以在高音部分不能唱得太響亮，在起音時(shí)建議采用半聲稍暗的音色，之后漸漸下行。在這首作品的前半段旋律中采用了很多的大跳音型，但是在演唱中要注意旋律的走動(dòng)，保證聲音的連貫性。從而使得作品的演唱風(fēng)格在歌曲的第一段就表現(xiàn)得很清晰，用一半的音量采用含蓄的音色體現(xiàn)中國(guó)古典少婦的形象，如果對(duì)音色控制不好可能就會(huì)對(duì)當(dāng)時(shí)少婦的形象詮釋不當(dāng)。

轉(zhuǎn)調(diào)、移調(diào)等創(chuàng)作手法在黃自的藝術(shù)歌曲中經(jīng)常出現(xiàn)，《春思曲》就是個(gè)典型的例子。這首作品采用的是F大調(diào)，但是在“今朝攬鏡，應(yīng)是梨渦淺，綠云慵掠”這旬中的“淺”字和“掠”字卻出現(xiàn)了降半音，使整體音樂(lè)產(chǎn)生了明顯的色彩變化。這里“梨渦”是酒窩的意思，酒窩淺了，說(shuō)明人瘦了；“綠云”表示頭發(fā)，“慵掠”表示懶得梳理。所以這里音色的變化對(duì)全曲具有畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用，使哀愁的心境更加的灰暗。所以在演唱過(guò)程中對(duì)這兩個(gè)字的處理，音量要控制得輕些，并且要減慢音速，只有這樣才能將少婦哀愁的情緒充分地表現(xiàn)出來(lái)。

對(duì)于演唱《春思曲》這首作品，整體聲音設(shè)計(jì)都是不能過(guò)于明亮的。在這首作品的后半段，主旋律與伴奏音型都發(fā)生了一定的變化，在作曲上出現(xiàn)多次的臨時(shí)移調(diào)與轉(zhuǎn)調(diào)，使音樂(lè)出現(xiàn)不穩(wěn)定現(xiàn)象，這是用來(lái)凸顯出少婦在思想與情緒上的變化。所以在這段演唱時(shí)聲音要有一定的變化，主要體現(xiàn)在演唱的音量和音色控制上。氣息的推動(dòng)使音量逐漸變強(qiáng)，音色依然要保持在稍暗的色彩上，并且中間段的氣息流動(dòng)感要增強(qiáng)，意識(shí)上稍微加快演唱的速度，體現(xiàn)出作品中一種煩躁不安的情緒。在后半段中，鋼琴伴奏也有了些變化，琶音變成與主旋律同時(shí)進(jìn)行的和弦音型，并稍微激情歌唱，將少婦對(duì)愛(ài)情的忠貞不渝以及對(duì)丈夫歸來(lái)的盼望之情表現(xiàn)得淋漓盡致：“憶個(gè)郎遠(yuǎn)別已經(jīng)年，恨只恨，不化成杜宇，喚他快整歸鞭?！痹诟咭糁袑⑸賸D內(nèi)心的感受充分通過(guò)演唱展現(xiàn)出來(lái)。

通過(guò)對(duì)《春思曲》的分析可以看出，黃自藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作在運(yùn)用西方作曲技法的同時(shí)也特別注重表達(dá)中國(guó)詩(shī)詞的意境美和音韻美。這就需要演唱者在有演唱技術(shù)保障的前提下，對(duì)作品的風(fēng)格和詩(shī)詞內(nèi)容等方面的把握都要有整體的設(shè)計(jì)。設(shè)計(jì)黃自藝術(shù)歌曲的演唱特征主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：

1.把握音色

在歌曲演唱中.音色是表達(dá)作品內(nèi)涵、思想感情及內(nèi)容的主要途徑之一。除演唱者自身的特點(diǎn)外，決定音色變化的是歌曲的內(nèi)容及風(fēng)格特點(diǎn)。由于深受歐洲藝術(shù)歌曲的影響，黃自藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作具有明顯的浪漫主義音樂(lè)特點(diǎn)。音樂(lè)的語(yǔ)言與詩(shī)詞緊密結(jié)合，在歌曲處理上也將某種心緒與意境完美地表達(dá)出來(lái)。黃自創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲主要分為抒情型與豪放型兩種類型。兩種類型在音色上有著不同的表達(dá)方式。

1.1對(duì)于抒情型作品中音色的把握

黃自創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲在內(nèi)容與形式上大多數(shù)是表現(xiàn)人的內(nèi)心世界，或是觸景生情等方面的描寫(xiě)和刻畫(huà)，尤其是對(duì)人物感情的描寫(xiě)，更是出神入化。黃自的抒情性是對(duì)中國(guó)詩(shī)詞文化歷史的藝術(shù)再現(xiàn)。如《燕語(yǔ)》《花非花》和《雨后西湖》等詩(shī)詞作品，另外黃自先生也經(jīng)常運(yùn)用韋瀚章的近體詩(shī)進(jìn)行創(chuàng)作.也形成了獨(dú)有的風(fēng)格特點(diǎn)。黃自的抒情性歌曲代表作是他生前出版的獨(dú)唱歌集《春思曲》，這其中包含了最著名的、廣為傳唱的《春思曲》《玫瑰三愿》和《思鄉(xiāng)》三首歌曲。在這種類型作品的演唱上無(wú)論在歌詞與歌詞之間的語(yǔ)氣或是音程的跳進(jìn)與級(jí)進(jìn)都要特別注重表現(xiàn)柔和與連貫。巧妙地運(yùn)用發(fā)聲技巧，使演唱具有和諧、柔美、圓潤(rùn)的音色。

1.2對(duì)于豪放型作品音色的把握

在黃自先生創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲中，粗獷豪放型作品多是以詩(shī)詞中所表現(xiàn)出的豪放慷慨意境為基礎(chǔ)而創(chuàng)作的。黃自先生特別善于運(yùn)用音樂(lè)語(yǔ)言來(lái)展示曲調(diào)，表達(dá)詩(shī)詞的本身的意境。演唱者控制音色盡可能地去體現(xiàn)出詩(shī)詞中豪放的氣魄，聲音的表達(dá)更要柔中帶剛，聲音要具有張力，當(dāng)然要比抒情型作品運(yùn)用音色更加的夸張。演唱這類作品對(duì)于演唱者情緒的表達(dá)戲劇性不能太強(qiáng)烈，這就需耍演唱者能夠具備深厚的藝術(shù)修養(yǎng)與內(nèi)涵。

2.控制音量

控制音量是演唱技術(shù)的集中體現(xiàn)，控制演唱中的音量對(duì)于準(zhǔn)確的詮釋出歌曲內(nèi)容，或準(zhǔn)確表達(dá)音樂(lè)的思想感情具有重要的意義和作用。黃自先生創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲是以我國(guó)唐宋時(shí)期創(chuàng)作的詩(shī)詞作品為基礎(chǔ)，所以就要求演唱者在演唱過(guò)程中能夠表達(dá)出詩(shī)詞的意境與特點(diǎn)，同時(shí)也要含蓄地將內(nèi)心情感表露出來(lái)。那么就更需要演唱者在演唱音量的控制上具備相當(dāng)好的技術(shù)水平和修養(yǎng)。

2.1氣息的控制

氣息的掌控在演唱中是至關(guān)重要的，音量的控制是以氣息的控制能力為前提條件的，氣息的控制能力是音量變化的技巧。在黃自先生創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲中我們常常會(huì)看到連音線，多用于強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的連貫性，這就要求演唱者在氣息的控制上要堅(jiān)持住，更要把握好深吸氣的支持，并且有節(jié)制地呼氣。例如在作品《玫瑰三愿》中，這首作品歌詞分為兩段，在前一段中對(duì)于演唱者的要求是，氣息耍較為平穩(wěn)、自然，把音量控制得相對(duì)較輕，后一段中由于歌詞表達(dá)的情緒較為激動(dòng)，這就要求演唱者在把握氣息運(yùn)用上要具有流動(dòng)感，同時(shí)音量也要隨之增強(qiáng)。并且在樂(lè)句之間的連接之處也要保證情感與聲音之間的聯(lián)系。使作品具有完整性。

2.2強(qiáng)弱的對(duì)比

在演唱黃自藝術(shù)歌曲的時(shí)候，強(qiáng)弱對(duì)比的把握是非常重要的，在作品的形式上，黃自創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲經(jīng)常會(huì)采用通貫的創(chuàng)作手法，而非采用藝術(shù)歌曲常用的分節(jié)歌的表現(xiàn)形式，而音樂(lè)也能按創(chuàng)作者的情感自由發(fā)展。

《春思曲》采用的是復(fù)合拍子，這在黃自創(chuàng)作的作品中是極其少見(jiàn)的，歌曲的前奏部分中采用了連續(xù)四個(gè)三連音的寫(xiě)作方法.是想通過(guò)均勻連續(xù)的伴奏音樂(lè)類型表現(xiàn)出細(xì)雨綿綿的景象。這首作品在演唱的過(guò)程中不能用生硬的強(qiáng)弱規(guī)律去演唱。而應(yīng)在基本強(qiáng)弱規(guī)律的前提下，使聲音既要保持音樂(lè)的流動(dòng)性還要有力度上的控制，將楊柳輕拂的意境充分地表現(xiàn)出來(lái)。這首作品在鋼琴伴奏中大量采用了連音線，演唱者更要注意樂(lè)曲的連貫和節(jié)拍的變化。以強(qiáng)拍起句是藝術(shù)歌曲通常的創(chuàng)作手法?！拔逅摹边\(yùn)動(dòng)后。黃自先生將西方作曲技法引入中國(guó)，在創(chuàng)作作品中采用了弱起手法，這種作曲技法同時(shí)也改變了作品的律動(dòng)，在音與音之間形成了明顯的對(duì)比。這種弱起的技法要求演唱者在演唱的過(guò)程中注意輕重音強(qiáng)弱的對(duì)比，這種弱起的手法是完全符合我國(guó)詩(shī)歌吟詠中的基本規(guī)律的。

本文通過(guò)從作品《春思曲》演唱音色的把握和音量的控制兩方面談黃自藝術(shù)歌曲的演唱特征，也發(fā)現(xiàn)準(zhǔn)確的情感表達(dá)就是黃自先生藝術(shù)歌曲的精髓。黃自先生創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲作為中國(guó)藝術(shù)歌曲的經(jīng)典之作，是中國(guó)藝術(shù)歌曲中極具現(xiàn)實(shí)意義和藝術(shù)價(jià)值的文化財(cái)富，具有極高的美學(xué)價(jià)值，對(duì)于我國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展起到了推動(dòng)作用。

（責(zé)任編輯 霍閩）