刀行游鋒 琢砂切玉

江林獻

紫砂，作為宜興一張絕美的城市名片，受到越來越多藏家、茶人、壺友乃至尋常百姓的追捧。人們越來越注重對文化藝術(shù)與養(yǎng)生之道的追求，而伴隨著紫砂文化的廣泛傳播，紫砂藝術(shù)得到很好的傳承和發(fā)展，紫砂藝人的手工技藝日益成熟，“壺隨字貴，字依壺傳”的情況廣泛存在，陶刻作為紫砂文化藝術(shù)中的重要組成部分，豐富和發(fā)展了紫砂文化的表現(xiàn)形式，提升了其文人氣息，使得越來越多的藝術(shù)門類融入紫砂陶刻?，F(xiàn)從自己的紫砂陶刻實踐中闡述對書法與刀法關(guān)系的看法。

1 書法家不一定都是陶刻家

書法是中國特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)，它以漢字為主體，借助文房四寶抒發(fā)創(chuàng)作者內(nèi)心情感與個性。書法多以筆為工具，以墨為形身，以紙為載體，以硯為文氣，形成了龐大且完善的藝術(shù)體系。而紫砂陶刻是在書法的基礎(chǔ)上進行一次新的創(chuàng)作，也就是脫離原有的載體、工具進行的再創(chuàng)作。將書法、繪畫、彩繪等藝術(shù)門類融為一體，又以紫砂為載體，脫離原有的紙載體，以刀代筆，墨稿、空刻、泥繪等工藝不再以文房四寶為主要工具，而改以刀為主要工具。

紫砂陶刻以刀代筆，不是每個人都能直接進行陶刻裝飾，而必須掌握紫砂陶刻的刀法；所以好的書法家并不一定同時也是陶刻家，因為書法與刀法是截然不同的兩種藝術(shù)。

2 陶刻家不一定都是書法家

陶刻作為紫砂藝術(shù)的重要組成部分，形成了具有文人氣息的藝術(shù)裝飾表現(xiàn)形式與技法。紫砂陶刻從最初的竹刀代筆，留名紀事，到后來創(chuàng)作者自己琢磨裝飾內(nèi)容，至明清時期文人士大夫的廣泛參與，直到以陳曼生《陶冶性靈——茗壺二十品》為代表的切壺、切詩、切畫等紫砂作品，不僅有文人參與且真正具有文人情懷，成為紫砂陶刻發(fā)展的新轉(zhuǎn)折點。陶刻并非都由書法家甚至文人捉刀，這種情況到現(xiàn)在也很常見。真正的紫砂作品，一定會請具有書法功底的陶刻藝人進行裝飾，否則就不稱其為藝術(shù)作品。因此紫砂陶刻家不一定都是書法家，因為藝術(shù)形式不同，所以不能同日而語。

3 書法功底要有，刀法也要懂

紫砂陶刻需要更多的具有書法、繪畫功底、文學功底的愛好者參與創(chuàng)作，只有這樣才能更好地發(fā)展陶刻藝術(shù)，才能更好地通過紫砂載體表現(xiàn)傳統(tǒng)書畫，讓愛茶、懂壺、習字、畫畫的文化人去抒發(fā)文化的精氣神，去表達傳統(tǒng)文化之美。因此說，紫砂陶刻從業(yè)者一定要具有書畫功底，書畫家要紫砂陶刻，也務(wù)必了解紫砂陶刻的刀法。不以毛筆畫底稿就直接刻，這就談不上對文化的尊重、理解或熱愛。

因此，一位真正的陶刻家需要具備一定的書畫功底，但并不強求一定能成為書法家、畫家，畢竟領(lǐng)域不同。只有具備一定的書畫功底，才能更好地在紫砂坯體上進行陶刻裝飾，才能表現(xiàn)出傳統(tǒng)中國書法、繪畫、篆刻、印章、詩詞歌賦更豐富的內(nèi)涵。而書畫家進行紫砂陶刻裝飾，一定要先了解紫砂陶刻的技法、技巧、技藝，對陶刻技藝心懷敬意，然后將書畫表現(xiàn)在紫砂作品上，既是對書畫的尊重，也對陶刻的尊重，更是對陶刻藝人的尊重。

4 結(jié) 語

綜上所述，紫砂陶刻刀法與書法是相輔相成的，沒有書畫功底的陶刻成不了藝術(shù)，沒有紫砂陶刻刀法技藝支持的書畫裝飾也不能稱其為藝術(shù)。因此陶刻家不一定同時也是書畫家，但一定具有書畫功底，反之亦然，畢竟載體不同。但是不同的文化藝術(shù)門類之間是相通的，只有真正理解并尊重不同藝術(shù)門類的表現(xiàn)形式與方式，才能讓我們的傳統(tǒng)文化藝術(shù)走得更遠。