淺談光素器的裸胎藝術(shù)美

蔡瑤

摘 要：紫砂光貨素器的裸胎藝術(shù)美，是自原始紫砂器至宋代問世以來，歷經(jīng)宋、元及明代早期無數(shù)陶工的開掘、淘洗，并逐步演進(jìn)，以宜興當(dāng)?shù)厝沼锰掌髅鬄槟阁w，借鑒、融進(jìn)外來的、姊妹的、其它工藝形式，最終脫胎而出。

關(guān)鍵詞：紫砂；裸胎；藝術(shù)

中圖分類號：J527 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）18-0034-01

陶瓷茶器是茶文化發(fā)展史中的一個(gè)重要組成部分，也是人們的飲茶活動和陶瓷藝術(shù)發(fā)展到一定程度相結(jié)合的產(chǎn)物。隨著人們的生活需求、審美需求和精神需求的提高以及飲茶活動的盛行，陶瓷茶器一直備受關(guān)注。在這些陶瓷茶器上，不僅可以品味出茶之精華，也可以感受到傳統(tǒng)文化的積淀、哲學(xué)思想的內(nèi)蘊(yùn)、時(shí)代精神的映照、審美情趣的變化和文化交流的發(fā)展。

宜興紫砂器是一種質(zhì)地細(xì)膩柔韌，含鐵量高，可塑性強(qiáng)的特殊陶土制成的無釉細(xì)陶器。紫砂壺被人珍同拱璧，貴如金玉，首先是因其宜于泡茶的近乎完美的物理性能，這已由歷代茶人的生活實(shí)踐和現(xiàn)代科技所證實(shí)。首先紫砂壺多變的發(fā)色效果，和諧完美的造型和集詩、書、畫、印為一體的陶刻裝飾藝術(shù)呈現(xiàn)出的審美愉悅和精神境界更是為茶人所稱道，而且紫砂壺使用越久，越發(fā)光潤晶瑩，氣韻溫雅，令人珍愛。

其次，任何一種質(zhì)的存在都是無意識的被動的，在此中起主導(dǎo)作用的是人的意識。沒有一種材料有能力決定紫砂壺藝術(shù)發(fā)展的歷史進(jìn)程。我們在任何一把紫砂壺中看到的是人的藝術(shù)構(gòu)思和人對材料的駕馭。質(zhì)地美這個(gè)詞本身就是一個(gè)有方向的詞，它以材料為起點(diǎn)，以人的主觀美感為目標(biāo)，使人賦予其生命。因此，所謂質(zhì)地的限制誘發(fā)了形式美感這一提法，是站在一個(gè)相對的立場上談的。它的條件確乎是美感形成的一個(gè)起源，但也僅僅是起源而已。真正的過程完成，是藝術(shù)自身所具備的聚合力在起作用。

紫砂光貨素器的裸胎藝術(shù)美，是自原始紫砂器至宋代問世以來，歷經(jīng)宋、元及明代早期無數(shù)陶工的開掘、淘洗，并逐步演進(jìn)，以宜興當(dāng)?shù)厝沼锰掌髅鬄槟阁w，借鑒、融進(jìn)外來的、姊妹的、其它工藝形式，最終脫胎而出。紫砂光貨素器的裸胎造型，在沒有達(dá)到藝術(shù)化程度之前是原始的、一般的、日用的普通陶瓷品種之一，談不上個(gè)性，也談不上裸胎藝術(shù)美，猶如原始人類還屬于類人猿一樣。這種裸胎造型只有在達(dá)到藝術(shù)化程度之后，才以其絕佳的實(shí)用功能，簡練的幾何形體造型，高度的藝術(shù)價(jià)值成為人們賞玩、收藏的藝術(shù)珍品，才談得上裸胎藝術(shù)美。紫砂裸胎藝術(shù)美，是紫砂光貨素器的最高準(zhǔn)則。它用自己獨(dú)有的語言，采用反映紫砂真實(shí)面貌的質(zhì)樸材質(zhì)，從簡潔的形式來表達(dá)思想、表達(dá)美感、表達(dá)作者的個(gè)性和見地，把作者的情感注入到形體之中，以體現(xiàn)作者的藝術(shù)修養(yǎng)。

紫砂裸胎藝術(shù)美，是紫砂陶藝中自然、古樸、典雅、清淡風(fēng)格的定格。它雖屬無釉陶，卻又不同于新石器時(shí)代的紅陶、夾砂陶、黑陶和灰陶。它產(chǎn)生一種豐富的表層肌里，如砂般的顆粒特征，并在精致加工后，達(dá)到粗中有細(xì)、拙中有巧、砂而不澀、光而不亮、粗而不糙、細(xì)而不膩的獨(dú)特效果。造型的簡練概括，用線的果斷流暢，材質(zhì)的古樸素淡，一絲不掛地裸立在人們面前，使人愉悅、賞目、驚嘆，成為紫砂光貨素器裸胎藝術(shù)的不朽典范之作。

討論和探索紫砂光貨素器的裸胎藝術(shù)美，絕不排斥紫砂花貨（塑器）、筋瓤貨（筋紋器）造型藝術(shù)在紫砂陶藝中所占有的地位及影響，絕不排斥姊妹工藝在紫砂陶藝中發(fā)揮的融化、同化、借鑒、裝飾等作用，也絕不排斥光貨飾器及各種形式的裝飾手段所達(dá)到的藝術(shù)效果。

黑格爾認(rèn)為：“藝術(shù)美高于自然美，因?yàn)樗囆g(shù)美是由心靈產(chǎn)生和再生的美，心靈和它的產(chǎn)品比自然和它的現(xiàn)象高多少，藝術(shù)美也就比自然美高多少。”所謂意境，首先就是情與景的交融。王夫之說：“情景各為二，而實(shí)不可離。神與詩者，妙合無垠。巧者則有情中景，景中情?！逼浯危饩骋彩撬囆g(shù)家的思想、審美觀念及審美理想與客觀景物的融合。這就意味著，從主體方面看，“意境”中的“意”并非某種單純的情感和情緒，而是情中有理，理中有情，情因理而使“意”具有了深刻性和普遍性；理因情而使“意”具有打動人的靈魂的力量。宗白華先生在《中國意境之誕生》一文中引用前人的觀點(diǎn)，從主體方面談到了意境中三個(gè)不同層面的結(jié)構(gòu)，“始境，情勝也；又境，氣勝也；終境，格勝也?！弊诎兹A解釋說：“‘情是心靈對于印象的直接反映，‘氣是生氣遠(yuǎn)出的生命，‘格是映射著人格的高尚格調(diào)?！钡拇_，意境之美太主觀了，不但創(chuàng)造意境的紫砂壺工藝師是從主觀出發(fā)，而且欣賞意境的鑒賞家也從主觀出發(fā)，這就很難從主觀意趣上搞條例化了。

但意境的構(gòu)成在一定的條件下，應(yīng)該是有規(guī)律可循的。它的構(gòu)合應(yīng)該有一定的原則，構(gòu)合的對象也應(yīng)有具體所指，只不過這種原則與所指相對可視的形式結(jié)構(gòu)而言稍微晦澀些。因此，我們才提出它是對形式的超越。不但是顯與晦，外觀與內(nèi)蘊(yùn)的區(qū)別，在欣賞和創(chuàng)作中，我們也常常看到紫砂壺藝人們以形式的完成作為有限的目標(biāo)，而以意境的萌生作為終極目標(biāo)，也就是說，它的被承認(rèn)與被把握是紫砂壺藝術(shù)美欣賞的終點(diǎn)。

參考文獻(xiàn)：

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