《英國攝影雜志》（British Journal of Photography），網(wǎng)絡(luò)版，2016年5月

常駐多哈的南非和波多黎各攝影組合“克里斯托和安德魯”（Christto & Andrew），通過一個(gè)近期舉辦的展覽《失調(diào)的情緒與欲望》（Parataxic Distortion），編織出當(dāng)?shù)厝撕秃Ｍ馊藢τ诤硣业挠∠蟆?/p>

克里斯托·桑茲（Christto Sanz）和安德魯·韋爾（Andrew Weir）在2012年組建了自己的攝影組合，他們利用攝影、多媒體和電影進(jìn)行創(chuàng)作。

他們的系列作品《失調(diào)的情緒與欲望》是對于事情的主觀狂想，是由于生活中的情感壓力所產(chǎn)生的期望。這種主觀狂想和期望導(dǎo)致了陳規(guī)的產(chǎn)生，因此導(dǎo)致個(gè)體會(huì)快速做出不準(zhǔn)確的判斷，造成對現(xiàn)實(shí)的扭曲。

該攝影組合傳遞出一個(gè)強(qiáng)有力的信息，即挑戰(zhàn)陳規(guī)。他們通過創(chuàng)作“照相寫實(shí)主義系列”，來實(shí)現(xiàn)對陳規(guī)進(jìn)行挑戰(zhàn)。該系列經(jīng)常大張旗鼓且華麗地使用肖像，幽默中帶著尖酸。

畫廊的陳述如是：“隨著產(chǎn)業(yè)中新工具和方法的出現(xiàn)，有關(guān)攝影的傳統(tǒng)觀念在持續(xù)不斷地?cái)U(kuò)展。這種擴(kuò)展包括廣泛地使用挪用和表演。這使我們對于這種藝術(shù)形式的看法產(chǎn)生了劇烈變化?？死锼雇泻桶驳卖斨蒙碛谶@場藝術(shù)運(yùn)動(dòng)之中，他們致力于推翻悠久的體制?！?/p>

《碎片》（Fraction），網(wǎng)絡(luò)雜志，2016年3月

該雜志第20期主要刊登了2015年在“倫敦影展”上展出的主題為“攝影超物質(zhì)性”（Hyper-materiality on Photo）中的作品，其中主推的攝影師包括Kazuhito Tanaka創(chuàng)作的《抽象影像（非）》、Kenta Cobayashi創(chuàng)作的《符號(hào)》和Ryo Fujimoto創(chuàng)作的《未被觸碰的花朵》等，他們都來自日本。

Kazuhito Tanaka的作品對于攝影、繪畫和雕塑之間的關(guān)系提出質(zhì)疑，同時(shí)探索了攝影媒介的新的抽象表現(xiàn)形式。每一幅作品都是基于一個(gè)概念，而這些概念之間又存在著有機(jī)的聯(lián)系，這些概念形成了將攝影本體完全藏于作品之中的潛質(zhì)。

Kenta Cobayashi所有的照片都是在日常生活中的不同場合所拍攝，包括和朋友在一起拍攝的，和情人在一起拍攝的，還有旅行、展覽開幕式上所拍攝的。Cobayashi使用圖形軟件的專用工具將影像進(jìn)行部分放大，之后將各個(gè)部分及圖層結(jié)合，轉(zhuǎn)換成另外一幅影像。通過這種手法，照片就如同自然生命形式一樣，發(fā)生了形體轉(zhuǎn)變。

Ryo Fujimoto認(rèn)為我們在旅行之前，會(huì)在網(wǎng)上對目的地進(jìn)行研究，如此我們對目的地就有了預(yù)期值。我們大腦中的預(yù)期影像與現(xiàn)實(shí)中的影像一定是相違的，有時(shí)，最糟糕的情況是現(xiàn)實(shí)破壞了我們美好的預(yù)期。

“我在網(wǎng)絡(luò)上隨機(jī)購買了花朵，將花骨朵放在監(jiān)視器前看它綻放。在河邊我又隨機(jī)地?fù)炝艘粋€(gè)樹枝，用樹枝去接觸花朵?！拖褡詣?dòng)收費(fèi)站那樣，看它們是否能碰上。我將自己的24寸電腦監(jiān)視器當(dāng)成一種裝置，它反映出我對‘未曾接觸的彼岸或避難所的一種想象?！?/p>

《鏡頭文化》（Lens Culture）網(wǎng)絡(luò)雜志，2016年6月

當(dāng)今，我們處于一個(gè)重要的時(shí)代。人們不斷提出尖銳問題，涉及到對于膚色和性別的待遇和刻畫。本期《鏡頭文化》刊登了簡約且有力的肖像系列，恰恰順應(yīng)了這些話題。這期專題介紹了出生在英國現(xiàn)居住美國舊金山的攝影師埃麗卡·迪曼（Erica Deeman）及其系列作品《側(cè)影》（Silhouettes）。

《側(cè)影》包括了一系列的令人矚目的非洲婦女肖像，對她們進(jìn)行了強(qiáng)有力且直觀的展示。埃麗卡？迪曼在拍攝手法上采用了彩色攝影，然后簡化色彩，營造出經(jīng)典黑白攝影的氛圍。以此將非洲婦女的神韻轉(zhuǎn)換成當(dāng)今備受追崇的形象。她拍攝的肖像之所以受到推崇是因?yàn)樽髌废虍?dāng)今大氣候下與日俱增的種族和社會(huì)矛盾宣戰(zhàn)。埃麗卡？迪曼在自己的作品描述中說道：“在曝光方面，燈光布置采用傳統(tǒng)方式，在不觸發(fā)閃光時(shí)通過取景器看到的視覺效果完全不同于觸發(fā)閃光的效果，因?yàn)樗哒鸷沉Α！薄拔业呐臄z動(dòng)力來源于人物攝影，通過面孔來了解人的內(nèi)心。

《光圈》（Aperture），2016年夏季號(hào)

在奧巴馬時(shí)代即將結(jié)束的時(shí)候，美國又一次掀起了探討黑人問題的運(yùn)動(dòng)。圍繞著這個(gè)話題，本期《光圈》雜志的主題為“憧憬與公正”（Vision & Justice），對于攝影在非洲裔美國人的經(jīng)歷上扮演的角色進(jìn)行討論。

1864年，佛雷德里克·道格拉斯（Frederick Douglass）發(fā)表了著名的“圖片與進(jìn)步”的演講，呼吁人們關(guān)注圖片演變力量對于美國改變所產(chǎn)生的影響。道格拉斯這位19世紀(jì)被拍攝最多的美國人認(rèn)為，相互作戰(zhàn)可能造成徹底的局部分裂，美國的進(jìn)步需要圖片，因?yàn)檫@些圖片承載著人們的想象。本期選登了一些攝影師的作品，從不同角度論述攝影獨(dú)特的校正力量和能力，從而形成國家新的憧憬。