敖久麗 龍?jiān)?河北民族師范學(xué)院 河北承德 067000)
艾軒油畫對(duì)我的寫實(shí)油畫人物創(chuàng)作的幾點(diǎn)啟示
敖久麗 龍?jiān)?河北民族師范學(xué)院 河北承德 067000)
艾軒是我國(guó)著名的寫實(shí)油畫家,創(chuàng)作了許多展現(xiàn)高原風(fēng)情的人物作品,在我國(guó)八、九十年代眾多有代表性的寫實(shí)油畫家里面,艾軒的油畫具有獨(dú)特的風(fēng)韻,這種獨(dú)特的繪畫風(fēng)格深深的打動(dòng)了我,在很大程度上影響了我的寫實(shí)油畫人物創(chuàng)作,不論從追求精簡(jiǎn)的構(gòu)圖、敢于運(yùn)用補(bǔ)色對(duì)比的色彩、肌理的制作,還是畫面的情緒的把握上都深深地影響著我,并具體滲透到我的寫實(shí)油畫作品中。
艾軒;油畫;色彩;影響
艾軒是我國(guó)著名的寫實(shí)人物畫家,擅長(zhǎng)于畫西藏高原人物,以刻畫小女孩居多。他1947年出生于河北省,1967年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附中。1980年以來,六次參加全國(guó)性美展。創(chuàng)作了大量的西藏題材的寫實(shí)油畫人物作品,是享益海內(nèi)外的大師級(jí)畫家。艾軒的寫實(shí)人物畫,呈現(xiàn)給觀眾的常常是在一種略帶凄美而憂慮的情境下,一個(gè)非常唯美的小女孩,小女孩那凍得發(fā)紫的臉龐在高原氣候的影響下是那樣的別有韻味。她們或者倚墻而坐、或者獨(dú)立曠野,不遠(yuǎn)處的地平線是艾軒表達(dá)室外人物畫常用的標(biāo)志性手法。艾軒創(chuàng)作了一系列的高原作品,抒發(fā)作者想表達(dá)的一種孤獨(dú)的情結(jié)。他畫西藏高原景色和孤獨(dú)的人物,主要是抒發(fā)自己內(nèi)心世界的感情,因此,他的作品與其說是西藏風(fēng)情畫,還不如說是他內(nèi)心的獨(dú)白,在這一幅幅畫中,都有艾軒內(nèi)心的影子。沉默無語和靜靜思考,無名的孤獨(dú)滲透在畫中人物的形象和畫面整個(gè)氣氛之中。
艾軒能微妙地把孤寂的抒情性與少許的神秘感美妙地結(jié)合了起來。本來,孤獨(dú)本身即會(huì)有某種神秘性,在浩瀚的荒原中孤獨(dú),其神秘的意味就更濃。但作者始終不忽視人和自然景色的優(yōu)美。即使采用奇特構(gòu)圖加強(qiáng)畫面不平凡的效果,作者也不忘記給觀眾以審美的滿足。這對(duì)我的創(chuàng)作影響巨大,在我的寫實(shí)油畫創(chuàng)作中,對(duì)畫面氣氛的調(diào)配上,往往會(huì)遵從主題的方向感把握,同時(shí)又注意而對(duì)畫面進(jìn)行情境描繪。
我認(rèn)為學(xué)習(xí)一個(gè)有成就的畫家的作品,不僅僅從畫面的意境上下功夫,還應(yīng)從構(gòu)圖、技法、對(duì)色彩規(guī)律等的把握和運(yùn)用等多個(gè)角度進(jìn)行深入研究。找到了別人的心路歷程才能破解別人的創(chuàng)作密碼,從而批判性吸收并融匯到自己的知識(shí)體系。艾軒作品的構(gòu)圖很大的一個(gè)特點(diǎn)就是追求精簡(jiǎn),用以創(chuàng)造寧靜凄婉的氛圍,在他的畫面中我們經(jīng)常見到小女孩或者倚桿而立,或者扶墻而走,或獨(dú)坐窗前,或滯留曠野,小女孩的四周所用的情景也是簡(jiǎn)而精,甚至許多室外的遠(yuǎn)處都用一種近乎平行的地平線來做空間構(gòu)成上的襯托。艾軒的這種既簡(jiǎn)練又有空曠感的手法在我的油畫作品《暖冬》中有所體現(xiàn),小女孩獨(dú)坐在裝有柴草的車上,晨起的陽光斜照在小女孩的臉上,道路的兩旁還有未融化的殘雪,遠(yuǎn)處是一望無際的雜草叢生的土坡,地平線的盡頭若隱若現(xiàn)的一座山丘。這種已經(jīng)可以說就是對(duì)大師作品的一種借鑒。
畫家艾軒在色彩把握上也為我的寫實(shí)油畫創(chuàng)作提供某些養(yǎng)料和啟發(fā),艾軒的色彩表達(dá)規(guī)律,經(jīng)常運(yùn)用補(bǔ)色對(duì)比的色彩表達(dá)法,在他作品中小女孩的臉上,我們能夠明顯的感受到這種補(bǔ)色對(duì)比的色彩表達(dá)技巧。這種交替運(yùn)用補(bǔ)色對(duì)比的色彩表達(dá)技巧在我的寫實(shí)油畫中也有所借鑒,我主要盡量的減少補(bǔ)色的色差對(duì)比,盡量運(yùn)用相近的顏色來對(duì)同一種色系的色彩進(jìn)行交叉平鋪會(huì)相容的處理,這種色彩表達(dá)方法是我根據(jù)自己畫面的情境需要所做的調(diào)整或是我自身對(duì)藝術(shù)審美的一種喜好。對(duì)于一個(gè)長(zhǎng)期從事油畫創(chuàng)作的美術(shù)愛好者來說,色彩的色相變幻是表達(dá)色彩的靈魂,這與畫種并沒有太大的區(qū)別,就拿國(guó)畫來講,畫家陳子的工筆人物畫中的如夢(mèng)似幻的色彩,也是運(yùn)用了交替變色的涂色方法,才會(huì)呈現(xiàn)出那樣美妙的畫面意境。對(duì)色彩的這種規(guī)律性的研究能夠提高美術(shù)愛好者的色彩實(shí)踐技能和理論研究深度。
畫家艾軒習(xí)慣在畫面中需要的地方制作肌理效果,眾所周知,制作肌理效果可增強(qiáng)畫面的效果,較之手繪效果所呈現(xiàn)的境況大不相同,比如畫家經(jīng)常在背景體現(xiàn)的雜草上制作較粗糙的肌理,這樣在畫的過程中會(huì)更便捷的表達(dá)出雜草的質(zhì)感,有時(shí)畫家也會(huì)在小女孩穿的羊皮襖上制作肌理,制作肌理的方法對(duì)于大多數(shù)畫家并不陌生,為了增強(qiáng)畫面的真實(shí)感是很需要提倡的一種油畫技法。我在油畫中偶爾也會(huì)用到這種技法,因?yàn)檫@種技法會(huì)更快更直接的達(dá)到我所要的畫面效果。
另外從艾軒的作品中還能揣測(cè)到他繪畫語言的沉著與精致,這種繪畫語言的求得,既與制作的技術(shù)有關(guān),又不全是制作的技術(shù)問題。他把粗俗的生活往雅里面精心安排,著意推敲,輪廓線的分明,外輪廓的大效果,和由此形成的空間分割,輪廓內(nèi)的微妙關(guān)系,這都使我迷戀和陶醉。但他處理得很謹(jǐn)慎和有分寸,既保有來自生活的感受,又賦予理性的秩序。當(dāng)然,他盡量避免“做“的痕跡。畫家既注重宏觀的氣氛把握,也醉心于對(duì)細(xì)節(jié)的精細(xì)描繪,從宏觀中觀精神,與細(xì)節(jié)處見精彩。在他的作品中,有時(shí)我們能明顯看見肌理的制作手法,有時(shí)細(xì)膩到不留一絲的筆觸痕跡。在我長(zhǎng)期的研究與揣測(cè)中,經(jīng)常被色彩的每一種細(xì)微的變化所感動(dòng),順著他的思路我還會(huì)深入的研究下去,在他的每個(gè)不同時(shí)期的作品都會(huì)發(fā)現(xiàn)不同的驚喜。
讀美術(shù)大師的作品能提高我們的藝術(shù)深度與創(chuàng)作技巧,尤其是與自己的研究方向相同的藝術(shù)大師的作品,艾軒是中國(guó)寫實(shí)油畫的大家,學(xué)習(xí)和借鑒他的油畫作品對(duì)我的寫實(shí)油畫會(huì)有很大的幫助。這也是每一位美術(shù)愛好者學(xué)習(xí)他人之長(zhǎng)的必經(jīng)之路。
10.19312/j.cnki.61-1499/c.2016.02.057