不刻意逢迎,也不故弄玄虛,不媚俗,也絕不平庸。做設計,他始終堅持“自由和快樂至上”,并用作品將這種情緒感染每個人。
有人說他是菲利普·斯塔克(Philip Starck)的接班人,也有人說他是西班牙之光。他因AQHayon浴室系列作品聲名鵲起,他的設計橫跨家具、壁紙、飾品、室內設計等領域游刃有余,他的巧思與妙想,如精靈般逗趣搞怪,又像擁有一雙魔術手,拋出千變萬化的作品,讓人為之贊嘆。他就是西班牙設計師亞米·海因(Jaime Hayon)。
1974年出生于西班牙馬德里,剛剛過了不惑之年的亞米·海因,如今已經(jīng)是蜚聲國際的跨界設計師。他曾在馬德里和巴黎學習工業(yè)設計,1997年開始在貝納通Fabrica工作,并受到貝納通創(chuàng)始人Luciano Benetton和藝術總監(jiān)Oliviero Toscani的賞識。2004年亞米·海因自立門戶,開始為多家品牌進行跨界設計,2005年,他因為Artquitect設計的AQHayon浴室系列作品—炮而紅,并被越來越多的人熟知。
作為跨界設計師,亞米·海因的想法天馬行空,設計充滿奇思妙想,創(chuàng)意靈感源源不斷。他總是能一次次別出心裁,從不辜負人們對他的“期待”。從家具、衛(wèi)浴、燈飾、壁紙、瓷器,到鞋子、裝置藝術、室內裝潢等領域,亞米·海因涉獵十分廣泛,大玩跨界設計,并且每每推出新作,都能讓人眼前一亮,仿佛在告訴人們:跨界我是認真的。
亞米·海因很多透著童趣的創(chuàng)作總是被人津津樂道,他的內心似乎一直住著一個頑皮的孩子。機械人一樣的花瓶,著名的玩具公仔熊,足足有,24只腿兒的藍色矮柜……他從不介意以幽默童趣的形象出現(xiàn)在公眾的視線里,扮“米老鼠”,騎“綠公雞”,穿著動物裝做托小鳥的“人偶”,讓你會心一笑的同時,也深深地刻在了腦海中。
“綠公雞”(Green Chicken)搖椅,以一只雞的造型去設計一個搖椅,成為亞米·海因童趣設計系列的代表作。而大膽創(chuàng)意,以童話之心做設計,俯拾皆天真的特點,在亞米·海因與瓷器品牌Liadr o的合作上展現(xiàn)得一覽無余。當出自他手的“夢幻系列”玩偶、燭臺、花瓶、臺燈等飾品一一呈現(xiàn),人們仿佛看見了一個夢幻的王國,魔幻的色彩,精致的造型,仿佛一個個都被賦予了生命,詮釋著童話中的故事。這位充滿種種奇妙鬼主意的設計師,又一次喚醒了我們內心世界保留的童真。
勇于打破常規(guī)成就了亞米·海因大膽創(chuàng)意的設計。他為Fritz Hansen設計的“RO椅”(RO Chair),椅子的造型設計簡單又具有趣味,椅子的設計把人體工程學與優(yōu)雅的外形結合,而多出來半個座位的非常規(guī)尺寸,
可以讓人回歸更舒適的坐姿,也可以放包。與Fritz Hansen合作的另一款作品“Analog桌”(Analog Table),不規(guī)則的桌面造型,形狀非圓非方,卻同時兼顧了方桌的功能性和圓桌的社交性,放在家中任何位置都能融入其中的環(huán)境,讓人不得不佩服設計師細微的洞察力。
亞米·海因不僅是位多產(chǎn)的設計師,其設計更是多次在倫敦設計美術館、紐約Stay Gold美術館等著名美術館展出,亮相米蘭國際家居展等國際大展,還曾被《Wallpaper》雜志評為“十大年度最具潛力設計師”,《時代》雜志也將其列入“跟這個時代關聯(lián)最強的100位創(chuàng)造者”……
多年來,他也一直與很多國際大品牌合作,包括MINI、BD Barcelona Design、Cassina、ECO等,并不斷推出經(jīng)典之作。有人說他是又一個菲利普·斯塔克,有人說他是西班牙之光,然而亞米·海因從不被這些榮譽所累,始終堅持做自己,不刻意逢迎,也不故弄玄虛,不媚俗,也絕不平庸。不被市場和流行所左右,保持設計的獨立性和新鮮感。
亞米·海因的設計幽默諧趣,充滿妙想奇思。但想法多變,初心卻不曾改變。亞米·海因從小就向往自由和無拘無束,如今做設計,他仍舊崇尚“自由和快樂至上”,并用作品將這種情緒感染每個人。他將每次創(chuàng)作都看作是新的開始,因為他認為只有從頭開始,生活才會繼續(xù)充滿快樂。