[摘要]
視唱練耳課程是文化事業(yè)管理專業(yè)的學生學習的一門專業(yè)基礎課程。本文從課程特點在文化事業(yè)管理專業(yè)的顯現(xiàn)以及教學新觀念的建立兩方面進行探討。
[關鍵詞]文化事業(yè)管理專業(yè);視唱練耳教學;課程特點顯現(xiàn);新觀念
中圖分類號:G6135文獻標志碼:A文章編號:1007-2233(2016)12-0031-02
高職院校的文化事業(yè)管理專業(yè)是一個培養(yǎng)學生具備社會文化管理能力、音樂理論修養(yǎng)和藝術鑒賞及表現(xiàn)能力的專業(yè)。從專業(yè)的發(fā)展來看,學生對于所學課程的認知及專業(yè)能力的體現(xiàn)將對其就業(yè)傾向起到不可忽視的作用。視唱練耳是所學藝術類課程中的一門基礎的音樂素質(zhì)訓練課程。其學習的實質(zhì)是對音樂的基本語匯、語法、樂感、音色、審美傾向、創(chuàng)作理念等一系列文化屬性的習得。本文將從視唱練耳課程特點在文化事業(yè)管理專業(yè)中的顯現(xiàn)以及教學新觀念的建立兩方面來進行闡述。
一、在文化事業(yè)管理專業(yè)中顯現(xiàn)視唱練耳課程特點
文化事業(yè)管理專業(yè)的學生主要是普通高中畢業(yè)生。學生中有近85%的人沒有受過專業(yè)的視唱練耳方面的訓練,音樂素質(zhì)比較薄弱。雖然,課程的學習需要一個長期的磨煉過程。但是,在學習的過程中必須讓學生了解課程的特點,并清楚地認識到為什么要學習這門課程以及如何來學習這門課程。
對于視唱練耳這門課程的特點,有專家認為:“視唱練耳作為音樂的一個基礎學科,除了涵蓋視唱練耳、樂理等知識技能,還應該是一個多學科結合交叉、知識結構相互滲透的音樂教育基礎學科?!盵1]也就是說我們不能照搬傳統(tǒng)的“視譜”與“練耳”的教學理念,而應該根據(jù)不同對象的知識結構和需要,以及教學環(huán)境的不同去調(diào)整課程的側重點。
首先,從音樂教育學的角度來講視唱練耳教育隸屬于音樂教育的一個分支,是富有感染力的審美教育。視唱練耳的學習過程就是學習者的音樂審美趣味、審美能力形成的過程,在這個過程中讓學習者養(yǎng)成良好的音樂審美習慣,逐漸地提高審美能力,他們才會下意識地把這種審美思維不自覺地應用在鑒賞、評論、規(guī)范音樂的相關活動中。[2]而文化事業(yè)管理專業(yè)所側重的就是學生能夠將學到的知識付諸于實踐。
其次,從音樂心理學的角度來看,學生的學習特質(zhì)可以反映出每個學習者的認知、心理、對于美的取向、辨別能力都具有明顯差異。在視唱練耳教學中我們不能過分強調(diào)共性與統(tǒng)一,而應該根據(jù)學生音樂學習的心理來調(diào)整教學,彰顯課程特點。學生作為主體需要正確意識到自己對于視唱練耳的學習不同于理論或操作的學習,而必須具備通過音樂感覺、音樂知覺、音樂想象、音樂記憶等一切有目的的唱或聽等活動來呈現(xiàn)一種情感先于理智的心理狀態(tài)。在潛移默化的學習中構建音樂思維、認識音樂內(nèi)容,并為其他專業(yè)的學習奠定牢固的基礎。
再次,從音樂學的角度來解讀,在實現(xiàn)音樂學分析的目標中包含著兩個最基本的要點,要點一:注重從人的精神和社會環(huán)境考察,從音樂之外的人類社會、歷史和文化生活角度來解釋音樂現(xiàn)象;要點二:通過音樂本身,尤其是通過音樂的形式構成要素來說明音樂的社會性質(zhì)。這兩者是缺一不可的。[3]在視唱練耳教學中筆者認為讓學生在掌握視唱聽的技能中滲透人文精神是整個課程不可忽視的部分。從專業(yè)定位來看,我們要明確文化事業(yè)管理專業(yè)培養(yǎng)的人才所學視唱課程應該要達到的層次和水平,以及他們應該具備從事相關工作的能力和經(jīng)驗。例如學生在藝術博物館從事的是音樂文獻史實收集工作,那么就需要對曲譜、音樂結構、音樂風格特征、調(diào)式、調(diào)形、和聲等方面有所了解。通過對曲譜的學習,從而了解音樂的風格,進而學習音樂創(chuàng)作的歷史背景、音樂流派、音樂家等相關方面的知識,而曲譜譜面所涉及到的內(nèi)容在視唱練耳教學中通過分享以及老師的指導都有所體現(xiàn)。從課程定位來看,視唱練耳課程雖然位于金字塔式教學的最底部,但是無論哪一種音樂形式(演奏、演唱、理論研究)的演繹、傳承都離不開它。學生畢業(yè)走向社會,音樂知識的習得并不一定在工作崗位上完全得以體現(xiàn),在人際交往、生活經(jīng)歷中都會滲透進來。
因此,無論從什么角度來認識此課程,其目的就是讓學生學有所獲,從“學會”到“會學”。能較好地把課程的內(nèi)涵深入到所學專業(yè)中,并能夠熟練地應用。
二、視唱練耳教學新觀念
美國的一位專家總結視唱練耳教學的基本思想有六個方面,一是學習音樂是學習人類交流的一種基本形式;二是廣泛學習世界上各種民族的音樂文化;三是學會掌握視唱練耳的學習過程;四是在學習過程中培養(yǎng)想象力和自我表現(xiàn)力;五是打好學習視唱練耳的基礎;六是在學習視唱練耳的過程中,不僅要掌握視唱和練耳兩方面的技能,還要從藝術的角度領會其中的奧秘。[4]結合專家的六個方面的思想,筆者就教學的實際情況探索了一些新的教學觀念:
(一)教學方式人文化,使學生的學習過程化繁為簡
教學上除注重掌握技藝外,同時注重聽覺感知層、行為操作層、情感表現(xiàn)層、觀念意象層、創(chuàng)造想象層等綜合教育及審美能力的培養(yǎng),主張美育的作用。把學生對課程中所體現(xiàn)的基本音樂元素(音色、調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏節(jié)拍、曲式、織體等)的感知上升到對音樂作品風格的把握、情緒情感的體驗、內(nèi)在精神的領會,由此,在體驗的過程中無意識地具有了想象、聯(lián)想、理解等心理活動,形成個體美感與審美狀態(tài),達到學習的目的。同時,在明確音樂教育最終目的的前提下,吸收不同學科不同國家教學體系的教育方法,豐富拓展自己學科的視野。例如,培養(yǎng)學生聽、唱、彈、寫的練習要超越以理性和邏輯性為主的“規(guī)矩”訓練,重視學生內(nèi)心的感悟和個性的顯現(xiàn)。在拿到一首音樂作品時我們首先要快速地熟悉音樂語匯。而這個熟悉的過程,我們可以采用圖形譜教學、體態(tài)律動教學、手勢設計等方法將音樂語匯形象化,并結合作品讓學生感受完整的音樂形象;理解從單音、音程到和弦?guī)Ыo我們的音響色彩,理解它們在表現(xiàn)音樂中的作用;然后再從理論的角度闡釋這些具體音樂語匯,讓學生反復從感性和理性的角度,把枯燥的理論變成生動鮮活的音樂形象記憶。
(二)重視音樂思維的培養(yǎng),積累音樂聽覺經(jīng)驗,讓學生在學習相關學科中受益。在教學中筆者曾給學生舉過一個例子:音樂家貝多芬在失聰后仍然創(chuàng)作了舉世聞名的《合唱交響曲》,這除了得益于他精湛的寫作技術,更加主要的是它有著良多的聽覺積累以及極好的用音樂思維的能力。所以,在視唱教學中僅僅只強調(diào)譜面的音符,且過多孤立地練習音樂中的某些元素,而不強調(diào)學習內(nèi)容的規(guī)律及目的,這不僅會讓學生覺得音樂是枯燥乏味的,而且對于其他相關專業(yè)的學習也會失去吸引力。因此在教學中教師如果能靈活地將認知訓練和音樂語言的儲存、思維訓練聯(lián)系起來,并給學生提供眾多有音樂思維規(guī)律可循、有審美價值的作品進行實踐,毫無疑問學生對于重復感受作品中元素會產(chǎn)生一種潛意識,而這種潛意識的出現(xiàn)也會讓學生在理解新的音樂作品或者再現(xiàn)音樂作品時產(chǎn)生共鳴。
(三)選用教材的多元化,讓學生的視野更為開闊。近年來,隨著經(jīng)濟全球化的發(fā)展,不同國家地域文化的交流,我們無論在教與學的態(tài)度、教材的選定上都需要有一個更深層次的提高。學生的視唱練耳水平才能達到一個更新的境界,從而為進一步的音樂學習打下堅實的基礎。視唱練耳這門課程的建立最早是隨著西方音樂及其教學體系傳入我國,主要還是以西方音樂為主體進行教學的。因此,無論是聽覺訓練還是視唱,其強調(diào)的都是西方音樂作品;對縱橫向音樂織體、調(diào)式、調(diào)性以及和聲語言的概念,也大多數(shù)建立在西方音樂風格基礎上。而多元化的視唱練耳教育要求學生不僅僅在觀念上知道多元化音樂的存在,更應該能認同甚至在一定的程度運用不同文化的音樂。因此,在教材的選定上我們可以以本民族的作品為根本做到兼容并蓄,從多樣化的音樂形態(tài)中感受并真正理解世界各民族音樂之間的共性與個性。
(四)多媒體技術的廣泛運用
在以往傳統(tǒng)的教學中,我們多以鋼琴為主,較少用其他的方式。學生在視聽的學習中接觸到的幾乎都是清一色的鋼琴音色,這樣就造成了學生的聽覺和感覺的單一性。而就文管的學生而言,這種基礎音樂訓練課,只有讓他們?nèi)谌氲綄σ魳氛w認知的環(huán)境中,才能發(fā)揮最大的功效?,F(xiàn)在,隨著高級音色采樣技術和電子合成技術的高度發(fā)展,以及計算機音樂制作技術和電腦多媒體系統(tǒng)的完善,音樂軟件的不斷更新使改善教學模式、拓展教學內(nèi)容成為可能。而運用多媒體教學的優(yōu)越性不僅體現(xiàn)在提高教學效率上,而且也體現(xiàn)在提高學生的學習興趣上。在視唱練耳課中筆者采用各種功能的多媒體技術進行教學,通過圖片、動畫、音頻文件、視頻文件等綜合方式,全面刺激學生的感官神經(jīng),從而達到全方位傳遞音樂信息的目的。由此,計算機在視唱練耳教學的運用中所帶來的方便與快捷也日漸被學生所認同,例如筆者現(xiàn)用的《作曲大師》和《EarMaster Professional》兩款軟件不僅可以提供在備課時編訂好教學流程,還通過多媒體技術模擬某些現(xiàn)象的發(fā)生及再現(xiàn),為教學提供豐富的感性材料,使學生在認知過程中更加自然和放松,同時也為學生主動、創(chuàng)造性地進行視唱練耳學習研究開辟一條新的途徑。
三、結語
視唱練耳的學習對于文化事業(yè)管理的學生來說,不僅能促進他們形成正確音樂價值觀與審美觀,而且會對他們將來從事的藝術活動產(chǎn)生深遠的影響。因此,學生具備較為完善的音樂知識系統(tǒng)、音樂能力結構和音樂文化修養(yǎng),將是教學者繼續(xù)完善和探索視唱練耳教學的目標。
[參 考 文 獻]
[1]施詠.多元文化視野下視唱練耳教學研究的新探索——讀《視唱練耳教學論》有感[J].人民音樂,2008(01):88.
[2]孟凡玉.除了技術還有什么?——視唱練耳文化屬性談[J].人民音樂,2007(01): 61.
[3]周奇迅.西方音樂教育思想對我國音樂教育的啟迪[J].廣東工業(yè)大學學報,2002(03):92.
[4]姚亞平.什么是音樂學分析:一種研究方法的探求[J].黃鐘—武漢音樂學院學報,2007(04):8.
(責任編輯:邢曉萌)