論民族器樂傳播的現(xiàn)實(shí)意義

[摘要]鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)以后，中國開始淪為半殖民地、半封建國家。中國的大門由此向外敞開，而文化教育中的音樂教育也深深地被西方的音樂教育所影響著，西方音樂的傳播，我們的主動(dòng)學(xué)習(xí)，創(chuàng)造出了一番新景象。但是隨著西方音樂教育的滲透，我國傳統(tǒng)民族音樂受到了強(qiáng)烈沖擊，開始盲目效仿西方的音樂教學(xué)模式，這一點(diǎn)尤為體現(xiàn)在器樂方面，本文通過閱讀大量論文資料、音樂史書籍，與采訪小學(xué)的教師及家長(zhǎng)和學(xué)生，得出一系列可靠的結(jié)論，讓發(fā)揚(yáng)民族器樂的觀念深入人心。

[關(guān)鍵詞]民族器樂；音樂課堂；民族觀

中圖分類號(hào)：J607 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-2233（2016）10-0069-03

民族主要是指在語言、歷史、宗教、文化、地域上客觀區(qū)分的一群人，每一個(gè)民族的生活習(xí)慣、語言、歷史都各不相同，從而形成了不同的文化。器樂是指能夠發(fā)出樂音，并進(jìn)行音樂藝術(shù)再交流創(chuàng)造的器具。人類通過演奏器樂，借以表達(dá)或交流思想感情。廣義的器樂既可以指各種器皿，也可以指工具或武器，只要是能打出節(jié)奏的都可以算作器樂。狹義的器樂主要是指進(jìn)行音樂藝術(shù)表演的器樂。

過去的民族器樂如古琴、古箏、琵琶等都少有出現(xiàn)在課堂上，取而代之的是鋼琴、小提琴等，我國的經(jīng)典演奏曲目有很多，資源豐富，但是難以適應(yīng)當(dāng)代大眾的欣賞口味，導(dǎo)致大部分的學(xué)生、教師及家長(zhǎng)認(rèn)為中國傳統(tǒng)音樂登不上“大雅之堂”，有些教師甚至提出中國的民族器樂簡(jiǎn)陋，音準(zhǔn)差，音色也不美，應(yīng)以西洋器樂取代之。而家長(zhǎng)們的觀點(diǎn)也是如此，多讓小學(xué)生們?nèi)W(xué)習(xí)西洋器樂，而非民族器樂，據(jù)筆者調(diào)查，在小學(xué)一個(gè)班級(jí)內(nèi)，學(xué)習(xí)西洋器樂的學(xué)生占百分之六十五，而調(diào)查中喜愛民族器樂的學(xué)生非常少，有的甚至說不出某些器樂的名字。這是非常令筆者擔(dān)憂的現(xiàn)象。我國五千多年的歷史，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，博大精深，其中民族器樂的奧妙，又豈是西洋器樂能媲美的？匈牙利教育家柯達(dá)伊指出：“學(xué)校音樂教育應(yīng)牢固地建立在民族音樂的基石之上?！盵1]那么如何突出中國民族器樂，使民族器樂的魅力在這個(gè)新時(shí)代被重視，發(fā)揚(yáng)與繼承民族器樂，是我們應(yīng)該思考的。

中國的民族器樂歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，民族器樂是指從民間傳承下來的各種樂器，如古箏、二胡、京胡、阮、琵琶、揚(yáng)琴、笛子、嗩吶、板胡等等。在內(nèi)蒙古地區(qū)，比較具有特色的還包括馬頭琴、四胡、火不思等。中國地大物博，制作器樂的材料也隨處可見，如竹材種類很多，大約有一百多種，包括紫竹、苦竹、鳳尾竹等，這些竹材大部分生長(zhǎng)在安徽、福建、江西、云南這些省份。中華民族的器樂主要分為“吹、拉、彈、打”，并且分為打擊樂合奏、吹管樂合奏、絲弦樂合奏、絲竹樂合奏、絲竹鑼鼓樂合奏。同時(shí)中華民族也是一個(gè)廣泛吸收各種器樂的民族，如漢武帝時(shí)張騫出使西域，帶回橫吹，也稱橫笛。漢靈帝時(shí)傳入的豎箜篌，還有“曲頸琵琶”，明朝時(shí)傳入的揚(yáng)琴和嗩吶，這些外來器樂經(jīng)過不斷的改進(jìn)，變成了中華民族器樂重要的一部分。

我國自春秋時(shí)期就被稱為禮儀之邦，到了盛唐時(shí)期文化藝術(shù)發(fā)展到了最高峰，其中音樂藝術(shù)蘊(yùn)含著偉大的民族精神，發(fā)揚(yáng)了我國民族傳統(tǒng)音樂文化，糅合了儒、道、釋三家的智慧，是國家的象征。民族音樂中最重要的要數(shù)民間音樂了，它體現(xiàn)了不論在民間，在山野，在市井街頭，都孕育出了朗朗上口的音樂，展現(xiàn)了追求和諧、熱愛生活的特質(zhì)。在中國古代“秦漢以前，庠序之中，無人不習(xí)”[2]體現(xiàn)了我國對(duì)于民族音樂的重視，我國古代的器樂包括編鐘、懸鼓、排簫等等，多種多樣。最早的器樂賈湖骨笛，是一種具有禮器功能的器樂。禮樂，先禮后樂，先學(xué)習(xí)做人的基本道德，再學(xué)習(xí)器樂，是我們中華民族的傳統(tǒng)美德。這種音樂藝術(shù)體現(xiàn)了中國人的一種“先做人，后學(xué)習(xí)”的風(fēng)格。例如我國古代的古琴藝術(shù)，是集琴、棋、書、畫為一體的，是真、善、美的最高境界，這種融合是要身體力行的配合才能完成的，所以有人把中國文化稱為樂感文化，而音樂藝術(shù)也是完善人格培養(yǎng)道德感的重要部分，所以孔子說“成于樂”。清政府時(shí)期頒布的《學(xué)務(wù)綱要》中提到：“今外國中小學(xué)堂，示范學(xué)堂，均設(shè)有唱歌音樂一門，并另設(shè)專門音樂課堂，深合古意。為中國古樂雅音，失傳已久，此時(shí)學(xué)堂音樂一門，只可暫從緩設(shè)，矣將來設(shè)法考求，再行增補(bǔ)?！蓖瑫r(shí)又提出在學(xué)堂的中國文學(xué)課程中“兼令誦讀有益德性風(fēng)化之古詩歌，以代外國學(xué)堂之唱歌音樂”?？梢娫谇宄瘯r(shí)期對(duì)我國民族傳統(tǒng)音樂文化是很重視的。

我國是一個(gè)文化多樣的國家，有著56個(gè)民族，我們的少數(shù)民族都能歌善舞，并且獨(dú)具特色與風(fēng)格，他們的音樂為我們的文化增添了不少風(fēng)采，一部分少數(shù)民族雖然沒有專門的音樂教育機(jī)構(gòu)，來培訓(xùn)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂，但是他們的音樂往往是融合在生活里的，并且占有很重要的位置。在各地的少數(shù)民族中都有著器樂與樂曲，明初成書，由李思聰、錢谷訓(xùn)撰寫的《百夷傳》是記錄有云南傣族及其他民族的樂舞活動(dòng)，一種是“大百夷樂”，其中的樂器包括琵琶、胡琴、箏、笛等；一種是“緬樂”，是緬甸地區(qū)的樂舞，器樂包括笙、阮、排簫、箜篌、琵琶等；一種是“車?yán)飿贰?，是車?yán)锂?dāng)?shù)氐拿褡迕耖g樂舞，器樂有響板、長(zhǎng)皮鼓等。在侗族的大歌中，有敘述祖先歷史的敘事大歌，也有與一般生活相關(guān)的普通大歌。侗族的音樂大部分是通過歷史改編記錄下來的，將藝術(shù)與歷史結(jié)合起來，形成了一種獨(dú)特的文化，這說明音樂文化在少數(shù)民族的心目中是非常重要的。在唐代時(shí)，我國器樂很發(fā)達(dá)，天竺、高麗、龜茲等國競(jìng)相模仿。高麗的器樂有彈箏、臥箜篌、琵琶、齊鼓、貝等。書中還記錄，“‘龜茲’者，起自呂光滅龜茲因得其聲……其器樂有豎箜篌、琵琶、五弦、笙、笛、簫、毛員鼓、答臘鼓、腰鼓、銅鈸、貝等十五種，為一部。工二十人”。這些其他國家的器樂，有很多是學(xué)習(xí)我們中原的，足以見得我們當(dāng)時(shí)的器樂很發(fā)達(dá)。這些國家與地區(qū)的交流模仿，為形成豐富多彩的中華民族藝術(shù)做出了很大貢獻(xiàn)。

古代的器樂都是具有雙重功能的，有表演和實(shí)用性，這些器樂既能演奏音樂，又是勞動(dòng)工具或生活用具。不僅能夠表達(dá)人們的思想感情，亦是我國傳統(tǒng)音樂文化的載體。如果我們想了解一種文化就必須先了解其作為文化載體的音樂。音樂是一個(gè)民族最寶貴的文化財(cái)富，它體現(xiàn)了一個(gè)民族的思想精神與情感態(tài)度，展現(xiàn)出一個(gè)民族的智慧，是一種歷史沉淀中的藝術(shù)，集中反映了時(shí)代特征，這也導(dǎo)致了音樂多種多樣的色彩形態(tài)?，F(xiàn)如今，器樂的教學(xué)不僅可以表達(dá)感情，更是鍛煉了思維能力與左右腦的靈活性。

2011年版新課標(biāo)中提到了以音樂審美為核心，以興趣愛好為動(dòng)力，要求通過音樂培養(yǎng)和提高學(xué)生感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。“美育”逐漸成為培養(yǎng)學(xué)生身心健康的重中之重，比其他的藝術(shù)形式更為重要。

小學(xué)生是在啟蒙階段，這時(shí)培養(yǎng)他們的審美能力不論是從身體上，還是心理上，都對(duì)以后的人生有很大影響，陳杰在《小學(xué)音樂教材》中提出：“音樂教育重要，音樂教育在初級(jí)教育里尤為重要，這時(shí)活潑天真的兒童心靈，是啟蒙音樂教育的最適當(dāng)?shù)臅r(shí)期。在這時(shí)期里，借音樂的美感，陶冶其德行，修養(yǎng)其身心，鼓舞其志氣，便奠定了健全優(yōu)秀國民的基礎(chǔ)。復(fù)興民族，建設(shè)國家，自然是指日可待的?！蔽覀冃W(xué)階段音樂教學(xué)的目標(biāo)首先是在技能方面的了解、掌握，然后是學(xué)生能夠看譜歌唱的范唱能力，與器樂的演奏能力。將審美與實(shí)踐聯(lián)系起來，引發(fā)學(xué)生的想象與創(chuàng)造力和對(duì)音樂的感知力。在學(xué)習(xí)音樂過程中，不僅僅是要小學(xué)生們單純地學(xué)習(xí)音樂的演奏技巧或試唱能力，而是在古今中外音樂學(xué)習(xí)過程中更多地了解音樂的不同知識(shí)與音樂文化，提高學(xué)生們基本的音樂審美文化素養(yǎng)。

音樂是更貼近生活的，與生活密切相關(guān)不可分割，是人類最親近的一門藝術(shù)，能夠表現(xiàn)出人類歡樂、憤怒、傷心等情緒特征，《樂記》也曾提出“凡音之起，由人心生也”，通過有情緒的音樂來表達(dá)內(nèi)心的情感。同時(shí)音樂也有分辨是非的能力，沈心工在《小學(xué)唱歌教授法》中強(qiáng)調(diào)，作為向國民普及的精神教育的組成部分，學(xué)校音樂教育“目的之注與美育一方面者，在使兒童之品味高尚，思想超逸，養(yǎng)成其辨別善惡之識(shí)力”[3]，一個(gè)學(xué)生周圍的環(huán)境對(duì)他的成長(zhǎng)作用是不容忽視的，如果他的家庭中有器樂，父母能夠吹吹唱唱，音樂氣氛濃厚，那么對(duì)學(xué)生以后的音樂審美有著很大作用。而對(duì)于同一種音樂的情感表現(xiàn)，因?yàn)槊褡?、作曲家的不同，時(shí)代的特征變得很明顯，這種積累起來的音樂審美經(jīng)驗(yàn)，以獨(dú)特的方式影響著人們的思維方式，這正是培養(yǎng)了學(xué)生們的民族意識(shí)與精神。

在自身素質(zhì)方面，1992年版的音樂教學(xué)大綱就提出了增加器樂教學(xué)，通過器樂的教學(xué)來提高學(xué)生的自身素質(zhì)。日本著名的鈴木教學(xué)法中也提到過，“一個(gè)身心健康的人，只要成長(zhǎng)時(shí)期采用類似母語訓(xùn)練的方式來學(xué)習(xí)器樂，那么都會(huì)成為音樂家”。器樂音樂的學(xué)習(xí)對(duì)于提高學(xué)生的總體素質(zhì)有著不可替代的作用。一個(gè)人的素質(zhì)不是一天就養(yǎng)成的，而是從小慢慢的教化與培養(yǎng)，音樂恰好是完美的媒介。在《論小學(xué)校唱歌之材料》中，王國維闡述了音樂教育的目的：“就小學(xué)校所以設(shè)此科之本意言之，則一，調(diào)和其感情；二，陶冶其意志；三，練習(xí)其聰明及發(fā)生器是也?！逼鳂返膶W(xué)習(xí)不僅能陶冶情感，而且能夠促進(jìn)學(xué)生智力的發(fā)展，俗話說得好“十指連心”，學(xué)生在演奏器樂時(shí)，通過手指的鍛煉，練習(xí)左右腦的發(fā)展及雙手的配合，使得大腦變得更聰明。而對(duì)音樂的理解，就更加發(fā)展了孩童們的想象力，音樂所展現(xiàn)給我們的畫面都不是直接的感知，而是一種視覺想象，就像作曲家作曲一樣，首先要在頭腦中建立起一個(gè)框架，構(gòu)建出要表達(dá)的內(nèi)容，再通過自己的感受情緒來表現(xiàn)出來。而在演奏時(shí)，要訓(xùn)練學(xué)生的“提前演奏能力”，把樂曲提前在內(nèi)心中演奏出來，它也不是一種單純的演奏活動(dòng)，而是要各個(gè)感官配合起來的，用心去聆聽的一種感受。所以說想象力是一個(gè)完整而健全的人的重要特征，從小就激發(fā)學(xué)生的想象力也就變得至關(guān)重要。

良好的記憶力也是需要從小培養(yǎng)的，學(xué)生必須仔細(xì)研讀樂譜，試唱，在頭腦中形成一個(gè)映像，才可以全神貫注地演奏。而這種音樂記憶力的要求不僅是準(zhǔn)確，還要持久，許多的大師，尤其是指揮家，一目十行，就必須要求全部記住。小學(xué)生即使不用記得那么復(fù)雜，對(duì)于記憶力來說，也是有幫助的，就如同學(xué)數(shù)學(xué)并不只是單純?yōu)榱擞?jì)算，而是開發(fā)大腦的智力與潛在功能。

音樂也有善惡之分，高尚的人創(chuàng)作出高尚的音樂，低俗的人創(chuàng)作出低俗的音樂，要從小培養(yǎng)孩童們分辨善惡音樂的能力，以及他們欣賞“善”的音樂。學(xué)校音樂多為善，所以學(xué)校在其中的作用是不容忽視的，更要以一種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度來教授音樂。在小學(xué)生們演奏器樂的同時(shí)，也鍛煉了團(tuán)結(jié)能力，在許多豎笛演奏中，要求高中低音，分組合作等，都可以培養(yǎng)團(tuán)結(jié)協(xié)作能力。

在藝術(shù)修養(yǎng)方面，民族器樂的教學(xué)對(duì)于提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)有很大幫助，雖然民族器樂音樂的教學(xué)只是音樂教學(xué)中的一部分，但它是我國基礎(chǔ)教育改革的一種標(biāo)志，是不可或缺的一部分。在學(xué)生們學(xué)習(xí)民族器樂的過程中，不僅要求學(xué)習(xí)基礎(chǔ)理論知識(shí)，更是要進(jìn)行實(shí)踐，培養(yǎng)他們的技能，這就相對(duì)提高了對(duì)教師們的要求。器樂教學(xué)內(nèi)容豐富，涉及面很廣，它能從單純的音樂技術(shù)學(xué)習(xí)上升到音樂風(fēng)格、音樂文化，以及音樂欣賞層面上來?，F(xiàn)如今的好多小學(xué)器樂的演奏都是用豎笛，通過演奏使學(xué)生的口、耳、手、眼都得到了充分的鍛煉，他們?cè)谝魷?zhǔn)、音色、節(jié)奏、識(shí)譜能力方面都得到了提高，如果一個(gè)孩子演奏得不準(zhǔn)確，或者手法不對(duì)，那么奏出來的效果也不如意，他們就會(huì)利用多方面的感官來調(diào)節(jié)，以配合大家，這樣長(zhǎng)期下來，就會(huì)理解音樂、感受音樂，形成一種對(duì)音樂的欣賞能力。

而現(xiàn)在卻出現(xiàn)了一種器樂弱化的現(xiàn)象，即使是欣賞，也大部分是外國的器樂，我國的欣賞比例較少，只有很少數(shù)的學(xué)校才能給學(xué)生提供器樂教學(xué)。在學(xué)習(xí)聲樂的過程中，歌詞與音樂是同步的，它表現(xiàn)得很直接，很明顯，而器樂的表現(xiàn)就很復(fù)雜，不同的人對(duì)同一個(gè)音樂藝術(shù)作品有著不同的理解，更深層次的感受。俗話說得好，“熟讀唐詩三百首，不會(huì)作詩也會(huì)吟”，所以就要從小給學(xué)生們多聽不同類型的音樂，慢慢培養(yǎng)它們的感受。最初對(duì)音樂的理解可能是晦澀朦朧的，但過一段時(shí)間就會(huì)慢慢辨別出樂曲的節(jié)奏、音色等，然后對(duì)音樂有一定的理解，能夠感受理解到音樂所要向我們表達(dá)的內(nèi)涵。不論以后這些小學(xué)生是否學(xué)習(xí)器樂，對(duì)他們的人格、道德以及藝術(shù)方面的理解都是有良好作用的。

任何音樂都是一種文化，是一種社會(huì)生活，我們的生活包含在文化中，文化孕育在生活里。音樂影響著我們的生活，對(duì)我們的思想情感起著至關(guān)重要的作用。音樂是人類共通的文化，加以不同的文化背景，展現(xiàn)出不同的風(fēng)格。民族音樂植根于我國傳統(tǒng)悠久肥沃的土地上，被滋潤(rùn)成為一道獨(dú)特的風(fēng)景。音樂不僅僅體現(xiàn)出了一種共性，而且還體現(xiàn)出每個(gè)民族的不同個(gè)性，那么民族音樂就成為了一個(gè)民族最具代表性的特征。

民族音樂包括聲樂、歌舞、器樂、戲曲等，其中器樂最具代表價(jià)值，從器樂的制作材料，到音質(zhì)音色，都是極富我國傳統(tǒng)色彩的，演奏曲目也包含了本民族文化的特征。美國的一位音樂教育哲學(xué)家大衛(wèi)·艾略特說過，“我們必須幫助我們的學(xué)生感覺到他們的文化方式是通過音樂表達(dá)的”[4]。每個(gè)民族都有它的“靈魂音樂”，我們也必須讓中國的小學(xué)生從小了解表達(dá)民族個(gè)性的音樂，了解民族的“靈魂”，如果丟了這一根本，將是我們的民族文化的極大損失。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]顧永章.關(guān)于民族音樂教育中樂器教學(xué)的地位與作用探究[J].群文天地，2013（10）.

[2]閆 恒.美育與建國——新文化運(yùn)動(dòng)的美育迷思[J].天府新論，2015（05）.

[3]李方元.“新民”視野下清朝末年的“樂歌”[D].西南大學(xué)，2014.

[4]馮文靜.碩士論文張家口市普通中學(xué)校園音樂文化調(diào)查研究[D].河北大學(xué)，2010.

（責(zé)任編輯：郝愛君）