GEEK演出季

俄羅斯芭蕾國家劇院打造經典芭蕾盛宴

浪漫的初夏已經到來，經典芭蕾舞劇將再一次帶觀眾走進如夢似幻的音樂世界，在舞蹈家優(yōu)美的舞蹈中，在動聽的音樂聲和纏綿悱惻的愛情故事中，再次感受那浪漫的氣息。5月10、11日，俄羅斯芭蕾舞劇院將在國泰藝術中心為山城的觀眾帶來俄羅斯原汁原味的芭蕾。

俄羅斯芭蕾國家劇院系俄羅斯國家文化部直屬領導的國家級藝術團體，具有該國一類演出資質，曾出訪世界80多個國家和地區(qū)，具有國際一流的演出品質及榮譽?！岸砹_斯芭蕾國家劇院”保留了芭蕾舞歷史的重要傳統(tǒng)-體現(xiàn)了高度的表現(xiàn)藝術和芭蕾舞技巧，舞蹈團一貫致力于復興優(yōu)秀的俄羅斯芭蕾劇目，將觀眾帶入極富個性色彩的俄羅斯芭蕾舞蹈家的創(chuàng)作世界。

該團自1878年成立以來，涌現(xiàn)了芭蕾舞領域諸多世界大師。最初該團就奠定了自己的創(chuàng)作原則：慎重保護俄羅斯古典芭蕾舞學派的優(yōu)秀傳統(tǒng)，探索與發(fā)展新的舞蹈形式。

5月10日《天鵝湖》

《天鵝湖》是柴可夫斯基1876年開始創(chuàng)作的，其音樂被評論家稱之為“第一次使舞蹈作品具有了音樂的靈魂”?！短禊Z湖》不僅是世界上最出名的芭蕾舞劇，也是所有古典芭蕾舞團的保留劇目。《天鵝湖》的音樂像一首具有浪漫色彩的抒情詩篇，每一場的音樂都極出色地完成了對場景的抒寫和對戲劇矛盾的推動以及對各個角色性格和內心的刻畫，具有深刻的交響性。這些充滿詩情畫意和戲劇力量，并有高度交響性發(fā)展原則的舞劇音樂，是作者對芭蕾音樂進行重大改革的結果，從而成為舞劇發(fā)展史上一部劃時代的作品。

俄羅斯皇家芭蕾舞團此次赴渝演出經典劇目《天鵝湖》，帶來了強大的演員陣容。藝術指導基米納斯將親自上陣，他登臺超過30年，享譽世界，是莫斯科大劇院有史以來最著名的男子芭蕾舞演員；被稱為俄羅斯皇家芭蕾舞團王子的瑞迪夫則是第七屆盧森堡國際芭蕾舞比賽最高獎的獲得者；女一號扮演者安絲塔西雅作為俄羅斯皇家芭蕾舞團的主演，曾多次在國際芭蕾舞比賽中獲獎。

芭蕾舞劇《天鵝湖》自1877年在莫斯科首演以來已有130多年歷史，它不僅是百年不朽的經典舞劇，更是音樂巨匠柴可夫斯基傾注畢生熱情所創(chuàng)作的交響樂傳奇。俄羅斯皇家芭蕾舞團的《天鵝湖》堅守了原作的風格和劇情，將把柴可夫斯基的創(chuàng)作意境原汁原味的傳達給觀眾。讓我們共同體驗這場美輪美奐的芭蕾盛宴，親身體會芭蕾之美，感受音樂之美，俄羅斯皇家芭蕾舞團將用精湛的舞技、優(yōu)雅的風范向觀眾展現(xiàn)芭蕾藝術的恒久魅力。

5月11日《睡美人》

芭蕾舞劇《睡美人》取材于法國詩人沙爾的名作《沉睡森林里的美女》，至今已有120多年的歷史，是俄羅斯十九世紀末大型神幻芭蕾的頂峰?！端廊恕房胺Q芭蕾史上的百科全書，其中飽含經典的舞段，如《玫瑰慢板》《婚禮雙人舞》等。

此外，《睡美人》的音樂同樣精彩至極，柴可夫斯基曾在寫給好友梅克夫人的信中提到，“我似乎認為這部芭蕾音樂是我最佳的創(chuàng)作了，主題是如此地富有詩意和樂感，我用極大的熱誠寫就它，一部有價值的樂曲就需依賴這種熱誠”。

《睡美人》雖然是神話題材，卻注入了人世間的情感，特別是通過優(yōu)美的音樂，把富于同情心的紫丁香仙子表現(xiàn)得異常親切、生動?！端廊恕返念}材內容非常適合芭蕾舞的表演形式。用足尖輕盈彈跳的舞姿，薄薄的短紗裙隨著舞蹈飛舞著宛如絢麗的花朵，把花仙們在歡慶會上多姿多彩的形象生動地表現(xiàn)出來。近一百年來，《睡美人》已成了芭蕾舞劇中的珍品。

此次俄羅斯國家芭蕾舞團演出的《睡美人》版本，以彼季帕創(chuàng)排的經典舞段，柴可夫斯基的震撼人心的音樂，以及雍容華貴的服裝，奢華絢爛的布景，創(chuàng)造出了空前絕后的劇場舞蹈奇觀，被稱為“古典芭蕾的百科全書”。另外作為全球觀眾喜愛的芭蕾舞劇，《睡美人》一直以繽紛華貴的舞臺效果和精湛絕美的芭蕾技巧著稱于世。而公主和王子皆大歡喜的結局，尤其適合全家共賞。

蘇韻繁花 傳奇昆曲《南柯夢》

《南柯夢》是晚明劇作家湯顯祖的“臨川四夢”作品之_，原著改編自唐傳奇《南柯太守傳》。5月17、18日于國泰藝術中，心上演的傳奇昆曲《南柯夢》上、下本中，將以“舊”經典的靈魂，“新”概念的呈現(xiàn)。溯本求源，運用傳統(tǒng)的唱腔和戲曲程式表演，結合當下電子科技，運用當代寫意風格，帶來全新視覺風貌，即“古的地道，新的好看”，為山城的觀眾奉獻一臺同樣的經典，不一樣的精彩大戲。

《南柯夢》以“情”為主題，此次演出由臺灣建國工程文化藝術基金會與江蘇省演藝集團昆劇院合作完成，本次來渝演出的《南柯夢》，是在數(shù)輪演出后，根據(jù)觀眾及劇屆專家反饋修改的精調版，這一版的《南柯夢》別具看點：演員陣容青春靚麗，能文能武盡顯南昆風韻；舞臺設計空靈寫意，盡顯昆曲的流動之美。

明星團隊傾力打造

此次演出由兩岸團隊傾全力制作，共同締造兩岸昆曲傳奇大夢。表演上，回歸昆曲的嚴謹細致，以傳統(tǒng)唱腔、身段、眼神、走位到動作，表現(xiàn)人物情感流動，以簡馭繁、藉古喻今；詮釋上，以當代劇場觀點解讀，從人夢、情始，出夢，情盡的設定，呈現(xiàn)個人情欲在社會結構下的渴望與失落、理想與墮落、真實與虛妄。

擔綱該劇演出的均是江蘇省演藝集團昆劇院30歲以下的年輕演員，國級昆曲大師蔡正仁、張繼青指導，臺灣臺新藝術獎百萬首獎導演王嘉明跨界執(zhí)導，夢幻國際大獎設計師黃怡儒，以徐克《龍門飛甲》到亞洲電影大獎最佳服裝設計的賴宣吾聯(lián)手打造。蔡正仁大師說：“《南柯夢》還沒有人以連本方式完整呈現(xiàn)，這次《南柯夢》演出，算是補了一個百年的空缺?！?/p>

湯顯祖的“臨川四夢”之_

在臨川四夢中，《南柯記》因內容闡述佛理禪思，雖不若《牡丹亭》受世人青睞，但湯顯祖真正探討勘破情矣的主題正是《南柯夢》，手法、技巧皆較為成功，故清代吳梅認為四夢中“惟此夢最為高貴”。劇中詮釋夢幻所用的譬喻，都不出“諸色皆空，萬法唯識”的提示，運用夢境在人蟻世界之中穿梭，表現(xiàn)出從“情著”到“睛盡”的卓然澈明。

劇情簡介

唐朝東平武官淳于棼，在契玄禪師主持的盂蘭盆大會上，偶遇受蟻國國王、國母請托尋找駙馬的瓊英郡主、上真仙姑和靈芝夫人，于酒醉后夢入大槐安國。淳于棼被蟻王招為駙馬，與瑤芳公主成婚，任南柯郡太守二十余年。后瑤芳公主在瑤臺受驚病故，淳于棼欽召還朝廷，恩封左相，和權貴日夜往來，又與瓊英郡主等人再續(xù)前緣，遭人忌陷，被國王流放返鄉(xiāng)，離開大槐安國。淳于棼被喚醒后，驚覺大槐安國實乃蟻穴，萬分感慨，最終了悟人生，立地成佛。

昆劇《南柯夢》以上、下本16折的結構，體現(xiàn)原著44折的精髓。

昆劇《南柯夢》上本：序禪請/樹國/俠概/情著/入夢/伏戎/玩月/花報/瑤臺

昆劇《南柯夢》下本：召還/芳殞/蝶戲/疑懼/遣生/尋寤/情冬

場館介紹

重慶國泰藝術中心作為重慶標志性建筑對解放碑地塊形成統(tǒng)領作用。藝術中心的大樓主體為紅色，象一團燃燒的“篝火”，也象一艘起航的艦。色彩方面具有地域性及鮮明的特征，在林立高樓之間，露出紅色的邊角，帶給人們方向感和歸屬感。結合自身建筑功能的復雜性，創(chuàng)造一個與外部城市空間相互滲透融合的具有東方特質的肌里。利用傳統(tǒng)斗拱空間穿插形式，以現(xiàn)代簡潔的手法表達傳統(tǒng)建筑的精神內涵。建筑中互相穿插、疊落、懸挑的構件，高高迎舉、順勢自然，正是重慶人最本質的精神追求。

韓國無言音樂喜劇 《亂打神廚》重慶演出

讓廚房里的肆意敲打匯聚成鏗鏘的旋律，演繹一場廚房里的喜劇。5月7、8日韓國無言音樂喜劇《亂打神廚》將走進重慶大劇院，來自韓國的5位演員將運用廚房中能應用一切化作樂器，為觀眾送上歡樂的視覺盛宴?！秮y打神廚》是一個通過韓國傳統(tǒng)樂器‘四物游戲’演出有幽默感的無言劇。

亂打神廚在1997年10月初演后成為了在韓國最有名的表演之一，并且在韓國歷史上達到了最多觀眾。1999年，亂打神廚參加了英國愛丁堡音樂節(jié)開始走向世界，而且在這個音樂節(jié)里得到了最高分。從此，亂打神廚開始在英國，德國，奧地利，意大利，日本，澳大利亞等國家表演。作為一個代表首爾，吸引從各個世界到韓國的游客，而且對所有年齡帶來充滿活力，其最精彩的場面當屬“敲打水鼓”場面，演員敲打5個倒著水的鼓和穿著LED燈的鼓作為最高潮的場面，使觀眾分不出來是敲打的聲音，還是自己的心跳聲。精彩表演的目標是成為一個韓國的最長表演。

因為《亂打神廚》是無聲演出，所以對演員表演功底要求非常高，光是刀技就需要訓練6個月，演員們在舞臺上是“真刀真槍”地“做菜”，他們使用的原料及器皿，皆為實物，向觀眾們展示了他們超強的廚藝，并邀請觀眾上臺品嘗。據(jù)統(tǒng)計，十多年來在《亂打神廚》舞臺上切掉的黃瓜、胡蘿卜各29萬個，洋蔥11萬個，洋白菜20萬個。1萬8000把菜刀和2000個菜板也被磨損得不能再用了。什么是亂打神廚？

*無言表演

《亂打神廚》跟以臺詞為主的傳統(tǒng)戲劇相比，沒有臺詞而是由聲音和動作來組成，而這讓它具有能跨越語言障礙的優(yōu)點，從而減小國家和民族間的文化差異。

*韓國傳統(tǒng)節(jié)奏

《亂打神廚》用韓國傳統(tǒng)節(jié)奏和現(xiàn)代音樂劇方式結合在一起，給觀眾經驗特別的機會。

*戲劇

很多無言表演由于它只有節(jié)奏和敲打使人感到無聊?！秮y打神廚》用廚房作為背景加上精彩的戲劇場面消除了這個缺點。

*觀眾參與

在《亂打神廚》的演出過程中觀眾不僅僅只是觀眾，而是舞臺的一個重要的組成部分。有的觀眾會成為傳統(tǒng)婚禮上的新郎新娘，有的觀眾會被邀請上臺和演員一起包餃子，游戲上產生激烈的競爭?？傊蕾p《亂打神廚》的同時，觀眾們可以享受到互動的樂趣。

周蕙 保利音樂：會重慶站

周蕙，叱咤臺灣樂壇的四小天后之一，—首《約定》紅遍大街小巷。出道伊始便創(chuàng)下專輯銷量百萬張的驚人成績，憑實力美聲占居音樂排行榜首位逾半年之久。周蕙上一次在內地舉辦個人音樂會時逢2013年。時隔3年后，她將在內地浪漫開啟“蕙”式情歌新篇章。5月21日周蕙將走進重慶大劇院，用輕柔治愈的嗓音傳遞思念微苦中的回甘，讓你在初夏中感受“蕙”式情歌的溫柔恬靜。

1996年，19歲的周蕙從中華藝校畢業(yè)，計劃到英國繼續(xù)學習舞臺劇，因自小喜歡唱歌，利用假期錄制了一張CD作為畢業(yè)紀念，卻意外獲錄音室老板賞識并推薦給季忠平。初聽周蕙，驚為天人的季忠平立刻將這張CD拿給了福茂唱片國語部總監(jiān)李亞明，并決定簽下這個清澈見底的純凈聲音。周蕙于1999年9月正式發(fā)行首張個人專輯《周蕙精選》，憑借著《不想讓你知道》及《約定》的國語版紅遍大街小巷，與同期新人蔡依林、蕭亞軒、孫燕姿迅速成為當年四小天后。有媒體稱贊周蕙的嗓音空靈清澈，風格樸實無華，融合了王菲的率性自然，許美靜的恬靜溫柔，范曉萱的甜美慧萃.許茹蕓的純凈美好。

2000年，發(fā)行第二張個人專輯《周蕙精選2-好想好好愛你》，延續(xù)第一張專輯的聲勢。2001年，一鼓作氣推出兩張國語老歌新唱專輯《今宵多珍重》及《我要你的愛》。2002年8月，發(fā)行第三張個人專輯《周蕙精選3-寂寞城市》。2005年，周杰倫把她推薦給巨室音樂，隨后通過巨室音樂與SONYBMG唱片多次協(xié)商，最終達成共識，以一張新歌專輯加精選輯重新簽約。2007年，周蕙重新加盟新的唱片公司，并且陸續(xù)發(fā)行了《自己的房間》、《周蕙》、《我看見的世界》等數(shù)張新專輯，更身兼監(jiān)制，制作人等多重角色。周蕙作為實力派歌手，其天籟之音，與世無爭的微笑，只想安靜地歌唱，恬靜到幾乎透明。她用自己的歌聲感動了音樂世界，獨有的魅力征服了無數(shù)歌迷。她的委屈，卻“不想讓你知道”。她就是周蕙。她的每一首歌，閉上眼睛，用心聽，心就慢慢平靜下來。每一次情感上的經歷都能在她的歌中找到安慰。2016年，闊別許久的她將重返舞臺，近距離向你講述她心中純凈的愛情。只為了，讓你在遺忘很久后的某一個時刻突然記起，曾經擁有的溫馨感動。我們總是在情歌的世界尋覓愛情的投影；好想好好愛你，這一句話卻只能藏成秘密；想你，你我約定，難過的往事不許提。Where’s love？

“best of”麥斯米蘭2016 full band全國巡回演唱會重慶站

麥斯米蘭，德國“憂美”系創(chuàng)作男神，制作人、編曲人、作曲人、作詞人。與對于德國印象中的刻板，嚴肅，冷冰冰的不同印象來說，有著令人難以置信、憂郁細膩的唱腔，和散發(fā)著游吟詩人般的天然氣質。

一向用作品的表達情感的麥斯米蘭，一直被眾多歌迷喜愛，被冠以“憂美男神”稱號。從第一張專輯《Infinite Love Songs》到最新專輯《Spellbound Scenes of My Cure》，他一直堅持獨自完成歌曲創(chuàng)作、樂器演奏及演唱，堪稱全能型創(chuàng)作音樂人，因其越發(fā)令人驚艷的純凈之美而日顯成熟。他的聲線擁有一種安靜但又不缺乏力道的感染力，能在第一時間將聽者浮躁的耳朵和心抓進去。

從文藝小生到都市雅痞的華麗轉型

再青蔥的少年總有走向成熟的一天，與以往不同的是，曾經稚嫩憂郁的德國文藝王子，隨著對生活更為包容的感知，對音樂有了更為準確深刻的理解后，變得更為釋然和浪漫，2016年，麥斯米蘭帶著穩(wěn)重的心境，收起了風度翩翩小生時期的長發(fā)，留起絡腮胡，以深邃的目光散發(fā)出成熟男性的浪漫魅力。

攜頂級樂手一次性傾力獻上精選新單

此次，“best of”——麥斯米蘭2016 full band全國巡回演唱會，他將會首次現(xiàn)場與頂級樂手一次性演繹以往專輯中的經典歌曲，并與樂迷分享這些歌曲創(chuàng)作背后與城市有關的故事：以香港為靈感的《Pearly River Gates》，以臺北為創(chuàng)作背景的《Partyworld》，以及《Aoyama’s Glow》中的東京。除此之外，麥斯米蘭還將為樂迷呈現(xiàn)過去7張專輯中最受歡迎的歌曲，如《Summer Days in Bloom》《Lady Sleep》《Anaesthesia》等。更多治愈心靈的音樂一次性擊中你的心靈。

關于聚橙網

成立于2007年，是一家以演出經紀為主營業(yè)務，兼顧全產業(yè)鏈的演出公司和O2O電子商務公司。聚橙網成立至今累計主辦演出超過5000場，類型覆蓋流行音樂、古典音樂、兒童劇、戲劇舞蹈等，并在北上廣深等25個城市有主辦演出能力。2015年，聚橙網在明確的體系架構下，不斷強化鏈條上的業(yè)務實力與市場占有份額。在資本與互聯(lián)網思維的雙輪驅動下迅速成長，聚橙網形成了6個子公司與母公司“戰(zhàn)車并行”的業(yè)務格局。

盛中國/瀨田裕子 世界名曲2016全國巡回音樂會重慶站

小提琴/盛中國：中國最知名的小提琴家之一，被譽為“最迷人的小提琴家”，他的演奏充滿了熱情和詩意的魅力，是最早在國際上為中國贏得榮譽的小提琴演奏家。

鋼琴/瀨田裕子：十三歲即與日本著名的東京交響樂團合作演奏莫扎特的雙鋼琴協(xié)奏曲，被譽為“神童”。盛中國和瀨田裕子因音樂而相知相識相戀相守，他們的跨國音樂情緣，已成為樂壇佳話。

小提琴和鋼琴，作為西方樂器中的靈魂樂器，被譽為“樂器皇后”。其音色優(yōu)美，接近人聲，音域寬廣表現(xiàn)力強，從它們誕生那天起，就一直在樂器中占有顯著地位，為人們所寵愛，用行云流水般的音符闡釋浪漫情懷。完美的音效，精彩的演奏。當人機結合，人機相遇，能吟詩：可作畫。它們竟兼有了詩人、畫家、哲人、鼓動家的功能，是名符其實的“樂器之王”。

演奏會上，盛中國和夫人，就好比是“國王”和“皇后”，他們之間的音色互相填補，相互應和。小提琴空靈，熱情，在整個旋律的上方回蕩，是整個旋律的出彩部分。鋼琴聲部則運用溫柔的流線，在下方輕聲附和著，填滿了整個空洞的中低聲部，讓整個旋律飽滿而不搶風頭，使音樂富于詩情的浪漫。夫妻二人，好一曲琴瑟相和，好一對才子配佳人。