郭志成
(山西博物院,太原030024)
山西古代戲曲文物研析
郭志成
(山西博物院,太原030024)
戲曲是中國獨特的戲劇表現(xiàn)形式。戲曲源于宗教祭祀歌舞,經(jīng)歷了宋元南戲、元代雜劇、明清傳奇、清代花部等四種基本形式。豐富的戲曲文物、民俗標(biāo)本,使山西南部的平陽(今臨汾市)地區(qū)毋庸置疑地成為中國戲曲的故鄉(xiāng)。山西戲曲文物一脈相承,品類齊全。宋金元時期開始,戲曲發(fā)展進(jìn)入成熟階段,山西地區(qū)所遺存的戲曲文物不僅數(shù)量眾多,而且種類多樣,戲臺、碑記、戲雕、戲俑、模型、抄本,以至線刻、壁畫,一應(yīng)俱全。其中金元戲臺就有13座,戲臺與雜劇的出現(xiàn),使真正意義上的與戲曲相關(guān)的文物獨立成為一類。明清時期,戲曲的新興曲藝形式——山西皮影獨樹一幟、異彩紛呈。山西戲曲文物研究按照該地區(qū)戲曲文物發(fā)展特色鮮明的歷史分期進(jìn)行分步整理,明確了樂舞文物與戲曲文物的關(guān)系,理清了山西戲曲文物的發(fā)展脈絡(luò)和構(gòu)成體系。
山西 戲曲文物 戲雕 戲臺 雜劇 皮影戲
戲曲,是中國傳統(tǒng)戲劇的通稱,是我國獨特的戲劇形式。作為中華民族文化的一個重要組成部分,中國戲曲以富于藝術(shù)魅力的表演形式,為歷代人民群眾所喜聞樂見。它是中華藝苑中一朵色彩艷麗的奇葩,也是世界劇壇上一顆光彩奪目的寶石,與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古劇。
中國戲曲起源于原始宗教儀式中祈福或酬神的歌舞。漢代,在民間出現(xiàn)了具有表演成分的“角抵戲”,尤以《東海黃公》為著。到了南北朝時期,民間出現(xiàn)了歌舞與表演相結(jié)合的“歌舞戲”,具有了更為濃郁的表演成分,如《拔頭》《代面》《踏搖娘》等。唐代,出現(xiàn)了由先秦時期的優(yōu)伶表演發(fā)展來的以滑稽表演為特點的“參軍戲”;民間的歌舞戲進(jìn)入宮廷,得到了更大的發(fā)展;同時又出現(xiàn)了“俗講”和“變文”等通俗說唱形式。宋代,城市商品經(jīng)濟(jì)得到長足發(fā)展,出現(xiàn)很多市民娛樂場所——“瓦舍”和“勾欄”;民間歌舞、說唱、滑稽戲有了綜合的趨勢,出現(xiàn)了“宋雜劇”(包括溫州雜?。?,廣受歡迎,逐漸形成完整形態(tài)。再經(jīng)金代院本和諸宮調(diào)的發(fā)展形成了元代雜劇,標(biāo)志著中國戲曲藝術(shù)進(jìn)入成熟階段[1]王長安.中國戲曲[A].汪石滿主編.中華文化精要叢書[M].安徽教育出版社,2002.。
山西南部的平陽(今臨汾市)地區(qū),是中國古老文明的誕生地之一,在這里發(fā)掘發(fā)現(xiàn)的豐富的宋金元時期的戲曲文物種類和數(shù)量冠于全國。山西南部的戲臺遺跡、戲曲壁畫、戲曲名家等均在全國占有極大的比重。這不僅對我們研究早期戲臺的形制、舞臺表演藝術(shù)中角色的演變,以及服裝道具提供了珍貴的史料,而且也充分展示了戲曲故里往日的繁榮景象!
山西省目前所發(fā)現(xiàn)的樂舞文物最早為新石器時代的中、晚期。如萬榮荊村、太原義井、垣曲的豐村、侯馬的鳳城、忻州的游邀、襄汾陶寺以及運城等地出土的只有吹孔的塤(既是吹孔又是音孔)、一音孔塤和二音孔塤,是為山西出土的最早的吹奏樂器。其中萬榮荊村、太原義井的塤年代最早,距今已有五千余年的歷史[1]孫紅俠.民間戲曲[M].中國社會出版社,2006.。
襄汾陶寺遺址出土的一批樂器,是龍山文化時期樂舞藝術(shù)的集中體現(xiàn)。這個遺址出土有木制彩繪鼉鼓、土鼓、特磬、陶塤、陶鈴、銅鈴等6種計26件。在一個龍山時期遺址中,集中的出土如此種類眾多的樂器,迄今為止還是絕無僅有。這是目前所能見到的中國上古禮樂制度初起階段最重要、最完整的資料,可以稱之為中國禮樂制度的先驅(qū)與濫觴。這為我們研究龍山時期乃至夏文化中禮、樂器的使用與組合提供了可靠的依據(jù),彌足珍貴。這個遺址中所出的樂器最值得關(guān)注的是陶寺的銅鈴,這是目前中國出土的最早的銅鈴之一,其腔體已呈合瓦狀,為探索青銅樂鐘的起源具有重要的學(xué)術(shù)價值。
山西周代的樂舞文物,就出土情況來看,依舊是金石類樂器的天下。據(jù)不完全統(tǒng)計,這一時期出土的此類樂器有近六百件,其中編磬283件,編鐘313件。山西有多處相對集中的金石樂器出土地點。如曲沃縣曲村鄉(xiāng)天馬—北趙晉侯墓葬群(出土鐘磬類樂器80件)、臨猗程村春秋墓群(出土鐘磬類樂器63件)、長治分水嶺春秋、戰(zhàn)國墓群(出土鐘磬類樂器104件)、萬榮廟前賈家崖墓群(出土鐘磬類樂器近40件)、侯馬上馬墓群(出土鐘磬類樂器61件)、太原金勝村墓群(出土鐘磬類樂器70余件)、新絳峨嵋?guī)X柳泉墓地(出土鐘磬類樂器40件)。從這些墓葬群中樂器陪葬的使用情況看來,當(dāng)時的禮樂制度的確是嚴(yán)格而規(guī)范的[2]夏蘭.中國戲曲文化[M].時事出版社,2007.。在這些編鐘中,最典型的實例當(dāng)推出土于太原金勝村趙卿墓的多達(dá)19件一套的編镈。這是迄今所知一組編镈數(shù)量最高的,也是這種樂器在歷史上的頂峰之作。編镈鑄造精良,紋飾細(xì)致,音質(zhì)清脆悅耳。和早期的編镈相比,除了在形制上仍保留華麗的鈕之外,此時的編镈已不再有繁復(fù)的脊和扉棱。測音結(jié)果表明,編镈音域?qū)拸V,達(dá)四個半八度;其最低音為大徵,相當(dāng)于小字組的g,最高音達(dá)小字五組的c,并在三個八度中重復(fù)了七聲音階,這在已知的編镈中是獨一無二的。
侯馬鑄銅遺址中出土的數(shù)萬塊陶范,可以確認(rèn)為鐘的各個部位的模與范計1113件。這些鐘的模范,其精美的程度,紋飾之豐富,使我們感到目前所能見到的只是當(dāng)時所鑄之鐘很少的一部分。通過對這些鐘范的研究,亦從其身上解開了鐘的鑄造之謎。考古工作者們將鐘范按比例進(jìn)行測算,其中有一件鐘竟然高達(dá)1.67米,令人驚嘆。
云岡石窟的伎樂雕塑與壁畫為我們了解北魏時期的樂舞文化提供了一份詳實而豐富的形象資料。現(xiàn)在能夠辨認(rèn)的伎樂雕塑仍有近600件,涉及樂器近30種。早期的洞窟中僅有曲項琵琶、豎吹篳篥、豎箜篌、腰鼓、杖鼓(細(xì)腰鼓)、橫笛、法螺、排簫等8種,具有龜茲、涼州(源自西域)音樂的色彩;在進(jìn)入中期之后,則有琴、箏、塤、簫、鈸、鈴、笙匏類的樂器出現(xiàn),顯示出中原樂器與西域樂器并置交融的局面。而且這些樂器從形制到演奏形態(tài)上的變化,樂器組合的變化,樂器與人物塑造的形式,都非常豐富。云岡石窟中,目前所能見到最早的奏樂雕塑為第16窟,最為富麗堂皇的伎樂場面為第十二窟,一個洞窟中伎樂人最多的為第六窟,有13組、146人之多。
戲曲文物是按屬性分類法從文物中分離出來的,指與戲曲相關(guān)的有價值的歷史遺存。建國以來,宋金元時期戲曲文物多有發(fā)現(xiàn),其中山西發(fā)現(xiàn)最為豐富,占全國的80%左右。種類多樣,舞臺、碑記、戲雕、戲俑、模型、抄本,以至線刻、壁畫,一應(yīng)俱全,受到學(xué)術(shù)界的高度重視。
宋金墓葬磚雕中多有表現(xiàn)音樂舞蹈的磚俑,我們稱為伎樂俑。伎指舞伎、樂指樂工,舞伎多是身著特定服裝,按樂工的音樂節(jié)奏表演舞蹈,樂工則負(fù)責(zé)音樂伴奏。這種音樂與舞蹈相結(jié)合的藝術(shù)表演形式統(tǒng)稱為散樂。而根據(jù)樂器組合的不同,分為兩種不同風(fēng)格的散樂組合,一種以大鼓、小鼓、腰鼓、觱篥(bì lì)、拍板等為伍,稱為大樂,一種以笙、排簫、觱篥、嵇琴、方響為伍,其音清美,稱為細(xì)樂。山西晉南地區(qū)宋、金、元時的戲曲伎樂磚雕獨樹一幟。目前所見伎樂磚雕的數(shù)量竟達(dá)數(shù)百塊,最為集中者當(dāng)屬襄汾、曲沃、新絳、聞喜、稷山、侯馬,次之則有臨汾、洪洞、垣曲等地。這些磚雕形式豐富、風(fēng)格獨具。既有各種樂器的演奏場面,又有戲劇表演的場景,還有對演出場所的表現(xiàn)以及民間社火雜耍等,充分反映了當(dāng)年這一帶音樂戲曲活動之盛。
在宋金時期磚雕墓中,生活類磚雕同樣能折射出戲曲藝術(shù)的點點滴滴。山西省新絳縣南范莊墓、侯馬65H4M102金墓、稷山縣馬村金墓分別出土的社火磚雕、竹馬戲磚雕、二十四孝立雕等藝術(shù)作品均根植于民間生活的戲曲藝術(shù),真實地反映了社會的人生百態(tài)。
社火是一種節(jié)慶日舉行的娛樂喜慶表演,起源于古人對土地的崇拜,最初是一種原始祭祀活動,形式有舞蹈、跑旱船、舞獅、踩高蹺、背棍、搭架火、扭秧歌等等,沒有固定的表演場地,內(nèi)容主要是慶祝豐收和祈福平安。表演內(nèi)容十分接近民眾生活。戲曲藝術(shù)從這里也獲得了重要的營養(yǎng)成分。在山西侯馬金墓中出土的一組社火表演磚雕,生動反映了當(dāng)時社火表演的形式和情境,很是難得。從這組磚雕中可以看出,金代社火表演的主要內(nèi)容有:喬婦人、變陣子、撲旗子、瓜田樂?!皢虌D人”是指一個人喬裝成婦女,后面有人撐傘或是持樂器,圍繞“婦女”嬉戲耍鬧?!白冴囎印笔怯杀硌菡吣7聭?zhàn)陣,隨著指揮變換隊形的社火表演形式。“撲旗子”是由表演者執(zhí)三角旗子以及劍、盾等道具,跳躍起舞?!肮咸飿贰眲t表現(xiàn)了農(nóng)民喜慶豐收的歡樂場景,主要以肩扛大瓜者為主,反映了古代農(nóng)村生產(chǎn)和生活的景象。
竹馬,本是一種傳統(tǒng)的民間紙扎工藝與歌舞表演相結(jié)合的舞蹈形式。民間藝人們施竹條扎以骨架,外蒙以彩帛或彩紙,經(jīng)藝術(shù)加工而成馬形,竹馬的腰間留一孔,套系于騎者的腰部,亦步亦舞,形成一種饒有情趣的民間歌舞。其表演者多為少年兒童,吳夢窗《玉樓春》詩:“乘肩爭看小腰身,倦態(tài)強隨閑鼓笛”??梢娺@種主要由少年兒童組成的民間舞隊,正反映了宋金時期樂舞活動的真實情況。
俗話說:“百行之首,以孝為先?!敝袊⒌涝催h(yuǎn)流長,是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分。漢以來,孝子故事始終倍受推崇。金元時期,由于宋代理學(xué)“同植綱常,同扶名教”的影響,加之全真道教的提倡,孝子故事的流傳盛極一時,成為戲曲中的重要題材,劇目層出不窮,如《行孝道目連救母》《墻頭記》《蘆花》和《三娘教子》等等,更有道學(xué)家匯編二十四個典型故事,教化世人。山西省稷山縣馬村4號金墓出土的“二十四孝”陶塑,其造型生動,人物傳神,是不可多得的藝術(shù)珍品。
宋金時期,戲曲藝術(shù)的早期形式之一——雜劇,開始在河南、山西南部等地的市肆和鄉(xiāng)村蓬勃興起。演員角色開始劃分行當(dāng),出現(xiàn)副凈、副末、裝旦、裝孤、引戲等角色,并配以相應(yīng)的服飾、化妝等。伴奏樂隊的人數(shù)和樂器種類也逐漸固定下來。伴奏曲牌也有了通行的格式。金元雜劇最早產(chǎn)生于山西平陽一帶。與南曲戲文相區(qū)別,也叫北曲雜劇。起于金末,盛于元代。如元陶宗儀《南村輟耕錄》載:“稗官廢而傳奇作,傳奇作而戲曲繼。金季國初,樂府猶宋詞之流,傳奇猶宋戲曲之變,世傳謂之雜劇?!盵1]王國維.宋元戲曲考[A].王國維戲曲論文集[C].中國戲劇出版社,1984.現(xiàn)存的金朝大安二年(1210)平陽侯馬董明墓中搬演金院本的戲俑,便是金院本在這一地區(qū)流行的歷史見證。另外,隨著女真族和蒙古族先后入主中原,少數(shù)民族的樂曲,即所謂的“蕃曲”也隨之流傳。到元代,在角色搭配、服裝道具、樂器伴奏、劇目曲牌等方面都更加穩(wěn)定成熟、并向更加復(fù)雜細(xì)膩的方向發(fā)展。戲曲作為一門嶄新的藝術(shù)門類開始登上中國古代藝術(shù)的舞臺。山西萬榮明清青陽腔劇本、明萬歷二年(1574)抄寫的《迎神賽社禮節(jié)傳簿四十曲宮調(diào)》和清宣統(tǒng)元年(1909)抄寫的《扇鼓神譜》等珍貴抄本的發(fā)現(xiàn),填補了山西地方戲曲劇本發(fā)展實物佐證的空白[1]中國大百科全書·戲曲曲藝[M].中國大百科全書出版社,1983.。
戲臺是戲曲演出的專門場地,它的出現(xiàn)與變化,從一個側(cè)面反映了戲曲藝術(shù)的興起和演變。11世紀(jì)初北方農(nóng)村廟宇內(nèi)出現(xiàn)了“露臺”,有陳獻(xiàn)祭品和獻(xiàn)演歌舞技藝兩種功能,其中包括歌舞百戲和雜劇[1]。露臺的出現(xiàn),使藝術(shù)與生活在空間上產(chǎn)生了距離,是中國傳統(tǒng)表演藝術(shù)的一場革命。爾后出現(xiàn)的舞廳、舞樓等,只是在其上加蓋遮風(fēng)避雨的頂蓋,實際功能并無變化。山西萬榮橋上村發(fā)現(xiàn)北宋天禧四年(1020)所立的“創(chuàng)建后土圣母廟碑”,在沁縣城關(guān)發(fā)現(xiàn)北宋元豐三年(1080)所立的“威勝軍所建蜀寇將關(guān)侯廟碑”,在平順東河村發(fā)現(xiàn)北宋元符三年(1100)所立的“重修九天圣母之廟碑”,上面都記載當(dāng)?shù)貏?chuàng)建或重修“舞亭”“舞樓”事[2]黃竹三.戲曲發(fā)展的重要史證——談山西的戲曲文物[J]文史知識,1989,(12).,據(jù)最新研究,發(fā)現(xiàn)長子縣南鮑村湯王廟北宋大觀三年(1109)《大宋故湯王之廟碑》“蓋聞祠堂古建,舞樓新修”、長子縣房頭村廟上靈湫廟北宋宣和元年(1119)《修靈湫廟載記》“中則置樓,設(shè)舞者三楹”兩處寺廟碑記中也有修建舞樓的明確記載,為中國古代戲曲藝術(shù)研究增添了新的研究資料。
金代,這種四面觀的舞廳在其后部砌墻,出現(xiàn)了三面觀的戲臺,到元代,戲臺分前后場已是非常普遍的現(xiàn)象,這是戲曲完全成熟的重要標(biāo)志。金元戲臺作為中國現(xiàn)存最早的古戲臺,它們倍受世人的關(guān)注。這些戲臺多建在神廟之中,故名“神廟劇場”。金元時期是我國古代神廟劇場的創(chuàng)建期,自此以后,我國的神廟劇場繼續(xù)發(fā)展并不斷完善,伴隨了中國戲曲史的始終,形成了世界上獨特的戲劇文化現(xiàn)象。
在神廟劇場,演戲是以敬神為號召的,所以,戲臺的建筑有固定的位置,一般在正殿(供奉主神之殿)前,面對正殿。由于在中國傳統(tǒng)觀念中坐北面南為尊位,所以神殿(指正殿)一般坐北面南,而戲臺則坐南面北,只有個別神廟正殿與戲臺的方位因地勢原因有所變化(如正殿坐西面東或坐南面北等),但戲臺也必須面對正殿。如果從有利于采光、觀劇等實用的角度講,戲臺應(yīng)坐北面南(1949年以后農(nóng)村興建的不依托神廟的戲臺基本上都是坐北面南),但宗教信仰、風(fēng)俗習(xí)慣、傳統(tǒng)觀念等文化因素在這里起了決定性作用,實用性退居第二。
據(jù)我們的調(diào)查,現(xiàn)存金元戲臺有13座,其中兩座僅存遺址,其余保存完整,有確切紀(jì)年者8座,它們?nèi)吭谏轿魇?,詳列如下?/p>
1.高平市王報村二郎廟戲臺 金大定二十三年(1183)
2.臨汾市魏村牛王廟樂廳 元至元二十年(1283)
3.芮城縣永樂宮龍虎殿戲臺 元至元三十一年(1294)
4.永濟(jì)市董村三郎廟戲臺 元至治二年(1322)
5.翼城縣武池村喬澤廟舞樓 元泰定元年(1324)
6.洪洞縣景村牛王廟戲臺遺址 元至正二年(1342)
7.沁水縣海龍池天齊廟戲臺遺址 元至正四年(1344)
8.臨汾市東羊村東岳廟戲臺 元至正五年(1345)
9.石樓縣張家河村殿山寺圣母廟戲臺 元代
10.臨汾市王曲村東岳廟戲臺 元代
11.翼城縣曹公村四圣宮舞樓 元至正年間(1341—1368)
12.澤州縣冶底村東岳廟舞樓 元代
13.高平市下臺村炎帝廟戲臺 元代
這些舞臺多保留原來形制風(fēng)貌,外形有的似“鐘樓模樣”(元杜善夫《莊家不識勾欄》)[1]廖奔.宋元戲臺遺跡——中國古代劇場文物研究之一[J].文物,1989,(7).,有的似廟宇殿堂,飛檐斗拱,非常雄偉,臺口寬闊,可以三面觀看,特別是表演場區(qū)相當(dāng)寬廣,一般在50—60平方米左右,最大的翼城武池村喬澤廟戲臺,多達(dá)94平方米,可以容納眾多演員,表演情節(jié)復(fù)雜的故事。從分布看,這些戲臺多建于與農(nóng)業(yè)生產(chǎn)興廢、民眾生死禍福有密切關(guān)系的神廟之前,遍及山西農(nóng)村各地,甚至偏遠(yuǎn)的山區(qū)。如石樓圣母廟戲臺,即建于殿山之上,其地崗巒起伏,溝壑縱橫,于此可見金元時期山西農(nóng)村地區(qū)已有廣泛的戲曲演出。
作為中國戲曲成熟的標(biāo)志,天時地利決定了雜劇(俑)與戲臺的相生相伴。20世紀(jì)50年代山西侯馬發(fā)現(xiàn)的金大安二年(1210)董明墓中的戲臺模型上5個雜劇俑栩栩如生的演出,說明以歌舞演繹故事的成熟戲曲在金代已經(jīng)上演。山西稷山金墓群中既有樂隊,又有演員的3幅雜劇磚雕場面,進(jìn)一步顯示出雜劇邁向戲曲的堅實步伐。
此外,金元時期,戲曲壁畫也應(yīng)運而生。平定縣西關(guān)村金墓雜劇壁畫。畫面共五人,右一人戴介幘,穿圓領(lǐng)窄袖長袍,擊大鼓。鼓手前四人圍成一圈正在作場:右一人戴展腳幞頭,穿圓領(lǐng)寬袖紅袍,雙手秉笏,為裝孤色;中一人抹額,兩側(cè)翹腳,上唇飾黑胡兩撇,穿白色圓領(lǐng)窄袖衫,右手握棒槌(磕瓜),左手比劃,為副末色;左一人諢裹,穿白色交領(lǐng)開衩衫,兩眼斜貫一道墨痕,右手握一桿,左手摸右臂;前一人側(cè)身,諢裹,口涂墨圈,眉眼間斜貫?zāi)?,穿開衩衫,抱拳行禮。此二人為副凈色。壁畫內(nèi)容為我們提供了金代北方戲曲表演現(xiàn)場布置及角色搭配情況。
洪洞縣明應(yīng)王殿戲劇壁畫,是目前我國發(fā)現(xiàn)唯一的大型元代戲曲壁畫,畫幅面積達(dá)12平方米,題為“堯都見愛大行散樂忠都秀在此作場泰定元年四月日”,畫面彩繪了當(dāng)時戲曲演出前各種演員、樂隊、后臺工作人員“亮臺”的形象,所用布景(帳額)、道具、服飾、化妝等,對我們研究元代戲曲演出具有重要參考價值。
運城市西里莊元代戲曲壁畫。墓內(nèi)東西兩壁繪奏樂演劇圖。西壁繪五人,一字排開,為正在演出的五位角色,末一人背后藏一小兒。東壁為六人組成的樂隊,自左至右:小兒扛丁字桿;男子右手舉竿;女子彈琵琶;男子吹笛;男子敲胸鼓;女子拍板。
與戲曲相關(guān)的金元時代的繪畫作品還有平定縣姜家溝金墓樂舞壁畫,繁峙縣巖山寺酒樓說唱壁畫,繁峙縣巖山寺嬰戲傀儡壁畫,右玉寶寧寺水陸畫(往古九流百家眾)中的十一人戲班全圖以及右玉寶寧寺水陸畫(戲班趕路)等。這些繪畫作品的出現(xiàn),反映了戲曲藝術(shù)在金元時代繁榮興盛的狀況[2]蔣寶德,李鑫生.源遠(yuǎn)流長的戲曲藝術(shù)·中國地域文化(上冊)·三晉文化卷[M].山東美術(shù)出版社,1997.。
皮影戲集繪畫、雕刻、音樂、歌唱、表演于一體,具有很高的藝術(shù)欣賞價值。皮影在我國分布很廣,其表演風(fēng)格各異。山西皮影,分為南北兩路,各有千秋。南路皮影,以新絳、曲沃、臨汾、運城等地為代表。北路皮影,以廣靈、靈丘、代縣、渾源等地為代表。南路皮影,受到陜西省皮影流派中東路流派的影響,皮影作品形體小巧玲瓏,刻工精細(xì),裝飾性強,而且色彩簡練明快;北路皮影,受北京西派皮影的影響,作品的形體略顯肥大,刻工縝密而且精細(xì),色澤明快艷麗[3]喬志強,李書吉等.中華文化通志·地域文化典(2-013).晉文化志[M].上海人民出版社,1998.。
至此,山西毋庸置疑地成為了中國戲曲的重鎮(zhèn)。歷代劇作名家輩出,戲曲舞臺遍布城鄉(xiāng),戲曲文物豐富多彩,有著“中國戲曲藝術(shù)故鄉(xiāng)”的美譽。尤其晉南臨汾一帶,自古經(jīng)濟(jì)富庶,文化昌盛,成為宋元戲曲藝術(shù)成長的一片沃土。直到今天,我們?nèi)阅茴I(lǐng)略到異彩紛呈的戲曲文物遺存和經(jīng)久不衰的戲曲藝術(shù)傳承。
(責(zé)編:樊譽)
郭志成(1967—),男,山西博物院陳列設(shè)計部主任,副研究館員,研究方向為博物館陳列設(shè)計、山西古代戲曲藝術(shù)、佛教藝術(shù)。