祝文華
陶瓷繪畫藝術(shù)其主要功能在于陶冶情操,傳達(dá)人類的思想情感。而“情感”則是創(chuàng)作的精神內(nèi)容,是陶瓷繪畫藝術(shù)的根與本。無論是藝術(shù)創(chuàng)作,還是藝術(shù)鑒賞,審美知覺都將是我們獲得審美經(jīng)驗(yàn)的起點(diǎn)和基礎(chǔ),但真正的核心是審美情感。這是因?yàn)樗囆g(shù)創(chuàng)作需要創(chuàng)作者以感性的知覺開始,卻不以此結(jié)束。一旦藝術(shù)家進(jìn)入藝術(shù)構(gòu)思過程,那么他們思維活動主要就在情感和想象的領(lǐng)域展開,從而得出賦予生命力的情感畫卷。
一、藝術(shù)情感的理論內(nèi)涵概述
陶瓷繪畫是一種在陶瓷載體上,以點(diǎn)線面體和色彩為要素,在二度空間中創(chuàng)造藝術(shù)形象,以表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作者思想情感和以手工方式臨摹自然景物,敘述情感的藝術(shù)。隨著人類文明的發(fā)展,繪畫開始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫家主觀自我的方向。自我主觀主義的加強(qiáng),使得繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)更趨向于創(chuàng)作、想象,超脫于臨摹自然界的表現(xiàn)形式,而更具思想性、理論性以及情感因素。層次趨向于攝影術(shù),層次更豐富。
感情是個(gè)人的主觀體驗(yàn)和感受,陶瓷繪畫創(chuàng)作恰恰與其密切相關(guān)。人們所說的藝術(shù),很大一部分包含情感因素,脫離于情感的藝術(shù)不叫藝術(shù)。例如歌唱藝術(shù),當(dāng)歌唱家利用自己的歌喉飽含深情地唱出心中的歌聲時(shí),他會情不自禁地?zé)釡I盈眶,感染其聽眾。陶瓷繪畫藝術(shù)也是如此,他只不過是運(yùn)用手中的畫筆來敘述心中之情。因此一幅優(yōu)秀的藝術(shù)作品必然包含一個(gè)時(shí)代,一個(gè)畫者所代表的情感。例如“珠山八友”在瓷畫創(chuàng)作中追求文人畫的情感美,并把這種繪畫形式的審美標(biāo)準(zhǔn)放在極重要的地位,將藝術(shù)家主觀思想情感、審美情趣與自然景物的貫通交融,體現(xiàn)了繪畫中主客體的統(tǒng)一,天人合一的情感境界,尤其是他們繪畫中的藝術(shù)與情感的融合,成了那個(gè)時(shí)代作品的典范。《義結(jié)桃園》是“珠山八友”王大凡人物創(chuàng)作的經(jīng)典作品,該作是他內(nèi)心的獨(dú)白,經(jīng)典之處在于作者借題抒情,把“三國故事”運(yùn)用繪畫方式表現(xiàn)得淋漓盡致,借此抒發(fā)了自己內(nèi)心的感情世界。另一方面,他更擅長把繪畫中景與物與神秘感聯(lián)系起來,創(chuàng)造出一種神秘的現(xiàn)實(shí)感,超脫于一般的景物畫或是想象的神秘畫,是一種現(xiàn)實(shí)與虛幻的結(jié)合。這種獨(dú)特的繪畫風(fēng)格是個(gè)人藝術(shù)修養(yǎng)與情感完美結(jié)合的典范。
二、創(chuàng)作中畫者情感的傾注
陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的基本原則是敘述事物,傾注情感。當(dāng)你認(rèn)真拜讀名家名作時(shí),就不免會被其作中的情感所感染?!案腥诵恼?,莫先乎情”。藝術(shù)的情感性是藝術(shù)的生命,繪畫作品是否能打動欣賞者,決定于畫家在描繪對象時(shí)是否傾注了自己的感情。米勒曾說:“要追求真正的作品,關(guān)鍵不在作品的主題而在于他們究竟把自己放了多少到畫中去?!彼囆g(shù)不可無我,作畫不能無情。不精不誠,不能感人。要感人,須精誠。若抒發(fā)真感情,須先有真感情。從這個(gè)意義上說,作為創(chuàng)作者在創(chuàng)作中傾注了真感情,畫作才有品位。正如醉眼看花花也醉,這說明了只有醉了才能看到花醉,反過來看到花醉也說明人醉。在自己眼里面看到花晃來晃去,就說花醉了是因自己經(jīng)驗(yàn)感受中醉了。因此,感情的傾注對陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作有著極其重要的意義。
藝術(shù),它對于我們陶瓷工作者來說更多的是情感寄托,精神上的追求。每一筆,每一畫,都是藝術(shù)工作者的情感表達(dá),對畫面的布局安排,對關(guān)注點(diǎn)的選取,都滲透著作者的所思所想。通過有限的畫面展現(xiàn)一個(gè)無限的精神世界,使我們思考,這就是藝術(shù)的魅力。另一位“珠山八友”徐仲南的《溪竹圖》能夠吸引無數(shù)的人觀竹而思考,尤其是畫作的詩文:“吳松江水似清湘,煙雨孤篷道路長。寫出無聲斷腸句,鷓鴣啼處竹蒼蒼。”寫得情思纏綿,婉約凄美,給人一種清逸高潔的感受。此畫作使我們的心與自然交融,畫中的每一筆都能讓我們感到生活的平實(shí)與貼切。像這樣的畫作是偶然提筆即來的嗎?一句話是不可能的,此作除包含作者的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)外,更重要的是作者傾注了真實(shí)情感。
三、繪畫中的自然、理智、道德情感解析
藝術(shù)真實(shí)來源于生活真實(shí),但又不等同于生活真實(shí);同樣,創(chuàng)作情感來源于生活中的自然情感,但又不等同于生活中的自然情感。實(shí)際生活中的快樂、憤怒、恐懼和悲哀,都還不是藝術(shù)創(chuàng)作所必須的自然情感。蘇珊·朗格強(qiáng)調(diào)說:“一個(gè)藝術(shù)家表現(xiàn)的情感,但并不是像一個(gè)大發(fā)牢騷的政治家或是像一個(gè)正在大哭大笑的兒童所表現(xiàn)出來的情感?!睘槭裁醋匀磺楦胁荒茏詣映蔀閯?chuàng)作情感呢?這主要是因?yàn)樽匀恍螒B(tài)的情感往往只帶有刺激人、折磨人的特征,而不帶有可供享受的特征。政治家大發(fā)牢騷,可以刺激人,激起人的同感或者反感,但不能給人以享受的快樂。那么自然形態(tài)的情感要經(jīng)歷怎樣的轉(zhuǎn)換、移置才能變成可供享受的情感。在這里最關(guān)鍵的是回憶與沉思,或者說是“再度體驗(yàn)”。人們談到英國18世紀(jì)著名詩人渥茲渥斯的藝術(shù)見解時(shí),無不提到他的“詩是強(qiáng)烈情感的自然流露”的話,甚至把他的話加以曲解,認(rèn)為他主張的是人的豐盛情感的自然的流溢。那么作為繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作者也必須具備這樣的情感,一種起源于平靜回憶中的情感。只有經(jīng)歷了這一平靜回憶的情感,才是真正創(chuàng)作與自然情感的結(jié)合。
創(chuàng)作情感與理智情感、道德情感統(tǒng)稱為人類的高級情感,它是人的精神生活整體的不同方面,也是有機(jī)的聯(lián)系在一起的。在創(chuàng)作情感中包括了理智情感和道德情感成分,反之在理智情感和道德情感中又包括了創(chuàng)作中的個(gè)人情感成分。作為完整的人三種高級情感是不能截然分開的。一個(gè)藝術(shù)工作者必須具備自我情感與人類情感的相互協(xié)調(diào)和相互征服,創(chuàng)作情感是形式化的情感,或者說創(chuàng)作情感是形式情感對內(nèi)容情感的選擇和征服。
四、繪畫的生命力在于情感
陶瓷繪畫藝術(shù)屬于精神文明范疇,其主要功能在于釋放創(chuàng)作者的心聲,傳達(dá)人類的情感。情感是繪畫要表現(xiàn)的主要內(nèi)容,是繪畫存在的根本。繪畫創(chuàng)作情感是一種獨(dú)特的藝術(shù)語言來表達(dá)繪畫者內(nèi)心的想法,傳達(dá)一種奇特的藝術(shù)美。隨著視覺藝術(shù)在現(xiàn)當(dāng)代的巨大變化,藝術(shù)作品更注重畫面帶給讀者和欣賞者感官的感受尤其是心靈的感受。創(chuàng)作情感以一種獨(dú)特的姿態(tài)進(jìn)入到藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中,為藝術(shù)帶來了形式語言的深刻變化,使畫面更具有新的生命力。陶瓷繪畫藝術(shù)不能像鏡子那樣平面地不加任何修飾地反映客觀存在的事物,它必須經(jīng)過陶瓷藝術(shù)家感情的濾化,就是說藝術(shù)作品要融入作者自身的情感才具生命力。否則,繪畫藝術(shù)就失去了它活的靈魂,即便這樣的藝術(shù)作品茍且生存,那它也很快會被時(shí)代的浪沙所淘汰。繪畫藝術(shù)家的作品當(dāng)然并非完全描繪可見的事物,它還能把不可見的事物創(chuàng)造出來,這種不可見的東西常常只有到他們的內(nèi)心世界去尋找。因此繪畫藝術(shù)作品一方面呈現(xiàn)畫家對主題的主動認(rèn)識或被動認(rèn)識,另一方面不能不反映畫家的情感,包括藝術(shù)家向往和預(yù)感到的無限的可能性。情感與繪畫是緊密結(jié)合的,這是由藝術(shù)作為一種審美活動的本質(zhì)所決定的。任何視覺形象出現(xiàn)在藝術(shù)作品中,必須構(gòu)成一定的情感意義,才能達(dá)到作品的內(nèi)在涵義。
五、創(chuàng)作情感的真正意義
陶瓷繪畫藝術(shù)的內(nèi)在情感不同于日常情感。繪畫情感是審美的情感,它的真正意義在于對日常情感的提煉和升華,是對現(xiàn)實(shí)、對表現(xiàn)對象持特定審美態(tài)度的一種情感體驗(yàn)。審美情感還是我們在日常生活中所體驗(yàn)到的。繪畫情感既是藝術(shù)家自我的情感,又是人類的情感;既是內(nèi)容的情感,又是形式的情感,是對象情感與自我情感的神秘統(tǒng)一。藝術(shù)家們以個(gè)人意識形態(tài)來關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活,在真實(shí)的生活中品位生活、品位天地間的萬般風(fēng)情。從而使陶瓷繪畫從單一化走向了多元化,從傳統(tǒng)走向了現(xiàn)代。隨著改革開放的進(jìn)一步深入,也是中西方文化相互碰撞與磨合的過程,更是藝術(shù)家努力使外來文化與本土文化相互融合不斷探索創(chuàng)新的過程。他們既要思考國際流行的藝術(shù)模式,又要堅(jiān)守民族文化,弘揚(yáng)民族文化精神。這種形態(tài)藝術(shù)的情感應(yīng)多強(qiáng)調(diào)其畫面帶給讀者的內(nèi)心變化,善于從客觀事物的外部表象中得到感受,然后去理性分析、判斷,喚醒作畫的感受,從而表現(xiàn)和提示客觀事物所包含的深刻內(nèi)容和內(nèi)在的本質(zhì)。以筆塑神,以神示情,用心靈去體驗(yàn)、感受對象的特征和內(nèi)心的心理活動,具體的強(qiáng)化藝術(shù)形象,抓住對象內(nèi)在的韻律予以表現(xiàn),賦予對象新的生命力。
陶瓷繪畫藝術(shù)中的創(chuàng)作情感,是一個(gè)十分復(fù)雜的心理反應(yīng)。它對于藝術(shù)家具有充實(shí)的心里內(nèi)蘊(yùn),又對于自然內(nèi)容具備有意義、有內(nèi)容、有形式感的形式的要求。其不光要把情感融于繪畫,更要學(xué)會審美情感的培養(yǎng)。深化審美情感,培養(yǎng)審美情操。這是一種深入人心的素養(yǎng),是“藝術(shù)敏感性”的素質(zhì)。是藝術(shù)家匯聚情操的雙眼。