高安采茶戲演唱方法與技巧探索

劉傳甫 蘭 芬

高安采茶戲演唱方法與技巧探索

劉傳甫 蘭 芬

高安采茶戲曲源遠流長，歷經(jīng)幾百年的積淀與發(fā)展，形成了自身顯著的藝術(shù)特點——曲牌多樣，行腔優(yōu)美，纏綿婉轉(zhuǎn)，柔曼悠遠，既有高亢激越的曲調(diào)，又有喜慶歡快的小調(diào)，更有悲情見長的腔調(diào)。因此，要唱好高安采茶戲，就必須進行嚴格的唱功練習(xí)。本文試從“科學(xué)喊嗓練聲、練氣 “唱腔吐字巧用方言”；“唱腔特色形成韻味”；“把握唱腔板式節(jié)奏”四方面，闡述高安采茶戲的演唱方法與技巧。

一、科學(xué)喊嗓練聲、練氣

高安采茶戲是根據(jù)高安語音聲調(diào)形成的聲腔結(jié)構(gòu)，其戲曲音域達8～13度，而且高腔較多，這就要求演唱者必須有較好的嗓音。所以，演唱者都要進行喊嗓練聲訓(xùn)練，按照練聲先練氣的程序，循序漸進。

首先，練氣。 一是 “深吸慢呼”氣息控制延長練習(xí)。要領(lǐng)是先學(xué)會“蓄氣”：先壓一下氣，把廢氣排出，然后用鼻和舌尖間隙像“聞花”一樣自然松暢地輕輕吸氣，待氣沉丹田，慢慢放松胸肋，使氣像細水長流般均勻呼出。二是 “深吸慢呼”數(shù)字練習(xí)。要領(lǐng)是“吸提”的氣息向里向上，“推送”的氣息向外向下， 在“推送”的同時做氣息延長練習(xí)。練習(xí)一：數(shù)數(shù)字練習(xí)，吸提一口氣，輕聲快速地數(shù)念“1、2、3、4、5、6、7、8、9、10”，一口氣反復(fù)數(shù)，數(shù)到這口氣將盡為止，看你能反復(fù)數(shù)多少次。練習(xí)二：數(shù)物件，如數(shù)木凳、數(shù)棗、數(shù)葫蘆等。吸足一口氣數(shù)，數(shù)到這口氣將盡為止，反復(fù)4-6次，使其氣息的控制越長越好，千萬不要跑氣。三是 “深吸慢呼” 長音練習(xí)。要領(lǐng)是練氣為主，發(fā)聲為輔。在推送同時擇一中低音區(qū)，輕輕地發(fā)音。男生發(fā)“阿”音（大嗓發(fā)“阿”是外送與練氣相順），女生發(fā)“咿”音（小嗓“咿”是外送）。一口氣托住，聲音出口呈圓柱形波浪式推進，盡量拉長，反復(fù)練習(xí)。四是“托氣斷音” 練習(xí)。這是聲、氣各半練習(xí)。雙手叉腰或護腹，由丹田托住一口氣到咽喉處沖出同時發(fā)聲，聲音以中低音為主，要有彈性，腹部及橫隔膜利用伸縮力同時彈出。介紹二種練習(xí)方法:A.一口氣托住,嘴里發(fā)出快速的“噼里拍啦”(反復(fù)) 到這口氣將盡時發(fā)出“嘭—啪”的斷音，反復(fù)4-6次。B.一口氣繃足，先慢后快地發(fā)出“哈呵哈”(反復(fù))(加快)“哈哈哈…”大笑、“啊哈”“啊咳”。經(jīng)過這一階段練習(xí)，氣為聲之本、氣為聲之帥的氣息已基本飽滿,“容氣之所”已基本興奮、活躍起來,而聲音一直處于醞釀保護之中,在此基礎(chǔ)上即可開始聲音練習(xí)。

其次，練氣、聲、字。一個戲曲演員在喊嗓練聲過程中，不能急于求成，不可急著喊高音，猛叫亂喊往往會事與愿違。而是要從氣、聲、字相結(jié)合練起，這三者關(guān)系應(yīng)排成這樣一個順序：氣為音服務(wù)，音為腔服務(wù)，腔為字服務(wù)，字為詞服務(wù)，詞為情服務(wù)。在喊嗓練聲中的要領(lǐng)是托足“氣”，找準“音”，咬真“字”。具體方法是：用高安話讀漢語拼音，把字頭、字腹、字尾放大放緩，以字練聲，逐步加快。

第三，吟詩、吟唱 。 吟詩、吟唱練習(xí)目的，是練習(xí)和挖掘“低音寬厚、中音圓潤、高音堅韌”的嗓音素質(zhì)。不要盲目拔高、爬高，而是鞏固中音、低音，使其音色華美、音質(zhì)純正，保住一個好聽好用的嗓子。如吟詩，一般選各個行當?shù)亩▓鲈妬砭毩?xí)。因為角色剛剛上場，要給觀眾留下第一印象，讓他們停止議論，安靜下來。所以定場詩應(yīng)是聲調(diào)較高，不急不慢。定場詩是角色自己興趣志向的自我表白，韻律性極強，適合于喊嗓、練聲、練氣。例如《南瓜記》。丁文選的定場詩：“滿腹文章，未登秋榜，只落得渺渺鐘聲教小郎。”朱正亮上場（引子）：“執(zhí)掌朝綱，偶得清閑訪豫章。（詩）輕渡鄱湖溯贛江，滿帆明月宿南昌。西山云淡東湖翠，孤鶩歸來依故鄉(xiāng)?！痹陲L(fēng)清氣爽、萬物蘇醒的清晨可以盡情發(fā)揮潛質(zhì)進行練嗓。再如吟唱，具有念白吟誦相夾，半唱半念交相輝映的特點，比吟詩更難，其情感更宜抒發(fā)，其音律更宜舒展，正好用來喊嗓發(fā)聲。半吟半唱，例如《南瓜記》丁文選定場詩最后一句：上半段吟“只落得渺渺鐘聲”，下半句唱“教小郎——”。再如朱正亮上場 （引子）最后一句先吟：“偶得清閑”后唱“訪豫章”。還有第四場劉老二半唱半念：“呷xi?。ǔ裕┪铱┚疲隳憧〇|，隔壁有個丁相公。”整段唱腔都是半念半唱。

最后，練爬音階及高難音。唱腔中的“翻音”、“高腔”是演唱中不可缺少的。在喊嗓練聲中練習(xí)高難音時，要注意不可多練、強叫，關(guān)鍵是找對方法、找準發(fā)音部位。如果拼命去喊、去叫，不僅前面練習(xí)的將會全部作廢，還會傷及嗓子，損壞聲帶。練習(xí)這路音最忌擠、 卡、捏、壓，強綻、硬拼、蠻上。高安采茶戲先輩們傳藝時曾說“如字要高唱不必用力反呼(使拙勁去喊），惟將該字唱聲做狹、送出，則聽者清晰明亮，唱者又不費勁。”這里有訣竅、有方法，要根據(jù)自己的實際條件去捉摸、去練習(xí)體會。

二、唱腔吐字巧用方言

戲曲唱腔與念白互相補充、配合,是表達人物思想感情的重要手段。唱是運用聲樂技巧來表現(xiàn)人物的性格、感情和精神狀態(tài),通過聲樂的藝術(shù)感染力,表達劇中人的心曲。念白具有節(jié)奏感和音樂性,鏗鏘悅耳,與唱相互協(xié)調(diào)。戲曲念白大體上可分為兩大類：韻白和散白。散白包括各劇種的方言。方言是一種語言的地方變體，它在語音、詞匯、語法上具有獨特性。高安方言有19個聲母，65個韻母，7個聲調(diào)，屬贛中語系，語音復(fù)雜多變。

高安采茶戲的唱腔念白是以高安方言聲調(diào)為基礎(chǔ)，經(jīng)過藝術(shù)提煉而成為高安采茶戲舞臺語言主體，其聲調(diào)不僅標示出高安采茶戲的劇種特色，也影響著高安采茶戲音樂創(chuàng)作及唱腔韻味的形成。高安方言語音的特殊聲調(diào)規(guī)律使之產(chǎn)生了高安采茶戲曲的獨特聲腔結(jié)構(gòu)。但在具體的演唱時，如何運用高安方言聲調(diào)演唱好高安采茶戲，是一門藝術(shù)學(xué)問，也是體現(xiàn)一位演員的唱腔功底。例一：《羅帕寶》第五場王科舉上場唱段: “三年前……”，普通話“三”字（sān）為高平聲 (漢字的聲調(diào))調(diào)值55, 高安話“三”字讀音為[san]調(diào)值35，高升調(diào)，上揚聲。伍經(jīng)緯先生同他師傅藍昌貴按高安話音譜曲1=D：51 2“三”字的第一音節(jié)就是高音。例二：《蝴蝶杯》中的《藏舟》選段田玉川唱“猛聽得”，普通話讀“猛(měng)”字的聲調(diào)調(diào)值214，上聲、降升調(diào)，讀聲吐字較長；而高安話把“猛”讀為[mu?]，調(diào)值42，中降調(diào)，語音高起低落。單松甫先生以《老本調(diào)》為基調(diào)，根據(jù)高安話的字音特點譜曲1=D 唱“猛”字音調(diào)較高。這兩例唱段的第一個唱詞都處在高音域，在演唱時須運用“深吸慢呼”的方法和技巧，即將唱段的第一個高音字做細、做銳、做深，將氣提起送出，輕唱字頭、重唱字腹、緩唱字尾。這樣聽者才會覺得唱腔清晰柔和明亮，旋律優(yōu)雅。特別是《南瓜記》第五場丁文選與杜蘭英的三段對唱,是劉敏濤老先生以《北詞調(diào)》譜曲,男生女旦都唱1=G調(diào),實現(xiàn)了作曲者為高安采茶戲?qū)嵭心信曂彝{(diào)演唱的夙愿；但對男生唱腔，需要更過硬的唱功。雖然高安采茶戲作為地方戲，從客觀上要求，演員理應(yīng)嫻熟地運用高安方言，但作為戲曲演員字正腔圓，聲情并茂是演唱創(chuàng)作的最高境界。因此，高安采茶戲的戲曲演員也要做到咬字準確、吐字清晰。同時掌握豐富的演唱技巧，為更好的表現(xiàn)作品深刻的內(nèi)容，塑造充滿魅力的藝術(shù)形象也是十分重要的。

演員在舞臺上使用高安方言念白，更是體現(xiàn)了高安采茶戲劇種特色。如：《孫成打酒》鄒三吉（白）：“打亂哇(話)”、 “你咯婊子崽”等；《南瓜記》中劉老二（白）：“你今日（yi）東，明日（yi）西，我到陰間去尋你,”這些采用高安方言念白，它用語言形象生動地展現(xiàn)出劇中底層小人物的鮮明性格，既豐富了劇中人物的表演形式，又襯托出舞臺藝術(shù)氛圍。再如小戲《四九看妹》中，四九的念白：“呷xia（喝）茶莫哇（話）事，哇（話)事就煨（會）打瀑布。”可見，演員用方言表演，不僅貼近生活，而且為刻畫人物形象、增加劇情的喜劇色彩起到畫龍點睛的作用。所以，演員創(chuàng)作角色，要依劇情人物的需求，恰到好處的使用方言要，才能達到劇場藝術(shù)的良好效果。

三、形成唱腔韻味的特色

韻味是唱腔藝術(shù)的最高審美。同樣的曲譜唱腔，不同的演唱者和不同的演唱流派，由于唱法和技巧上的不同，唱出的韻味也不同。戲曲唱腔的樂譜上的每一個音符，在演唱上都需要伴隨著上滑、下滑、上顫、下顫、上甩、下甩等技巧。戲曲唱腔的每一個音符，幾乎都是眾多個快速的裝飾音，可以被處理為“棱角音”、“虛氣音”、“圓滑音”和“甜質(zhì)音”等。但在實際演唱過程中，演員要同時掌握多種音符的處理技巧的確不易。因此，應(yīng)從以下幾個方面理解和練習(xí):（一）在對每個唱詞與音符進行行腔處理時，要輕唱字頭，重唱字腹，緩唱字尾，這樣才能唱出棱角，使觀眾不看字幕也能聽出唱詞字意，這就是棱角音；（二）在上一個唱詞與下一個唱詞及音符銜接轉(zhuǎn)換過渡之間，要提氣輕唱，不留音痕，就要運用“虛氣音”； （三）在演唱時吐字清晰、發(fā)音正確，加上演員對每一個音符上滑、下滑等技巧應(yīng)用，就會形成“圓滑音”，達到字正腔圓的唱腔效果；（四）對于“甜質(zhì)音”，既有先天嗓音條件和后天勤學(xué)苦練的付出，并在熟練掌握前面三種唱音技巧的基礎(chǔ)上，演唱者還應(yīng)根據(jù)劇情、聲調(diào)、情感的需要，充分運用良好的嗓音條件，唱出甜美的音色，就是“甜質(zhì)音”，這樣才能達到演唱的較好的藝術(shù)效果。同時，對唱詞的排列、襯字的使用，也直接影響著演唱的韻味。所以，演員在演唱前，首先要對劇中人物有深透理解；其次在練唱過程中要細心揣摩、消化作曲者的意圖；再就是演員應(yīng)根據(jù)自己的音質(zhì)條件來用嗓、吐字、行腔，這樣才能演唱出獨特的韻味。例如：《十五貫》中熊友蘭唱：“販遍了綾羅草藥海味山珍”一句，在演唱時，把“海味”與“山珍”分開排列，試行拆字唱法，先唱“海味”，并在“海味”后加上“也”作為唱腔襯詞，然后再接唱“山珍”結(jié)尾，這樣的唱法處理，既符合人物的性情，又豐富了高安采茶戲的韻味。又如：《羅帕寶》中王科舉的“描容”唱段一：“三年前夫妻多恩愛……”唱“多恩愛”時，在“多”與“恩愛”之間，提氣停頓0.3秒再接唱“恩愛”甩腔；唱段二：“巧筆難把笑容畫”，在唱到“笑容”時換氣，接唱“畫”并行腔甩腔，中間不換氣，用停頓閉氣（吊氣）法，按照曲譜上、下甩腔，這樣完全符合王科舉懷念夫妻過去的恩愛，思念妻子的急切心情，展現(xiàn)出高安采茶戲有腔有調(diào)的特色韻味。在演唱行腔過程中，在丹田氣的支撐下，應(yīng)靈活應(yīng)用胸腔、顎腔、頭腔、鼻腔的共鳴，從而演唱出獨特的純質(zhì)聲音，唱出高安采茶戲聲腔特有地方韻味。

四，把握唱腔板式節(jié)奏

板式是唱腔的整體格局，包括調(diào)性、節(jié)奏、情感、色彩等。高安采茶戲唱腔屬板腔體音樂，板式分為：慢板、快板、原板、散板、搖板、導(dǎo)板等等。演員在演唱過程中要熟練掌握運用板式節(jié)奏和種類，才能唱得有板有眼、抑揚頓挫，在演唱時，不能搶板，更不能拖沓。例:《啞女告狀》中,陳光祖出場前先唱導(dǎo)板:“心焦急,盼望天黑更鼓響”,接著演員隨著鑼鼓經(jīng)節(jié)奏和音樂板式出場,行至舞臺中央亮相,音樂起板后接唱“蒙小姐相約話別赴考場”。演唱者從唱導(dǎo)板、出場、臺步、身段、亮相、接唱下文,整個過程都是準確地恰在板式節(jié)奏中進行。所以,板式的節(jié)奏，關(guān)系到劇中人物性格和規(guī)定情景中人物心境的表現(xiàn)。板式節(jié)奏的變化，在板腔體的音樂中占有重要位置，它是唱腔的脈搏。我們平時講：“跑調(diào)一半，沓板全無?！本褪菑娬{(diào)板式的重要性。

結(jié) 論

要唱好高安采茶戲，非一日之功，如唱功練習(xí)中的喊嗓、吊嗓、擴大音域、音量、鍛煉嗓子的耐力和音色；分別字音的四聲陰陽、尖圓清濁、五音四呼；練習(xí)咬字、歸韻、噴口、潤腔和高安采茶戲唱腔發(fā)音等技巧，需要得到老前輩師傅們的具體示范和潛移默化的熏陶。戲曲的傳授歷來靠口傳心授，從老師的口型、面部表情可以感受演唱的感情、韻味，使學(xué)習(xí)者悟得其道。同時，演員要細心模仿、琢磨、反復(fù)演唱，并做到平仄相輔、先字后音、吐字行腔、腔中帶字。這樣的唱法才能達到 “唱腔動聽，行腔優(yōu)美”。再加上演員的音質(zhì)甜美、旋律流暢，能唱出劇中人物的內(nèi)心世界和情感，給人以音樂美的享受。這樣的演唱才能扣住觀眾的心弦，才能彰顯高安采茶戲獨特的藝術(shù)魅力。

后記：本文承蒙諶國泰、黎花英、矢明、王寶全、伍經(jīng)偉、藍昌貴、單松甫、劉敏濤等諸位高安采茶戲的前輩及文化藝術(shù)名人名家的指點，特此向他們表示崇高的敬意。

劉傳甫 蘭 芬：高安市發(fā)展和改革委員會

責(zé)任編輯：吳建軍