論侗族蘆笙舞的傳承與發(fā)展

李曉敏

論侗族蘆笙舞的傳承與發(fā)展

李曉敏

侗族蘆笙舞是一種在蘆笙的吹奏中進行的舞蹈，主要流行于辰州、沅州地區(qū)。自明清以來，政府開通了北京至云南的中央驛道，驛道途經(jīng)辰州和沅州，促進了當(dāng)?shù)亟?jīng)濟的發(fā)展和對外文化交流。隨著大量漢族文化藝術(shù)的涌入，蘆笙舞抵擋不住當(dāng)代文化的強大攻勢，逐漸在這片土地上消失。湘、桂毗連的靖州、通道大山區(qū)，遠離車馬喧囂的驛道，處于相對封閉的環(huán)境之中，侗族蘆笙舞在這里得以保存下來，其古樸而優(yōu)美的舞姿，時至今日仍然能夠呈現(xiàn)在我們面前。

隨著社會經(jīng)濟迅猛發(fā)展，勢必將帶來更多的文化交流。歷史上流行于辰州、沅州的蘆笙舞曾因此而退出舞臺。在新的形勢下，侗族蘆笙舞會重蹈覆轍，走向消亡嗎?這無疑將引起人們的密切關(guān)注和深刻思考。

一、侗族蘆笙舞的起源及其現(xiàn)狀

侗族，聚居于中國湘、桂、蜀毗鄰地帶，人口近三百萬，是一個歷史悠久的民族。蘆笙是侗家人民最喜愛的民族樂器，也是世界民族樂器中較古老的一種簧片樂器和“和聲”樂器。相傳，在部落社會時期，一個名叫孟角的侗族頭領(lǐng)和他的兒子們發(fā)明了蘆笙。每年的七月十五日，各寨人都聚集起來吹奏一天的蘆笙，祭祀孟角，慶祝豐收。后來每年一次的大蘆笙會被稱作“蘆笙潭”。蘆笙會中，約一丈來高的“蘆笙王”會出來吹奏，最小的“八音蘆笙”也非常活躍。侗族中流行著一首描寫蘆笙會音響效果的民謠，“哥哥高聲吹響三十里，弟弟高聲吹響四十里，聲音像天上的雷公，像地面的狂風(fēng)”。

侗族蘆笙舞擁有深厚的歷史積淀和文化底蘊。它植根于人民生活的沃土之中，所以它的表演形式、風(fēng)格特點及表現(xiàn)內(nèi)容所反映出來的文化內(nèi)涵，幾乎涵蓋了侗族傳統(tǒng)文化的方方面面。湖南通道侗族自治縣，在2008年6月已被文化部正式授予“中國民間文化藝術(shù)之鄉(xiāng)——蘆笙之鄉(xiāng)”的稱號。侗族蘆笙舞也被列為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，并成功入選上海世博會展演項目。舞蹈演員們在保持舞蹈原汁原味的風(fēng)格基礎(chǔ)上，充分展示了侗族蘆笙舞的魅力和深厚的文化底蘊。目前，侗族蘆笙舞在發(fā)展的過程注重改革創(chuàng)新，主要表現(xiàn)在兩個方面：一是表演動作更具觀賞性。以前侗族蘆笙舞動作單一，可觀賞性較差，而現(xiàn)在由簡單到復(fù)雜，技術(shù)技巧的能力要求更高，表演形式也更加豐富。二是表演范圍更廣。以前基本上只是本民族內(nèi)部的自娛自樂，現(xiàn)在打破了這個界限。一些高等院校專門引入這種原生態(tài)民間舞，由經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的舞蹈演員來進行演繹?，F(xiàn)在，侗族蘆笙舞也有機會到世界各地去演出，從而讓更多人來了解侗族蘆笙舞。

隨著社會的發(fā)展，侗族人們的生活觀念和審美心理發(fā)生巨大的變化，侗族蘆笙舞原有的民族特色和最具原生態(tài)的舞蹈表演形式不可避免地出現(xiàn)異化。此外，在各地區(qū)進行演出能否將動作統(tǒng)一化、規(guī)范化、系統(tǒng)化，并將其納入訓(xùn)練課程；在與其他地區(qū)群體文化交流當(dāng)中，如何掌控好本民族的發(fā)展控制權(quán)等問題，都是值得深思的。如果沒能及時采取有效措施，很可能就會導(dǎo)致侗族原生態(tài)舞蹈面臨消亡的局面。這些問題都應(yīng)當(dāng)引起我們足夠的重視。

二、侗族蘆笙舞的傳承

民族特色濃厚的侗族原生態(tài)的蘆笙舞，對中國民族舞蹈做出的貢獻有目共睹。與其他民族舞蹈一樣，侗族民間舞蹈來自于民間，植根于生活，在長期的歷史發(fā)展過程中，形成了一套獨特的表演形式。

隨著經(jīng)濟的飛速發(fā)展，人們思想觀念的改變，深受侗族人民喜愛的蘆笙舞也在悄然發(fā)生變化。更令人擔(dān)憂的是，許多地方民俗原生態(tài)舞蹈正在逐漸消亡。究其原因，主要有以下幾點:第一、思想觀念的變化，導(dǎo)致人們不尊重民族舞蹈的存在方式，對其隨意改造，從而破壞原生態(tài)舞蹈的固有形態(tài)，改變原有的舞蹈藝術(shù)特征，使之商業(yè)化、利益化。第二、一些民間舞蹈老藝人相繼過世，能夠傳授技藝者更是寥寥無幾，這也導(dǎo)致了侗族蘆笙舞后繼無人。第三、為了所謂的創(chuàng)新而創(chuàng)作出來的舞蹈作品，沒有民族特色和文化內(nèi)涵，失去了原汁原味的風(fēng)格。

當(dāng)前，保護這種原生態(tài)的民族民間舞已是刻不容緩。侗族蘆笙舞有著悠久的歷史和鮮明的民族特色，具有深厚文化內(nèi)涵。在保持原有的藝術(shù)功能和價值，原汁原味的民族特色的前提下，才能得到更好的傳承。除了舞蹈工作者的自身努力外，政府部門也應(yīng)當(dāng)給予足夠的關(guān)注和重視，推動蘆笙舞的改革和創(chuàng)新。首先，政府的制度保障要加強，重點扶持和培養(yǎng)侗族蘆笙舞的接班人。其次，組織有關(guān)人員對侗族蘆笙舞進行搶救性保護，采取錄像、錄音等方式對相關(guān)資料進行整理。第三，對長期從事民間表演的舞蹈團體應(yīng)給予一定的精神和物質(zhì)獎勵，使其成為民間藝術(shù)傳承、保護、研究的骨干，并引導(dǎo)和培養(yǎng)年輕人學(xué)習(xí)民間舞蹈。最后，可以在不同地區(qū)根據(jù)不同情況，開辦民間舞蹈培訓(xùn)班，讓更多的人來學(xué)習(xí)民間舞蹈。

三、侗族蘆笙舞的發(fā)展思路

侗族蘆笙舞表演形式的發(fā)展，必須以原汁原味的民族特色為基礎(chǔ)。在民族服飾、道具等方面，應(yīng)保留其最具民族特色的配件和器具；在民族舞蹈動作上，應(yīng)保留最原生態(tài)的舞蹈動作，以此作為侗族蘆笙舞發(fā)展的根基。隨著社會經(jīng)濟的快速發(fā)展，侗族原生態(tài)的文化也相應(yīng)地發(fā)生變化，這也導(dǎo)致了侗族人民的民族意識、審美意識發(fā)生變化。所以目前最重要的是如何讓侗族蘆笙舞在保持其民族特色的前提下，使其得到更好的傳承。

在盡量保持蘆笙舞的原貌的同時，可以嘗試將侗族蘆笙舞引入課堂教學(xué)。當(dāng)然，這需要大量的人力、物力、財力作為支撐。將蘆笙舞引入課堂，也是一個教學(xué)相長的過程。課堂教學(xué)在舞蹈動作上會有嚴格的規(guī)范和要求，會將表演統(tǒng)一化、規(guī)范化、系統(tǒng)化。通過課堂教學(xué)的規(guī)范，表演動作將會更具有難度，表現(xiàn)力會更加豐富，技術(shù)技巧也會有很大提高，感染力和吸引力也會增強，從而讓侗族蘆笙舞能夠更好的傳承、發(fā)展下去。

四、結(jié) 語

侗族蘆笙舞是侗族原生態(tài)舞蹈，是侗族文化的重要表現(xiàn)形式，是侗族文化的歷史見證，同時也是侗族舞蹈文化發(fā)展的活化石。我們必須充分認識在現(xiàn)代化過程中保護原生態(tài)民間舞蹈的重要意義。為保護好這些珍貴的精神財富，應(yīng)將其納入到非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護系統(tǒng)中。在保護和發(fā)展過程中，既要掌握好本民族文化的控制力，更要發(fā)揮出本民族藝術(shù)的特色，從而更好地推動侗族蘆笙舞的傳承和發(fā)展，使其更具活力。

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[4]石明燈、戴麗娟.侗族蘆笙舞民族文化[J].懷化學(xué)院學(xué)報,2006,(1).

李曉敏 上饒市演出管理站

責(zé)任編輯 童孟遙