淺論陶瓷繪畫創(chuàng)作中的核心

/王國喜

淺論陶瓷繪畫創(chuàng)作中的核心

QIAN LUN TAO CI HUI HUA CHUANG ZUO ZHONG DE HE XIN

/王國喜

陶瓷繪畫技藝，它的核心在于心態(tài)、意境、造型、構(gòu)圖四要點(diǎn)上，再現(xiàn)美學(xué)觀念與文化修養(yǎng)的組合。靈動(dòng)的心態(tài)、詩畫的意境、唯美的構(gòu)圖、優(yōu)雅的造型、情感的傾訴。一旦這些組合協(xié)調(diào)而完美地運(yùn)用，它將會(huì)給觀者帶來一種“大美”的享受。

一、心態(tài)與情境

繪畫的心態(tài)情境是創(chuàng)作者主體感官在一段時(shí)間內(nèi)接受到的全部信息，從而激發(fā)了創(chuàng)作者的激情使其飛筆作畫。作者的心理狀態(tài)往往與某種情景相聯(lián)系，在很大程度上受到情景的一定影響。也正是這種影響使創(chuàng)作有了更明確的思路，因此說陶瓷繪畫藝術(shù)就是一種心理行為，是情與景的碰撞產(chǎn)生的心理狀態(tài)的客觀行為，是抒發(fā)胸中情懷達(dá)到一定目的的行為。例如汪野亭《孤山雪景》粉彩瓷板，畫面所表現(xiàn)的是北方寒冬臘月白雪皚皚的景象，湖泊旁的茅屋、樹枝、小舟被雪覆蓋，茅屋卻有一絲燈光在窗前顯現(xiàn)，點(diǎn)燃了畫作生氣。無疑這幅畫作是受作者心態(tài)情景有感而作。所以說心態(tài)情境對(duì)畫家來說尤為重要，有什么樣的心態(tài)就有什么樣的作品。

心態(tài)情境是一種修養(yǎng)，許多成功者修心養(yǎng)性，靜養(yǎng)創(chuàng)作心態(tài)，不輕易拋頭露面，甚至有的還隱居起來，不問世事，只顧作畫，長期與藝術(shù)相伴，練就了出色的藝術(shù)之精華。他們靠藝術(shù)而生，并不是靠賣畫來養(yǎng)生，是平心靜氣地、悠閑自在地作畫，正是因?yàn)橛羞@種超脫、悠然、靜心、平和的心態(tài)，才使他們創(chuàng)作出一件件傳世之作。如果只想賣畫獲取利潤，或者炒作自己，尋思怎樣去應(yīng)酬各式各樣的展會(huì)以及人際關(guān)系，這就有違藝術(shù)道德，這樣的心態(tài)是難以平靜的，即便是作畫，也只是畫圖而已。

二、意與境

在陶瓷上繪畫，“意境”是要研究的重要問題，因?yàn)樗撬囆g(shù)辨證法的基本范疇之一?！耙狻迸c屬于客觀范疇的“境”二者結(jié)合是一種藝術(shù)境界。“意”是情與理的統(tǒng)一，“境”是形與神的統(tǒng)一。在兩個(gè)統(tǒng)一過程中，情理、形神相互滲透，相互制約，就形成了“意境”。它能令人感悟、意味無窮卻又難以用言語闡明的意蘊(yùn)和境界。它是形神情理的統(tǒng)一、虛實(shí)有無的協(xié)調(diào)，既生于意外，又蘊(yùn)于象內(nèi)。對(duì)藝術(shù)作品而言，“意境”是作者對(duì)自然景象中所表現(xiàn)出來的情調(diào)和境界。是情景交融、虛實(shí)相生、活躍著生命律動(dòng)的韻味無窮的詩意空間及其所誘發(fā)和開拓的審美想象空間。如果抒情性是意境的反映，那么抒情性也就是詩意性，以詩入畫，詩畫合一，使之增強(qiáng)畫面的詩意抒情性。文人畫是歷代畫家非常推崇的藝術(shù)特征。這種特征是以浪漫的筆墨、風(fēng)格、畫面呈現(xiàn)浪漫的情懷。如徐仲南的粉彩瓷板畫《天風(fēng)颯颯》題詩：“照鸞青影不自持，天風(fēng)颯颯弄颼颶。月寒波冷簫聲歇，續(xù)得黃陵廟里詩?！睖靿m蕩俗，意境深遠(yuǎn)。正因?yàn)樘沾衫L畫藝術(shù)融入了抒情的筆墨方式，展現(xiàn)了浪漫的意境，因此靈動(dòng)飄逸之畫風(fēng)使得陶瓷繪畫藝術(shù)更具欣賞性。

三、造型的運(yùn)用

陶瓷裝飾藝術(shù)屬形態(tài)藝術(shù)，所謂形態(tài)藝術(shù)就是它通過平面描繪表達(dá)出直觀的形象，當(dāng)欣賞者在欣賞作品時(shí)若有所思，證明你的作品在人們的觀感和思維中產(chǎn)生了影響。也就是無論畫什么，每個(gè)造型都必須精心設(shè)計(jì)，造型好與不好，都會(huì)影響作品的成與敗。這就要求創(chuàng)作者有良好的造型技藝。

造型技藝的提高首先就要有速寫的訓(xùn)練，速寫是訓(xùn)練造型能力的基本功，它對(duì)提高畫者敏銳的觀察能力，直覺的判斷力和豐富的表現(xiàn)力是十分必要的。速寫也是平時(shí)收集整理繪畫要素，有待于靈感來臨時(shí)，對(duì)形象有充分的靈性，造型任意發(fā)揮。也就是說速寫是探索自己的造型語言最可靠、最簡(jiǎn)便的手段。通過速寫，可有效地發(fā)揮造型靈感，豐富造型語言。

陶瓷裝飾藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式是以線造型，而創(chuàng)作者對(duì)線的理解不同，那么造型手法也就不一，因而形成了審美價(jià)值的高低，這種價(jià)值除體現(xiàn)物象的輪廓形質(zhì)外，還具有一種線本身的形式美感。美感的不同自然獲得物象形態(tài)不同，因此造型美感是自身修養(yǎng)及情感體驗(yàn)，是洗練而靈動(dòng)的藝術(shù)語言，傳統(tǒng)繪畫歷來把線視為一種有生命的元素，使線在運(yùn)動(dòng)和變化中彰顯出自然和諧之美。陶瓷藝術(shù)家們所關(guān)注的線，這正是構(gòu)成陶瓷畫迥異于其他民族繪畫形式的重要特征。形象與造型，在某種意義上是同義詞。人們習(xí)慣用“造型”表示無生命物體的形象，而“形象”多注重指人物精神內(nèi)涵層面。廣義上講，無論是人還是物在繪畫中均可視為一種“形象”，也可稱為“造型”。

四、構(gòu)圖

構(gòu)圖是指整個(gè)作品的造型藝術(shù)思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。在視覺藝術(shù)中常用的技巧和術(shù)語，特別是繪畫藝術(shù)。構(gòu)圖在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中尤為重要，因?yàn)樘沾稍煨拓S富，形態(tài)各異，沒有什么固定的模式，“章法”“布局”更顯得難，如果構(gòu)圖的“章法”“布局”沒有和瓷型合理布局，作品必然雜亂無章，失去美感。因此構(gòu)思、布局、規(guī)劃，成了作品成敗的關(guān)鍵，陶瓷藝術(shù)家為了表現(xiàn)作品的主題思想，在一定的空間安排和處理畫面關(guān)系和位置，使之成為藝術(shù)整體。

瓷板畫則吸納了國畫之經(jīng)典構(gòu)圖法，就布局構(gòu)圖通常有：三遠(yuǎn)構(gòu)圖法，即高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)。高遠(yuǎn)構(gòu)圖法：即江河遠(yuǎn)山，采用仰視效果，如汪野亭的《風(fēng)戀秀色》瓷板畫就是應(yīng)用這種構(gòu)圖法。平遠(yuǎn)構(gòu)圖法：即采用平視覺構(gòu)圖，多用于描繪湖光山色，如張志湯的重工點(diǎn)彩山水瓷板畫；深遠(yuǎn)構(gòu)圖法：構(gòu)圖方式是采用俯視視覺構(gòu)圖，具有居高臨下，一覽眾山小的視覺效果，如汪野亭的《江南秀色》就是典型的深遠(yuǎn)構(gòu)圖法。還有空白構(gòu)圖法：這種構(gòu)圖是經(jīng)典構(gòu)圖法，畫面美觀，考究精到，留有空白讓欣賞者思考，如王琦的《福在眼前》瓷板畫，主人仰望天空，望著飛燕，畫面多半空白，使人感覺空白處不空白。對(duì)角型構(gòu)圖法：即主題和襯景各對(duì)稱占一個(gè)角。占角型構(gòu)圖法：即主題占一個(gè)角，其余地方畫襯景或留白題款，如程意亭粉彩四季花鳥瓷板畫就是對(duì)角的經(jīng)典畫作。中型構(gòu)圖法：即主題畫在中間，其它地方畫襯景或留白，如鄧碧珊的粉彩魚藻紋瓷板畫就是將魚和藻都畫在中央，讓人感覺上下的空間特別廣闊。環(huán)抱型構(gòu)圖法：即主題在中央，周圍畫襯景，形成環(huán)抱式。對(duì)稱型構(gòu)圖法：即上下或左右一邊畫主題，另一邊畫襯景等等。這些常用的構(gòu)圖法構(gòu)塑的畫面比較協(xié)調(diào)美觀，當(dāng)然構(gòu)圖并不是一定要固定的套式，它可根據(jù)作者的構(gòu)思，達(dá)到協(xié)調(diào)美觀方可。

陶瓷繪畫藝術(shù)以其獨(dú)具的生機(jī)感和文化性碰觸到人們的精神領(lǐng)域，是中華文化遺產(chǎn)中的瑰寶，本文淺析了陶瓷繪畫藝術(shù)的四個(gè)要點(diǎn)，旨在探索如何使繪畫藝術(shù)感染欣賞者。為了提高陶瓷繪畫藝術(shù)作品的文化藝術(shù)價(jià)值，藝術(shù)家們需要具有扎實(shí)的繪畫功底和深厚的文化素養(yǎng)，在藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)要充分熔鑄自身感情，從而創(chuàng)作出情景交融，意境深遠(yuǎn)的陶瓷藝術(shù)作品。無論是心態(tài)、意境、構(gòu)圖、造型，它的最終目的是在陶瓷載體上創(chuàng)造“美”，傳播陶瓷文化，彰顯藝術(shù)魅力，豐富陶瓷文化遺產(chǎn)。