吉亞奇諾的瘋狂城與美好世界

黑麥

吉亞奇諾（Michael Giacchino）出生在美國的新澤西，他的父母是意大利移民，小時(shí)候，吉亞奇諾總是待在自家的地下室里嘗試制作簡單的定格動(dòng)畫，他將音樂和畫片拼貼起來，制作令自己滿意的“卡通電影”，多年后，他終于在高中老師的引薦下，來到了紐約視覺學(xué)院，那是他第一次了解到有關(guān)電影技術(shù)的專業(yè)，他驚奇地感嘆道：“竟然還有這樣的學(xué)校。”

視覺學(xué)院的學(xué)習(xí)對于年輕的吉亞奇諾來說是一種嶄新的體驗(yàn)，他似乎從未在那些真正的設(shè)備面前感受到創(chuàng)作的自由，也開始意識到了電影各部門之間的分工與協(xié)作，他也由此感受到了自己似乎真正成為電影的一部分。在實(shí)習(xí)期間，他得到了一份環(huán)球影視（Universal Pictures）的工作機(jī)會(huì)，6個(gè)月的艱辛及不成正比的報(bào)酬讓很多人離開了崗位，而吉亞奇諾的努力工作感動(dòng)了工作室的成員。1990年，23歲的吉亞奇諾完成了影視制作的學(xué)習(xí)，開始轉(zhuǎn)入朱利亞音樂學(xué)院（The Juilliard School）學(xué)習(xí)音樂。

動(dòng)畫電影《瘋狂動(dòng)物城》配樂師邁克·吉亞奇諾

吉亞奇諾的音樂生涯是從游戲開始的，他最早接手的工作是為世嘉五代經(jīng)典游戲《夜行神龍》和迪斯尼的游戲《獅子王》配樂，之后，他又開始為夢工廠1997年的經(jīng)典電影《侏羅紀(jì)公園》的游戲進(jìn)行音樂制作工作，他似乎有一顆游戲之心，即便是他已經(jīng)成為電影人多年后，仍在堅(jiān)持為游戲而工作。2005年，美劇《雙面女間諜》熱播并且完結(jié)后，吉亞奇諾開始為其游戲《特工風(fēng)云》譜寫音樂，此后他還為《使命召喚：決戰(zhàn)時(shí)刻》（Call of Duty：Finest Hour）、《榮譽(yù)勛章之空降神兵》（Medal of Honor：Airborne）、《轉(zhuǎn)折點(diǎn)：自由的隕落》等經(jīng)典游戲制作過音樂。

真正改變吉亞奇諾事業(yè)軌跡的人是布拉德·伯德（Brad Bird），這位來自皮克斯（Pixars）的導(dǎo)演把《超人總動(dòng)員》（The Incredibles）這份沉重的工作交給了他，此前，導(dǎo)演先后找到了蘭迪、托馬斯·紐曼以及“007”的作曲者約翰·拜瑞（John Barry），然而他們似乎都不愿意放棄自己的早期電影風(fēng)格，于是熱愛卡通與游戲的吉亞奇諾成為伯德眼中的最佳人選，吉亞奇諾最終用他的童心和努力換來了第77屆奧斯卡最佳配樂獎(jiǎng)。也正是自2005年開始，吉亞奇諾似乎才真正開啟了他的動(dòng)畫世界之門。

《飛屋環(huán)游記》是吉亞奇諾的一份感性作業(yè)，這部電影的主線浪漫，為吉亞奇諾的工作提供了一份先天的音樂土壤，故事梗概也決定了音樂的方向。在電影中，失去艾麗的卡爾已經(jīng)年邁，他獨(dú)自生活在那間充滿記憶的老屋，他始終沒有忘記自己對妻子許下的諾言。在這一段落中，吉亞奇諾采用了《哈巴涅拉舞曲》，它是歌劇卡門中的經(jīng)典曲目?！豆湍枨吩?jīng)是黑人的部落舞曲，后來傳入了西班牙，于是這種具有多符點(diǎn)和三連音的節(jié)奏被演繹成了一種充滿活力的樂曲。它似乎傳達(dá)了卡爾的堅(jiān)強(qiáng)與滄桑;似乎也表現(xiàn)了他的堅(jiān)持與幽默感，他常常無法忍受屋外的嘈雜，他不了解屋外世界的變化，那段音樂就像是某種精神寫照，但是對于他來說，那幢房子就如同艾麗的精神世界，讓他感到撫慰和安逸。

在《飛屋環(huán)游記》中，音樂為影片創(chuàng)造出一種特定的氣氛基調(diào)。作曲家吉亞奇諾運(yùn)用靈動(dòng)的音色，到后來的管弦齊鳴，渲染著老卡爾實(shí)現(xiàn)夢想的激情時(shí)刻。在卡爾與老房子做最后告別的傷感時(shí)刻，出人意料的神奇一幕伴隨著歡快雀躍的音符出現(xiàn)在觀眾面前。最先聽到的是清脆的長笛的顫音，之后整個(gè)木管組的所有樂器，像單簧管、雙簧管、大管、短笛等等，在不同的音區(qū)奏出和長笛一樣的顫音。變化多端的樂器組伴隨著振奮人心的清新旋律，就像春天里的小草，紛紛攘攘、爭先恐后地鉆出來，最后聚集成一個(gè)龐大的力量，于是一大團(tuán)的氣球出現(xiàn)在銀幕上。豎琴大幅度的上下刮奏，助推著音樂的情緒，規(guī)模龐大的交響樂將這個(gè)神奇時(shí)刻烘托得隆重而華麗。彩色氣球滿載著老卡爾的夢想，升騰飛躍，遠(yuǎn)離塵囂，開始追逐愛的夢想。

主人公卡爾在夢想之旅中結(jié)識了熱愛探險(xiǎn)的少年小羅，并且與一只有著艷麗羽毛的大鳥成為朋友。就在卡爾即將實(shí)現(xiàn)夢想的時(shí)刻，卻遭遇了邪惡探險(xiǎn)家蒙茲。最終卡爾受到妻子艾麗日記的啟發(fā)，在10萬米的高空與蒙茲進(jìn)行了一場生死搏斗。在老卡爾的正義與蒙茲的邪惡戰(zhàn)斗即將開始時(shí)，一種凝重的色彩籠罩下來，作曲家在低音部用了一種強(qiáng)悍力度的節(jié)奏型，預(yù)示著龐大的威脅勢力。接著是小提琴很密切的三連音在高音區(qū)連續(xù)的演奏。此時(shí)，在低聲部運(yùn)用了大號、長號等穿透力音色極強(qiáng)的銅管樂組奏出不祥的長音，渲染出正反之間沖突的艱難和戰(zhàn)斗的不易。在影片正義與邪惡的較量中，恢弘激昂的管弦樂章拉開了聲勢浩大的戰(zhàn)斗序幕。規(guī)模宏大的管弦齊奏將跌宕起伏的戰(zhàn)斗表現(xiàn)得淋漓盡致，呈現(xiàn)出一場10萬米高空的視聽奇觀。這些感人的畫面也成就了那首被觀眾所喜愛的《婚姻生活》（Married Life），由此可見，吉亞奇諾的音樂是柔美而衷情的，它極為單一，反復(fù)使用的旋律如同一個(gè)人的固執(zhí)。曲末，音樂消失在小提琴的彈撥之下，微小的齊奏聲如同胡桃夾子的某些片落，而作者似乎并不想讓這個(gè)不真實(shí)的浪漫故事過快消失，于是，他選擇了讓音樂如同八音盒一般，減弱消逝。

《瘋狂動(dòng)物城》劇照

《美食總動(dòng)員》（一譯《料理鼠王》）的故事發(fā)生在巴黎街區(qū)，電影講述了一個(gè)從來不會(huì)做飯的年輕人誤打誤撞來到一家餐廳打工，他在一只名叫雷米的小老鼠的幫助下，做出一餐讓尖刻的食評家都無法抗拒的美味。為了烘托出電影的溫暖情景，吉亞奇諾譜寫了大量的鋼琴片段穿插在故事中，其中的多數(shù)段落還運(yùn)用了歐洲的傳統(tǒng)爵士樂風(fēng)格，使整個(gè)影片帶有一種“法國的敘述方式”。

為了使角色充滿鮮明的性格，吉亞奇諾使用了不同的樂器來描寫他們，例如：聰明的雷米和溫柔的小提琴演奏，樂觀的大米和輕巧歡樂的爵士小號，優(yōu)柔的小林和帶有符點(diǎn)的鋼琴伴奏，即便是史老板這樣的負(fù)面角色，吉亞奇諾也毫不吝惜地將美妙的弦樂送給他，或許也是在表示自己對美好食物的某種尊敬。冷漠的食評家埃戈出現(xiàn)時(shí)，吉亞奇諾使用了低沉的弦樂和大號，用以表現(xiàn)他尖刻且不屑一顧的評論態(tài)度，然而，他亦善用小號做出轉(zhuǎn)變，來詮釋人物的多樣性格，吉亞奇諾認(rèn)為管樂是最接近人聲的樂器，它們的聲音直接且富有情感。

《美食總動(dòng)員》的主題曲如同悠揚(yáng)的巴揚(yáng)琴，充滿節(jié)奏與旋律，就像是在描繪一個(gè)餐廳忙碌的場景，它的曲調(diào)亦像是在表現(xiàn)一位廚師在菜品端上餐桌時(shí)的滿足感?！多l(xiāng)村燉菜》（Ratatoullie）是這部電影的英文名稱，也是雷米和男主角小林最終選擇烹飪的主菜，它并非華麗的食物，卻誘發(fā)了食評家以及那些來自傳統(tǒng)美食之鄉(xiāng)的高級廚師回想起溫暖的過往，當(dāng)柯博落筆時(shí)，一種久處都市間的酸楚流于心中，他似乎很容易忘記那個(gè)真實(shí)的自己，忘記自己的過往，忘記自己想成為的自己，而成為他人，直至他在片尾，坐擁那道鄉(xiāng)村燉菜。每個(gè)人都能烹飪（Anyone can cook）是這部電影的主旨，即便是全法國最尖刻的美食評論家也會(huì)寫道：評論家的工作貌似很輕松，我們冒的風(fēng)險(xiǎn)小卻位高權(quán)重，人們必須奉上自己和作品供我們評論，我們以負(fù)面評論見稱，因?yàn)樽x寫皆饒富趣味，可是，評論家必須面對一個(gè)難堪的事實(shí)：以價(jià)值而言，被評論家批評為平庸之物的同時(shí)，我們的評論也許比它更為平庸，有時(shí)候評論家真的得冒險(xiǎn)去發(fā)現(xiàn)并且捍衛(wèi)新的事物，這個(gè)世界對待新秀、新的創(chuàng)作非?？量?，但新人及新作很需要朋友。

動(dòng)畫電影《飛屋環(huán)游記》劇照

在《美食總動(dòng)員》電影上映后不久，諾瑟姆（Mark Northam）和帕克（Joohyun Park）兩位鋼琴家用鋼琴重新演繹了吉亞奇諾的作品，他們從某種角度簡單真切地還原了作曲家的歐洲調(diào)子，以至于不少人在他的作品電影《人猿星球》、《星際迷航》甚至是美劇《迷失》（Lost）中，都能聽到一絲尼諾·羅塔（Nino Rota）式的意大利“配樂法”。

《瘋狂動(dòng)物城》是吉亞奇諾的最新作品，它的故事腳本更加美國化，如同它的音樂主線，吉亞奇諾在創(chuàng)作時(shí)，不只使用了驚心動(dòng)魄的管弦樂，也試圖在這一作品中表現(xiàn)出質(zhì)樸的鄉(xiāng)村之音。對于一位意大利裔的作曲家來說，這似乎并非難事，如同莫里康內(nèi)等意大利作曲家總會(huì)在“必要”的橋段插入歌劇式的氛圍音樂一般。電影《瘋狂動(dòng)物城》講述了鄉(xiāng)村與城市，種族、階層甚至宗教之間的對立，作為一個(gè)臆想化的都市，吉亞奇諾最終將這個(gè)烏托邦式的卡通世界賦予了他生活的城市紐約一般的特性，在恢弘、冷漠、現(xiàn)代中夾雜著微不足道的、發(fā)光的英雄主義精神。

（本文引用了閆飛的《電影音樂的藝術(shù)功能》，參考了Todd Martens在《洛杉磯時(shí)報(bào)》上的影評文章，實(shí)習(xí)生糊糊對此文亦有貢獻(xiàn)）