·李晨輝
以線為骨舞線成花
——讀黎小強(qiáng)人物畫(huà)有感
·李晨輝
優(yōu)美的山水風(fēng)景和多姿多彩的民族風(fēng)情,讓廣西這塊地處西南邊陲的山鄉(xiāng)充滿了靈動(dòng)和清新的景致。這里的畫(huà)家便擷自然之靈氣,取民族生活之情態(tài),吸收傳統(tǒng)筆墨之精華,將自然萬(wàn)象融于筆端,流于縑素,充滿清新,如田園詩(shī)般的明媚格調(diào),而又不失文質(zhì)彬彬的雅正。廣西藝術(shù)學(xué)院教授黎小強(qiáng)就是這樣一位畫(huà)家。他有不少作品取材于廣西本土的少數(shù)民族風(fēng)情,又以其對(duì)中國(guó)畫(huà)造型規(guī)律的獨(dú)特認(rèn)識(shí)而進(jìn)行著詮釋和演繹。
觀黎小強(qiáng)的畫(huà)作,給人印象最深刻的也許就是那些滿紙飛舞成趣、靈動(dòng)率意和流暢如風(fēng)的線條了。那些舞動(dòng)的線條讓我想起了戲曲舞臺(tái)上的水袖。水袖是手臂的延長(zhǎng),那或拂或抖或甩、美不勝收的水袖動(dòng)作具有強(qiáng)烈的程式化特征和抒情達(dá)意的寫(xiě)意化功能,讓人賞心悅目。中國(guó)畫(huà)的線條和水袖可謂異曲同工,線條是畫(huà)家心靈的延伸,通過(guò)線條和用筆,傳達(dá)著畫(huà)家對(duì)藝術(shù)和生命精神的感悟,而在接受方面,不同質(zhì)感的線條也總是給人以不同的感受。黎小強(qiáng)以墨線為骨,用或濃或淡或粗或細(xì)不同質(zhì)感的線條(有些已近于墨塊,但這種墨塊依然保留了其線條的流暢、清透的基本特點(diǎn)),對(duì)人物的結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析、刻畫(huà)與重構(gòu)。他的線條率意而流暢,豐富而飽滿,具有明顯的體量感和抒情性。他又善于對(duì)線條作集群式的排列和處理,以線條明確的方向性和較為有序的排列來(lái)表現(xiàn)人物結(jié)構(gòu)和精神氣度。而難能可貴的是,他在看似整齊的排列和組合中又能揮灑自如地控制這些線條,做到了整中有散、整中有活,又寓圓以方,單純中見(jiàn)生動(dòng)活潑之姿,并且通過(guò)用筆的輕重緩急、抑揚(yáng)頓挫,通過(guò)對(duì)比與和諧化的處理,形成了明快的節(jié)奏感。移情作用說(shuō)的倡導(dǎo)者立普斯說(shuō):“節(jié)奏是各種藝術(shù)的一個(gè)普遍的要素,形體的長(zhǎng)短大小相錯(cuò)雜以及顏色的深淺濃淡相調(diào)和等,都是節(jié)奏?!崩栊?qiáng)則通過(guò)滿紙飛動(dòng)的線條使畫(huà)面的節(jié)奏感凸顯出來(lái),激蕩著讀者的心靈和精神世界,這一點(diǎn)在他的人物畫(huà)小品中表現(xiàn)得尤為明顯。
野獸派繪畫(huà)大師馬蒂斯曾說(shuō):“所有的線條必須圍繞著一個(gè)中心,否則你們的畫(huà)就不能作為一個(gè)整體存在,因?yàn)槟切╋w馳流動(dòng)的線條會(huì)把注意力趕開(kāi),它們沒(méi)有吸引住它?!蔽覀兯坪跻部梢赃@樣理解:盡管中國(guó)畫(huà)尤其是元代以來(lái)的中國(guó)畫(huà),十分注重用筆和用墨,注重線條的質(zhì)量和書(shū)寫(xiě)性,但是必須圍繞一個(gè)中心,這個(gè)中心可以是畫(huà)面構(gòu)成層面上的,也可以是畫(huà)面以外的東西,即所謂的“畫(huà)外之致”、“畫(huà)外之韻”。而實(shí)際上,這種畫(huà)外韻致的重要組成部分已經(jīng)在魏晉時(shí)期由顧愷之提出,即“傳神論”。傳神論影響了兩千年的中國(guó)繪畫(huà),后來(lái)主張的“詩(shī)中有畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)”,其實(shí)也是其流風(fēng)所致,即使在今天,它的影響依然是顯而易見(jiàn)的。黎小強(qiáng)十分明了中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作規(guī)律,他把線條舞動(dòng)得滿紙飛花的同時(shí),并沒(méi)有忘記所有的線條、所有的手段和技巧都要凝結(jié)為一個(gè)核心——所描繪人物完足的神氣。黎小強(qiáng)非常重視寫(xiě)生,接受過(guò)學(xué)院嚴(yán)格教學(xué)訓(xùn)練的他有著扎實(shí)的人物造型能力,但他寫(xiě)生不是機(jī)械地描摹人物的輪廓外形,而是抓住對(duì)象的精神特征,舍棄細(xì)節(jié),擇其大要,用具有體量感的各種形式的線條,以近于大寫(xiě)意的表現(xiàn)手法而不拘泥于形似,來(lái)傳達(dá)人物的精神和情感。中國(guó)和西方的藝術(shù)家和理論家都曾強(qiáng)調(diào)過(guò)拘泥于細(xì)節(jié)、瑣碎而帶來(lái)的嚴(yán)重后果?!痘茨献印分杏小爸?jǐn)毛而失貌”之說(shuō),19世紀(jì)的意大利詩(shī)人熱亞戈莫·雷奧巴底也說(shuō):“凡講求細(xì)節(jié)就證明作家在描述刻畫(huà)事物時(shí)竭力想脫離事物的自然面貌,他們精雕細(xì)鑿,鋪陳環(huán)境,細(xì)致入微的描寫(xiě)冗長(zhǎng)不堪,其目的是想造成效果??墒沁@樣一來(lái),作者的意圖清楚了,作品卻失去了無(wú)拘無(wú)束、自然豁達(dá)的氣勢(shì)。”或許,這些與黎小強(qiáng)“心有戚戚焉”。正是以“以形寫(xiě)神”為創(chuàng)作原則,他的作品才不至于在飛動(dòng)的線條和筆墨中喪失畫(huà)面的整體感和神韻的表達(dá)。
黎小強(qiáng)另有一些扇面小品,以傳統(tǒng)的仕女和庭院花草以及文人士大夫的生活為題材,在風(fēng)格上也與其以廣西少數(shù)民族為題材的渾厚和繁密有所不同,顯得輕盈而清雅,充滿了古典的雅正情趣,這也顯示了他對(duì)傳統(tǒng)文化深深的熱愛(ài)和迷戀。也許,正是那扎實(shí)的傳統(tǒng)功夫,得天獨(dú)厚的地域文化滋養(yǎng)以及他對(duì)藝術(shù)尤其是在表現(xiàn)和形式方面的興趣和深深的思索,才成就了他那獨(dú)具一格的水墨人物畫(huà)藝術(shù)。的在其控制之內(nèi)的偶然效果。那種筆筆寫(xiě)出的、蒼渾的人物形象,恰好與廣西少數(shù)民族的質(zhì)樸、原始、剛毅的美學(xué)特點(diǎn)完美契合,這使得他的人物畫(huà)擺脫了謹(jǐn)細(xì)慎微的描摹而更具寫(xiě)意性的表達(dá),更接近中國(guó)畫(huà)的精神與審美境界。
20世紀(jì)以來(lái),由徐悲鴻、蔣兆和創(chuàng)立的“徐蔣體系”可謂對(duì)人物畫(huà)創(chuàng)作產(chǎn)生了極大的影響,很多人物畫(huà)作品都能看到此教育體系的影子。黎小強(qiáng)早期的作品也有這種感覺(jué),畢竟他是從中央美院進(jìn)修走出來(lái)的畫(huà)家。但從近幾年的作品來(lái)看,說(shuō)明了他一直在思考這一問(wèn)題,并一直在通過(guò)繪畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐來(lái)探索這一個(gè)問(wèn)題?!靶焓Y體系”中對(duì)墨的關(guān)注度是不夠的,對(duì)潑寫(xiě)的感覺(jué)強(qiáng)調(diào)得比較少,這一點(diǎn)在他現(xiàn)在的作品中已經(jīng)基本解決,他現(xiàn)在的畫(huà)既有“徐蔣體系”扎實(shí)的造型做依托,又有大筆揮寫(xiě)的用墨,整個(gè)畫(huà)面更自由,更完善。黎小強(qiáng)善于用墨,他的墨法主要服務(wù)于人物畫(huà)的筆法與造型,墨法分為兩類(lèi),一類(lèi)是筆筆寫(xiě)出,既是筆又是墨,這體現(xiàn)在人物面部的刻畫(huà),這種畫(huà)法比較適合表現(xiàn)少數(shù)民族中的男性,使人物看起來(lái)結(jié)實(shí),充滿滄桑與淳樸,像大山一樣偉岸、堅(jiān)毅。另一類(lèi)是大筆渲染潑寫(xiě),主要是服務(wù)于整個(gè)畫(huà)面的結(jié)構(gòu)與形式,豐富畫(huà)面的內(nèi)容與層次,完善畫(huà)面的視覺(jué)美感;大小不同的墨塊在作品中補(bǔ)充了“筆”的單調(diào)性,起到了很好的調(diào)節(jié)效果,也讓整個(gè)作品的水墨感更強(qiáng),意味更深長(zhǎng)。
他十分重視造型,但絕對(duì)不是客觀再現(xiàn)自然物象,他非常喜歡盧沉與周思聰?shù)娜宋锂?huà),并在繼承這些名家的基礎(chǔ)上又有創(chuàng)造,他的造型不是西方繪畫(huà)式的造型,不是“科學(xué)”式的,而是屬于中國(guó)畫(huà)獨(dú)有的,屬于中國(guó)畫(huà)意象造型,是畫(huà)家的
李晨輝,供職于廣西藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)編輯部。