淺析龔賢的荒原畫(huà)境

劉泉

摘 要：龔賢是清代著名山水畫(huà)家，“金陵八家”之一，也是文人畫(huà)家的杰出代表。本文試從其畫(huà)面中獨(dú)特的黑白相守的層次關(guān)系、筆墨形態(tài)中的圓潤(rùn)、和畫(huà)面中獨(dú)具自身的空靈之美三個(gè)部分來(lái)分析山水畫(huà)家龔賢繪畫(huà)作品富有荒原味的畫(huà)境，其中的荒原氣象實(shí)際是超越筆墨、超越黑白的表象，而獨(dú)具龔賢氣質(zhì)的荒原意境。

關(guān)鍵詞：荒原氣；圓渾；黑白；空靈

一、龔賢的生平

龔賢（1618-1689年），又名豈賢，字半千，又字野遺、野逸，號(hào)柴丈人、半畝居人、清涼山下人等。原籍昆山，遷居南京，是清代時(shí)期“金陵八家”之一，山水畫(huà)有很高的成就。早年參加復(fù)社活動(dòng)，入清后隱居不仕，明亡后漂泊流離，晚年隱居清涼山，晚年以賣(mài)畫(huà)課徒為生，是當(dāng)時(shí)很有影響的遺民畫(huà)家①。喜龍仁曾將其稱(chēng)為中國(guó)的梵高?？滴跻詠?lái)不少人將他當(dāng)作格法派大師，有的研究認(rèn)為他是石濤、八大山人鼎力的清初三大文人畫(huà)巨子。他生當(dāng)明清易代之際，一生主要經(jīng)歷在隱居、讀書(shū)和作畫(huà)，有五十多年的作畫(huà)歷史，畢生熱心于藝術(shù)教育，他著有《龔半千授徒畫(huà)稿》和弟子王概的《芥子園畫(huà)譜》成為后世山水畫(huà)學(xué)習(xí)的津梁，是一位對(duì)文人畫(huà)理論作出重要貢獻(xiàn)的藝術(shù)家。

二、龔賢畫(huà)中的“荒原氣”

龔賢山水畫(huà)中的荒原氣象跟他的特殊身份和生活游歷有關(guān)。

龔賢是一位有強(qiáng)烈遺民傾向的畫(huà)家，原籍昆山，遷居南京，曾一度在揚(yáng)州生活，他和復(fù)社文人及遺老有相當(dāng)?shù)慕煌?，參加過(guò)抗清活動(dòng)，明亡后一度漂泊流離，始終沒(méi)有忘記自己的故國(guó)家鄉(xiāng)。晚年隱居寂寞寥落的清涼山，棲居半畝園掃葉樓，賣(mài)畫(huà)課圖，編選唐詩(shī)，過(guò)著堅(jiān)守節(jié)操的貧苦生活。最終因受權(quán)勢(shì)者欺凌在悲憤中病死。由于龔賢特殊的生活遭遇，在他的作品中也時(shí)常表現(xiàn)出一片寂寞荒原的空山曠野之景，用畫(huà)面上蕭瑟荒原的意境來(lái)抒發(fā)自己對(duì)現(xiàn)實(shí)的抗拒、悲憤、不滿(mǎn)和無(wú)奈。

龔賢深受文人畫(huà)的影響，崇尚董源、吳鎮(zhèn)，他基本上是以五代董源的畫(huà)法為基礎(chǔ)，吸收前人之長(zhǎng)，主張師法造化，以五代宋初北方山水畫(huà)法為實(shí)體，參以米芾、元四家、沈周等人的畫(huà)法，再加之，把文人畫(huà)重視畫(huà)面意境的表現(xiàn)，因此從表現(xiàn)形式上看龔賢的畫(huà)作，常再現(xiàn)一片水不動(dòng)，風(fēng)不來(lái)，花不開(kāi)的空幽意境。用濃郁的筆墨描繪古木、寒江、荒村、野樹(shù)、荒丘等荒原氣象，而這種荒原之氣我認(rèn)為可以從三個(gè)方面去理解：

（一）“圓”勢(shì)筆法入畫(huà)，墨顯“渾厚”

沒(méi)有筆墨就沒(méi)有文人畫(huà)，作為文人畫(huà)的倡導(dǎo)者——龔賢，用賦予生命的筆墨來(lái)實(shí)現(xiàn)其畫(huà)面中的“荒原”畫(huà)境。龔賢的筆墨不能單純的視為簡(jiǎn)單的筆墨觀，不是在黑白之間取黑之道，而是超越畫(huà)面布白、超越筆墨、超越繪畫(huà)常理，變筆墨之形式為生命氣象的有機(jī)體，他山水作品中的荒原氣象也從他“渾厚”的筆墨間呈現(xiàn)給世人。

而在他的筆墨中，提出以“圓”勢(shì)筆法入畫(huà)。他在《課徒稿》中說(shuō)：“畫(huà)之妙處，在筆圓氣厚”。強(qiáng)調(diào)用筆要圓，氣要厚，畫(huà)面顯示出渾圓內(nèi)轉(zhuǎn)的特點(diǎn)。他論畫(huà)，并不像倪瓚那樣用毛筆的側(cè)鋒入畫(huà)，使畫(huà)面呈現(xiàn)枯淡簡(jiǎn)遠(yuǎn)的氣象，在他的《柴丈畫(huà)說(shuō)》中說(shuō)：“筆要中鋒為第一，惟中鋒乃可以學(xué)大家，若偏鋒，且不能見(jiàn)重于當(dāng)代，況傳后乎？中鋒乃藏，藏鋒乃古，與書(shū)法無(wú)異。筆法古乃疏，乃厚，乃無(wú)刻結(jié)板之病?！笨煽闯鏊麡O力反對(duì)側(cè)鋒，認(rèn)為中鋒才能藏鋒，藏鋒才古樸，筆法古樸才淳厚、圓活，才沒(méi)有凝滯、呆板的毛病。他認(rèn)為：“所謂圓者，非方圓之圓，乃畫(huà)厚之圓也。畫(huà)師用功數(shù)十年異于初學(xué)者，只落得一厚字。”

龔賢的用墨能做到老、鮮、秀、潤(rùn)，使畫(huà)面呈現(xiàn)“渾厚”氣象，歸功于他“黑龔”時(shí)期獨(dú)特的“積墨法”②。他說(shuō)：“潤(rùn)墨鮮，濕墨死”，“墨言潤(rùn)，明其非濕也”，要“愈老愈秀，愈秀愈潤(rùn)，此畫(huà)之上品”。龔賢用層層積染的方法增加畫(huà)面的厚重感，使其畫(huà)面達(dá)到蒼秀濃郁、渾厚華滋的荒原氣象，這種荒原氣象具備龔賢獨(dú)有的氣質(zhì)。

（二）畫(huà)面中別致的黑白關(guān)系

龔賢山水中別致的黑白對(duì)比，同樣為其畫(huà)面呈現(xiàn)的“荒原氣象”加分。

龔賢非常注重畫(huà)面的黑白關(guān)系，在畫(huà)山石時(shí)，他常用積墨表現(xiàn)，石塊的下部濃黑，越往上越亮，呈現(xiàn)光感，他說(shuō)：“非黑無(wú)以顯其白，非白無(wú)以判其黑?！薄按笫g小石，染墨小石宜墨，大石宜白?！鄙绞喜壳擅盍舫龅陌紫袷俏鳟?huà)中的“高光”部分，給石塊增加了幾分蒼潤(rùn)渾厚的體積感，也巧妙的畫(huà)出了東方藝術(shù)中少有的光感。這樣的一白一黑，程式化的構(gòu)成，又像是西方設(shè)計(jì)中的黑白構(gòu)成，使畫(huà)面黑白對(duì)比跳躍，像是一首節(jié)奏昂揚(yáng)的交響樂(lè)章，更顯別致。龔賢畫(huà)中的樹(shù)也能和山石搭配的很好：畫(huà)山石用干筆反復(fù)皴染，畫(huà)樹(shù)卻很少皴擦或完全不皴擦，僅用中鋒直勾，從濃黑的樹(shù)葉或包圍著白色的樹(shù)干或在濃重的石塊中突顯幾株白色的枝干，或淡色的山石中畫(huà)濃黑的樹(shù)林，從而使畫(huà)面形成鮮明的黑白對(duì)比。又往往在畫(huà)面中用濃重的墨畫(huà)樹(shù)叢，中間用白色的煙云從中阻斷，以顯其山勢(shì)之高、景之深、境之幽。用強(qiáng)烈的黑白相生、陰陽(yáng)相對(duì)的筆墨形式達(dá)到畫(huà)家對(duì)光感的強(qiáng)烈追求。而這種智慧受到道家哲學(xué)的影響，老子說(shuō)：“知其白，守其黑，為天下式”。正像太極中分交互抱的兩個(gè)部分，陰陽(yáng)互補(bǔ)、有無(wú)相生、虛實(shí)相隨。龔賢通過(guò)對(duì)光的這種獨(dú)特處理，使筆與墨緊密相吸，構(gòu)成強(qiáng)烈的黑白視覺(jué)效果，更好的為其畫(huà)面意境服務(wù)。

與龔賢同一時(shí)代的八大、石濤，其作品與龔賢不同的是：他們用水墨淋漓來(lái)表現(xiàn)，而龔賢卻用他自己獨(dú)特的積墨法來(lái)表現(xiàn)那一份獨(dú)具特色的深幽蒼老之境。

（三）畫(huà)中呈現(xiàn)的空靈美

龔賢提倡以丘壑為語(yǔ)言，訴說(shuō)自己對(duì)世界、對(duì)自身遭遇的看法，用畫(huà)中丘壑道出這個(gè)爾虞我詐、物欲橫流的荒唐社會(huì)，道出自己命運(yùn)不可控制的悲涼和花開(kāi)花落世界幻化的人間百態(tài)。

他的畫(huà)中很少有人跡，常表現(xiàn)蟹爪般的枯樹(shù)叢生，在蒼天中劃出痕跡，孤冷的寒水從山野間靜寂的流淌，荒丘枯樹(shù)中一座草庵孤立無(wú)助，草庵中不見(jiàn)人跡，來(lái)表現(xiàn)一種空野山寂之景，如他的《山水冊(cè)》、《松林書(shū)屋圖》、《山泉黃葉圖》、《八景山水》、《山間茅屋圖》、《寒林古屋圖》等作品都是這樣的典型之作。用貢獻(xiàn)自己的話說(shuō)“畫(huà)之理，全在虛處和淡處。”用此處的“無(wú)聲”再現(xiàn)此處“有聲”的玄外之音。而少有人物做點(diǎn)綴的《山水冊(cè)》中，也常用一老者孤寂的拄拐蹣跚信游在靜默的山水間，如現(xiàn)藏北京故宮博物院的《山水冊(cè)》二十開(kāi)之十的那幅作品中，一高人獨(dú)自在空寂的寒山中孤獨(dú)的行走，通過(guò)這空空寂寥的山野映射出那一抹荒幽，而那老者可能正是龔賢自喻自己內(nèi)心深處寂寥的內(nèi)心獨(dú)白。這寂寞的山水圖式充滿(mǎn)了憂傷、悲憤、玩世不恭，呈現(xiàn)出文人畫(huà)中的空靈之美。

觀龔賢作品中的荒原之氣，不是簡(jiǎn)單的用一支筆、一汪墨再現(xiàn)的簡(jiǎn)單的畫(huà)面中直白的黑白關(guān)系，更不是為了畫(huà)面需要在黑白之間知其白而守其黑的簡(jiǎn)單畫(huà)理，而是超越畫(huà)面布白、超越筆墨、超越繪畫(huà)常理，變筆墨形式為生命氣象的有機(jī)組成，這種合乎龔賢式的圖式風(fēng)貌形成并非偶然，也并非誰(shuí)都可以一蹴而就，因此，這也就是為什么山水畫(huà)史中只有這么一個(gè)龔賢之由。

注釋?zhuān)?/p>

①遺民畫(huà)家：多以隱居的政治態(tài)度表現(xiàn)對(duì)故國(guó)的忠貞，成為前朝的遺民，并從書(shū)畫(huà)中抒發(fā)自己的情懷，形成富有特色的“遺民畫(huà)”。

②積墨：謂用墨濃淡干濕兼施，待干后層層追加直至完成，筆墨多有交叉、重疊，感覺(jué)渾厚滋潤(rùn)，謂之積墨。

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