影片《讓子彈飛》的改編

蘇虹蕾

（作者單位：吉林省社會科學(xué)院（社科聯(lián)））

影片《讓子彈飛》的改編

蘇虹蕾

（作者單位：吉林省社會科學(xué)院（社科聯(lián)））

電影和小說作為兩種不同的藝術(shù)類型，將二者進(jìn)行有機融合在一起，有著重大的藝術(shù)價值。既可以借助小說的故事性來增添影片的藝術(shù)魅力和感染力，又可以發(fā)揮電影獨特的媒介形式，彌補小說發(fā)展上的空白，而要實現(xiàn)二者的轉(zhuǎn)換并非是一對一的轉(zhuǎn)換，需要考慮故事情節(jié)、人物形象及主題思想等多個方面的內(nèi)容。本文從影片對原著的發(fā)展、繼承以及影片改編上的啟示三方面，淺談小說從《盜官記》到影片《讓子彈飛》的改編。

小說；盜官記；電影；讓子彈飛；改編

隨著影視事業(yè)的不斷發(fā)展，將經(jīng)典文學(xué)作品改編為影視作品日益成為影視事業(yè)發(fā)展的重要途徑之一，影片《讓子彈飛》就是文學(xué)作品改編為電影的例子。電影和小說作為兩種不同的藝術(shù)類型，將二者進(jìn)行有機融合在一起，有著重大的藝術(shù)價值。一方面，可以借助小說的故事性來增添影片的藝術(shù)魅力和感染力；另一方面，可以發(fā)揮電影獨特的媒介形式來彌補小說發(fā)展上的空白，而要實現(xiàn)二者的轉(zhuǎn)換并非是一對一的轉(zhuǎn)換，需要考慮故事情節(jié)、人物形象及主題思想等多個方面的內(nèi)容。只要這樣，才能真正地發(fā)揮文學(xué)作品的作用，實現(xiàn)電影的藝術(shù)價值與商業(yè)價值的完美契合。

1 影片對原著的發(fā)展

小說和電影作為不同的藝術(shù)形式，它們敘述模式、表達(dá)方式和傳播媒介等方面都有著極大的不同，尤其是在敘述上，小說依靠的是語言文字作為載體，采用線性的敘事模式，但更注重時間上的變化；而電影是通過畫面和聲音為依托進(jìn)行敘述的，是一種空間藝術(shù)。因此，實現(xiàn)二者的轉(zhuǎn)換，并非只是把雞蛋從一個筐換到另一個籃里，需要完成一個質(zhì)變的過程。

首先，在人物形象上影片與小說有極大的差異。例如，陳師爺?shù)男蜗?。小說中，陳師爺本身是一個衙門里的窮科員，在土匪的威逼之下，才成為了張麻子的師爺，雖然成為師爺不是陳師爺?shù)谋疽?，但是總體來說，小說中的陳師爺對張麻子卻是忠誠的，無論是在獻(xiàn)計獻(xiàn)策上，還是冒著殺頭的危險給張麻子送行，都可見陳師爺對張牧之的誠意。但影片中的湯師爺，本身的身份就是一個騙子，師爺只是自己謊稱的，影片中由葛優(yōu)扮演的湯師爺對張牧之更沒有什么忠誠可言，而且懦弱、膽小、視財如命，自己縣長的身份更是買來的；當(dāng)然，影片中的湯師爺也并非只有不好的一面，也有著其充滿感性的一面，非常重視親情，如湯師爺對待自己夫人的態(tài)度，雖然是夫人背叛了自己，但當(dāng)自己的夫人死時，湯師爺不顧自己是否會因為隱瞞身份而被張牧之殺掉的危險，而毅然抱住自己的夫人。再比如，張牧之這一人物的形象，從小說中張牧之的形象來看，人物本身雖然有一定的謀略，但“綠林好漢”才是張牧之的本性，也終歸因為其強盜的行為而獲得了悲慘的結(jié)局。而影片中張牧之的形象卻有了極大的變化，成為了正義的化身，無論是他與黃四郎斗智斗勇的過程，還是為了百姓舍棄自身的個人利益，都可以看出張牧之作為領(lǐng)袖的睿智、內(nèi)心的正義感。張牧之對生活的掌控也非常出色。同樣的生活殘局，消極頹廢的人只會沿著搖搖欲墜的方向前進(jìn)，而積極的人能夠?qū)⑸畹念^緒梳理平順，將生活的漏洞一一修繕完整。人們的心態(tài)及養(yǎng)成的好習(xí)慣便是生活的鋼筋，能將搖搖欲墜的生活變得堅不可摧。老六因人陷害自盡后，張麻子將悲憤藏在心中，為了報兄弟的仇，他展現(xiàn)出了大智大勇。同時，在他的心中，為了除掉黃四郎一切的忍耐都是值得的。

其次，在故事情節(jié)和主題思想上，影片也對原著進(jìn)行了極大的改編，成為影片的成功之處。從故事情節(jié)上來看：第一，小說《盜官記》以張牧之與黃天榜之間的斗爭為主線，主要講述了“愛國捐款”“減租惠民”“刀劈黃大老爺”的主要故事，而在影片中則主要以逼迫黃四郎出錢剿匪作為敘述的主線展開的；第二，故事的起因也結(jié)局也有著極大的不同，小說中張牧之與黃天榜之所以結(jié)仇，是因為二者之間有著不共戴天之仇，黃天榜殺害了張牧之的家人，而且小說也是以悲劇收尾，張牧之被處于“斬立決”。影片中，張牧之與黃四郎結(jié)仇的原因卻不明朗，是一個謎題，此外影片的結(jié)局是一個謎，給觀眾留下了思考的空間，這些都與原著有了極大不同。無論是主題思想上的差異，還是故事情節(jié)上的不同，乃至導(dǎo)演在影片中所設(shè)置的種種謎團，都成為影片改編的重要表現(xiàn)之一，當(dāng)然，這些改編并非是隨心而欲的，而是與觀眾的審美需求、影片的商業(yè)運行規(guī)律都有著密切的關(guān)系。從主題思想上來看，小說《盜官記》無疑也是一部典型的政治性寓言小說，在揭露當(dāng)時社會的黑暗，表現(xiàn)官逼民反的歷史現(xiàn)實，傳達(dá)了人們對于清明盛世的渴望。而為了適應(yīng)時代的變化和影視事業(yè)的發(fā)展，影片在主題思想上表現(xiàn)出多樣化的特征，既揭露了社會的黑暗，又描寫了有關(guān)復(fù)仇的相關(guān)內(nèi)容，還在一定程度上向觀眾展示了親情的可貴，主題豐富且耐人尋味，滿足了觀眾日益多樣化的審美需求。

2 影片對原著的繼承

相比于原著來說，雖然在主要內(nèi)容、人物形象和主題思想上，影片《讓子彈飛》有了翻天覆地的變化，但是從根源上來說，影片是在原著的基礎(chǔ)之上改編而成的，其中必然會保留原著中的某些材料，或者是與原著在思想上、精神上形似。

首先，在藝術(shù)手法上，影片沿襲了原著的創(chuàng)作特色。第一，諷刺手法的運用。從原著作者的層面來看，馬識途是諷刺文學(xué)的倡導(dǎo)者和實踐者，在小說創(chuàng)作過程中，善于采用現(xiàn)實主義的創(chuàng)作手法，尤其是對于諷刺手法的運用，才進(jìn)行某種歷史性的敘事或者是以此來諷刺現(xiàn)實社會。小說《盜官記》中，就大篇幅的運用了諷刺的手法，甚至可以說全篇都貫穿使用了諷刺的藝術(shù)手法，如小說開頭部分就有這樣的描述：“可能由于我們這個社會有一個習(xí)慣，就是愛把那些不安分接受黨國老爺們統(tǒng)治，不肯皈依三民主義、跪倒在青天白日旗幟下的賤民，那些甚至起而嘯聚山林，和官府作對，造老爺們的反的非法之徒，通通說成是殺人放火、十惡不赦的土匪強盜，且總是把這些暴民的領(lǐng)袖人物描寫成為窮兇極惡、吃人不吐骨頭的兇神惡煞……”字里行間充滿著諷刺的味道，將現(xiàn)實社會的黑暗一覽無余的揭露出來。電影就充分地繼承了諷刺這一藝術(shù)手法，尤其表現(xiàn)在影片的臺詞上，如“前幾任縣長把鵝城的稅都收到90年以后了，也就TMD西歷2010年！”“連齊白石都不知道還想創(chuàng)作水墨畫，那是大名鼎鼎的國畫大師！”等，戲劇性、喜劇性的臺詞，不僅博得觀眾開口一笑，而且引發(fā)了觀眾對于現(xiàn)實問題的思考，極具現(xiàn)實意義。

其次，在修辭手法上，影片沿用了小說中隱喻這一手法的運用。作者馬識途除了采用諷刺的藝術(shù)手法來針砭時弊之外，還擅長通過隱喻的修辭手法來暗示社會的黑暗，引發(fā)讀者的思考，這也成為其作品廣受讀者喜愛的重要因素。影片《讓子彈飛》之所以既能夠符合主流意識文化的要求，又能夠?qū)⒛承┖诎档纳鐣栴}和現(xiàn)象揭露出來，在很大程度上就得益于影片中隱喻手法的運用，也正是這一手法的運用，為影片賦予了濃厚的政治色彩，甚至可以稱得上是一部政治性的寓言劇，極大地提高了影片的藝術(shù)魅力和社會價值。例如，影片中的很多名稱都有著深刻的寓意，片名“讓子彈飛”，小縣城名字“鵝城”等，都是為了揭露現(xiàn)實社會的黑暗而設(shè)置的；再如，影片一開始出現(xiàn)的馬拉火車的場景，也有有著特定的寓意的，馬拉車本身就是古代農(nóng)業(yè)文明的象征，火車又是現(xiàn)代工業(yè)文明的象征，馬拉的是火車在一定程度上映射了當(dāng)下社會的“變態(tài)”發(fā)展。

3 影片改編上的啟示

與小說相比，電影作為通俗化、大眾化、娛樂化的藝術(shù)形式，不僅具有藝術(shù)上的特征，而且具有商品的屬性，深受市場、商業(yè)規(guī)律的影響。因此，電影在改編過程中，除了要充分再現(xiàn)文學(xué)作品獨特的魅力之外，還要兼顧自身的屬性，遵循市場的發(fā)展規(guī)律，注重商業(yè)運作模式，只有這樣，才能改編出滿足大眾審美需求的影視作品。

要完善由小說到電影的改編，首先要立足于文本的特色進(jìn)行改編。通過影片《讓子彈飛》改編的成功，可見，要想充分發(fā)揮文學(xué)作品在豐富影視作品內(nèi)容、形式上的優(yōu)勢，必然要以文學(xué)作品原著作為改編的基礎(chǔ)，這就需要從以下幾個方面入手：第一，充分了解原著所要表達(dá)的思想主題，精神和思想是作品的精髓，只有真正了解原著的主題意蘊，才能再現(xiàn)原著的藝術(shù)特色，以此來豐富影片的內(nèi)容；第二，不可拘泥于原著的內(nèi)容，對原著進(jìn)行改編并不是要將原著中的內(nèi)容、故事情節(jié)原封不動地搬到熒屏之上。電影采用畫面與聲音結(jié)合的形式，有著自身獨特的表達(dá)方式和敘述模式，與文本表達(dá)模式不同，而且在傳播媒介上也有極大地差異，小說等文學(xué)作品依托的是語言文字等紙質(zhì)版的形式進(jìn)行轉(zhuǎn)播，而電影憑借多媒體的形式進(jìn)行傳播，是空間上的傳播，更加立體化。以上這些差異都決定了在進(jìn)行改編時，不可單純地進(jìn)行內(nèi)容上的復(fù)制，而是要根據(jù)藝術(shù)形式的不同進(jìn)行特定的改動。

其次，將小說等文學(xué)作品改編為電影，還要充分考慮市場的發(fā)展規(guī)律和大眾的審美需求，這樣才能保證電影的成功。影片《讓子彈飛》的成功在很大程度上就是導(dǎo)演、編劇對于原著《盜官記》的成功改編，而改編成功的關(guān)鍵離不開對于“市場”和“大眾”的解讀。在文化消費主義的影響下，影視事業(yè)要想獲得長足的發(fā)展，影視作品就必須要迎合大眾的審美需求，遵循市場的發(fā)展規(guī)律。因此，無論是從影片的發(fā)展層面來看，還是從影視事業(yè)的商業(yè)目的來看，在對電影進(jìn)行改編的過程中，需要充分考慮市場規(guī)律和大眾需求。此外，要積極尋求影片商業(yè)元素與藝術(shù)元素的結(jié)合，在注重市場規(guī)律和大眾審美需求的同時，要努力實現(xiàn)文學(xué)作品與影片的有機結(jié)合，將文學(xué)作品中的藝術(shù)元素融入到影片的商業(yè)效應(yīng)之中，發(fā)揮文化的價值，促進(jìn)影視事業(yè)的發(fā)展。

4 結(jié)語

《讓子彈飛》通過對馬識途原著小說的改編，既豐富了影片的內(nèi)容和形式，又提高了小說的知名度，實現(xiàn)了商業(yè)價值與藝術(shù)價值的融合，是影視界的一大創(chuàng)舉。但將文學(xué)作品改編為影視的過程中仍然存在著過分脫離原著、娛樂化成分過高等問題，需要進(jìn)行不斷的探索。

[1]葉雅妮.筆與子彈劃出的軌跡——論電影《讓子彈飛》對小說《夜譚十記》的改編[J].藝苑.2012(1).

[2]劉歡.從《盜官記》到《讓子彈飛》：姜文電影的改編研究[D].武漢:華中科技大學(xué),2013.

[3]席格.消費文化語境下小說的電影改編——以《盜官記》為例[J].南都學(xué)壇,2016(5).

[4]李軍.《讓子彈飛》:消費文化語境下文學(xué)電影改編的典型文本[J].淮南師范學(xué)院學(xué)報,2011(4).

蘇虹蕾（1982-），女，吉林長春人，助理研究員，研究方向：文學(xué)理論。