談舒曼鋼琴作品《蝴蝶》的演奏技巧

◆任 冰

(黑龍江幼兒師范高等?？茖W(xué)校)

談舒曼鋼琴作品《蝴蝶》的演奏技巧

◆任 冰

(黑龍江幼兒師范高等?？茖W(xué)校)

舒曼鋼琴作品在曲式上所表現(xiàn)的獨特性，最主要來源自其音樂詩化之理想。他曾說過：音樂是詩的最大潛能。羅伯特·舒曼是德國著名作曲家、評論家，十九世紀浪漫主義音樂的代表，他的音樂創(chuàng)作具有想象力注重表達情感富有詩意和抒情性，風(fēng)格大膽而新穎，文學(xué)性強，他創(chuàng)作了很多新穎獨特的鋼琴作品其中代表作之一，《蝴蝶》是一部具有非凡藝術(shù)性的鋼琴套曲。從作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作風(fēng)格、演奏技巧等方面進行了細致的論述。

舒曼 鋼琴 技巧 作品分析

羅伯特·舒曼是19世紀德國浪漫主義音樂的典型代表人物，他的浪漫主義精神主要是受到家庭和時代的影響而形成，這個時代流行的唯心主義哲學(xué)、浪漫主義文學(xué)以及浪漫主義音樂塑造了浪漫主義音樂家舒曼。舒曼是屬于十九世紀的，也是屬于后世的，舒曼的音樂創(chuàng)作和音樂評論，更重要的是他那種精神，對后世樂壇產(chǎn)生深刻而長遠的影響。舒曼最重要的鋼琴獨奏作品有4首《奏鳴曲》(第四首未完成)；《C大調(diào)幻想曲》；《蝴蝶》《大衛(wèi)同盟曲集》《狂歡節(jié)》《童年情景》《幻想小品集》《森林情景》等連篇套曲；《阿爾貝格變奏曲》《交響練習(xí)曲》《托卡塔》及為巴赫的小提琴和大提琴無伴奏組曲所編配的鋼琴伴奏?！逗肥鞘媛缙诘匿撉偬浊怯梢粋€六小節(jié)的序曲和十二段小曲組成。這是舒曼比較有代表性的鋼琴套曲，能都充分體現(xiàn)舒曼的音樂創(chuàng)作風(fēng)格，能夠讓我們更好地了解舒曼的音樂。

一、《蝴蝶》的創(chuàng)作背景

《蝴蝶》是具有極高藝術(shù)性的一組鋼琴小品?！逗穼懹?829-1831年間，是舒曼最早的杰作，靈感來于法國文學(xué)家保爾“假面舞會”片段，舒曼以此為靈感寫下這部作品取名為《蝴蝶》。其特點是優(yōu)美的散文形式。旋律上奔放詭異，感情上也是濃郁激烈。當(dāng)時舒曼20歲，這部短小美麗的作品，揭示了他的作品基調(diào)：結(jié)合音樂與文字、詩與音樂的情感。舒曼本身有極高的文學(xué)造詣，除了藝術(shù)歌曲之外，其它音樂也常常流露出他結(jié)合文學(xué)與音樂的巧思。這部作品即是取材自李赫特(Jean-Paul Richter)的自傳體小說中的一景，標(biāo)題“蝴蝶”有雙關(guān)的意味，一指真正的蝴蝶，另一個意義則是指狂歡節(jié)舞會上的蝴蝶面具。嚴格來說，這是一組由一個六小節(jié)的引子和十二段小品組成的鋼琴曲，譜面上沒有明確的標(biāo)題，但每首音樂均具有標(biāo)題性，每段的標(biāo)題可以看成是：《化裝舞會》《巴爾特》《布爾特》《假面》《維娜》《布爾特之舞》《交換面具》《招供》《憤怒》《卸裝》《急忙》《終場與踏上歸途的兄弟們》。其中的人名都是小說中人物的名字。從整體上來說是假面舞會的熱鬧、生動、嬉戲的氣氛。有些段落也有輕盈飄動，如同蝴蝶翻飛的形象。每個曲子表現(xiàn)各自的主題，表現(xiàn)手法，曲式及不同的表現(xiàn)情緒。雖然形式上沿用既有的圓舞曲形式，但是我們可以在最后一段聽見舒曼的獨特之處：漸弱的、一顆顆慢慢釋放開來的音符，就像是描寫舞會散場后，在黑暗中漸漸翩然消隱的蝴蝶。

《蝴蝶》的創(chuàng)作開創(chuàng)了音樂歷史上又一重要的器樂體裁，就如同讀一篇優(yōu)美的散文在無比浪漫的意境中更能體會到的是作品“形散而神不散”的藝術(shù)底蘊。

二、《蝴蝶》的音樂風(fēng)格

蘇曼對巴赫、貝多芬、舒伯特、門德爾松的作品都做過細致深入的研究。反映在他的作品中，有巴赫式的多聲部音樂特點、貝多芬強烈的情緒沖突、舒伯特發(fā)自內(nèi)心的歌唱及門德爾松具體生動的描繪手法。舒曼將這些前輩作曲家的特點熟練掌握并令其服務(wù)于自身的情感表達，創(chuàng)立了極具深度又富有個性的音樂風(fēng)格。《蝴蝶》這部作品是一部學(xué)習(xí)浪漫派演奏手法的好教材。它對觸鍵、音色音樂形象的表現(xiàn)等方面的訓(xùn)練，都能起到良好的作用。舒曼的音樂雖然沒有那種巨大的壓倒周圍所有東西的力量，但也是如此細膩，精心雕刻。他那夢幻似的吟唱渲染著每一個觀眾，給人留下了深刻印象。

舒曼的幻想和浪漫主義風(fēng)格，是他生活的真是寫照，與自己的性格和思想也比較一致。他的音樂刨作之所以如此豐富而感人，實亦由此而來。蝴蝶啊蝴蝶，縱然你飛的那樣自由，即便你的周圍是漫山遍野的花草，可是你的生命永遠是那么短暫，那樣的不起眼，轉(zhuǎn)瞬即逝……肯普夫這點把握得實在太好，尤其在分句的轉(zhuǎn)換和節(jié)奏驟變的地方，以及速度變化之處，作者都特別注意，盡量讓整個音樂的層次非常非常的清楚，也非常的自然。

三、《蝴蝶》的演奏技巧和方法

前奏(引子)《化裝舞會》。樂曲的前奏(引子)是以輕快華麗的圓舞曲開始，它貫穿全曲是整個樂曲的主題，級進上行的動機似乎象征著蝴蝶的飛翔。作品通過大調(diào)與小調(diào)的對比，表現(xiàn)了兩種極端人性，不同性格。

第二段《巴爾特》(急板)，是對巴爾特的細致描寫。前4小節(jié)，用分解和弦的上下翻騰象征蝴蝶的飛翔。演奏時表現(xiàn)出奔放、瀟灑的景象，充滿了歡快、愉悅的生命活力。

第三段《布爾特》，是布爾特上場。這一段的結(jié)構(gòu)為單三部曲式。調(diào)性變?yōu)槿岷偷纳齠小調(diào)與明朗的A大調(diào)的交替。節(jié)奏也變?yōu)榉€(wěn)重的三拍子，旋律進行以級進為主，這幾點充分體現(xiàn)出布爾特的音樂形象。

第四段《假面》(急板)是描寫假面舞會的場面，單三部曲式。它的調(diào)性旋律溫柔含蓄內(nèi)斂，音色柔和，彈奏時大臂感覺很輕,力量仿佛浮在上面,突出旋律音。

第五段《維娜》，以g小調(diào)渲染維娜的登場，中間出現(xiàn)的和弦與歌唱性的旋律形成鮮明對比，好似在抒情、歡快的情緒中透露出一陣陣的絕望和悲感。

第六段《布爾特之舞》，又是布爾特的舞蹈：這是一個小回旋曲曲式。這一段由d小調(diào)開始經(jīng)過A大調(diào)又回到d小調(diào)最后結(jié)束在F大調(diào)上。前七小節(jié)使用很多切分節(jié)奏，豐富而有趣。

第七段《交換假面》：單二部曲式。其中，B樂段是一個平行樂段。第一樂句,曲調(diào)優(yōu)美、流暢，好似主題的一個變奏。第二句的出現(xiàn)，像是一對對情人在舞曲的伴奏下竊竊私語。

第八段《招供》，是一首舞曲，用的是瑪祖卡的節(jié)奏型。大小調(diào)交叉使用，并與主音大小調(diào)結(jié)合使用，突出了舒曼所擅長的樂曲特點，具備浪漫主義和色彩主義的幻想學(xué)派特征。第一句雄壯、有力，隨即一改變?yōu)榈溲诺奈璧?。第二句運用了瑪祖卡節(jié)奏特點,彈奏時應(yīng)注意色彩的變換。

第九段《憤怒》，最能代表維娜的鮮明形象：文字標(biāo)題是“憤怒”。開頭一句由短促有力的十六分音符構(gòu)成，聲音干脆、剔透。下鍵速度敏捷，腕部靈巧。第二句由三度、四度、五度、六度和弦級進構(gòu)成，頗有神秘、詼諧之情趣。

第十段《卸裝》A樂段從C大調(diào)開始，結(jié)束在c小調(diào)，給人感覺明亮而柔和。B樂段G大調(diào)，音樂色彩變?yōu)槊髁翢崃叶鴱妱庞辛Α?/p>

第十一段《急忙》是《蝴蝶》套曲中篇幅最長的一段，作者在這段采用了波蘭舞曲的節(jié)奏特點，結(jié)構(gòu)為ABACBA的回旋曲曲式結(jié)構(gòu)，并且有三小節(jié)的引子。引子開始在d小調(diào)上,后轉(zhuǎn)D大調(diào),形成色彩對比。A段(4—11小節(jié))是輕快的舞蹈，B段(12-23小節(jié))是熱烈的舞蹈，C段(32-39小節(jié))是緩慢的舞蹈。

第十二段《終場與踏上歸途的兄弟們》：使用D大調(diào)。行爾特做出了崇高的選擇，為了成就親人的幸福，而獨自遠去。對這種美好品德的歌頌，意味著舒曼把道德即心靈美放在藝術(shù)的首位，第十二個小曲為全曲的終曲,這里風(fēng)格變得輝煌，像銅管樂隊在奏終曲,表示舞會即將結(jié)束。

舒曼在鋼琴套曲《蝴蝶》中吸收了文學(xué)作品的精華，使之成為一個有生動故事情節(jié)、完整音樂構(gòu)思的作品。在結(jié)構(gòu)布局上，全曲由一個六小節(jié)的序和十二個樂段組成，每段音樂都有一個對應(yīng)的小標(biāo)題。在音樂風(fēng)格上，舒曼運用了圓舞曲風(fēng)格，同時又擁有著浪漫主義的唯美音樂內(nèi)涵。這部鋼琴作品是舒曼內(nèi)心詩情畫意的獨白，它傳遞著靈魂的聲音，給我們無限的遐想空間和聽覺享受。