當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作何以屢遭質(zhì)疑利益背后是否有凈土

文/隋永剛

當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作何以屢遭質(zhì)疑利益背后是否有凈土

文/隋永剛

上世紀(jì)80年代“思想性和創(chuàng)造性擺在西方大師面前毫不遜色”的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，曾憑借高質(zhì)量的藝術(shù)作品贏得了世人的尊重。但在當(dāng)代多元的文化背景下，藝術(shù)家盡管獲得了充分的創(chuàng)作自由，作品卻沒(méi)有獲得業(yè)界認(rèn)可，許多藝術(shù)家的畫(huà)作一直處于爭(zhēng)議的中心，褒貶不一。近日，浙江大學(xué)教授、藝術(shù)史評(píng)論家河清更是推出《“當(dāng)代藝術(shù)”：世紀(jì)騙術(shù)》一書(shū)，觀點(diǎn)鮮明地直指“當(dāng)代藝術(shù)”就是世紀(jì)騙術(shù)，由此掀起了一場(chǎng)關(guān)于“當(dāng)代藝術(shù)”在當(dāng)下生存狀態(tài)的討論。

是藝術(shù)還是概念吹捧

當(dāng)代藝術(shù)從上世紀(jì)80年代以來(lái)，始終作為一種歷史前沿的文化陣地，不論它自覺(jué)還是不自覺(jué)，藝術(shù)的語(yǔ)言形式釋放一種強(qiáng)烈個(gè)性形態(tài)，在此背景下，產(chǎn)生了一批可以與西方畫(huà)壇相媲美的藝術(shù)家，中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)作品在世界的藝術(shù)圈中獲得了一席之地。

但令人頗感意外的是，30余年后的今天，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)充斥了大量的“偽藝術(shù)”，黑筆涂抹的一團(tuán)亂線，其中還能看到些涂改液的痕跡，被說(shuō)成“具有一種空靈飄逸的氣息，類(lèi)似于中國(guó)文人畫(huà)里的審美趣味”；將街上一塊地磚挖掉，再在原位置填上一塊泡沫以假亂真，賦以“私密性與公共性的揭露”；更有甚者，將現(xiàn)成的生活用品，諸如馬桶、臉盆及廢棄的垃圾直接搬入展覽場(chǎng)地，赤裸裸地稱(chēng)其為藝術(shù)品，這樣的“藝術(shù)作品”不僅讓觀者看不懂，甚至于專(zhuān)職的藝評(píng)家對(duì)此也是不知所云。

在這種隨性的創(chuàng)作之下，當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域已經(jīng)充斥了太多裝模作樣和信口開(kāi)河，“好像任何人都可以當(dāng)藝術(shù)家，因?yàn)槿魏巫髌范伎梢员魂U釋出某種觀念”。在這部由上海古籍出版社出版的新書(shū)中，河清不僅羅列了大量在他看來(lái)“當(dāng)代藝術(shù)”荒誕不經(jīng)的事實(shí)，并直接否定“當(dāng)代藝術(shù)”，“我認(rèn)為它不是藝術(shù)，是騙術(shù)。當(dāng)代藝術(shù)把現(xiàn)成品拿來(lái)當(dāng)做藝術(shù)品，比如小便池怎么可以做藝術(shù)品？它的目的是否定藝術(shù)。”

有藝術(shù)評(píng)論家直言，所謂當(dāng)代藝術(shù)，其實(shí)多是“皇帝的新衣”。如果是幼兒園小朋友畫(huà)的，一文不值，因?yàn)樗麄儾粫?huì)“講解”；而那些“藝術(shù)家”和他們的托兒，很擅長(zhǎng)搬出一堆玄之又玄的概念來(lái)“闡釋”，云里霧里、天花亂墜，說(shuō)到誰(shuí)也聽(tīng)不懂，于是成了一件極品。

在這樣的氛圍中，即興的概念炒作和隨意性、自由性的創(chuàng)作席卷整個(gè)藝術(shù)圈，其背后充斥著的浮躁、利益、炒作等因素，使得一大批當(dāng)代藝術(shù)變得越來(lái)越讓人看不懂，爭(zhēng)議也隨之而來(lái)。

利益背后難有凈土

隨著商業(yè)資本席卷全球，中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)顯然不能例外地充滿(mǎn)唯利是圖的資本邏輯。當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)的不成熟和混亂，無(wú)疑給短線的投機(jī)行為帶來(lái)更多空間，自然加劇市場(chǎng)泡沫的極大膨脹。

據(jù)了解，十年前，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)遭遇了藝術(shù)史上從未有過(guò)的價(jià)格狂飆，這是來(lái)自西方對(duì)沖基金大規(guī)模風(fēng)險(xiǎn)投資的結(jié)果。2005年，有幾個(gè)大型投資項(xiàng)目便進(jìn)入中國(guó)，挑選了幾十個(gè)藝術(shù)家，在三年內(nèi)把他們的作品炒上幾十倍甚至幾百倍，在藝術(shù)圈創(chuàng)造了一個(gè)個(gè)財(cái)富神話(huà)。幾年后，正好來(lái)了經(jīng)濟(jì)危機(jī)，西方藏家大多拋售脫身，而接盤(pán)手則是中國(guó)藏家。

缺乏了西方資本操作的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)價(jià)格一落千丈。特別是近年來(lái)，在市場(chǎng)持續(xù)深度調(diào)整的背景下，中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)熱度更是飛速下降，熱錢(qián)的退出，當(dāng)代藝術(shù)首當(dāng)其沖，受到的沖擊最大。原來(lái)在拍賣(mài)市場(chǎng)上被藏家一擲千金搶購(gòu)的場(chǎng)面再也不曾出現(xiàn)，與此同時(shí)，藝術(shù)家曝光率也是直線下降，曾經(jīng)活躍的藝術(shù)家，如今鮮有動(dòng)作，整體的市場(chǎng)也頓時(shí)安靜下來(lái)。

當(dāng)代藝術(shù)從瘋狂到整體的沉寂，留給關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的人諸多思考。著名策展人費(fèi)大為認(rèn)為，整個(gè)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值體系跟上世紀(jì)80年代相比已經(jīng)產(chǎn)生了巨大變化：人們對(duì)藝術(shù)的價(jià)值判斷越來(lái)越取決于你的品牌形象，譬如出鏡的頻繁度、權(quán)力與財(cái)富的接近度，這是費(fèi)大為嗤之以鼻的。在他看來(lái)，現(xiàn)在年輕的藝術(shù)家，會(huì)更關(guān)注市場(chǎng)，討好觀眾，“看書(shū)更少，思考走捷徑卻更多”。

其實(shí)，在藝術(shù)市場(chǎng)的深度調(diào)整期，從某種程度上來(lái)看，對(duì)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的理性反思和精神回歸未必不是一件好事。過(guò)度的藝術(shù)市場(chǎng)投機(jī)行為造成的藝術(shù)品價(jià)格虛高現(xiàn)象得到相當(dāng)程度的遏制，許多所謂的天價(jià)當(dāng)代藝術(shù)品紛紛流拍或者價(jià)格大幅縮水。這同人們對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)中空洞的符號(hào)化傾向、缺乏精神性承擔(dān)和持久藝術(shù)生命力的認(rèn)識(shí)和疑慮不無(wú)關(guān)系。作為藝術(shù)創(chuàng)作者，最為關(guān)鍵的是從市場(chǎng)的變化中，更好地梳理藝術(shù)與市場(chǎng)的關(guān)系。

思想性是品評(píng)作品的重要標(biāo)準(zhǔn)

當(dāng)代藝術(shù)是什么？這應(yīng)該是值得所有藝術(shù)從業(yè)者深思的問(wèn)題。藝術(shù)評(píng)論家、策展人朱其說(shuō)：“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，附加的闡釋遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于真正的內(nèi)涵，所以作品乏善可陳?！痹谥炱淇磥?lái)，時(shí)下的當(dāng)代藝術(shù)大多在故弄玄虛，不是靠獨(dú)特的內(nèi)涵打動(dòng)人，而是將牽強(qiáng)附會(huì)的闡釋強(qiáng)加于人，對(duì)時(shí)代文化沒(méi)有建構(gòu)作用?！安ㄆ?、拼貼、觀念、行為藝術(shù)，多少年前別人就在弄了，形式本身并不能使人激動(dòng)，承載什么樣的個(gè)人感悟才是關(guān)鍵。沒(méi)有對(duì)時(shí)代的獨(dú)特體驗(yàn)和思考反省，作品內(nèi)涵膚淺而虛夸，只剩下嘩眾取寵了?！?/p>

藝術(shù)家要做的事情，無(wú)非是以自己的工作推動(dòng)歷史改變，為所處時(shí)代留下真正的、個(gè)人的、具有創(chuàng)造力和思維智慧的精神印記。對(duì)此，著名當(dāng)代藝術(shù)家徐冰深有感觸：“如果你這個(gè)人沒(méi)有感覺(jué)，你對(duì)生活很滿(mǎn)足，或者你覺(jué)得生活中沒(méi)有問(wèn)題，你這個(gè)人就不會(huì)有創(chuàng)造力。”

藝術(shù)家通過(guò)一系列作品來(lái)表達(dá)自己對(duì)世界的觀點(diǎn)，概念是一種藝術(shù)家表達(dá)的態(tài)度，某種程度上，它是一種更為開(kāi)放的態(tài)度，這種開(kāi)放的態(tài)度使得藝術(shù)家可以不在乎所謂的藝術(shù)規(guī)則、作品結(jié)構(gòu)等，更加自由放松地進(jìn)入獨(dú)特的個(gè)人體驗(yàn)中，但需要注意的是不要讓這種隨意性變成一種所謂的創(chuàng)作手段，而失去作品本身的思想性。

對(duì)于傳統(tǒng)文化的忽略是很多當(dāng)代藝術(shù)家的硬傷，也決定他們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作上心態(tài)的不自信和畫(huà)面的生硬感與倉(cāng)促感。有評(píng)論家指出，從藝術(shù)上看，由于很多藝術(shù)家缺乏傳統(tǒng)文化的有力支撐，必然會(huì)倒向簡(jiǎn)單拼湊而成的視覺(jué)大雜燴。由于本身內(nèi)涵的無(wú)共識(shí)和外延的寬泛性，難免衍生出各式各樣的“特色”和現(xiàn)實(shí)奇葩，在此環(huán)境下，當(dāng)代藝術(shù)呈現(xiàn)讓人看不懂的大雜燴景象也就不足為奇了。

（文章來(lái)源：北京商報(bào)）