美聲唱法與戲曲唱法規(guī)律的初探

彭蒼森

（江西省吉安師范學(xué)校，江西 吉安 343000）

美聲唱法與戲曲唱法規(guī)律的初探

彭蒼森

（江西省吉安師范學(xué)校，江西 吉安 343000）

美聲唱法與戲曲唱法對于學(xué)習(xí)聲樂都起到基礎(chǔ)性作用，因此，本文對美聲唱法與戲曲唱法的共性與個性從不同角度進(jìn)行闡述、對比分析，使聲樂愛好者對于學(xué)習(xí)聲樂有一個基本的認(rèn)識。

共性與個性；發(fā)展形式；歌唱技巧；訓(xùn)練方法

一、美聲唱法與戲曲唱法的共性

（一）發(fā)展形式相同

美聲唱法與戲曲唱法都是在民歌﹑說唱和神曲等基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。

西歐在十一世紀(jì)，就出現(xiàn)了游唱歌手，從詠唱到集市演唱，逐步走向職業(yè)化，另外古代教堂對歌唱的影響 也很大，他們甚至開辦學(xué)校，傳授歌唱知識。

中國的對歌唱也有不少記載，如“男女有所怨恨，相從而歌。饑者歌其食；勞者歌其事?！保ā豆騻鳌罚?，可見我們的歌唱也是從民歌，說唱發(fā)展起來的。另外中國還有佛教音樂，道教音樂，如《九歌》就是祭神的歌曲。

（二）基本的歌唱技巧相同

美聲唱法與戲曲唱法都非常重視歌唱的呼吸和吐字行腔。

1.美聲唱法的科學(xué)性

就在于對呼吸和共鳴等有正確的要求，有一套正規(guī)的訓(xùn)練方法，在吐字，運(yùn)腔和感情的表達(dá)方面要求都很嚴(yán)格。

（1）不同的母音在共鳴位置﹑嘴唇﹑齒﹑舌頭﹑軟口蓋﹑硬口蓋﹑喉頭的位置等方面都有極細(xì)致的變化，要求發(fā)出純正的母音，對母音之外的混合母音也要作不同的分析和處理，再就是如何從第一個母音進(jìn)入第二個母音，要求自然圓潤，這是演唱連音的基本要求。

（2）在運(yùn)腔方面，很強(qiáng)調(diào)語言和感情的表達(dá)，外國聲樂系的學(xué)生都要上語言這一門課。

2.我國戲曲的唱法

（1）很強(qiáng)調(diào)“丹田”之氣。唐代段安節(jié)在《樂府雜錄》中就有“善歌者必先調(diào)其氣。氤氳自臍間出，至喉乃噫其詞，即分抗墜之音。既得其求，既可至遏云響谷之妙也?！边@說明了一千多年前，我國聲樂家就已將歌唱者正確運(yùn)氣所起的作用總結(jié)出來了。近代陳彥衡《說鮮》中，有“夫氣者音之帥也，氣粗則音浮，氣弱則音薄，氣濁則音滯，氣散則音竭?！敝f。

（2）吐字運(yùn)腔方面就更講究了，在進(jìn)行訓(xùn)練時，首先就是從“字”入手，認(rèn)為“字”正了“腔”才能圓。我們中國字雖是單音節(jié)，但一個字卻包括了字頭﹑字腹﹑字尾，由于字頭（聲母）發(fā)音時用的著力點不同，又分“喉﹑舌﹑唇﹑牙﹑齒”五個部位，稱為“五音”，而引發(fā)長音的字腹，必須有一定的口型來控制﹑保持，就歸為“開﹑齊﹑合﹑撮”四種口型，稱為“四呼”，字尾是一字結(jié)尾收音時，根據(jù)韻母的不同，分為穿鼻﹑抵顎﹑閉口﹑直喉﹑從聲﹑展輔﹑斂唇等收聲之法。在處理語音的四聲方面，明代沈?qū)櫧椩凇抖惹氈分姓f到：“五音以四聲為主，四聲不得其宜，則五音廢已。雖具繞梁，終不足取?！彼詫W(xué)唱首先應(yīng)從念白入手，吐字清楚﹑念準(zhǔn)了字音才能開始練唱。我國許多有名的戲曲演員在舞臺上演出，其唱腔之所以扣人心弦﹑感人肺腑，正是由于他們準(zhǔn)確地掌握了語言特點和真摯的感情。

（三）對人聲都有分類的方法相同

美聲唱法與戲曲唱法 對人聲都有分類的方法。

1.美聲唱法

（1）根據(jù)人聲的音色﹑音域﹑換聲區(qū)的位置來鑒別聲音，將人聲分為男高音﹑男中音﹑男低音﹑女高音﹑女中音﹑女低音六大類。（2）根據(jù)男女聲，音色的差別和嗓子的大小，將六大類聲音分為抒情性和戲劇性兩種，女高音有花腔女高音，抒情性女高音，戲劇性女高音。

2.戲曲唱法

根據(jù)“生﹑旦﹑凈﹑末﹑丑”各個行當(dāng)區(qū)分聲音，小生和小旦都是高音嗓子，特別是小生，有時還要用高八度的尖﹑假音，老生用自然的真聲，老旦要用寬厚的真聲，大花﹑二花要用宏亮的真聲（又叫膛音），小丑用自然說話的聲音。

（四）訓(xùn)練方法相同

美聲唱法與戲曲唱法的訓(xùn)練，都是按照循序漸進(jìn)的原則進(jìn)行的。

1.美聲唱法

美聲唱法訓(xùn)練的第一二年，強(qiáng)調(diào)打基礎(chǔ)，方法正，強(qiáng)調(diào)中聲區(qū)的鞏固，所選的練聲曲和歌曲音域不寬，旋律進(jìn)行平穩(wěn)，以便打好呼吸﹑共鳴﹑咬字﹑運(yùn)腔的基礎(chǔ)，這個基礎(chǔ)打好以后，才能逐漸擴(kuò)大音域，由淺入深地增加音域比較寬﹑表情幅度比較大﹑技巧比較高的練聲曲和歌曲來練習(xí)，他們認(rèn)為只有遵循循序漸進(jìn)的原則來教學(xué)，才能打好扎實的基本功底，才能正確發(fā)展聲音和演唱技巧，才能達(dá)到高水平。

2.我國戲曲唱法也很強(qiáng)調(diào)打基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)從易到難的規(guī)律

在科班里，學(xué)員在初學(xué)時是先學(xué)念白，然后再學(xué)上場詩，最后才學(xué)唱腔。因為不掌握一定的基本功，勉強(qiáng)啃是沒有什么好處的。由此可見戲曲演員的聲樂訓(xùn)練，由淺至深，從易到難的方法是必須遵循的規(guī)律。

二、美聲唱法與戲曲唱法的個性

（一）美聲唱法與戲曲唱法的訓(xùn)練方法，對入門時的重點要求不同

1.美聲唱法訓(xùn)練

第一課就要求學(xué)生懂得正確的呼吸和共鳴對發(fā)聲的重要，在進(jìn)行發(fā)聲訓(xùn)練時，就反復(fù)引導(dǎo)學(xué)生注意掌握正確呼吸和共鳴位置。在正確呼吸，共鳴位置﹑聲音支點統(tǒng)一連貫的基礎(chǔ)上，要求把字音唱清楚。在基礎(chǔ)階段，教師只給音域不寬，旋律和感情比較平穩(wěn)的歌曲作為訓(xùn)練用，練歌曲時要求聲音為主，聲音位置和呼吸對了，然后再要求感情和吐字。

2.戲曲唱法訓(xùn)練的方法

戲曲唱法訓(xùn)練的方法是以字帶聲，先練道白，“字”正了，韻味對了，然后再練比較簡短的唱腔，在教學(xué)的過程中，要求學(xué)員的注意力，始終擺在字音清晰和行腔的韻味方面，待唱腔的韻味正了，再要求氣口和聲音的運(yùn)用。

戲曲唱法訓(xùn)練，沒有一套完整的練聲教程，也沒有系統(tǒng)的練聲曲，一般是在凌晨到郊野去喊嗓，小生和小旦用“咿”“啊”喊長音甩腔或往高拔假音，花臉用“哇”喊膛音，然后接著練習(xí)念白，故戲曲演員有“千斤白，四兩唱”之說，這說明戲曲聲樂訓(xùn)練，特別強(qiáng)調(diào)“字正”是唱功的入門。

（二）美聲唱法與戲曲唱法對共鳴位置、聲音、色彩、聲音振動的要求不同。

1.美聲唱法要求

美聲唱法要求聲音有立體感“圓”和“豎”，聲音發(fā)出的色彩不要鮮亮，要透明的暗感，這是頭腔共鳴位置送得高并進(jìn)行隱蔽所達(dá)到的效果。發(fā)聲時咽腔打得開，喉頭，下顎要大膽放下，上顎掛鉤處打開后還要往前張推，形成帶“罩”的空間感，軟口蓋也相應(yīng)地提高，加上胸腔松坦，胸腹部保持氣息的能力和體內(nèi)運(yùn)送氣息的張力及彈性，氣息送到三個共鳴區(qū)（胸腔﹑鼻咽腔﹑頭腔）時暢通無阻，再加上發(fā)音﹑咬字﹑吐字器官準(zhǔn)確地配合，就產(chǎn)生了共鳴振幅大，音色透明，立體感很強(qiáng)的聲音。

2.戲曲唱法要求

戲曲唱法要求聲音的色彩鮮艷明亮，用“甜﹑水﹑脆﹑美”來形容這種音色，而不單獨提“共鳴音”和“圓”，要達(dá)到這四個字必須使聲音開放，明顯地靠前，強(qiáng)調(diào)硬口蓋空洞和上牙支持聲音靠前的作用，口﹑鼻﹑咽腔的共鳴用得多，頭腔共鳴不像西洋發(fā)聲那樣送得高，送得飽滿，因而共鳴音的振幅也就不那么大了，氣息張力的深度也較淺了。

（三）兩種伴奏樂隊與聲樂發(fā)展關(guān)系的不同

1.西洋管弦樂隊

在樂器的配備上有弦樂﹑木管﹑銅管及打擊樂等，每組樂器中又有高﹑中﹑低幾個聲部，表現(xiàn)力極為豐富，其特點是音域?qū)挬p音量對比幅度大﹑色彩濃﹑變化多，能夠表現(xiàn)氣勢磅礴﹑輕松愉快，抒情等各種感情。這就要求歌唱者必須有較寬的音域，有立體感強(qiáng)的聲音，有氣息和共鳴控制得好的技術(shù)，音域上下跳動必須靈敏，音量的收斂，句子的銜接必須要有氣功。這就是西洋伴奏樂隊對聲樂的色彩﹑立體感﹑音量﹑音色等聲音技巧發(fā)展方面共有的特點和相互促進(jìn)的客觀規(guī)律。

2.戲曲樂隊樂器配備

戲曲樂隊樂器配備上有絲弦﹑彈撥﹑吹奏和打擊樂，人數(shù)不太多，最大的特點是以打擊樂為主﹑司鼓是指揮，控制著整個舞臺的氣氛﹑動作和感情，樂器主要是伴奏唱腔，

起著“烘﹑幫﹑托﹑襯”的作用，與西洋管弦樂隊有著顯然不同的風(fēng)格與劇場效果。再有戲曲樂隊多采用單聲部伴奏，音量也不太大，除大花和二花外，其他一些行當(dāng)?shù)穆曇簦疾恍枰敲创蟮恼駝萤p響度和厚度。演員在演唱時，僅要求有個“甜﹑水﹑脆﹑美”的嗓子，在吐字﹑運(yùn)腔時能表達(dá)感情﹑風(fēng)格﹑韻味，能適應(yīng)身段和大幅度動作的表演，能和鑼鼓的板眼節(jié)律密切配合，這就是戲曲聲樂對唱功的要求。

三、結(jié)語

美聲唱法與戲曲唱法許多方面從本質(zhì)上看是相同的，但由于地域﹑文化﹑思想﹑歷史等因素的不同，使兩種唱法形成了風(fēng)格迥異的形態(tài)。本文只從某幾個層面闡述美聲唱法與戲曲唱法共性與個性以及具體的方法﹑規(guī)律等，有不對之處和有缺陷之處請同仁們提出意見或建議!

彭蒼森（1978—），男，江西吉安人，江西師范大學(xué)音樂學(xué)院2015級教育碩士研究生，江西省吉安師范學(xué)校專任教師。