中國藝術(shù)歌曲的意境美

趙續(xù)亮（　沈陽師范大學，遼寧　沈陽　110034　）

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中國藝術(shù)歌曲的意境美

趙續(xù)亮
（沈陽師范大學，遼寧沈陽110034）

【摘要】20世紀20年代中國藝術(shù)歌曲開始在我國發(fā)展，在創(chuàng)作過程中，吸收了西方藝術(shù)歌曲先進的創(chuàng)作技法，又融入了中國特有的民族性，形成了具有中國獨特審美特征中國藝術(shù)歌曲。本文主要從中國藝術(shù)歌曲的歌詞的意境以及旋律創(chuàng)作的民族性，對中國藝術(shù)歌曲的美學意境進行論述。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)歌曲；民族性；意境

藝術(shù)歌曲是歐洲浪漫主義時期的產(chǎn)物，屬于19世紀盛行于歐洲的抒情歌曲的統(tǒng)稱。“18世紀末19世紀初歐洲普遍盛行的一種抒情獨唱歌曲。其特點是歌詞多半采用著名詩歌，側(cè)重表現(xiàn)人的內(nèi)心世界，曲調(diào)表現(xiàn)力強，表現(xiàn)手段及作曲技法比較復雜，伴奏占有重要地位”。這是“藝術(shù)歌曲”在《中國大百科全書——音樂舞蹈卷》中的定義。藝術(shù)歌曲是歐洲浪漫主義時期的產(chǎn)物，屬于19世紀盛行于歐洲的抒情歌曲的統(tǒng)稱。享有“藝術(shù)歌曲之王”美譽的奧地利作曲家舒伯特，使藝術(shù)歌曲的地位提升到了與歌劇、室內(nèi)樂、鋼琴曲等體裁同等重要的地位，使得藝術(shù)歌曲獲得嶄新的風貌。《紡車旁的瑪格麗特》是舒伯特1814年以歌德的《浮士德》中的詩篇寫成的，該歌曲的問世標志著歐洲藝術(shù)歌曲的確立。再此之后，經(jīng)過舒曼、勃拉姆斯等眾多作曲家的不斷發(fā)展，藝術(shù)歌曲以其完美精致的結(jié)構(gòu)、嚴肅深刻的主題，和先進高超的作曲技巧，在近代西方音樂藝術(shù)中占有重要的地位。

藝術(shù)歌曲的歌詞大多采用的是經(jīng)典的詩歌，這就使得歌曲賦有了濃厚的文化內(nèi)涵。其次，藝術(shù)歌曲的旋律線條清晰，和聲織體豐富多樣，節(jié)奏精彩自由，使得詞曲達到了高度的融合。而且藝術(shù)歌曲最大的特點是伴奏樂器是鋼琴，這也是藝術(shù)歌曲的評判標準之一，鋼琴伴奏的運用使得音樂與人聲相得益彰。

一、中國藝術(shù)歌曲歌詞的意境美

中國藝術(shù)歌曲的歌詞大多采用具有較高文學性、思想性、藝術(shù)性的古代詩詞，以及當代文人和詩人創(chuàng)作的白話體新詩歌。音樂與詩歌相互融合不僅使歌曲顯得優(yōu)美抒情，而且還更加具有文學性，例如：黃自于1933年創(chuàng)作的歌曲《花非花》，選用的就是白居易的同名詩詞所作；劉雪庵的《紅豆詞》的歌詞選用的是曹雪芹《紅樓夢》中的一首唱曲；《教我如何不想他》是趙元任根據(jù)文人劉半農(nóng)《揚鞭集》中的一段作為歌詞運用中國傳統(tǒng)技法創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲……

意境是情與景、意與境的統(tǒng)一，是客觀（生活、景物）與主觀（思想、情感）相熔鑄的產(chǎn)物，是根據(jù)藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律總結(jié)出來的實踐成果。從“情動于中，故行于聲”“變風發(fā)于情”的古代起，中國美學一直強調(diào)情感是藝術(shù)的內(nèi)在生命，始終將意境視為藝術(shù)深層次的美。因此，講“意境”，論“意興”是歌詩創(chuàng)作的靈魂。中國藝術(shù)歌曲注重追求音樂的含蓄深遠意境，如青主的《我住長江頭》歌詞：

我住長江頭，

君住長江尾。

日日思君不見君，

共飲長江水。

此恨幾時休？

此恨何時已？

只愿君心似我心，

定不負相思意。

歌曲曲調(diào)清新優(yōu)美悠長，運用質(zhì)樸的語言表面上抒發(fā)了對戀人的思念之情以及對愛情的堅貞信念，然而這首曲子創(chuàng)作于大革命失敗以后，青主借此詩歌表達了自己內(nèi)心的哀思。所以青主的這首《我住長江頭》中表達的愛并非戀人之間的小愛，而是對革命戰(zhàn)友，對民族的一種博大的愛。因此，中國藝術(shù)歌曲的歌詞通常借助詩歌來營造出“只可意會不可言傳”的意境。

二、中國藝術(shù)歌曲旋律的民族性

藝術(shù)歌曲也是依靠旋律來完成人類心中復雜情感的表達。中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作經(jīng)歷了借鑒模仿和探索實踐的曲折過程，在借鑒西方先進創(chuàng)作技法的基礎(chǔ)上，又結(jié)合了中華民族自身的民族特性，對中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作提供了更多的創(chuàng)作素材，為中國藝術(shù)歌曲的成熟發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

運用民族調(diào)式與音調(diào)進行創(chuàng)作，使旋律具有濃郁的民族特色，在流暢、自然的基礎(chǔ)上能夠在作品中反映民族的生活、情感，體現(xiàn)出民族的神韻。從早期的趙元任、黃自、蕭友梅等就將無聲調(diào)式運用到藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中，民族性作為創(chuàng)作藝術(shù)歌曲的基本藝術(shù)風格，一直到當代，中國藝術(shù)歌曲的民族性都有鮮明的體現(xiàn)。

趙元任在歌曲創(chuàng)作中，并沒有對歐洲音樂創(chuàng)作技法進行單純的模仿，他把民族的審美習慣與西洋音樂創(chuàng)作的經(jīng)驗進行了有機的結(jié)合，并且嘗試運用中國化和聲進行伴奏，積極探索具有我國民族特性的藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作規(guī)律。他的《教我如何不想他》其調(diào)性布局為E-B-E-e-G-e-E，這種采用西方大小調(diào)的調(diào)式布局與大小調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)，該曲的和聲與用中國傳統(tǒng)的五聲音調(diào)的鋼琴伴奏織體融合到一起，使旋律具有濃郁的中國風味。

作品《長相知》是石夫的一首引用古代詩詞為其歌詞的作品，這首歌曲的鋼琴部分較為簡單，多為八度的平行走向，二度、五度疊置的和弦，表現(xiàn)了內(nèi)心的平和和自然的空曠。運用倚音，凸顯了后音的長度，像古代人們對詩歌的朗誦。全曲像一幅水墨畫，從審美角度來說，它比較符合老子“大音希聲”的審美觀點，音樂之外的意境更另人回味，仿佛“音有盡而意未絕?！?/p>

三、結(jié)語

中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作一直深受儒道兩家美學思想的影響，因此在審美上注重追求和諧統(tǒng)一和“樂而不淫，哀而不傷”的中庸思想。中國藝術(shù)歌曲的意境追求的是淡泊、含蓄，給演唱者以及欣賞者留下想象的空間，以此帶來情感上的升華。

參考文獻

［1］中國大百科全書編輯委員會．中國大百科全書·音樂舞蹈卷［Z］．中國大百科全書出版社，1989．

［2］王大燕．藝術(shù)歌曲概論［Z］．上海音樂出版社．2009（64）．

［3］莫紀綱．中國藝術(shù)歌曲演唱指南［Z］．上海音樂出版社．

作者簡介：趙續(xù)亮，（1990—），漢族，江蘇徐州人，沈陽師范大學，14級在讀研究生，碩士學位，專業(yè)：音樂美學。