陳奕亢
(鄭州科技學(xué)院,河南 鄭州 450064)
基于《歌劇魅影》探究音樂劇聲樂作品的演唱技巧
陳奕亢
(鄭州科技學(xué)院,河南 鄭州 450064)
隨著時代不斷發(fā)展,音樂劇這一蘊含綜合性與多元藝術(shù)性的藝術(shù)形式得到了重要發(fā)展。文章基于一部經(jīng)典的音樂劇《歌劇魅影》對聲樂作品中的演唱技巧實施研究,首先簡單闡述了音樂劇的定義與特征,隨后介紹了《歌劇魅影》這部作品,最后針對分析了聲樂作品中的演唱技巧。望本次研究能夠促使音樂劇能夠更進一步。
音樂??;演唱技巧;《歌劇魅影》;聲樂作品
二十一世紀以來,由于國內(nèi)社會經(jīng)濟的穩(wěn)步、迅速發(fā)展,人們在文化娛樂方面的要求不斷提升,并向多元化的方向發(fā)展。作為一類新興的藝術(shù)展現(xiàn)方式,音樂劇因自身具備雅俗共賞等特征被現(xiàn)代人們廣泛接受,同時其認為音樂劇能夠很好地滿足自身的審美需求與選擇。音樂劇的本質(zhì)就是藝術(shù),是與影視藝術(shù)作品存在競爭與聯(lián)系關(guān)系的舞臺戲劇藝術(shù),擁有特殊的魅力。上世紀末,隨著現(xiàn)代音樂劇的出現(xiàn),將傳統(tǒng)意義行人們對音樂劇的看法打破?!陡鑴△扔啊纷鳛楝F(xiàn)代派音樂劇中占據(jù)重要地位的作品,能夠巧妙的將多樣化的藝術(shù)體現(xiàn)結(jié)合,借助一種特殊的聲樂演唱技巧表達,成為音樂劇重要的代表作之一。
音樂劇是基于時代發(fā)展需求產(chǎn)生的一種新型的戲劇方式,其中結(jié)合了多種藝術(shù)表達方式,稱作是一種綜合性的舞臺藝術(shù)方式。而音樂劇作為綜合性舞臺藝術(shù),包含了音樂、戲劇、舞蹈、故事等多樣化的藝術(shù)表現(xiàn)形式?;谏鲜鏊囆g(shù)形式進行巧妙的融合,讓觀眾感受到綜合、龐大的視聽盛宴。正因存在這一特性,導(dǎo)致在定義音樂劇時遇到障礙。針對音樂劇定義而言,截至目前仍然缺乏一個特定、公開的解釋。戲劇是音樂劇創(chuàng)作的重要源泉,結(jié)合美術(shù)、音樂等多樣化的藝術(shù)表現(xiàn)方式促使劇情得以發(fā)展。簡單而言,音樂劇就是使用某種特定的藝術(shù)方式促使戲劇實現(xiàn)音樂化。
19世紀末,音樂劇作為英國一種特殊的歌劇體裁產(chǎn)生出來,其蘊含音樂、戲劇、舞臺藝術(shù)等多樣化的藝術(shù)形式,通過歌唱或?qū)Π椎缺磉_方式展現(xiàn)的綜合性戲劇形式。以人們對音樂體裁的了解情況來看,其存在就具備屬于自身的構(gòu)成發(fā)成分,而音樂劇三大組成要素為舞蹈、戲劇和音樂,三者相輔相成。正因為音樂劇的三大因素,決定了其所具備的特征與三者密切相關(guān)。而音樂的一個極為重要的特征就是綜合性使用舞、歌、劇三種高度藝術(shù)元素。
《歌劇魅影》是史上最經(jīng)典的音樂劇之一,由安德魯.勞埃德.韋伯根據(jù)同名小說改編而成,在音樂劇中加入歌劇,成為劇中劇模式,用其華麗的舞臺,夢幻驚險的劇情吸引著無視的觀眾前來觀看,收獲如潮好評。該劇運用講述驚險曲折的故事情節(jié),講述了一段凄美的愛情故事,魅影是一位失去容貌的音樂奇才,居住在歌劇院的地下室中,但是偶然之中愛上了歌劇院的女演員克里斯丁,為她付出所有,將她捧成炙手可熱的歌劇明星,但是克里斯丁卻鐘情于自己的青梅竹馬,絲毫不為魅影的追求所動,并與自己的青梅竹馬私定終身,這一舉動惹惱了魅影,引發(fā)了后續(xù)一系列的事情。該劇將古典音樂與流行音樂相結(jié)合,渲染了故事氛圍,突出了故事中人物性格,將人內(nèi)心深處的情感暴露無遺。
(一)聲樂演唱技巧的重要性
基于音樂劇所有表現(xiàn)要素而言,聲樂演唱是音樂劇的靈魂所在。作為一種重要的人聲藝術(shù),聲樂是人類與自然最為契合的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一。同時,對于音樂劇中蘊含的舞蹈、音樂與戲劇三大要素而言,音樂的認可度一直是最高的,同時具備較高的接受度。大多時候,人們對一部影視劇或舞臺劇影響最深的就是廣為流唱、經(jīng)典的音樂,也是對該部影視作品最重要的記憶。而這些讓人記憶猶新、口口相傳的歌曲離不開聲樂的演唱。
(二)聲樂演唱技術(shù)的分析
對于音樂劇而言,其所展現(xiàn)出來的音樂要非常完美,而精準、恰到好處的聲樂演唱技巧又是達到這一目標比不可少的前提。不可否認的是,音樂劇中包含了極為重要的藝術(shù)魅力展現(xiàn)作用,能夠有效的推動劇情持續(xù)發(fā)展。但若在其演唱過程中缺乏巧妙、優(yōu)質(zhì)的聲樂演唱技巧,再華美的旋律也會變得非常枯燥,甚至說連基礎(chǔ)的音律都不具備,也就無法構(gòu)建出令人回味的經(jīng)典。眾所周知,美聲作品的親體就是聲音練習(xí),歌者需要確保自身的聲音能夠形成一個貫通的通道,進而使聲音產(chǎn)生共鳴,更加的渾厚、豐滿。那么在音樂劇演唱中增加擴音裝置能夠最大程度上彌補傳統(tǒng)歌唱共鳴方式中的不足。如《歌劇魅影》中的歌曲《thinkofme》,在第一樂段中,高音re的處理,同時在低聲區(qū)實現(xiàn)了流暢性與情感的合理化結(jié)合。
文化是在社會的基礎(chǔ)上存在并且發(fā)展而來,音樂也是在社會的基礎(chǔ)上存在并且發(fā)展的。音樂劇表演就需要表演者能夠清晰的向觀眾傳達內(nèi)容、細膩的表達情感,因此音樂劇演員通常都會采用將美聲唱法與通俗唱法相結(jié)合的方式進行表演,取其精華,這樣既迎合了大眾口味,貼近生活,吐字清晰,又完美的傳達了音樂劇情感。將經(jīng)典音樂劇中的表演方式與技巧進行分析總結(jié),然后將其運用到新的音樂劇作品中去,這將會使音樂劇表演得到更好的的發(fā)展與進步。
[1] 唐福珍.由音樂劇看美聲唱法的發(fā)展[J].沈陽師范大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版),2014,06:158-160.
[2] 吳少華.音樂劇聲樂演唱部分的特征分析——以《歌劇魅影》為例[J].大舞臺,2015,03:35-36.
[3] 吳園園.古典也流行——從《歌劇魅影》看美聲唱法在音樂劇中的傳承與發(fā)展[J].銅陵學(xué)院學(xué)報,2015,04:93-96.