淺談雙鋼琴作品演奏者的默契與合作

楊 艷

（太原學(xué)院，山西 太原 033000）

淺談雙鋼琴作品演奏者的默契與合作

楊 艷

（太原學(xué)院，山西 太原 033000）

雙鋼琴演奏是指使用兩架鋼琴進行演奏，是演奏中的一種重要形式，需要兩位演奏者共同合作來完成的，能夠完整地詮釋出音樂的內(nèi)涵與意境。而雙鋼琴演奏需要極高的默契度和合作能力，而且需要演奏者具有敏銳的聽覺能力、極強的節(jié)奏感，因此需要從各方面對雙鋼琴演奏者進行訓(xùn)練，提高他們的默契度和演奏水平。本文就雙鋼琴作品演奏者的合作與默契度進行淺析，通過對雙鋼琴演奏者的默契度訓(xùn)練，通過他們的通力合作，為我們獻上一曲較高境界的雙鋼琴作品。

雙鋼琴作品演奏者；合作；默契

雙鋼琴演奏最早起源于英國，最早的雙鋼琴演奏作品是英國作曲家賈爾斯寫的《菲茨威廉吉那曲集》，發(fā)展到后來，莫扎特創(chuàng)作了大量的獨具代表性的雙鋼琴作品，后來隨著音樂的逐漸發(fā)展，雙鋼琴作品逐漸呈現(xiàn)繁榮局面，出現(xiàn)了爭奇斗艷的景象，各種不同風(fēng)格的雙鋼琴作品不斷涌出，雙鋼琴作品以它獨有的風(fēng)格和恢弘的氣勢受到人們的廣泛喜愛。

一、雙鋼琴演奏的特點

雙鋼琴演奏是室內(nèi)樂氏的一種，雙鋼琴演奏者是相互合作的關(guān)系，既有個性又有共性，演奏中需要體現(xiàn)兩個鋼琴演奏者的特點，又需要體現(xiàn)演奏的整體性，既要突出個人對樂曲的理解，又需要達到極高的默契度進行演奏，體現(xiàn)樂曲作品的內(nèi)涵和意境。因此需要兩位演奏者具有敏銳的內(nèi)心聽覺，達到內(nèi)心的共鳴，而默契度和合作效果的體現(xiàn)需要經(jīng)過長時間，不斷地進行磨合和訓(xùn)練。

二、默契度的培養(yǎng)

（一）了解聲音的結(jié)構(gòu)特點

1.兩種聲音的分析

在進行雙鋼琴演奏前需要對作品的特點進行分析，并了解作品中每一段音調(diào)所要表達的含義，而且要對兩架鋼琴的兩個聲音進行分析，兩架鋼琴在各自的聲音中承擔(dān)著自己相應(yīng)的任務(wù)，因此要著重對兩組不同聲音的特點進行分析。在進行演奏時要將兩種聲音看為一個整體，在演奏中進行相互的促進，兩種聲音的融合共同促進樂曲意境的表達，有效體現(xiàn)了雙鋼琴合奏的效果[1]。

2.伴奏與旋律的聲音結(jié)構(gòu)

旋律與伴奏是音樂中較為重要的部分，在這一結(jié)構(gòu)中，其中以一架鋼琴為主旋律，另一架負責(zé)伴奏，主旋律主要是對演奏作品所表達的語氣和音樂內(nèi)涵的表現(xiàn)，而伴奏則是對主旋律的輔助，起到烘托的作用，它的聲音結(jié)構(gòu)不可以超過主旋律的演奏，以達到兩架鋼琴的完美配合，表達出演奏作品的情感。

（二）進行聽覺的訓(xùn)練

每位演奏者都具有自己獨特的聽覺，都會形成自己獨特的樂曲理解力，雙鋼琴演奏要求雙鋼琴演奏者在自己的聽覺上也要接受別人的意見，理解別人的聽覺，兩位演奏者進行聽覺上的交流，達到高度的默契。

（三）節(jié)奏感的培養(yǎng)

節(jié)奏感在雙方進行演奏時的作用尤為重要，特別是在演奏的過程中，節(jié)奏感是演奏者和音樂家最基本的感覺，也是演奏中最基礎(chǔ)的，最重要的，尤其在雙鋼琴合奏中，對節(jié)奏感的把握至關(guān)重要。在雙鋼琴演奏中，每個人都有自己的特點，因此雙方的節(jié)奏感方面肯定存在著差異，尤其在雙方并不熟悉的時候，兩演奏者之間的差距更大，就容易導(dǎo)致節(jié)奏感上的不協(xié)調(diào)。因此在日常練習(xí)中應(yīng)加強對雙方節(jié)奏感的培養(yǎng)，可以讓兩人一起聽歌、一起跳舞、或者隨著音樂做一些動作，并且加強兩人之間的交流，通過舞蹈和交流，使兩人的節(jié)奏感處于一條水平線上，達到高度的統(tǒng)一。

（四）共同控制，突出旋律

雙鋼琴演奏中，對樂曲作品感情和語氣的表達是通過旋律的高低起伏和交織呼應(yīng)而形成的，演奏者在訓(xùn)練中應(yīng)盡量在語氣和樂句的關(guān)聯(lián)部分進行默契度的培養(yǎng)，演奏的旋律控制是以兩架鋼琴的旋律為主線，音與音之間的相互關(guān)系而形成的多層次的、多方位的音響的平衡，兩位演奏者需要對不同的旋律所表達的感情加以區(qū)分，對旋律進行正確的把握，兩位演奏者之間相互配合，共同表達作曲的情感。

三、默契合作，詮釋完整統(tǒng)一的形象

雙鋼琴演奏需要演奏者進行高度的默契的配合，在對技術(shù)進行訓(xùn)練后要提高演奏者雙方的情感交流，對演奏作品的情感表達有一個高度的統(tǒng)一，塑造一個符合音樂作品的統(tǒng)一的形象，只有達到情感上高度的共鳴，才不會在演奏中造成貌合神離的現(xiàn)象。

（一）理解作品的情感

每一個作品都有它所蘊含的情感和所要表達的內(nèi)容，而對演奏作品情感的認識常常分為兩個階段：感性的認識和理性的認識。感性的認識是對作品整體形象的印象，首先對作品所表達的情感有一個基礎(chǔ)的認識，使演奏者對作品有一個基本的了解。理性的認識是對作品宏觀的把握，通過對作品的探析，了解作者想要表達的情感，使感性的情感認識最終上升到理性情感的認識中，促使演奏者雙方的情感能夠高度的統(tǒng)一，提高合作的成功率[2]。

（二）合理的想象

在演奏中，通過音樂的旋律進行想象是審美體驗的重要因素，演奏者通過對作品的演奏，通過旋律將情感進行表達，將聽眾帶入到作品所要的表達的情感的想象中去，使聽眾通過自己的想象理解作品所表達的意境，與演奏者、作曲者產(chǎn)生情感共鳴，達到聽覺與感覺的高度統(tǒng)一，帶聽眾進入音樂的盛宴[3]。

四、結(jié)語

雙鋼琴演奏是常見的演奏形式之一，它具有獨特的氣勢和對作品獨特的情感表達，因此會給聽眾帶來不一樣的聽覺感受，表達出其獨特的情感。但是雙鋼琴演奏需要演奏者高度的默契和親密的配合，文章中通過對演奏者的演奏技術(shù)和情感的配合等方面的訓(xùn)練，使演奏者的默契度達到統(tǒng)一，獻上一場精彩的聽覺盛宴。

[1]王勁．雙鋼琴演奏中的技術(shù)合作分析[J]．大舞臺,2015,22(05):139-140．

[2]田園．談學(xué)習(xí)雙鋼琴演奏的重要性[J]．音樂創(chuàng)作,2016,10(04):175-177．

[3]賀小珈．雙鋼琴合作與表現(xiàn)藝術(shù)之我見[J]．藝術(shù)科技,2016,43(07):184-185．