莫扎特鋼琴奏鳴曲的演奏技法與特點(diǎn)探尋

張李子

（南陽(yáng)師范學(xué)院，河南 南陽(yáng) 473061）

莫扎特鋼琴奏鳴曲的演奏技法與特點(diǎn)探尋

張李子

（南陽(yáng)師范學(xué)院，河南 南陽(yáng) 473061）

莫扎特是維也納古典樂(lè)派的著名代表人物之一，他的鋼琴奏鳴曲在歐洲乃至世界鋼琴音樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域都享有盛名，是莫扎特生平創(chuàng)作中最為重要的音樂(lè)體裁之一。在他一生所創(chuàng)作的21首鋼琴奏鳴曲中，kv.332號(hào)作品無(wú)疑占有著極為重要的地位，該作品也是莫扎特愛好者及鋼琴學(xué)習(xí)者必修的曲目之一，是莫扎特奏鳴曲體裁中的重要組成部分。本文就圍繞該曲目的曲式結(jié)構(gòu)及演奏技法展開分析，透析蘊(yùn)含在作品背后莫扎特豐富的精神世界。

鋼琴奏鳴曲；莫扎特；kv.332；曲式結(jié)構(gòu)；演奏技法

kv.332鋼琴奏鳴曲是莫扎特于1778年在巴黎所創(chuàng)作的，它擁有著濃厚的莫扎特早期創(chuàng)作風(fēng)格，其演奏手法巧妙且融入了多元化動(dòng)機(jī)因素，并合理統(tǒng)一于同一韻律中?？梢哉f(shuō)整首作品主體形象鮮明突出，音樂(lè)形象風(fēng)格靈活多變，具有著極其強(qiáng)烈的戲劇性，讓人聆聽到第一個(gè)音符就知道這是莫扎特的音樂(lè)風(fēng)格，是莫扎特本人創(chuàng)作走向成熟的作品。

一、kv.332鋼琴奏鳴曲的曲式結(jié)構(gòu)分析

kv.332代表了莫扎特早期創(chuàng)作作品優(yōu)美、典雅、明快、流暢的音樂(lè)風(fēng)格，它也為將來(lái)莫扎特更多鋼琴作品的創(chuàng)作指明了方向。該曲目共分為3個(gè)樂(lè)章，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)整，主要分為奏鳴曲式、歌謠奏鳴曲式和奏鳴曲式。

它的第一樂(lè)章為奏鳴曲式，這一章具有著典型的宮廷氣質(zhì)，情節(jié)戲劇性非常強(qiáng)烈，音色也十分多變，體現(xiàn)出了不同人物角色不同的鮮明氣質(zhì)與個(gè)性。它的副部帶有三拍小步舞曲，所展現(xiàn)的風(fēng)景一派皇室氣息，它主要由呈示部、展開部、再現(xiàn)部3部分組成整體結(jié)構(gòu)。

第二樂(lè)章為歌謠奏鳴曲式，這一章的主題是Adagio（慢板）安靜的樂(lè)章，Adagio是莫扎特鋼琴奏鳴曲中最常見的音樂(lè)標(biāo)記形式（在21首鋼琴奏鳴曲中7次使用）。該樂(lè)章的創(chuàng)作理念就是將所有愉快或不愉快的氣氛一掃而空，留下的只有安逸恬靜的對(duì)生活美好的期許與追求。

第三章又回到奏鳴曲式，它的節(jié)奏感強(qiáng)烈，具有著濃厚的意大利南國(guó)風(fēng)情，熱鬧喧囂的鬧市場(chǎng)景與豐富多彩的人物結(jié)構(gòu)，他們互不相關(guān)、各司其職，貫穿全場(chǎng)。這里既有小丑的調(diào)侃、街邊的小調(diào)，也有陰郁沉思與冥想，整體搭配起來(lái)并未有不和諧之處，而是自然流暢、相映生輝。它依然由呈示部、展開部與再現(xiàn)部3部分組成。

二、kv.332鋼琴奏鳴曲的演奏技法分析

（一）演奏原則

莫扎特創(chuàng)作這部作品時(shí)最追求的依然是他所最擅長(zhǎng)的自然風(fēng)格，他的指法設(shè)計(jì)合理，非常適合于手指彈奏出那種符合物理規(guī)律的自然反應(yīng)，尤其是在對(duì)音階、琶音、阿爾貝蒂低音以及和弦的銜接處理方面都非常舒服。而且他希望演奏者用同一套指法來(lái)完成該部作品，表現(xiàn)出一種統(tǒng)一的感覺，讓演奏者的手指對(duì)琴鍵產(chǎn)生親切感，因此當(dāng)演奏者熟練掌握了莫扎特的作品后，演奏過(guò)程會(huì)非常享受，會(huì)找到一種相對(duì)完美的平衡感。這對(duì)演奏者的內(nèi)心也是一種激發(fā)，希望他們?cè)诶硇耘c激情之間尋找一個(gè)平衡點(diǎn)，從而最完美詮釋莫扎特的這部作品。

（二）對(duì)鋼琴奏鳴曲kv﹒332第一樂(lè)章的演奏技法分析

如文中所述，這部kv.332擁有3個(gè)樂(lè)章，代表了莫扎特創(chuàng)作時(shí)的3種心境，本文主要介紹的是他在作品第一樂(lè)章的演奏技法。

第一樂(lè)章的風(fēng)格是Allegro（快板），3/4拍。

1.呈示部部分分析

樂(lè)章一開頭是呈示部，第一小節(jié)主要以右手主題旋律呈現(xiàn)，它的整體旋律非常優(yōu)美，又可以模仿小提琴弓法及其音色的傾向，特別是在彈奏f1音時(shí)，手指要始終保持住兩拍節(jié)奏，而左手部分則以八分音符為準(zhǔn)來(lái)分解和弦。在實(shí)際彈奏過(guò)程中，演奏者必須注意音質(zhì)與音長(zhǎng)的均勻把握，要演奏的有韻律節(jié)奏，且同時(shí)保持和聲流暢性。一開始的主題音樂(lè)演奏中要注意兩手樂(lè)句的長(zhǎng)線條把握，即兩音一條弧線，模仿小提琴的弓法。所以在整體演奏中一定要把每個(gè)弧線中的小句子彈出來(lái)，但同時(shí)也要保證大樂(lè)句的優(yōu)雅流暢韻味。在彈奏過(guò)程中也要合理運(yùn)用右踏板，在每個(gè)樂(lè)句中第二個(gè)音手指快要抬起來(lái)時(shí)加入一點(diǎn)踏板，并在下一個(gè)音落下時(shí)放掉。如此一來(lái)，整個(gè)演奏過(guò)程就如一條線一樣將所有小樂(lè)句都串聯(lián)起來(lái)，使作品的流暢性和歌唱性都體現(xiàn)了出來(lái)。在第8小節(jié)，右手彈奏要以裝飾音彈奏節(jié)奏為主，注意與高聲部旋律的結(jié)合，把握其走向，達(dá)到目標(biāo)點(diǎn)后結(jié)束彈奏，在結(jié)尾時(shí)要注意和聲節(jié)奏把握。

從第23～30小節(jié)，音樂(lè)要保持歡快飽滿的活力，其中左手主要以十六分音符進(jìn)行分解和弦演奏，始終保持在快板過(guò)程中跳動(dòng)性的氛圍，而右手部分則要注意對(duì)裝飾音節(jié)奏的把控，做到裝飾音每一個(gè)音符與拍點(diǎn)相互對(duì)齊。到第86～93小節(jié)，進(jìn)入結(jié)束部。左手要以32分音符來(lái)彈奏分解和弦，保持4個(gè)音一組，并強(qiáng)調(diào)對(duì)根音的突出。同時(shí)手臂要保持與手指的相互協(xié)調(diào)，達(dá)到一種輕松歡快的狀態(tài)。在第90～91小節(jié)，強(qiáng)音要放在第二拍上，并且以漸強(qiáng)的氣氛結(jié)束演奏。

2.展開部部分分析

展開部是以新主題音型所開始的，它可以分為兩段。第一段從94～101小節(jié)，音調(diào)性質(zhì)為p，整個(gè)旋律柔美細(xì)膩，所以在手指下鍵時(shí)一定要緩和一些，要彈出透明的聲音來(lái)。在這里尤其要注意第99小節(jié)的第三拍要十分突出，同時(shí)也要注意100小節(jié)的切分節(jié)奏，表達(dá)出奏鳴曲的情趣來(lái)。最后的101節(jié)是過(guò)渡句，要注意這里用漸強(qiáng)處理進(jìn)行過(guò)渡。第二段從102～108小節(jié)，性質(zhì)為mf。整段音樂(lè)表現(xiàn)要偏厚一些，較比第一段表現(xiàn)出不同氣質(zhì)，演奏者可以將第二段演奏想象為一位紳士，溫文爾雅，節(jié)奏平緩，這也是這段演奏需要注意的意境。

從109～122小節(jié)，開始音調(diào)屬性為f，展開部的第一次過(guò)門。但從113小節(jié)開始和聲節(jié)奏會(huì)變得緊湊，演奏力度也要達(dá)到全曲的最高點(diǎn)。在這段演奏中，漸強(qiáng)標(biāo)記稍晚，直到119小節(jié)才達(dá)到該段音樂(lè)力度的黃金分割點(diǎn)。與此同時(shí)，左手八度要時(shí)刻保持時(shí)值與功能性表達(dá)。最后是123～132小節(jié)，它屬于連接段，是展開部的第二次過(guò)門。此時(shí)演奏應(yīng)該達(dá)到高潮，并有逐漸平穩(wěn)回落的意味，節(jié)奏漸弱。在這一段要注意對(duì)和聲的解決，并注意要模仿大提琴的音色來(lái)使和聲效果深沉化。右手在彈奏時(shí)要注意上下行旋律始終保持平穩(wěn)，并且注意對(duì)音區(qū)力度的對(duì)比。這一段的音符標(biāo)記為f-mf-p-mppp-f-p。

3.再現(xiàn)部部分分析

再現(xiàn)部從133～230小節(jié)，它的演奏技法要求與呈示部非常相似，不過(guò)在音樂(lè)表現(xiàn)力與韻味表達(dá)方面則大相徑庭。再現(xiàn)部的演奏要求在音色與力度上作出調(diào)整，比如以144～153小節(jié)為例，這一段就非常強(qiáng)調(diào)變奏演奏技巧的運(yùn)用，在這段中體現(xiàn)出了多樣化的力度表現(xiàn)。它相比于呈示部的音樂(lè)表現(xiàn)更加清澈秀麗，但是對(duì)雙手的節(jié)制也相當(dāng)強(qiáng)。其中要求在演奏時(shí)中聲部線條貫穿于高低聲部之間，聲音要做到簡(jiǎn)單、清晰，注意左手中聲部的同音反復(fù)節(jié)奏一定要平穩(wěn)，不能著急。在第138小節(jié)的第四拍雙音下行一定要彈齊，特別要注重對(duì)高音的突出，要做到由弱及強(qiáng)，層層推進(jìn)注意對(duì)和弦的演奏，完成和弦部分之后再考慮主和弦。注意在第140小節(jié)左手的最后一個(gè)導(dǎo)音e1要解決完成為f1，而右手第四拍的裝飾音應(yīng)該運(yùn)用回旋音修飾為最佳。

從212-220小節(jié)，這一段主要建立在g小調(diào)上，所以整體演奏把握要求音色甜美，給人一種溫暖的感覺。注意右手在演奏時(shí)兩音連線要演奏出語(yǔ)氣性格來(lái)，更要注意對(duì)節(jié)奏韻律的把握。所以在整體演奏時(shí)，要時(shí)刻注意對(duì)時(shí)值的保持，同時(shí)注意左手和聲的變化，基本為6拍一組，重點(diǎn)突出演奏時(shí)低音的旋律和對(duì)整體樂(lè)段音樂(lè)性的完整表達(dá)。

從221～230小節(jié)是第一樂(lè)章主題的再現(xiàn)，這部分在原有主題音樂(lè)的基礎(chǔ)上加入了許多修飾音，這使得主體音樂(lè)的節(jié)奏感更加細(xì)膩和具有戲劇性。為了活躍音樂(lè)氣氛，演奏者必須注意右手的切分節(jié)奏，由于已經(jīng)進(jìn)入華彩部分，所以演奏時(shí)掌關(guān)節(jié)一定要放松，做到靈活松弛，而指尖的觸鍵點(diǎn)與抬指動(dòng)作也要盡量做到小幅度，保持手腕的穩(wěn)定性，手臂整體放松，使整體彈奏效果變得清晰明朗，在歡快氛圍中結(jié)束第一樂(lè)章。

三、總結(jié)

莫扎特的鋼琴奏鳴曲kv.332是他音樂(lè)創(chuàng)作逐漸走向成熟的標(biāo)志之一，這部作品也讓更多人了解了莫扎特作為一代音樂(lè)大師的創(chuàng)作風(fēng)格及特點(diǎn)。其作品背后蘊(yùn)含著莫扎特豐富的情感與精神世界，它們都一一折射并體現(xiàn)在音樂(lè)演奏當(dāng)中，這就是莫扎特的鋼琴奏鳴曲演奏風(fēng)格。

［1］王晗.淺談莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏技巧［J］.當(dāng)代音樂(lè)， 2015（1）：96-97.

［2］賈俊萍.莫扎特鋼琴奏鳴曲的演奏技法探析［J］.呼倫貝爾學(xué)院學(xué)報(bào)，2012（4）.

［3］王序.淺談莫扎特鋼琴奏鳴曲K330第一樂(lè)章的演奏［J］.東北農(nóng)業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2012（3）：82-83.

J624.1

A

張李子（1988-），女，河南省南陽(yáng)市人，南陽(yáng)師范學(xué)院音樂(lè)學(xué)院教師，主要研究方向：鋼琴演奏、計(jì)算機(jī)音樂(lè)。