經(jīng)典《出逃》獲“重生”

作為紐約城市藝術(shù)中心（New York City Center）“安可！‘外中心’系列”（Encores！ Off-Center）的藝術(shù)總監(jiān)，珍寧·泰索里（Jeanine Tesori）宣布了2016年夏季將復(fù)排音樂劇《出逃》（Runaways）的消息。她說自己一直期盼著這部幾乎快被觀眾遺忘的劇得以“重生”，并用這次復(fù)排來對《出逃》的創(chuàng)作者、伊麗莎白·斯瓦多斯（Elizabeth Swados）女士致以最崇高的敬意。

斯瓦多斯女士是美國難能可貴的戲劇創(chuàng)作者，她的作品深受民謠音樂與世界音樂的影響。她強(qiáng)調(diào)純聲的運(yùn)用以突破語言的限制，為后來的美國戲劇發(fā)展帶來了全新的突破。這部1978年推出的音樂劇《出逃》，是由斯瓦多斯一人包辦了劇本、詞曲、導(dǎo)演及編舞的作品，她也因此而獲得了奧比獎（Obie Awards）和托尼獎最佳音樂劇劇本、詞曲、導(dǎo)演、編舞及最佳音樂劇五項(xiàng)提名。如此全能型的創(chuàng)作者本就不多見，而斯瓦多斯女士的成就，也為當(dāng)時的女性創(chuàng)作者開拓出了更廣闊的空間。這一點(diǎn)讓同為女性創(chuàng)作者的泰索里深有感觸。

泰索里在六個月前向斯瓦多斯提出了復(fù)排《出逃》的建議，并獲得了首肯。不幸的是，斯瓦多斯女士在2016年1月5日因癌癥醫(yī)治無效，不幸逝世，終年六十四歲。泰索里表示，既然已無法再與斯瓦多斯女士并肩創(chuàng)作，那就為她重新演繹這部經(jīng)典之作《出逃》。

《天外來客》上舞臺

2016年1月11日，英國著名歌手、演員、時尚設(shè)計(jì)師大衛(wèi)·鮑伊（David Bowie）病逝。這位二十世紀(jì)七十年代華麗搖滾的開創(chuàng)者，給搖滾樂帶來了太多的驚喜。而你可能還不知道的是，他生前還為這個世界留下了一部音樂劇作品——《拉撒路》（Lazarus）2015年11月在紐約外百老匯上演的該劇，改編自科幻小說《天外來客》（The Man Who Fell to Earth），同名電影版的主演正是大衛(wèi)·鮑伊本人。音樂劇《拉撒路》由艾美獎得主、曾主演美劇《嗜血怪醫(yī)》（Dexter）的男星霍爾（Michael C. Hall）主演，音樂劇《曾經(jīng)》（Once）的編劇恩達(dá)·沃爾遜（Enda Walsh）執(zhí)筆改編，該劇的原聲大碟也已經(jīng)在制作中。

《紅男綠女》巡英倫

奇切斯特節(jié)日劇院（The Chichester Festival Theatre）2015年復(fù)排的經(jīng)典音樂劇《紅男綠女》（Guys and Dolls），無疑是倫敦西區(qū)新年期間最讓人期待的一場演出。這部二十世紀(jì)五十年代問世的音樂劇，曾在倫敦戲劇史上造就過輝煌的歷史。1982年，英國國家劇院第二任藝術(shù)總監(jiān)理查德·艾爾（Richard Eyre）在考慮制作音樂劇時，選擇了復(fù)排該劇，最終連演四年，轟動一時，打破多項(xiàng)票房紀(jì)錄，影響極為久遠(yuǎn)。“舞臺近聞”（What’s On Stage）網(wǎng)站劇評人邁克爾·柯凡尼（Michael Coveney）認(rèn)為《紅男綠女》可以排上史上最佳音樂劇的前五名。此次復(fù)排版將在倫敦西區(qū)薩沃伊劇院（Savoy Theatre）連演至2016年3月12日，之后還將在伯明翰、利物浦等地開啟巡演。

重現(xiàn)《災(zāi)難》賞金曲

《大白鯊》《卡桑德拉大橋》……喜好災(zāi)難片的觀眾對于二十世紀(jì)七十年代這些經(jīng)典的災(zāi)難電影應(yīng)該不會陌生。2016年出品的一部音樂喜劇《災(zāi)難》（Disaster），將讓觀眾重溫七十年代災(zāi)難片的經(jīng)典段落。該劇講述的是1979年在曼哈頓的一個夏夜，一群紐約城里的精英大腕們聚集到一起，遭遇地震、海嘯、鼠疫、白鯊、殺人蜂、食人魚等各種生命威脅的故事。該劇將于2016年3月8日在百老匯尼德倫劇院（Nederlander Theatre）正式開場，屆時，除了經(jīng)典的災(zāi)難場面，觀眾還將有機(jī)會欣賞到多首七十年代金曲，享受一次“災(zāi)難懷舊之旅”。

《富貴榮華》演唱會亮相維也納

音樂劇《富貴榮華》（Kismet）將于2016年1月24日在維也納人民歌劇院（Volksoper Wien）首演。這場演唱會形式的演出，將由羅伯·吉爾弗雷（Rob Gilfry）和瑞貝卡·奈爾森（Rebecca Nelsen）主演。這部音樂劇由羅伯特·懷特（Robert Wright）和喬治·弗里斯特（George Forrest）創(chuàng)作，劇本改編自1911年的同名三幕話劇，講述了一個老謀深算的詩人如何多次逃出困境，同時他的女兒與年輕的卡里夫（Caliph）墜入愛河的故事，并通過童話的形式帶領(lǐng)觀眾領(lǐng)略中世紀(jì)的巴格達(dá)城。1954年該劇曾獲最佳音樂劇、最佳音樂劇男主角和最佳音樂劇導(dǎo)演三項(xiàng)托尼大獎。男中音羅伯·吉爾弗雷將在劇中飾演詩人哈吉（Hajj），這位來自美國的歌唱家曾于2015年在蘇黎世歌劇院制作的《大紅燈籠高高掛》世界首演中扮演男主角陳老爺。詩人的女兒瑪辛娜（Marsinah）將由女高音瑞貝卡·奈爾森扮演?！陡毁F榮華》維也納版的演出，歌曲部分用英語演唱，對白部分則使用德語。

《小夜曲》德國罕見登臺

改編自英格瑪·伯格曼（Ingmar Bergmann）經(jīng)典影片的桑德海姆音樂劇《小夜曲》（A Little Night Music），很少有機(jī)會出現(xiàn)在德國的舞臺上。但是從2016年5月至7月，這部作品將在比勒菲爾德劇院（Theater Bielefeld）上演。1955年伯格曼的電影《夏夜的微笑》（Sommarnattens Leende）上映，出人意料地獲得了巨大成功，甚至被美國《時代》雜志列入了最偉大的一百部電影名單中。將近二十年后的1973年，史蒂芬·桑德海姆（Steven Sondheim）將該片改編成音樂劇，并負(fù)責(zé)音樂和歌詞部分的創(chuàng)作，劇本則由休·惠勒（Hugh Wheeler）撰寫。該劇講述了二十世紀(jì)初期幾對瑞典年輕人的愛情故事，其中《小丑進(jìn)場》（Send in the Clowns）當(dāng)屬這部劇中最廣為人知的歌曲。

網(wǎng)絡(luò)音樂劇異軍突起

《普倫的死馬》（Das tote Pferd von Pl？n）將成為德國第一部網(wǎng)絡(luò)音樂系列劇。為了推動這個項(xiàng)目，2016年4月10日，羅蓓爾塔·瓦倫蒂尼（Roberta Valentini）、薩布麗娜·維克林（Sabrina Weckerlin）、克爾斯汀·迪特里希（Kerstin Dietrich）、烏維·克呂格（Uwe Kr？ger）和克里斯·穆雷（Chris Murray）這五位音樂劇明星將在慕尼黑德意志劇院（Deutschen Theater Müchen）一同登臺?！镀諅惖乃礼R》是一部荒誕喜劇，講述了一位青年才俊將他的舞臺同事一個接一個地殺死。其意義不僅僅在于是一部在網(wǎng)絡(luò)平臺上制作的音樂劇，更在于該劇是以系列劇的形式呈現(xiàn)的，音樂劇迷甚至還能有機(jī)會扮演自己的音樂劇偶像?！镀諅惖乃礼R》由一個四人團(tuán)隊(duì)創(chuàng)作，計(jì)劃于2016年初夏拍攝，預(yù)計(jì)2016年冬天能與大家在網(wǎng)上見面。

音樂界痛失三位大師

從2015年底到2016年初的短短半個月間，世界音樂界痛失三位大師。第一位是2015年12月19日逝世的德國指揮家?guī)焯亍ゑR舒爾（Kurt Masur），終年八十八歲。作為從德國樂隊(duì)長體系嚴(yán)格培養(yǎng)而出的指揮家，馬舒爾在萊比錫求學(xué)年代學(xué)習(xí)鋼琴、作曲和指揮，并于1951年出任艾弗特和萊比錫歌劇院的樂隊(duì)長職務(wù)。1955年，他短暫地出任德累斯頓愛樂樂團(tuán)指揮一職后，于1958年就任施威蘭的梅克倫堡國立劇院音樂總監(jiān)，開啟了自己作為一流歌劇指揮的生涯。在其后柏林喜歌劇院就任期間，他與德國當(dāng)時最具能量和前衛(wèi)的歌劇導(dǎo)演瓦爾特·費(fèi)森斯坦（Walter Felsenstein）珠聯(lián)璧合，直到費(fèi)森斯坦逝世，便以伯牙子期之遇絕緣歌劇。

隨后的馬舒爾進(jìn)軍交響樂界，1970至1996年擔(dān)任萊比錫布商大廈管弦樂團(tuán)音樂總監(jiān)，并于離職后升任首位桂冠指揮。1991年，他成為紐約愛樂樂團(tuán)的首席指揮，彼時樂團(tuán)在祖賓·梅塔的指揮下已經(jīng)從伯恩斯坦和布列茲打下的基礎(chǔ)上嚴(yán)重下滑，馬舒爾以自己拿手的德奧曲目，尤其是布魯克納、貝多芬、勃拉姆斯和門德爾松，為樂團(tuán)重塑了美國樂團(tuán)“一哥”的地位。他上任紐約愛樂的首場音樂會曲目便是布魯克納《第七交響曲》以及科普蘭和約翰·亞當(dāng)斯的作品。

2001-2002樂季，因?yàn)榕c樂團(tuán)的總經(jīng)理德博拉·博達(dá)不和，馬舒爾離任紐約愛樂，將重心放到了2000年出任總監(jiān)的倫敦愛樂樂團(tuán)和法國國家交響樂團(tuán)上，其紐約的寶座由洛林·馬澤爾接任。

第二位大師是2016年1月1日逝世的美國金融家、慈善家、記者兼指揮吉爾伯特·卡普蘭（Gilbert Kaplan）。卡普蘭以指揮馬勒《第二交響曲“復(fù)活”》著稱。他專門指揮這部作品多達(dá)百余次，包括指揮上海廣播交響樂團(tuán)（上海愛樂樂團(tuán)的前身）和上海交響樂團(tuán)。這位華爾街金融家自稱為“業(yè)余指揮”，卻指揮了諸如維也納愛樂樂團(tuán)和英國愛樂樂團(tuán)等一流樂團(tuán)，曲目均為馬勒“第二”。1951年他第一次在卡內(nèi)基音樂廳聽到列奧波德·斯托科夫斯基指揮美國交響樂團(tuán)演出的馬勒“第二”后，深深為之著迷，下定決心要指揮此曲。在強(qiáng)大的財力支撐下，他得以拜當(dāng)今最偉大的馬勒指揮家為師學(xué)藝，收藏馬勒“第二”的手稿和總譜，并雇音樂學(xué)家編輯?？卑姘l(fā)行。早先人們將卡普蘭視為不學(xué)無術(shù)的混混，后來他被認(rèn)可為嚴(yán)肅的馬勒研究權(quán)威。

第三位大師是2016年1月5日逝世的法國現(xiàn)代音樂作曲巨擘及指揮家皮埃爾·布列茲（Pierre Boulez）。布列茲先后擔(dān)任過BBC交響樂團(tuán)、芝加哥交響樂團(tuán)、克利夫蘭管弦樂團(tuán)和紐約愛樂樂團(tuán)的音樂總監(jiān)或首席指揮職務(wù)，此外也是法國電子音樂研究中心IRCAM及巴黎音樂城的創(chuàng)建者，通過二十多年的努力促成了巴黎愛樂大廳于2015年年初的落成開幕。在作曲方面，作為維也納第二樂派的傳承人，他與施托克豪森、路易吉·諾諾并稱為二十世紀(jì)后半葉最偉大的三位先鋒派作曲家。作為指揮家，他是馬勒、巴托克、斯特拉文斯基、德彪西、拉威爾、韋伯恩、勛伯格、貝爾格的頂尖演釋者。但另一方面，布列茲也常被詬病以自己的人脈和影響力打壓異見，尤其是與自己序列主義背道而馳的以調(diào)性為主的作曲流派，比如在2016年迎來百年誕辰、同為法國作曲家的亨利·迪蒂耶等。

紐約市立歌劇院起死回生

就像好萊塢電影里的超級英雄，即使氣數(shù)已盡但還是會通過各種方法回到人間一樣，紐約市立歌劇院也在全新管理層的打造下東山再起。這座歌劇院因?yàn)榻?jīng)營不善導(dǎo)致連年虧損，于2013年宣布破產(chǎn)關(guān)閉。2016年1月末，歌劇院在新的贊助人和管理團(tuán)隊(duì)的打造下起死回生，以《托斯卡》宣告生命延續(xù)。

歌劇院的托管公司“復(fù)興紐約市立歌劇院”于1月20至24日借址林肯中心玫瑰爵士劇院，推出了市立歌劇院七十年前成立時制作的《托斯卡》，希望以此點(diǎn)亮這座象征著紐約人民歌劇院的第二春。在2013年歌劇院倒閉前購買了總價值約為二十三萬美元票款的顧客也將得到全額退款。同時，市立歌劇院遭到解散的樂團(tuán)也回到樂池，繼續(xù)服務(wù)于老東家。

在新的管理團(tuán)隊(duì)的策劃下，紐約市立歌劇院將以演出《托斯卡》等經(jīng)典音樂大曲目為主。托管公司的總經(jīng)理邁克爾·卡帕索也是私營的迪卡波歌劇院的經(jīng)營者。

英國青年指揮家入主柏林名團(tuán)

三十二歲的英國指揮家羅賓·蒂恰提（Robin Ticciati）日前被任命為柏林德意志交響樂團(tuán)的首席指揮與音樂總監(jiān)一職。他將于2017-2018演出季走馬上任，接替的是現(xiàn)任圖盧茲國家交響樂團(tuán)總監(jiān)圖岡·索基耶夫（Tugan Sokhiev），后者在柏林只任職了三年。2014年1月，索基耶夫在被任命為莫斯科大劇院音樂總監(jiān)兼首席指揮后，發(fā)現(xiàn)無法同時兼任三家樂團(tuán)的總監(jiān)，便辭去了在柏林的職位。

從十八歲就開始指揮生涯的蒂恰提自2014年起擔(dān)任英國格林德波恩歌劇院音樂總監(jiān)，2009年以來則是蘇格蘭室內(nèi)樂團(tuán)的首席指揮，這一職位將到2017-2018年到期。他之前與德意志交響樂團(tuán)在2014年合作過一次，曲目為布魯克納《第四交響曲》，給樂團(tuán)留下了深刻印象。

德意志交響樂團(tuán)的前身是大名鼎鼎的柏林美占區(qū)交響樂團(tuán)（RIAS），創(chuàng)建至今已有六十八個年頭，歷任總監(jiān)包括弗里柴、馬澤爾、夏伊、阿什肯納齊、長野健、麥茲馬赫和索基耶夫。該團(tuán)的首席是中國小提琴家陸威。盡管樂團(tuán)早已不再使用“美占區(qū)”的名字，但柏林依舊保留了美占區(qū)合唱團(tuán)。

日本指揮大野和士獲得殊榮

現(xiàn)任東京都交響樂團(tuán)音樂總監(jiān)兼法國里昂國家歌劇院首席指揮的大野和士近日被日本授予顯赫的朝日獎?wù)拢员碚盟吧頌橹笓]為日本及國際音樂界作出的貢獻(xiàn)”。

朝日獎?wù)聞?chuàng)建于1929年，旨在慶祝當(dāng)時《朝日新聞》創(chuàng)建五十周年。獎?wù)掠扇毡尽冻招侣劇芳捌浠饡C發(fā)，2015年共有五位獲獎?wù)撸溆嗨奈粸榭茖W(xué)家和詩人。首屆獎?wù)掠?985年頒出，獲獎?wù)邽樾烧鳡?。大野和士是第三位獲得這一獎?wù)碌闹笓]家，另一位是2005年的巖城宏之。此外，鋼琴家內(nèi)田光子也獲得過此獎。

除了法國和日本的樂團(tuán)外，大野和士還于2015年9月出任位于西班牙巴塞羅那的加泰羅尼亞國家交響樂團(tuán)音樂總監(jiān)一職。同時，他也是克羅地亞首都扎格勒布愛樂樂團(tuán)的音樂總監(jiān)。

“長江鋼琴杯”2015青少年鋼琴比賽圓滿落幕

近日，湖北省第十屆黃鶴美育節(jié)暨“長江鋼琴杯”2015青少年鋼琴比賽總決賽頒獎典禮在武漢教育電視臺演播廳盛大舉行。

在璀璨星光中，這場由湖北省教育廳、湖北省文化廳、湖北省中華文化促進(jìn)會主辦的“鋼琴音樂嘉年華”在優(yōu)美、感人的旋律中，畫上了完美的句號。

頒獎典禮在歌舞《點(diǎn)亮未來》的歡快旋律中拉開了序幕，美妙的歌聲，熱烈的舞蹈，讓觀眾的心也跟著飛揚(yáng)，仿佛步入音樂的海洋。

由“長江鋼琴杯”2015青少年鋼琴比賽總決賽的優(yōu)秀選手帶來的鋼琴四手聯(lián)彈、鋼琴聯(lián)奏等節(jié)目充分展現(xiàn)了湖北省青少年蓬勃的朝氣和非凡的藝術(shù)創(chuàng)造力。旅美青年鋼琴家、聯(lián)合國藝術(shù)大使、美國朱利亞音樂學(xué)校演奏博士元杰帶來的鋼琴獨(dú)奏《黃河頌》，將頒獎典禮推向高潮，他充滿變化的演釋和層次分明的表達(dá)，充分顯示了鋼琴音樂的無限魅力。

經(jīng)過三天的激烈角逐，“長江鋼琴杯”2015青少年鋼琴比賽總決賽的選手們憑借高超的藝術(shù)造詣和扎實(shí)功底，最終角逐出各大組別的獎項(xiàng)。同時，賽事組委會還為優(yōu)秀的指導(dǎo)教師頒發(fā)了“優(yōu)秀指導(dǎo)教師獎”。

在歌舞《和夢一起飛》的動人旋律中，“長江鋼琴杯”2015青少年鋼琴比賽圓滿落幕。這場流光溢彩、聲勢浩大的藝術(shù)盛典為湖北省音樂文化事業(yè)的發(fā)展畫上了濃墨重彩的一筆。

“長江鋼琴”《星光大道》助陣選手實(shí)現(xiàn)音樂夢想

2015年，中央電視臺綜藝頻道播出的《星光大道》欄目繼續(xù)延續(xù)著普通大眾的夢想，無數(shù)實(shí)力“唱將”在這里脫穎而出，以自身的魅力感動觀眾。

在這一年《星光大道》的舞臺上，民族品牌“長江鋼琴”仍舊以其豐富細(xì)膩的音色和絢爛多彩的音樂表現(xiàn)力，助陣參賽選手用聲音撼動世界。

星光閃耀，唱出夢想。無論是被人們津津樂道、挖掘精英選手的周賽、月賽，還是高手如云、彰顯實(shí)力比拼的年度總決賽，總能看見“長江鋼琴”的身影。而“長江鋼琴”也不負(fù)眾望，一次又一次地在舞臺上以完美的音色贏得選手及觀眾的贊譽(yù)。

2015年5月16日，在《星光大道》播出的周賽選拔中，來自香港的趙浚承憑借非凡的才藝奪冠，他在“才藝大比拼”環(huán)節(jié)自彈自唱的一曲《可惜不是你》打動了無數(shù)觀眾，舞臺上白色的三角鋼琴、優(yōu)雅的芭蕾舞、動人的琴音還有精彩的演唱贏得陣陣掌聲和喝彩。趙浚承也在后續(xù)的節(jié)目中多次與“長江鋼琴”完美合作，最終憑借高超的演唱實(shí)力贏得季度冠軍。

自2011年，民族品牌“長江鋼琴”開始走上《星光大道》欄目的舞臺，獲得欄目組及參賽選手的高度評價。近五年來，“長江鋼琴”在《星光大道》的舞臺上一次又一次地助陣選手放聲歌唱，展現(xiàn)自我。

未來，“長江剛琴”也將不斷提升品質(zhì)，在《星光大道》舞臺上陪伴更多的選手們實(shí)現(xiàn)夢想。