■北 方 Bei Fang
年輕的傳承 有質(zhì)的創(chuàng)新——記廣東文藝職業(yè)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計系軟裝專業(yè)作品展
Passing to Youth with Premium Innovations—Experience from the exhibition of Soft-mounted Design of Department of Art Design in Guangdong literary Vocational College
■北 方 Bei Fang
2015年3月18-22日,一場名為“物?質(zhì)——幸幅的另一種維度”的軟裝作品展在中國(廣州)國際家居博覽會C區(qū)16.4號館G03開展。值得關(guān)注的是,這次展覽的主創(chuàng)人員都是來自廣東文藝職業(yè)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計系軟裝專業(yè)的畢業(yè)生,這些年輕的設(shè)計師們用自己的方式向傳統(tǒng)致敬。
此次展覽呈現(xiàn)出年輕的設(shè)計師群體對于文化傳承的思考和行動。這絕非偶然,皆源于廣東文藝職業(yè)學(xué)院為響應(yīng)中央關(guān)于扎實推進社會主義文化強國建設(shè)的決策和部署,推進職業(yè)院校民族文化傳承與創(chuàng)新作為加快發(fā)展現(xiàn)代職業(yè)教育的重點工作,在職業(yè)教育轉(zhuǎn)型之際,由此深化職業(yè)教育改革,增強文化傳承創(chuàng)新能力的教育舉措。學(xué)院提出“傳承嶺南文化,服務(wù)區(qū)域經(jīng)濟”的宗旨,藝術(shù)設(shè)計系也將此切實貫徹到教學(xué)之中。廣東文藝職業(yè)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計系這些90后的設(shè)計師們也在學(xué)習(xí)與實踐的過程中越來越意識到自身文化立場對于創(chuàng)作的重要性。他們認為:對于文化的傳承,首先應(yīng)該是基于文化變遷中對自我文化的認同與堅守,所以才有了象《山蹤水跡》這樣的作品。
不可否認,中國山水畫是中國人情思中最為厚重的積淀?!渡桔櫵E》的作者從表現(xiàn)嶺南山水畫的角度切入,以紋色自然美觀、質(zhì)地柔韌溫暖的木為層巒疊嶂的山,用無色透
明、清冽透徹的有機玻璃作碧波無漾的水,加之飄飄渺渺的云煙、空空濛濛的燈光,山巒的峰影倒映在臺面上,竟?fàn)I造出一勺水亦有曲處、一片山亦有深處的意遠之境。更為難得的是,作為向來被認為與傳統(tǒng)文化頗有心理距離的90后,卻能秉持材美工巧、身體力行的手工精神,不假機械,親手完成十?dāng)?shù)道工序。在傳承文化的基礎(chǔ)上,創(chuàng)造出現(xiàn)代形象,來滿足現(xiàn)代人們內(nèi)心對詩意田園的歸屬感,讓人在繁華喧囂的現(xiàn)代都市生活中也能感受到嶺南山水的逸靜平和。
此次展覽在廣東文藝職業(yè)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計系“幸幅”創(chuàng)意品牌的平臺上推出,不僅將優(yōu)秀的設(shè)計作品推向社會,優(yōu)秀的設(shè)計師推介出校園,亦是將藝術(shù)設(shè)計系傳承與創(chuàng)新的理念傳播于眾。藝術(shù)設(shè)計系一直堅守職業(yè)教育的內(nèi)涵要求,執(zhí)著創(chuàng)意教育的理念,秉承知行合一、心手合一的方向。以“傳承嶺南文化,服務(wù)區(qū)域經(jīng)濟”的宗旨,注重文化的傳承與創(chuàng)新。而培養(yǎng)出年輕設(shè)計師們亦成為民族文化自覺的傳承者、建設(shè)者和踐行者。
(責(zé)任編輯:吉 湘)
『消失的傳承』
設(shè)計者:林卓蓉、許淑芬、黎燁敏、廖婉嵐、余梅娟
指導(dǎo)老師:郭丹、朱珊珊
設(shè)計說明:
傳統(tǒng)文化對于新一代的年輕人來說,意識是很薄弱的,特別是在經(jīng)濟飛速發(fā)展的當(dāng)今社會,很多該由我們?nèi)ソ影嗟?,沒有花心思去了解,傳遞與承接之間沒有得到很好的接軌,導(dǎo)致很多珍貴的傳統(tǒng)文化與產(chǎn)物加劇流失。
希望通過保留傳統(tǒng)造型的方式推陳出新,把民族美延續(xù)下去,在不破壞的基礎(chǔ)上加以保留,達到一種精神層次上的享受。
把“圈椅”去掉坐的功能,用紐扣,珠子,打結(jié)三種方式呈現(xiàn),從視覺的角度,讓圈椅從清晰到幾乎看不見,寓意非物質(zhì)文化遺產(chǎn)如今正在消失的過程。
『剪·疊』
設(shè)計者:陳偉聰、張穎珊、黃佳怡、陳泳妍、王鈺琳、李冬蘭
指導(dǎo)老師:郭丹、朱珊珊
設(shè)計說明:
以剪紙文化為背景,取“蝶”之諧音,剪疊意寓剪蝶,猶如剪出千萬只蝴蝶重重疊疊,自由自在的飛翔在最純凈的白色空間中,蝴蝶的世界,一塵不染。
空間以蝴蝶作為靈感來源,結(jié)合廣東嶺南傳統(tǒng)文化之一——佛山剪紙藝術(shù),設(shè)計創(chuàng)新性的拋棄掉舊的剪紙的刀味感,配合光影效果,且通過彩色玻璃的搭配營造出空間的相疊色差變化,體現(xiàn)出空間中剪紙所沒有的立體三維性,使作品的形體語言更加豐富。
『門馬』
設(shè)計者:梁應(yīng)榮、胡惠倩、梁志豪
指導(dǎo)老師:郭丹、朱珊珊
設(shè)計說明:
以山東楊家埠年畫元素為設(shè)計理念,設(shè)計賦有年畫韻味的家居組合,通過門神圖案的提煉,演繹藝術(shù)生活。
整體空間營造中加入傳統(tǒng)年畫的元素,對年畫元素進行提煉與創(chuàng)新,使整個空間給人一種非常前衛(wèi)而又不失傳統(tǒng)的現(xiàn)代混搭風(fēng)格。
『山蹤水跡』
設(shè)計者:曾祖永、楊欣豪、林宇然、陳柱彬、張漳濼
指導(dǎo)老師:郭丹、朱珊珊
設(shè)計說明:
在相對簡單的線條與色彩中,體現(xiàn)出純凈淡雅的居室氛圍,將自然界的材質(zhì)大量運用與居室中,重視實際和軟裝裝飾功能天然的木色和含蓄的中國特色元素,拋棄冰冷生硬,選擇溫暖的色調(diào)與柔軟的材質(zhì)來書寫室內(nèi)帶給人們的感覺。
《山蹤水跡》是一次中式與現(xiàn)代結(jié)合的探索,以生活的平衡為立點,傳達一種寧靜,安雅品質(zhì)的生活方式和生活態(tài)度。
『香如故』
設(shè)計者: 林卓蓉、許淑芬、黎燁敏、廖婉嵐、余梅娟
指導(dǎo)老師:郭丹、朱珊珊
設(shè)計說明:
將茶染手法運用到家具裝飾上,空間具有茶香味。茶幾設(shè)計要點——提取水元素,變形為流水形狀,運用于茶幾桌面。落地?zé)粼O(shè)計要點——燈罩茶染為漸變色,之后繡上漸變色水流形狀元素。屏風(fēng)設(shè)計要點——以茶山為元素,演變茶山圖形,刺繡在白色紗布上。沙發(fā)設(shè)計要點——竹椅更貼近茶的性質(zhì),樸實自然,并用茶染布料做靠背及坐墊。抱枕設(shè)計要點——刺繡與茶染布料的結(jié)合,加入抽象元素使之更現(xiàn)代。