羅奇伯格與他的弦樂四重奏

黃金城

（成都大學(xué) 四川 成都 610106）

羅奇伯格與他的弦樂四重奏

黃金城

（成都大學(xué) 四川 成都 610106）

喬治·羅奇伯格是美國著名作曲家，他長期任教于世界頂級音樂學(xué)院柯蒂斯音樂學(xué)院作曲系，終生從事著作曲及與作曲相關(guān)的職業(yè)。他一共創(chuàng)作了上百部作品，并獲得過多項(xiàng)重要獎(jiǎng)項(xiàng)。其中，他的七部弦樂四重奏創(chuàng)作跨度達(dá)到近30年，是研究作曲家創(chuàng)作技法的最好范例。

羅奇伯格；弦樂四重奏；生平簡介；作品介紹

羅奇伯格（George Rochberg，1918-2005年）作為美國元老級的作曲家，一生創(chuàng)作頗豐，獲獎(jiǎng)無數(shù)。他 1918年出生于美國新澤西州，11歲開始學(xué)習(xí)音樂，為了追逐心中的作曲夢想，他先后輾轉(zhuǎn)三所大學(xué)求學(xué)，并獲得了三所大學(xué)的學(xué)士學(xué)位，最后終于如愿以償，從柯蒂斯音樂學(xué)院畢業(yè)，并終生從事著他所熱愛的作曲行業(yè)。

一、生平及社會(huì)影響

從1945年27歲，從美國陸戰(zhàn)隊(duì)服兵役退伍榮獲國家紫星和橡葉勛章，1950年32歲，獲富布萊特獎(jiǎng)學(xué)金和羅馬的美國學(xué)院獎(jiǎng)學(xué)金，到1997年79歲，馬塞諸塞州劍橋市隆基音樂學(xué)校授予其特別成就獎(jiǎng)，1999年81歲，美國作曲家、作者與出版者協(xié)會(huì)基金（ASCAP Foundation）終身成就獎(jiǎng)，幾乎每一年就有一個(gè)獎(jiǎng)被羅奇伯格攬入囊中。甚至到作曲家逝世后，都還榮獲了2006年紐約市美國藝術(shù)文學(xué)學(xué)院嘉獎(jiǎng)（Honored），美國作曲家、作者和出版者協(xié)會(huì)（ASCAP）迪姆·泰勒獎(jiǎng)（Deems Taylor）。

羅奇伯格所獲得的這些獎(jiǎng)項(xiàng)，有些是他創(chuàng)作的作品參賽獲獎(jiǎng)，有些是作品錄音或表演獲獎(jiǎng)，還有一些是鑒于他在作曲領(lǐng)域的卓越成就而獲得的綜合性獎(jiǎng)項(xiàng)。比較重要的有創(chuàng)作類 1952 年樂隊(duì)作品《夜樂》獲得喬治·格什溫紀(jì)念獎(jiǎng)，1956年《第一弦樂四重奏》獲得美國音樂出版協(xié)會(huì)獎(jiǎng)，1959年《切爾滕納海姆協(xié)奏曲》獲得意大利國際當(dāng)代音樂協(xié)會(huì)比賽一等獎(jiǎng)，1962 年《第二弦樂四重奏》獲得國家藝術(shù)人文研究獎(jiǎng)金，1972年《第三弦樂四重奏》獲得瑙姆堡室內(nèi)作品獎(jiǎng)，1979年《第四弦樂四重奏》獲得肯尼迪中心弗里德海姆獎(jiǎng)第一名，1988 年《第六交響曲》獲得肯尼迪中心弗萊德海姆獎(jiǎng)第二名；錄音或表演類有1961年《第二交響曲》獲瑙姆堡錄音獎(jiǎng)，1973年“諧音弦樂四重奏組”（Concord String Quartet）演奏《第三弦樂四重奏》（String Quartet No.3）的錄音獲得格萊美/最佳室內(nèi)樂表演獎(jiǎng)提名，1979年男中音萊斯利·奎因（Leslie Guinn）的錄音《第七弦樂四重奏》獲得格萊美“最佳室內(nèi)樂錄音”獎(jiǎng)項(xiàng)提名，2004 年納克索斯公司錄制《第五交響曲》獲得格萊美“當(dāng)代最佳古典作品”提名；綜合性獎(jiǎng)項(xiàng)有 1985年獲布蘭迪斯大學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作獎(jiǎng)金獎(jiǎng)，1986年獲蘭卡斯特交響曲作曲家獎(jiǎng)，1987年作為杰出指揮和作曲家獲阿爾弗萊德·I·杜邦（Alfred I DuPont）獎(jiǎng)，同年獲布里奇波特大學(xué)安德烈和克萊拉.默滕斯當(dāng)代作曲家獎(jiǎng)，1999年美國作曲家、作者與出版者協(xié)會(huì)基金（ASCAP Foundation）終身成就獎(jiǎng)。

除了作品獲獎(jiǎng)，羅奇伯格還先后接受了五所學(xué)校的“榮譽(yù)音樂博士”授予，分別是1964年費(fèi)城音樂學(xué)院，1980年安娜堡密歇根大學(xué)，1985年費(fèi)城賓夕法尼亞大學(xué)，1988年柯蒂斯音樂學(xué)院，1994年邁阿密大學(xué)，此外，他還于 1966年和羅杰·塞欣斯一起，任馬塞諸塞州的倫諾克斯夏季駐地作曲家，2003年85歲高齡時(shí)出任威尼斯雙年展音樂節(jié)指定作曲家。

他先后任教于柯蒂斯音樂學(xué)院，賓夕法尼亞大學(xué)，布法羅紐約州立大學(xué)，耶路撒冷魯賓學(xué)院。還擔(dān)任過美國著名的西奧多出版有限公司總編，賓夕法尼亞大學(xué)音樂系系主任。

1988年，更是由十四位年輕作曲家以羅奇伯格音樂為主題進(jìn)行創(chuàng)作，慶賀其七十大壽。

他的學(xué)生中，比較突出的有斯蒂芬·阿爾貝特（Stephen Albert）、威廉姆·鮑肯（William Bolcom）、 羅伯特·卡爾（Robert Carl）、斯蒂芬·杰夫（Stephen Jaffe），以及華人作曲家盧彥（Yen Lu）等等，這些作曲家至今仍然活躍在全美及世界各地的舞臺(tái)上。

二、弦樂四重奏簡介

羅奇伯格的六部交響曲和七部弦樂四重奏是他創(chuàng)作最為重要的部分，其中七部弦樂四重奏的創(chuàng)作時(shí)間從作曲家34歲到61歲，正是作曲家創(chuàng)作力最為旺盛，最為多產(chǎn)的時(shí)期。這七部弦樂四重奏的創(chuàng)作時(shí)間跨度長達(dá) 27年，見證了羅奇伯格從模仿巴托克、斯特拉文斯基、欣德米特的創(chuàng)作風(fēng)格到無調(diào)性、十二音序列再到新浪漫主義、然后回到早期狂飆主義風(fēng)格的全過程。

他的《第一弦樂四重奏》創(chuàng)作于 1952年，寫于這一年的還有《鋼琴小品十二首》。在這之前，他的寫作深受巴托克、斯特拉文斯基等人的影響，比如《雙簧管、巴松二重奏》、《協(xié)奏曲》、樂隊(duì)作品《夜月》、《第一交響曲》等，還沒有完全轉(zhuǎn)到無調(diào)性和序列的創(chuàng)作領(lǐng)域上來。但是，1951年，當(dāng)他到意大利羅馬旅居的時(shí)候，他結(jié)識(shí)了意大利最早采用十二音技法創(chuàng)作的先鋒達(dá)拉皮科拉，此時(shí)達(dá)拉皮科拉已經(jīng)采用十二音技法完成了他的代表作《囚徒》，在與后者的交流和學(xué)習(xí)過程中，促使他接收了無調(diào)性和十二音序列主義的作曲技法?！兜谝幌覙匪闹刈唷肪蛣?chuàng)作于他從意大利羅馬返回美國之后。在這部作品中，不僅能看到明顯的巴托克印記，而且有純粹采用十二音序列的片段，只是一些片段，沒有出現(xiàn)整個(gè)樂章的構(gòu)思都是采用十二音序列，也沒有出現(xiàn)龐大而系統(tǒng)的十二音序列寫作部分。這部作品主要是巴托克風(fēng)格、無調(diào)性、散落各處的十二音序列三者的相互交織來構(gòu)成的，又由于羅奇伯格在這部作品中對于十二音序列進(jìn)行了極具個(gè)性化的處理，使得這部作品具有了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。這部作品于1956年獲得美國音樂出版協(xié)會(huì)獎(jiǎng)。

《第二弦樂四重奏》創(chuàng)作于 1959-1961年，在這之前一年的 1958年，羅奇伯格剛完成室內(nèi)樂作品《對話》（Dialogues）和樂隊(duì)作品《切爾滕納海姆協(xié)奏曲》（Chllenham Concerto），其中《切爾滕納海姆協(xié)奏曲》于 1959年獲得意大利國際當(dāng)代音樂協(xié)會(huì)比賽一等獎(jiǎng)。同時(shí)期作品還有1960年完成的樂隊(duì)作品《時(shí)間跨度I》（Time-Span I）。《第二弦樂四重奏》于 1961年創(chuàng)作完成，融合了嚴(yán)格的十二音序列技法、六音列鏡像倒影技術(shù)以及空間音樂、速度轉(zhuǎn)換技術(shù)，并于 1962 年獲得美國國家藝術(shù)人文研究獎(jiǎng)金。

《第三弦樂四重奏》創(chuàng)作于1972年，此時(shí)，作曲家已經(jīng)于8年前失去了自己深愛的兒子，中年喪子的巨大悲痛使作曲家開始反省序列音樂和無調(diào)性的創(chuàng)作，他認(rèn)為序列音樂空洞蒼白，機(jī)械教條，無法表達(dá)出他想要表達(dá)的內(nèi)心感覺——痛苦、悲傷、憤怒......這嚴(yán)重的束縛了作曲家的創(chuàng)作。60年代初他接觸到艾夫斯的音樂，獲得了極大的靈感，他決定重新回到調(diào)性領(lǐng)域的創(chuàng)作，并且毫無保留的接納調(diào)性。通過艱苦的探索，他終于找到了自己的道路，先后創(chuàng)作出一批有份量的新浪漫主義風(fēng)格的作品。這當(dāng)中，引起廣泛關(guān)注的有《魔幻劇場音樂》、《第三弦樂四重奏》等。這兩部作品成為了研究后調(diào)性理論和新浪漫主義的經(jīng)典文獻(xiàn)，廣泛存在于中英文的各類作曲理論分析和音樂史類著作中。

《第四、五、六弦樂四重奏》，這三部作品創(chuàng)作于1977-1978年間。根據(jù)羅奇伯格最初的創(chuàng)作構(gòu)思，這三部作品要被看做為一個(gè)套曲，每一個(gè)作品都至少要有四個(gè)樂章。作品完成后他在每部樂譜上都寫上了《諧音四重奏套曲》，并且由“諧音四重奏組”于1979年1月20日在美國賓夕法尼亞大學(xué)完成首演。這三部弦樂四重奏和《第三弦樂四重奏》的風(fēng)格相似，只是沒有《第三弦樂四重奏》那么“驚世駭俗”和“慷慨激昂”，音樂相對要顯得“溫和”一些。其中，《第四弦樂四重奏》于1979年獲得肯尼迪中心弗里德海姆獎(jiǎng)第一名。

《第七弦樂四重奏》創(chuàng)作于 1979年，被題獻(xiàn)給羅奇伯格的朋友男中音歌唱家萊斯利·奎因（Leslie Guinn），在風(fēng)格上被描述為狂飆時(shí)期的音樂風(fēng)格。這部作品是為帶男中音的弦樂四重奏而寫的，歌詞采用的是羅奇伯格的兒子保羅·羅奇伯格的詩篇，是關(guān)于夢境、生命和死亡的話題，音樂顯得憂傷而令人思索。作品錄音于 1979年獲得格萊美“最佳室內(nèi)樂錄音”獎(jiǎng)項(xiàng)提名。

三、結(jié)語

羅奇伯格勤于創(chuàng)作，善于思考。在他的作品中，常常將不同的風(fēng)格揉合進(jìn)同一部作品之中，比如將無調(diào)性與十二音序列放在同一個(gè)樂章，將調(diào)性與無調(diào)性放在同一部作品之中，這種多變的風(fēng)格共存現(xiàn)象，不僅使羅奇伯格的音樂具有別樣的魅力，也更彰顯出作曲家的獨(dú)特個(gè)性。

[1][美]斯蒂凡·庫斯特卡：二十世紀(jì)音樂的素材和技法[M].宋瑾譯.北京：人民音樂出版社，2002年.

[2]龔光紅：喬治·羅奇伯格《狂歡節(jié)音樂》的和聲語言研究[D].武漢音樂學(xué)院.2009年.

[3]楊珽珽：羅奇伯格《第二交響曲》研究[D].上海音樂學(xué)院.2011年.

[4]George Rochberg：The Aesthetics of Survival—A Composer’s View of Twentieth-Century Music[M].Revised and Expanded Edition.Michigan：The University of Michigan Press，2004.

[5]George Rochberg：Five Lines and Four Spaces：The World of My Music[M].Illinois：University of Illinois Press，2009.

黃金城，男，1981年1月生，藝術(shù)學(xué)博士，成都大學(xué)美術(shù)與影視學(xué)院音樂舞蹈系講師，研究方向：音樂理論，音樂分析。

本文為本文為 2017年度四川省教育廳科研項(xiàng)目人文社科類重點(diǎn)項(xiàng)目，2016年度“教育部人文社會(huì)科學(xué)研究青年基金項(xiàng)目”（16YJC760019）階段性成果。