談高中美術(shù)水粉畫教學(xué)

翟建秀

【摘 要】色彩教學(xué)不僅能夠培養(yǎng)學(xué)生的觀察、感覺能力，能夠培養(yǎng)學(xué)生的色彩表達(dá)能力。色彩在繪畫的諸多元素中是最直觀、最明了易懂的語言。在教學(xué)中，教師要運用多樣的色調(diào)和形式來提高學(xué)生的色彩表達(dá)能力，本質(zhì)上把握色彩變化規(guī)律，避免只根據(jù)感覺作畫；要注意技法的運用，逐步培養(yǎng)學(xué)生的色彩感覺能力。在教學(xué)中還要傳授給學(xué)生更多觀察和分析的方法，讓學(xué)生更加深刻的把握靜物寫生對色彩感覺的訓(xùn)練作用，為學(xué)生創(chuàng)造性思維與個性化的培養(yǎng)奠定良好的造型基礎(chǔ)。

【關(guān)鍵詞】美術(shù)；水粉畫；教學(xué)

水粉畫是美術(shù)教學(xué)中必修的基礎(chǔ)課程，更是多地藝術(shù)類高考的必考項目，因此對于面對高考的高中美術(shù)學(xué)生來說，水粉畫的繪畫能力高低就成為衡量一個學(xué)生入學(xué)專業(yè)水平高低的可觸摸的重要依據(jù)。因此，水粉畫便成為美術(shù)類專業(yè)學(xué)生進(jìn)行色彩基礎(chǔ)訓(xùn)練的必修課，國內(nèi)美術(shù)院校的入學(xué)色彩考試主要以靜物為主。水粉畫是色彩種類里的基礎(chǔ)，通過各個階段的教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生掌握色彩造型語言及形式。但長期以來應(yīng)試速成班及學(xué)校的短期應(yīng)試教育，自覺不自覺的將水粉畫加以條框化，從而使學(xué)生對其“標(biāo)準(zhǔn)”的認(rèn)識存在一定的誤區(qū)。而社會上的各類美術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)處于各自目的盲目地迎合考生的功利化投機心理，更是故意曲解，以訛傳訛，這使得初學(xué)者很難辨明方向，也給高中美術(shù)教學(xué)帶來很多不利影響。在高中美術(shù)水粉畫教學(xué)中，應(yīng)該注意以下幾點：

一、訓(xùn)練學(xué)生色彩的觀察方法和表現(xiàn)方法，感知色彩的變化規(guī)律

有什么樣的觀察方法就有什么樣的表現(xiàn)方法。水粉靜物教學(xué)首先要培養(yǎng)學(xué)生的觀察方法。培養(yǎng)正確的觀察方法，要把握以下三個認(rèn)知規(guī)律：

從感性到理性回歸感性。色彩需要感覺，但只憑感覺去認(rèn)識色彩還是不夠的?！案杏X到的東西我們不能立即理解它，只有理解了的東西我們才能更深刻地感覺它。”認(rèn)識色彩，必須借助色彩學(xué)知識，把感覺加以分析理解，以得到進(jìn)一步的認(rèn)識，從而使我們更好地把握住最初的感覺。

從整體到局部回歸整體。觀察色彩，一定要從整體著眼，全面地、相互聯(lián)系地、互相比較地進(jìn)行觀察。面對靜物，首先要放開視野，把整組靜物盡收眼底，迅速敏銳地抓住對象色彩總的傾向，確定基調(diào)，然后再進(jìn)一步分析和研究局部的色彩關(guān)系，在觀察局部的時候，必須以整體關(guān)系為前提。整體觀察并不排斥對局部進(jìn)行深入細(xì)致的研究，整體和局部是辯證統(tǒng)一的，既要防止見木不見林，也要防止粗枝大葉。整體觀察應(yīng)始終貫穿在整個作品過程中。

從客觀到主觀回歸客觀。繪畫是表現(xiàn)而不是再現(xiàn)，不管是寫實性色彩還是表現(xiàn)性色彩，都要在尊重客觀對象的前提下，對客觀物象進(jìn)行提煉和處理，融入個人情感。只不過表現(xiàn)性色彩，主觀意識強，注重情感表現(xiàn)，強調(diào)畫面本身色彩組合的力度，是客觀物象的主觀表現(xiàn)?；A(chǔ)色彩，一定要把握好主客觀的辯證關(guān)系。

二、注重色調(diào)的協(xié)調(diào)與對比

色調(diào)即格調(diào)，水粉色彩靜物教學(xué)要把色調(diào)把握放在重要地位。畫面色調(diào)的形成，既不是作者主觀的捏造，也不是自然主義的摹寫，它是藝術(shù)表現(xiàn)的需要。色調(diào)其實是對復(fù)雜色彩有序的排列，這種色彩的有序性，體現(xiàn)在兩方面：一是必須的協(xié)調(diào)，二是必要的對比。協(xié)調(diào)是必須的，世間萬物七彩紛呈，畫面的豐富不是色彩簡單堆砌的大雜燴。畫面色彩要有一個傾向，或紅或藍(lán)，或冷或暖，形成基本調(diào)性，對比色要受主調(diào)制約，局部的細(xì)微變化要統(tǒng)一在整體色調(diào)之中。對比也是必要的，統(tǒng)一并不等于單一，沒有色彩間的相互對比，就沒有色彩的豐富性。色彩靜物教學(xué)要讓學(xué)生感受到畫面各物體的不同色彩傾向，特別是同類色之間的微妙變化，要學(xué)會在冷色中尋找暖色，在暖色中尋找冷色。此外，還應(yīng)該讓學(xué)生明白：協(xié)調(diào)和對比并不對立，所謂協(xié)調(diào)就是恰到好處的對比，正是對對比色的適度控制，畫面各色彩才既相互對比又相互協(xié)調(diào)，呈現(xiàn)出既統(tǒng)一又有變化的視覺效果。

在有好素描關(guān)系同時要有色彩關(guān)系，我們知道一幅色彩畫有色調(diào)，比如是高調(diào)、中調(diào)、還是低調(diào)，好的色彩畫要有正確的冷暖關(guān)系；當(dāng)然好的水粉畫在比較成熟時會有自己的繪畫風(fēng)格，這樣就有了自己的藝術(shù)表現(xiàn)力增添的色彩畫的作品感。水粉畫學(xué)習(xí)是一門較為復(fù)雜的學(xué)科，整個高中教學(xué)的色彩訓(xùn)練時間所用的不長，如過訓(xùn)練的好會對學(xué)生的產(chǎn)生良好的色彩認(rèn)識和審美，常見的是考生一開始學(xué)色彩就直接臨摹考試內(nèi)容的作品，對色彩的基本知識也不做深入研究學(xué)習(xí)。學(xué)習(xí)過程階段性、目標(biāo)性不強，但也有不少同學(xué)考上。我們作為一名美術(shù)老師這樣教法要不得，我們對色彩教學(xué)要分階段進(jìn)行，不同的階段解決不同的問題，讓學(xué)生在短時間內(nèi)熟悉并掌握水粉畫的過程。下面我來講下我的色彩教學(xué)思路：素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。正常情況下色彩的學(xué)習(xí)是在素描學(xué)習(xí)之后，這時學(xué)生有了一定的靜物塑造能力。我們在學(xué)色彩是要講下色彩的理論知識：色彩的原理，色彩的混合（三原色、間色、復(fù)色），色彩三要素，色彩的對比，固有色、環(huán)境色、對比色等；講完色彩理論之后開始講色彩的訓(xùn)練方法。

三、把握色彩關(guān)系及通常的變化規(guī)律

那么，什么是色彩關(guān)系及其變化規(guī)律呢？我們都知道，自然界任何物體都存在于一定的空間之內(nèi)，相互聯(lián)系相互制約。色彩也是如此，任何有色物體也都存在于一定的空間之內(nèi)，它們的色彩也必然與周圍鄰接的物體相互影響相互制約，從而形成一定的關(guān)系，這就是色彩關(guān)系。它的變化規(guī)律就是固有色與條件色的對立統(tǒng)一規(guī)律。

如在我們的靜物寫生中，?？煽吹竭@樣的現(xiàn)象，被描繪出來的蘋果，由于過多地注重條件色對其固有色的影響，使本來顏色很鮮艷的蘋果，畫出來后給人的感覺很臟很爛。還有在描繪物體時只注意了其固有色，忽視了條件色對它的影響，給人的感覺好像此物體不是放在這個特定環(huán)境中的物體。以上兩例所描繪出來的物體都給人以不典型、不生動的感覺，原因多在于缺少用色彩關(guān)系及變化規(guī)律的原理去理解和分析對象的色彩。

因此，理解和掌握色彩關(guān)系及其變化規(guī)律是至關(guān)重要的。它能使我們觀察色彩的能力得到提高，表現(xiàn)出來的色彩也就會真切，同時也會使我們在色彩寫生和創(chuàng)作中占有主動權(quán)，免于被動地模仿對象的顏色，而是按照客觀對象在一定的條件下所形成的色彩關(guān)系進(jìn)行描繪，也就是我們常說的畫畫是畫關(guān)系，而不是畫東西。在靜物寫生中還應(yīng)引起我們注意的是有些質(zhì)感特殊的物體，如瓷器、金屬制品，它們對光源色及環(huán)境色的反射能力很強，它們所反映出來的光源色和環(huán)境色有時與被反映的物體的顏色幾乎沒有什么差別。還有一些如陶制品、木制品類的物體，它們對光源色及環(huán)境色的反射敏感程度很弱，有時很難辨出其受光源色及環(huán)境色的影響。這就需要我們對反射能力極強的物體要找出其固有色的因素，反射光色能力弱的物體尋找出其光源色及環(huán)境色的成分。

四、重視用色彩塑造形體

畫面的構(gòu)圖和色調(diào)確定之后，要考慮如何進(jìn)行塑造的不足。用色彩塑造形體往往會出現(xiàn)只有色彩聯(lián)系而忽視素描聯(lián)系，或只有素描聯(lián)系而忽視色彩聯(lián)系的現(xiàn)象。因為沒有具體物體作參照，很容易把握不好，容易概念化。這就要求考生在作畫時，須一邊考慮色彩聯(lián)系一邊把握素描聯(lián)系，根據(jù)以往的作畫經(jīng)驗和對物體形體結(jié)構(gòu)的把握和理解，抓住大的明暗聯(lián)系。無論是寫生還是默寫，在作畫過程中，還須注意物體所具有的個性因素，如色相、純度、明度、冷暖等，把物體畫得豐富而有變化。將自己對物體的感受體現(xiàn)出來，不要單純?nèi)プ非罂陀^色彩的真實和相似，這樣很容易被局限在固有色里，色彩也難免單調(diào)。

深入塑造具體物體時，力求用筆、用色準(zhǔn)確，色彩層次要銜接自然，質(zhì)感的體現(xiàn)也要充分。高光是體現(xiàn)物體質(zhì)感的重要因素，不能過于簡單和隨便，以免破壞結(jié)構(gòu)。襯布在畫面中主要起陪襯和調(diào)劑色彩的作用，體現(xiàn)時可根據(jù)畫面的需要進(jìn)行處理，有的地方可體現(xiàn)得充分一些，有的地方只需一筆帶過，畫面中次要的物體簡單的交待出形和色就可以了，切不可面面俱到，到處都刻畫得很仔細(xì)，造成主次不分、呆板、沒有層次和空間感的現(xiàn)象，也容易破壞畫面的整體效果。