寫意性技法在當(dāng)代鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作中的重要性

王海龍

（河北農(nóng)業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河北 保定 071000）

寫意性技法在當(dāng)代鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作中的重要性

王海龍

（河北農(nóng)業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河北 保定 071000）

從幾百年之前，西方的繪畫就逐漸傳入東方，中國美術(shù)界的畫家一直以來都在不斷地把中國美術(shù)的精華和西方美術(shù)的精華有機地結(jié)合在一起。我們要從“寫意”或“意象”著手，把我國的傳統(tǒng)的文化滲入到油畫之中，使本土化油畫得到長足的發(fā)展，這是我們目前最應(yīng)該解決的問題。

寫意性技法；鄉(xiāng)土油畫；創(chuàng)作

中西方的文化交融，在20世紀(jì)初期就已經(jīng)取得了豐碩的成果。近幾年以來，人們越來越關(guān)注中國油畫的“寫意性”，并且對此的研究越來越深入。“寫意性”的提出，不僅為中國油畫的“本土化”樹立了一個標(biāo)準(zhǔn)，而且對中國油畫的美學(xué)品格有著不可估量的作用?！皩懸庑浴迸c“意象性”雖然并不處于同一理論層面，但是二者蘊含的精神卻是相通的。油畫是一種外來的美學(xué)形勢，我們要在其中鑲嵌我國的文化精神和思想內(nèi)涵，構(gòu)建意象美學(xué)語言體系，這是中國油畫當(dāng)前面臨的最棘手的任務(wù)，同時也是不容推卸的責(zé)任。筆者認為，與之前傳統(tǒng)的油畫相比，寫意性的油畫具有以下幾方面的獨特性，在當(dāng)代的油畫中，寫意性油畫是不容小覷的一部分，它的語言既有油畫語言的一般特征，同時又具有自身的獨特性，寫意性油畫語言的形成是因為受到中國油畫語言的技法和情趣的影響，和中國油畫的意象語言如出一轍。因此，我們要從“寫意”或“意象”著手，把我國的傳統(tǒng)的文化滲入到油畫之中，使本土化油畫得到長足的發(fā)展，這是我們目前最應(yīng)該解決的問題，具體分析如下：

一、寫意性技法具有獨特鮮明的個性語言表現(xiàn)體系

寫意性油畫的一個鮮明特色之一就是語言的獨特性，它的語言體系有著獨特的美學(xué)價值。

首先，從色彩著手，中國的油畫大多數(shù)都是運用筆墨居多，沒有獨立發(fā)展的機會，西方的油畫以色彩為主，中國的油畫雖然以墨為主，但是卻體現(xiàn)出了色彩的明度關(guān)系。在西方，對油畫的色彩的研究經(jīng)過了很長的一個時期，包括各種配色法，色彩的明度、純度的對比等以及畫筆的力度、畫布的底紋等，經(jīng)過長期的研究和實踐，形成了很多具有規(guī)律性的東西。然而，色彩的含義并不是固定的，它會隨著人們視覺的變化以及對色彩的新的感知而不斷地發(fā)生變化。西方油畫是把自然客觀地再現(xiàn)出來，所以，西方油畫在意的是油畫色彩的表現(xiàn)力，這樣能夠反映出視覺的效果。中國畫則截然不同，他不是客觀地反映自然，而是把人的意象融入自然之中，進行再創(chuàng)造，中國的畫表現(xiàn)的是作畫人的思想情感，主觀性非常強。在中國的傳統(tǒng)的繪畫中，一般都是“隨類賦彩”。這就要求畫家在對色彩進行處理的時候，要抓住他們的共性，忽略個性的存在，用一種相似或者相近的色彩描繪整體的布局。因此，這種色彩的調(diào)試反映出的不僅僅是自然，更是作畫人自己的認知和情感，作畫人把自己的情感融入到作品之中，在運用多種表達方式，把作品形象地呈現(xiàn)出來，同時也把自己的感情呈現(xiàn)出來。也只有這樣，才能真正地表現(xiàn)出油畫的獨特之美。意象畫的色彩的應(yīng)用也是非常講究的，打破了時間和空間，用一種和諧的色彩把畫的意境表現(xiàn)出來。

其次，從藝術(shù)造型上看，中國的傳統(tǒng)畫的造型主要是意象型。在中國的傳統(tǒng)的畫中，畫家會對客觀地事物進行想象和聯(lián)想，主要是把客觀與自身的思想情感有機結(jié)合在一起，，當(dāng)形成意象之后，在把作畫人的情感融入到作品之中，主體不在客觀事物，而是在作者的意，這種藝術(shù)是源于生活，卻又高于生活，屹立于生活之上。是對客觀事物的夸張和再創(chuàng)造。 所以，意象造型的主要特征就是夸張、變形、取舍。在意象油畫中，中國油畫的夸張和變形被廣泛地移植。意象畫并不是單純地模仿，而是對意象進行再創(chuàng)造，從而抒發(fā)作畫人的思想感情。吳冠中、蘇天賜是意象油畫的典型代表，在他們的作品中，巧妙的運用了夸張和取舍，不僅把物象的精神表現(xiàn)得淋漓盡致，而且又給人一種強烈的沖擊。

最后吃，從空間處理上分析，西方的油畫講究的是科學(xué)的透視，而中國畫講究的是移步換景的“經(jīng)營位置”。都是取景，西方油畫的取景就像是照相機取景，而中國的取景則是一個旅行者在觀賞風(fēng)景，所站的角度不用，那么看到的風(fēng)景也會不一樣。中國畫大師張大千曾經(jīng)說過一句話：“繪畫是人類文化的體現(xiàn)，中西畫應(yīng)無鴻溝之分。只因各有民族地區(qū)、風(fēng)俗習(xí)慣和畫具的不同，各具特色。在不失自己本色的基礎(chǔ)上，互相交流，共同進步，世界才永遠有豐富多彩的繪畫。只有民族的才是世界的！”

二、寫意性技法具有系統(tǒng)、深刻的文化和哲學(xué)內(nèi)涵

從形式上看，中國的油畫已經(jīng)經(jīng)歷了百年的行程，寫意性油畫作品給了我們很多的啟示：中國探索寫意性油畫的的路徑是客觀的存在。寫意油畫是用自身的最生動的語言去表達繪畫者的內(nèi)心感受，把自己的感情恰到好處地融入到繪畫作品中。但是，如何才能真切地表現(xiàn)自己的內(nèi)心世界，這無疑是大家都在 思索的問題，同時也是最最主要的問題。作畫者不僅要考慮傳統(tǒng)語言的表達，同時也要尋找繪畫的根源，把民族特色發(fā)揚光大。

中國繪畫的獨特性就在于能夠把境與情有機地融合在一起，都是用極其簡單的圖式把思想情感表現(xiàn)出來，一般都是構(gòu)圖平穩(wěn)，色彩簡化，筆觸平淡，雖然簡單，卻傳達出豐富的精神內(nèi)涵。意象并不是簡單的客觀與主觀的結(jié)合，它在感性的基礎(chǔ)上含有理性的成分，經(jīng)過不斷地錘煉和推敲，進一步感知審美，忽略事物的表象，更加看重作品的內(nèi)涵，給人視覺上的沖擊，既不是照搬照抄，亦不意象在中國的美學(xué)中占有非常重要的地位是主觀臆造。，寫意性油畫融入了中國的傳統(tǒng)文化，這就決定了中國畫與西方油畫注定截然不同。中國崇尚天人合一，意思就是把客觀的事物與主觀的情感結(jié)合起來，有機地融合在一起，表達作畫人的精神內(nèi)涵和人格魅力。

綜上所述，中國的寫意性油畫不是一種簡單的結(jié)合或者重組，它是中國的民族精神與西方油畫有機地結(jié)合在一起的體現(xiàn)，這也意味著西方的油畫比如你會被中國畫本土化，更深層次地講，它是把中國這個民族觀照社會與自然的意象思維方式和敘述經(jīng)驗投射乃至轉(zhuǎn)換到油畫語言的審美結(jié)構(gòu)中而形成的油畫民族名片。所以，我們說，寫意性油畫最能夠包含中國文化的油畫流派。

[1]劉塨.中國畫寫意性初探[J].社科縱橫.2007(1)。

[2]馬琳琳.中國畫的寫意性[J].文藝爭鳴.2011(12)。

[3]李錦燦.淺析插圖的寫意性[J].大眾文藝.2013(3)。

注：本文系河北省高等學(xué)校人文社會科學(xué)研究項目：“當(dāng)代鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作中寫意性技法的運用與拓展研究”（課題編號：SZ141302）

J213

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：1671-864X（2015）10-0030-01

王海龍 （1978—），男，河北易縣人，碩士研究生學(xué)歷，河北農(nóng)業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院講師，主要研究方向：美術(shù)教學(xué)與理論。