視覺文化與影像奇觀
——以徐克電影《智取威虎山》為例

○許愛珠　秦明超

視覺文化與影像奇觀
——以徐克電影《智取威虎山》為例

○許愛珠秦明超

一、視覺文化與奇觀電影

時至今日，我們每一個現(xiàn)代人都生活在影像的世界，各種媒介的影視作品有形無形滲透在我們的日常生活中。電影、電視為我們提供資訊和娛樂，牽動我們的情緒、吸引我們的注意力。作為文化的視覺表達，電影已經(jīng)是我們最重要的社會和文化元素，成為現(xiàn)代社會的文化搖籃。如果從匈牙利電影理論家巴拉茲提出“視覺文化”這一概念算起，視覺文化已經(jīng)經(jīng)歷了近百年的發(fā)展歷史，隨著經(jīng)濟的發(fā)展和科技的不斷發(fā)明應用，在全球化語境下，視覺文化以勢不可擋之勢成為時代發(fā)展的主流。

電影作為一種視覺文化，其表情達意的核心載體是一幀幀連續(xù)的動態(tài)畫面。動態(tài)的影像相比于印刷文字和靜止的圖片，能承載更多的敘事功能和表現(xiàn)功能，也更易于觀眾的接受和理解。電影影像以其普及性、直觀性、形象性、娛樂性、及時性，為大眾提供了一次次精彩絕倫的視覺盛宴！電影自從誕生以來，經(jīng)歷了無聲到有聲、黑白到彩色，再到CG技術(shù)的廣泛使用。在技術(shù)的推動下，電影不斷地沖擊著我們的視聽神經(jīng)。進入1990年代以后，數(shù)字技術(shù)的廣泛應用提高了電影品質(zhì)，創(chuàng)造了新的視覺景觀，而逐漸繁榮和發(fā)展的3D技術(shù)和3D電影，帶來了一場全新的視覺革命和感官效果。

視覺文化時代，凸顯可視性和視覺快感，視覺要素成為文化的核心要素，成為表情達意的重要手段。既然電影是一種可視性的影像文化，就必然要追求屏幕畫面上視覺上的完美表現(xiàn)，以期吸引觀眾，增強感染力和影響力。正是基于這一電影特性的思考，周憲首次提出了奇觀電影這一概念。他指出“在一個視覺文化時代，奇觀電影正在取代敘事電影成為電影的主導型態(tài)”①，并以此為理論依據(jù)分析了一些國產(chǎn)奇觀電影存在的合理性和必然性。對于周憲的這一判斷，筆者認為，在文化視覺轉(zhuǎn)向的時代，奇觀電影的出現(xiàn)有其合理性和必然性，但并不意味著電影的奇觀化趨向會取代電影的敘事性主題。即使在奇觀電影中，具有較高藝術(shù)素養(yǎng)的電影創(chuàng)作者也能在影片中注入深刻的人性主題和人文思考。例如，奇觀電影《泰坦尼克號》，在奇觀影像的表面背后，蘊藏著深刻的人文思考：豪華巨輪冒著濃濃黑煙在浩瀚的大海上全速前進的壯麗景觀，使觀眾感受到人對自然的“征服”，隱含著人與自然的新型關(guān)系；夕陽霞光普照船頭，男主人公杰克在背后環(huán)抱著面朝大海、迎著海風、張開雙臂的露絲這一唯美壯觀的畫面，讓觀眾感受到了人類愛情的美好和永恒；在游輪撞擊冰山的經(jīng)典海難場景中，導演通過表現(xiàn)船上游客在將死之際的互相扶持，以及樂師們在死神來臨之際堅持為人們送上最后的樂章，使人性和藝術(shù)的精神在影片中得到無限升華。徐克電影《智取威虎山》中，203小分隊與土匪的打斗場面、楊子榮威虎山勇斗老虎的場面、影片結(jié)尾導演特意安排的飛機大戰(zhàn)的場面等，這些影像不可謂不奇觀。影像的奇觀滿足了影院觀眾的視覺刺激的需求，但在奇觀影像的背后，也注入了徐克個人的情感訴求、文化意識和人文關(guān)懷。這部電影之所以能在口碑和票房上雙豐收，正在于徐克導演成功地通過奇觀影像完成了主題敘事。

但在現(xiàn)實的電影創(chuàng)作中，確實存在著一些致力于滿足觀眾淺層次感官需求的假、大、空的“大片”。之所以出現(xiàn)這種影像的暴政、視覺的狂歡，其根本原因是“現(xiàn)代消費意識形態(tài)在作祟，在消費意識形態(tài)的挾持下，視覺技術(shù)淪為商業(yè)的幫手，視覺文化演變?yōu)椤把矍蚪?jīng)濟”，成為刺激大眾消費欲望的手段”②。但是，奇觀電影和電影敘事并不是簡單的對立關(guān)系，一方的出現(xiàn)并不意味著以另一方的消亡為代價。影像和敘事其實是辯證統(tǒng)一的關(guān)系，只不過在視覺文化時代，我們用影像進行敘事。筆者僅以徐克的最新電影《智取威虎山》為實例，來說明徐克電影的大眾性的敘事路線，進一步論證在當代中國奇觀電影語境下如何通過景觀圖像來完成主題敘事。

二、徐克電影的大眾文化性

徐克電影的大眾文化取向，主要體現(xiàn)在他的電影在許多方面很大限度地迎合了觀眾的欣賞口味，滿足了普通觀眾的審美心理的需求。1984年4月，徐克和施南生在香港成立電影工作室，曾清楚地列出對導演的三個要求：一是要有自己的風格，二是要言之有物，三是要走群眾路線。多少年來徐克一直沒有拋棄這三條原則。徐克曾經(jīng)說過這樣的話：“電影是大眾媒介，但愿我們能夠和觀眾一起呼吸……群眾是用感覺看電影，不是用腦袋分析電影?！雹垡虼?，作為導演的徐克，總是能以一位普通觀眾的立場來審視自己的創(chuàng)作。他努力揣摩普通大眾的心理訴求，并通過極具個人化的風格影像講述百姓喜聞樂見的故事。下面我們就以徐克的《智取威虎山》為例，從大眾文化的通俗性、時尚性和娛樂性三個方面，以影像文本細讀的方式解讀徐克電影的大眾文化性。

第一，通俗性。一方面，電影《智取威虎山》的通俗性首先表現(xiàn)在題材的通俗性上。作為一部改編電影，其改編自曲波的優(yōu)秀文學作品《林海雪原》?！读趾Ｑ┰肥亲骷腋鶕?jù)自己的經(jīng)歷創(chuàng)作的長篇小說。書里所寫，是有關(guān)于1946年冬天，東北民主聯(lián)軍一支小分隊，在團參謀長少劍波的率領(lǐng)下，深入林海雪原執(zhí)行剿匪任務的過程。書中著重描寫偵察英雄楊子榮與威虎山座山雕匪幫斗智斗勇的傳奇故事。情節(jié)跌宕起伏，矛盾沖突明顯且激烈，人物性格分明，很適合用來進行電影化的改編和書寫。文革時期的紅色經(jīng)典革命樣本戲《智取威虎山》，更是幾代中國人復雜的文化情結(jié)和記憶。不管怎樣，它就像是一種文化基因，在整個民族中相傳。事實上，如果參考徐克自己的說法，電影中韓庚飾演的留洋青年蘊含的是徐克1970年代在美國首次看到電影《智取威虎山》的中國情懷。另一方面，影片的通俗性還體現(xiàn)在藝術(shù)手法和表現(xiàn)方式易于普通觀眾接受和欣賞。徐克電影的視聽元素有一種很強的代入感。《智取威虎山》除了開頭和結(jié)尾的幾場現(xiàn)代戲外，剿匪的整個故事采用好萊塢式的順序講述，情節(jié)單一連貫，故事的開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局一氣呵成。詭異的運動短鏡頭渲染了局勢的千鈞一發(fā)，也加強了觀眾的心理緊張度，把觀眾的眼睛牢牢地“鎖”在電影大屏幕上。在演員的場面調(diào)度上，徐克巧妙地做了武俠化的處理。大膽引入了武俠片的手法來重構(gòu)樣板戲，人物的動作和槍火的處理也都是武俠化的。203隊長少劍波帶著隊員以寡退敵，與威虎山八大金剛之首槍戰(zhàn)時，動作場面十分的精彩。演員奇險的動作設計，詭異的運動短鏡頭加上快速的剪輯，使得段落節(jié)奏非常的緊湊，打斗場面酣暢淋漓，一氣呵成。

第二，時尚性。這種時尚性主要體現(xiàn)在電影的奇觀性的影像上，也就是影片中電腦特技的運用和3D的視覺效果。徐克十分注重對電腦特技的運用。有一句話最能體現(xiàn)出徐克的魅力：“只有你想不出來的功夫，沒有他拍不出來的動作?！庇捌校瑥埡栾椦莸挠⑿廴宋飾钭訕s，威虎山與猛虎搏斗的場面，由于電腦特技的高水平應用，整個搏斗場面顯得十分地逼真。還有結(jié)尾處的飛機大戰(zhàn)，很有幾分好萊塢大片的味道。電腦特技的應用，無疑大大增強了影片的視覺沖擊力和藝術(shù)表現(xiàn)力?！?D的立體化影像之中，包蘊著傳奇的戰(zhàn)爭故事，觀眾被帶入一種緊張刺激的觀影體驗中，電影不僅滿足了他們對故事的欣賞，更滿足了他們視聽感官的愉悅。尤其是戰(zhàn)爭場景的鋪排，有許多獨到之處，如徐克別出心裁地凸顯了‘子彈時間’，即延長子彈在空中的運行時間，突破了子彈瞬間擊中對手的刻板模式，從而產(chǎn)生一種神奇的視覺效果，同時帶給觀眾獨特的心理體驗?！雹艹艘酝?，影片的時尚性還表現(xiàn)在演員的選用上。實力派演員張涵予，梁家輝。還有偶像派演員林更新、余男、佟麗婭、韓庚、陳曉等，這些明星在現(xiàn)實生活中本身就是時尚文化的代表。

第三，娛樂性。影片的娛樂性主要體現(xiàn)在故事情節(jié)設置和人物的語言上。首先是幽默搞笑的情節(jié)設計。影片矛盾沖突一個接一個，剪輯節(jié)奏快，但也不時穿插一些搞笑的橋段，博得觀眾一笑的同時也緩解觀眾觀影的緊張心理。比如說，楊子榮假扮胡彪進入威虎山，與土匪八大金剛斗智斗勇。老二為了試探楊子榮是不是共軍，而設計謊稱共軍攻打威虎山。楊子榮一眼識破計策，假戲真做，親自開槍打死了假扮共軍的土匪，從而消除了土匪對自己身份的猜疑。這種情節(jié)設計既合情合理，又大快人心。再比如，楊子榮為了將情報送出，假裝拉肚子去雪地里拉屎。這個場景中人物的對白，著實“娛樂”了一下觀眾。此外，影片人物亦莊亦諧的經(jīng)典對白，很具有流行性和娛樂性?！疤焱跎w地虎，寶塔鎮(zhèn)河妖”“臉怎么紅了？精神煥發(fā)；怎么又黃了？防冷涂的蠟……”楊子榮與土匪們的這幾句對白成了大眾談笑的流行語。影片中土匪八大金剛的老八，一口東北方言，舉手投足之間充滿匪氣，窘態(tài)百出，笑料不斷。

三、《智取威虎山》成功的兩大法寶

曾經(jīng)的紅色經(jīng)典革命樣板戲《智取威虎山》在2015年的賀歲檔再次閃耀大熒幕。最終，這部改編電影席卷近9億元票房。徐克電影《智取威虎山》的叫好又叫座，展示出主旋律電影也有無限可能性。筆者認為，《智取威虎山》的成功之道主要有二：一是尋求到了改編電影的藝術(shù)平衡，在影片的商業(yè)性和藝術(shù)性上找到了平衡點；二是用個性化的影視語言講好了一個故事，符合大眾的欣賞口味和審美需求。

第一，尋求改編電影的藝術(shù)平衡。徐克電影《智取威虎山》在改編時，基本忠實于史實和原著，又在此前提下進行了有限的突破和創(chuàng)新。首先，生動細節(jié)的豐富化。借助于電影特有的表現(xiàn)手段特別豐富了故事細節(jié)：楊子榮進山打虎的場景險象環(huán)生、驚心動魄；楊子榮在威虎寨與眾土匪斗智斗勇的場面懸念迭起、扣人心弦；剿匪小分隊與土匪槍林彈雨的激戰(zhàn)場面、林海雪原之上的生死追逐……正是對細節(jié)的處理，描繪了險惡的環(huán)境、突出了戰(zhàn)斗的殘酷、彰顯了人物的英雄氣概。其次，主人公形象的人性化。相較于之前小說和戲劇中人物形象的模式化和臉譜化，電影中的人物形象更加可感可觸。張涵予飾演的楊子榮，皮膚黝黑，一臉的胡須，還會說土匪黑話，多少顯得有點匪氣。他既是有勇有謀、大義凜然的英雄，也是在雪地里拉屎的“土匪”?？梢钥闯觯炜瞬⒉皇窍胍茉煲粋€“高大全”式的完美主義的英雄，而是盡量地展現(xiàn)給觀眾一個真實的、有普通人性的楊子榮。作為楊子榮的對手，座山雕的形象塑造也是比較豐富的。容貌的另類、表情的豐富、口頭禪的特異等身份標志，亦徹底顛覆了其在人們心中的固有形象。導演將楊子榮和座山雕分別塑造成了英雄和梟雄，他們斗智斗勇，“棋逢對手”，一言一行符合性格邏輯，人物形象也變得立體鮮活。再次，人物設置的多樣化?！半娪啊吨侨⊥⑸健繁Ａ袅嗽髦械闹饕宋?，但在次要人物形象設置上有所變化，在不變與變之間，尋求到一種改編劇應有的新鮮的藝術(shù)平衡?！雹菀皇菣杵竭@一角色，由小說中的膽小怕事、猥瑣不堪，轉(zhuǎn)換為頗有智慧、較為狡猾的特別人物，這種“敵對”形象的改變，巧妙彰顯了楊子榮身處環(huán)境的險惡，為“智斗”增加了更具震撼效果的故事張力；二是小說中的“蝴蝶迷”轉(zhuǎn)換為馬青蓮形象，這種轉(zhuǎn)換可以表現(xiàn)出人物的性格以及命運的變化，彰顯人性的豐富性和復雜性；三是增加了原著中所沒有的“栓子”這一人物形象。這一形象可以在一定程度上彌補電影因為篇幅所限而未能表現(xiàn)的少劍波的成長經(jīng)歷，從而增加了故事的長度和寬度。最后，饒有意味的開頭和結(jié)尾。影片開頭和結(jié)尾的幾場現(xiàn)代戲，想必是導演徐克的有意為之，目的是使現(xiàn)代人與革命前輩的歷史性的對接，以喚起現(xiàn)代青年對中國革命歷史和英雄的回憶和緬懷。這對影視改編是具有很大啟示意義的，即創(chuàng)作者通過切入故事的角度的不同，講訴故事的方式的不同，來最大限度地發(fā)掘經(jīng)典作品在當下的意義。

第二，用個人化的影像風格講好一個故事。對于一位真正的藝術(shù)家來講，借鑒和模仿只是學習、成長的過程，個性才是藝術(shù)追求的方向。徐克的電影之所以能夠吸引觀眾，關(guān)鍵一點就在于他的影片是視覺盛宴。險、怪的動作設計，詭、異的運動短鏡頭，電腦特技的天馬行空式的大膽運用，使得他的電影無論是武俠片、動作片、喜劇片還是一些偏文藝的影片，都具有險、怪、詭、異的影像風格，總能引人入勝。電影《智取威虎山》中，導演這次大膽引入了武俠片的手法來重構(gòu)樣板戲，人物的動作和槍火的處理也都是武俠化的。這種影像風格的武俠風并不是說讓人物飛天遁地，一個個都成了武功高強的江湖俠客，而是在鏡頭運動、畫面構(gòu)圖、敘述節(jié)奏等方面引入武俠片的手法，略有夸張，但并不出離寫實風格太遠?？傊?，電影《智取威虎山》雖然在情節(jié)上沒有完全跳出樣板戲二元對立邏輯思維，但矛盾沖突激烈，故事敘述節(jié)奏緊湊，解放軍與人民群眾和土匪之間的矛盾一直貫穿于影片的始末。楊子榮冒充胡彪混入威虎山，與土匪頭子們斗智斗勇，不斷成功地將情報輸送給解放軍，最后迎來了解放軍與座山雕的決戰(zhàn)。矛盾沖突一個接一個，一浪又高過一浪，同時又穿插一下搞笑、幽默的橋段，觀眾的心情時而緊張，時而放松，正是在這觀影的一張一弛之中，體會到了觀影的快樂。

徐克電影《智取威虎山》不論在形式上還是在內(nèi)容上，都彰顯著導演個人化的風格，同時也符合大眾的欣賞口味和審美心理體驗。電影《智取威虎山》已然成為一個特殊符號，它的成功讓電影界對于紅色題材改編有了新的認知與期待。

注釋：

①周憲：《論奇觀電影與視覺文化》，《文藝研究》2005年第3期。

②張書端：《走向視覺狂歡，還是重建深度模式？——在視覺文化語境中反思國產(chǎn)電影的奇觀化走向》，《當代電影》2010年第1期。

③任姍姍：《豪情壯志沖霄漢——導演徐克與電影〈智取威虎山〉》，《人民日報》2014年12月25日。

④⑤韓傳喜：《尋求到改編劇新鮮的藝術(shù)平衡——〈智取威虎山〉觀后》，《遼寧日報》2015年1月07日。

（作者單位：南昌大學新聞與傳播學院）

責任編輯 孫 嬋