從《道林·格雷的畫像》看王爾德的美學思想

■李 萍

作為十九世紀唯美主義運動的突出代表，王爾德積極倡導“為藝術(shù)而藝術(shù)”，并博采眾長，融合百家，形成獨具自身特色的美學思想， 《道林·格雷的畫像》是王爾德唯一的一部小說， 也是19 世紀末期唯美主義的代表作。在小說中，王爾德利用大量華麗的詞藻和意象來描寫筆下的人物和荒誕情節(jié)，將自己的美學思想發(fā)揮到了極致。

1、理想與現(xiàn)實交錯的美學

王爾德認為，生活模仿藝術(shù)，生活是鏡子， 而藝術(shù)是現(xiàn)實。 《道林·格雷的畫像》中，其實存在著兩個道林·格雷，第一個是現(xiàn)實存在的道林·格雷，而另一個則是畫家霍爾華德為道林·格雷所畫的肖像。其中，畫家為道林·格雷畫的肖像象征著崇高美好的藝術(shù)，而道林·格雷本人則代表著與藝術(shù)相對的現(xiàn)實。 小說中， 在道林·格雷走上錯誤的道路后，畫像便成為他真實生活和各種惡劣行徑的直接寫照，是道林·格雷的靈魂之鏡，時刻反映著道林·格雷的所作所為，并一一予以記錄。而現(xiàn)實生活中的道林·格雷卻針對像自己曾經(jīng)希望的那樣， “永駐青春”，保持了自己的青春和美麗。而正是因為如此，才導致了道林·格雷肆無忌憚的按照自己已經(jīng)偏離正常軌道的方式生活著。

王爾德認為，是生活反映了藝術(shù)，而不是藝術(shù)反映了生活，他所說的“藝術(shù)”，其實是一種不同于現(xiàn)實世界的美，這種美，克服和超越了真實世界中的各種缺陷和苦難。王爾德站在藝術(shù)的角度上，認為美并與道德無關(guān)，并應該超越善與惡。因此，他認為從事藝術(shù)的人們是根本沒有任何道德意識的，根本不存在任何的 “道德取向”問題，如果藝術(shù)家們出現(xiàn)了道德取向方面的問題，那將只是一種 “風格的矯飾”， 而且是 “不可原諒的”。在小說中，道林·格雷的畫像即象征了王爾德所提倡的美，盡管畫像曾一度變得丑陋和猙獰，但卻是為了顯示出道林·格雷靈魂的丑惡和內(nèi)心的墮落，并不是畫像真正的模樣。而且，但最終道林·格雷刺向畫像卻造成自己的毀滅時，畫像終于恢復了自己原本美好的樣子，畫像由美變丑，到最終恢復美麗的過程，也充分暗示了王爾德美最終必將戰(zhàn)勝丑的思想。畫像使得藝術(shù) “反映”出各種現(xiàn)實的生活內(nèi)容，而到了小說的最后，畫像與道林·格雷本人的狀態(tài)完全 “顛倒” 了過來，美與丑各自歸位，于是，美又回到了畫像中，這里體現(xiàn)出的也是作者的唯美主義觀點。

2、藝術(shù)至上的美學思想

王爾德主張藝術(shù)至上，提倡美高于一切，曾說過， “藝術(shù)家是美的作品的創(chuàng)造者?！彼囆g(shù)本身的完美在于它內(nèi)部而不在外部?！?《道林·格雷的畫像》中，道林·格雷道林愛上了戲劇演員西比爾，但道林·格雷對西比爾的愛源自她的精湛的藝術(shù)表演而非她的外貌。小說中的西比爾對生活和愛情等問題一無所知，只懂得沉浸在表演中。而道林·格雷愛的是她飾演的角色，并不是真實的西比爾，他眼中的西比爾只是藝術(shù)中人物的化身而已，認為“她集世上所有的女主角于一身，她并不只是個體?！倍鞅葼柍藨騽?根本不了解生活和愛情， 所以能將各個人物表演的惟妙惟肖。王爾德筆下的西比爾是作者理想中的遠離現(xiàn)實生活，只活在藝術(shù)的殿堂中的各種藝術(shù)形象的化身，而當西比爾與愛情不期而遇，繼而從戲劇的不切實際的幻影中清醒過來時，她也切實感覺到了自己一直參與的是 “無聊演出”，并對自己曾經(jīng)沉迷的藝術(shù)生活感到了厭惡，覺得自己所從事的表演是極其“空洞、虛假和愚蠢”的。因此，她再也無法像以前那樣繼續(xù)自己的表演，她的這些思想和行為上的變化，也就是作者所想表達的從虛構(gòu)的藝術(shù)向現(xiàn)實的轉(zhuǎn)變。

但道林·格雷愛的是各種藝術(shù)化的人物形象以及藝術(shù)化的西比爾， 所以， 西比爾的“覺醒”和改變，使得道林·格雷在他身上寄予的藝術(shù)理想徹底破滅，對她的虛幻的愛情也隨之消失了。失去愛情的西比爾產(chǎn)生了絕望，于是，她最終選擇永遠的離開了這個現(xiàn)實的世界，盡管她才剛剛從藝術(shù)的迷霧中清醒過來，剛剛開始重新審視這個現(xiàn)實的世界。在王爾德看來， 西比爾作為一個戲劇演員，本來就應該選擇讓自己沉浸在藝術(shù)中，永遠地生活在藝術(shù)世界里，而絕對不要脫離藝術(shù)的世界，踏進現(xiàn)實的生活中來。但是，自從西比爾遇上愛情，開始重新認識生活中的各種現(xiàn)實問題時，她就開始逐漸的遠離原本生活的藝術(shù)世界，一步步走向現(xiàn)實世界。于是，現(xiàn)實出現(xiàn)在她的生活中，毫不留情的扼殺了藝術(shù)。王爾德認為生活與藝術(shù)之間合理的模式應該是 “生活模仿藝術(shù)”，而不是“藝術(shù)模仿生活”，所以，當西比爾脫離藝術(shù)走向現(xiàn)實的時候失去了愛情，而她最終也像她曾經(jīng)飾演過的悲劇的女主角那樣，以最悲慘的方式離開了這個世界。西比爾在脫離藝術(shù)的世界之后，抱著對愛情的各種浪漫的幻想以及對現(xiàn)實生活的無限憧憬，對現(xiàn)實生活的重視顯然遠遠高于對藝術(shù)的關(guān)注。但是，雖然她在逐漸走向現(xiàn)實社會的過程中已經(jīng)開始慢慢的認識到了現(xiàn)實生活的各種真實面目，但卻并沒有真正擺脫自己沉浸已久的戲劇因素的影響，她還抱著各種浪漫的幻想，卻忽略了道林·格雷隱藏于美麗外表下的自私和無情。西比爾的悲劇與毀滅發(fā)生的根本原因就是由于她脫離了藝術(shù)而走向現(xiàn)實世界，認為現(xiàn)實高于藝術(shù)。

王爾德認為藝術(shù)出現(xiàn)各種破壞和毀滅都是因為人們脫離了藝術(shù)的世界，而選擇 “返歸生活和自然造”，并且，在試圖把“生活與自然”上升到 “理想的結(jié)果”的過程中對藝術(shù)造成了極大的傷害，所以最終只會造成現(xiàn)實愛情的毀滅，并最終毀滅了自己。小說中在對西比爾進行描寫的時候?qū)懙?，這位姑娘“在現(xiàn)實生活中并不存在”，而她其實 “是一個夢”，是一個十分動人的藝術(shù)的幽靈， “游蕩于莎士比亞戲劇”。 在王爾德的觀念中，藝術(shù)和現(xiàn)實是絕對 “不能共存”的，所以，一旦西比爾脫離了藝術(shù)世界，接觸到現(xiàn)實的生活，那么就會 “把現(xiàn)實生活給毀了”，同時，他也會遭到現(xiàn)實生活的毀滅。

3、對完美人格的孜孜追求

在王爾德的筆下，霍爾華德代表了藝術(shù)家的化身，他所創(chuàng)作的畫像則象征著藝術(shù)和理想，在他身上也集中體現(xiàn)了王爾德的唯美主義藝術(shù)觀。但是，小說中的他卻并不是一個抽象的形象，小說中，霍爾華德說道，畫家最終創(chuàng)作出的畫像中畫的其實是藝術(shù)家自己，而不是模特，畫家通過具體的作畫過程對自身進行描繪。于是，畫像最終表現(xiàn)出的“不是模特兒，而是畫家本人”。畫家霍爾華德在給道連·格雷畫肖像的過程中，注重的其實只有道連·格雷的外在存在形式，記錄下的只是道連·格雷身上的美的瞬間表現(xiàn)而已。但是，畫家卻從中受到啟發(fā)，深刻領(lǐng)悟到藝術(shù)的真正價值， 在于在將現(xiàn)實的世界中那些“飄忽不定、瞬息萬變”的瞬間凝聚成永恒的靜止的畫面。所以說，畫家所創(chuàng)作的各種作品實質(zhì)上都是在反映自身對這個現(xiàn)實世界的感悟和體會，與所描繪的主體并沒有太大的關(guān)系。而同樣，通過對畫家的描寫，作者王爾德也很好的表達了自我，并借霍爾華德之手，描繪出自己理想中的完美人格。

總結(jié)：

《道林·格雷的畫像》無論是在敘事的各種故事的情節(jié)上，還是對人物的各種語言活動進行的描寫上，都蘊涵著王爾德關(guān)于藝術(shù)與現(xiàn)實的各種理念和觀點，并始終暗含在小說的字里行間，存在于小說的各部分情節(jié)描寫中。所以說，王爾德在對小說《道林·格雷的畫像》里各個人物以及故事情節(jié)進行描寫的過程中，充分賦予了人物自我人格的一面，并融入自身的美學思想，充分表達了自己的美學思想。