李春姣
中國風(fēng)是場夢,這夢起先由17世紀(jì)的歐洲人做起,荷蘭大帆船上的茶葉、絲綢、青花瓷載著想象中的東方風(fēng)情靠岸歐洲,進(jìn)入各國皇室,點(diǎn)綴了他們的紙醉金迷。四個世紀(jì)過去了,世人對于中國風(fēng)的追索從未停止,這不僅是歐洲人尋找設(shè)計靈感的多彩源泉,也成為了中國人自我審視、自我定義的藝術(shù)手段。中國風(fēng)演繹了可見的時代精神,同時又是特定時代的夢幻縮影和后世回味的記憶之錨。
中國風(fēng)的嬗變不拘和永恒經(jīng)典同時存在著。這些視覺夢幻最早往往源自精雕細(xì)琢的女性形象,再由著觀眾品評和口口相傳、模仿和改良,形成了一股股時尚潮流,深深嵌入到生活之中,匯集進(jìn)時代的滾滾洪流。從小家碧玉的合體旗袍到那顧盼生姿的曳地長裙,中國風(fēng)以流變的內(nèi)涵輪番演繹著屬于每個時代的夢幻和精神期盼。
民國范兒
旗人之女所著的寬大袍服為旗袍,多截拼接,袖端疊起,剪裁上完全遮掩著女性的身姿,襟邊緣飾從“五滾三鑲”發(fā)展到后來極為考究的“十八鑲”,顏色艷麗而用材考究,以絲綢、織錦為主,或滿繡、或挑花,極盡華麗,女性著在身上可謂是“流動的寶庫”。
古人用樟木等木箱收納衣物,折疊之后以求齊整,節(jié)約空間,衣服均做平面剪裁,對于女性身體曲線的凹凸并不強(qiáng)調(diào),所謂的“女性魅力”悉數(shù)集中在重山疊水的繡工和連綴成片的寶珠之上了。古代衣是名繡、名錦的承載,代表了古典時代最為先進(jìn)的生產(chǎn)力和最有中國生活面貌的優(yōu)雅格調(diào)。多年以來,清代女性袍服的價值在收藏界早已獲得認(rèn)可,北京故宮博物院、英國維多利亞與阿爾伯特博物館等機(jī)構(gòu)收藏的中國古代紡織服飾文物既多且精。在收藏圈以及古董店中也存在著清人的袍服,國內(nèi)國外的著名拍賣行也偶有精品上拍,必以品相、材質(zhì)、繡工、紋樣來判定其收藏價值,近年來因其難得,價格一路走高。
西風(fēng)東漸和社會變遷使得民國女性在著裝方面贏得了從未有過的解放。如今提起旗袍,已經(jīng)幾近民國獨(dú)有的符號了。民國的旗袍,整體上依舊保留了上代平面剪裁的樣式,因貼合身體,在胸部的處理上借鑒了西方立體剪裁的辦法,增加了胸省,而髖部的余地則仍舊以平面裁剪的弧線來實(shí)現(xiàn),配以開衩,以便行動。清代繁復(fù)隆重的“十八鑲”也退回到簡簡單單的細(xì)小鑲邊,將風(fēng)采留給了面料。
上世紀(jì)30年代旗袍的面料得益于中國近代紡織業(yè)的發(fā)展以及國外紡織品的進(jìn)口,呈現(xiàn)多品種多花色的格局。前代純絲綢和華貴的織錦逐漸讓位給更輕薄、花色更為多樣的新面料,其中又以國外進(jìn)口的料子最為時尚。當(dāng)時的《良友》等先鋒雜志封面的女性便多身著進(jìn)口面料,以最大膽、時興的款式演繹著民國的流光溢彩。上海著名的絲綢店,為招攬顧客,也更傾向于能體現(xiàn)歐陸風(fēng)情的進(jìn)口織品,并為其取名“巴黎綢”、“大觀綢”(取洋洋大觀之意)等,謂之“洋氣”。這種高檔的料子即使在上海的街頭也不多見,多是達(dá)官顯貴人家才能消費(fèi)得起,但因?yàn)槠渥龉た季?、花樣美觀、面料細(xì)膩,往往被悉心保存下來,我們現(xiàn)在所見的旗袍多數(shù)屬于這一類別。因年代不夠久遠(yuǎn),中國古玩店中所見的旗袍不多,僅在絲綢博物館等專業(yè)機(jī)構(gòu)中能夠看到,多數(shù)的民國旗袍目前依舊棲身民間,有待挖掘。
我們?nèi)缃袼^的“民國風(fēng)”也是基于所保存下來的高檔旗袍和照片,配合著有關(guān)上海灘的傳說想象出來的。在活色生香的臆想之外,上世紀(jì)30年代大多數(shù)女性穿著的,還是以經(jīng)濟(jì)、方便、實(shí)用為原則的旗袍。拍攝在上世紀(jì)30年代的《馬路天使》被法國電影史學(xué)家喬治·薩杜爾稱為“極為獨(dú)特,而且是典型的‘中國式’的?!彪娪袄镏苄椦莸男〖t身著一襲簡潔素凈的小方格子面部旗袍,偏襟便衣領(lǐng),荷花瓣兒似的立領(lǐng)舒適地擎著笑靨如花的面龐。裁縫在肩頭處做了整體處理,借著方格兒令人眼花繚亂的紋理巧妙隱藏了肩縫兒,使得整身旗袍在視覺上高度統(tǒng)一協(xié)調(diào)。那個年代上海的普通女性想來遠(yuǎn)沒有我們今天想象中那樣大膽開放,她們平素多選擇半袖旗袍,往往還遺留著滿族旗袍上馬蹄袖的痕跡,于是那圓潤的肩頭,藕一般的玉臂便藏在衣袖之下,僅微微露出小臂,就連如今看來最迷人的鎖骨,也低調(diào)地依附在料子下面。上半身僅留著鑲了滾邊的立領(lǐng)和蜿蜒的盤扣作為裝飾,襯托著如花的容顏。旗袍下半身長及膝蓋,開衩三寸,既不影響行走,也不露骨夸張,整體上溫婉內(nèi)斂,簡約低調(diào)。民國時期的旗袍得利于松江地區(qū)的自古以來盛產(chǎn)的棉布,素雅嫻靜,穿著舒適簡單又便于清洗。而且穿著時省去了繁復(fù)的搭配,一襲素衣即可?!短煅母枧防锏男〖t只是簡簡單單地梳了兩個小辮子搭在肩頭,便有天然的綽約風(fēng)姿和天真無邪的曼妙了。
我們所稱的“中國風(fēng)”里的“民國范兒”,是在中西合璧、思想變遷的大背景下,雜揉了對才子佳人的臆想,因循著上流社會精致典雅生活而抽象出來的時代定義,留存的實(shí)物、傳世的文學(xué)和上海灘的英雄神話共同鑄就了中國人眼里不老的“民國傳說”。
“不愛紅裝愛武裝”
轉(zhuǎn)眼到了上世紀(jì)60年代,由中國女性在舞臺上引領(lǐng)的“中國風(fēng)”呈現(xiàn)了另一番截然不同的時代面貌。芭蕾舞劇《紅色娘子軍》中,女紅軍形象一度風(fēng)靡大江南北,年畫上,招貼上比比皆是,直到2014年中央芭蕾舞劇團(tuán)在巴黎百年劇院夏特萊劇院演出時,這部50年前上演的中國芭蕾舞劇仍然受到國際盛贊,被法國觀眾稱為“掀起了一股中國風(fēng)熱潮”。
穿軍裝、帶紅袖章、戴軍帽、系腰帶,一身的颯爽英姿、雷厲風(fēng)行。這一時期女性的柔美內(nèi)斂不再是服裝設(shè)計重點(diǎn)烘托的內(nèi)涵,而采用男式軍裝模板,強(qiáng)調(diào)個體與集體的統(tǒng)一性、紀(jì)律性和服從性。上世紀(jì)60年代人們普遍穿著的是軍便服,相較于真正的部隊軍服,軍便服沒有銅扣和領(lǐng)章。裁剪樣式從中山裝演化而來,領(lǐng)子和肩部更加挺拔,將中山裝的明貼袋改成暗袋,扣子緊扣,前襟筆挺,腰上緊緊扎了皮帶,下擺因此而微微綻開,女性腰肢的俊美此時以英氣勃發(fā)的姿態(tài)顯露出來。這種設(shè)計以簡潔有效、方便行動為目的,穿在身上沒有了旗袍對髖部的約束,女性的步幅可以邁得更大,臂膀擺得更開了。因?yàn)樗谶\(yùn)動和耐穿、耐磨的特性,中國女性長期以來第一次可以和男性一樣奔跑、攀爬,“不愛紅裝愛武裝”的時代女性練就了錚錚鐵骨的強(qiáng)健身體和硬朗豪邁的時代精神。
毛澤東曾經(jīng)題詞“文革時期解放軍的地位是神圣崇高的,全國人民學(xué)習(xí)解放軍”,首次接見紅衛(wèi)兵時,毛澤東身穿綠色軍裝,一時間全國人民掀起學(xué)習(xí)解放軍的高潮。穿軍裝被視為一種榮耀,是進(jìn)步的表現(xiàn),全國上下、男女老幼皆是“內(nèi)有一顆紅心,外著一身綠裝”。視覺上縮小了男女差距,抹平了階級距離,是自古以來最為接近人人平等的時代風(fēng)潮。因年代較近,對于文革時期服裝的收藏目前以各地的革命歷史紀(jì)念館、軍事博物館為主,民間收藏的圈子較小而集中,但是對于文革著裝元素的應(yīng)用在近年遍地開花。上世紀(jì)60年代的“又紅又?!北粫r代著裝化作態(tài)度、符號,作為中國風(fēng)被保存下來,它在國際上辨識度很高,在國內(nèi)則承載了整整一代人的熱血青春。
越來越耐人尋味
近年一股股的“中國風(fēng)”強(qiáng)勢襲來,其運(yùn)用元素之多,制作工藝之精湛,每次出現(xiàn),總讓人眼前一亮,忙不迭回首找尋那奇幻靈感的文化源頭。第63屆戛納電影節(jié)上勞倫斯·許專門為范冰冰設(shè)計的“東方祥云”禮服已經(jīng)作為當(dāng)代設(shè)計的成功典范被英國最負(fù)盛名的設(shè)計博物館——維多利亞與阿爾伯特博物館收藏。這件中西合璧的禮服在版型上參考了歐美晚禮服的立體裁剪樣式,不對稱設(shè)計并以內(nèi)加硬襯的手法重塑了人體的肩部線條。布料的選擇和紋樣的運(yùn)用則是十足的古典中國風(fēng)范,蘇繡細(xì)膩厚實(shí)的針法更是給這件“男式女裝、中西合璧”的禮服增添了無盡的皇家華貴氣質(zhì)。
進(jìn)入2000年以后,服裝設(shè)計上對于中國風(fēng)的運(yùn)用已經(jīng)不再僅僅是現(xiàn)代設(shè)計中異域風(fēng)情的點(diǎn)睛之筆了。中國本土設(shè)計師的創(chuàng)作理念回歸本體后,逐漸形成了對中國博大的文化寶庫多方面挖掘和研究應(yīng)用的潮流。靈感來源除了辨識度極高的古典皇家風(fēng)范之外,設(shè)計師更加注重對于傳統(tǒng)面料、染色方法的科學(xué)探究以及對水墨氤氳、參禪境界等人生態(tài)度的視覺轉(zhuǎn)化。比如莨綢,以絲綢為原料,用薯莨染色,近年來多為國際設(shè)計師所注意,其植物染料的低刺激、止癢、低污染等特性早已越出服裝設(shè)計的范疇而上升到人類與自然的哲學(xué)層面上了。這種生態(tài)設(shè)計的概念在服裝,包括纖維原料的選擇、織物結(jié)構(gòu)設(shè)計、服飾的多功能、可回收和可重復(fù)利用等方面逐步尋求克服傳統(tǒng)設(shè)計中的缺陷,預(yù)防污染和濫用。
原生態(tài)材料、原生態(tài)服色是中國傳統(tǒng)服裝的物質(zhì)基礎(chǔ),集合了生態(tài)審美外在和內(nèi)化的追求。如今的中國風(fēng)不僅僅局限在視覺的辨識度上,它在全球協(xié)作、信息交流順暢的今天,開始逐步向文化基因?qū)で箪`感,將更為含蓄、更加深刻的民族自我定義以服裝的形式物化。中國風(fēng)不再為他者存在了,在設(shè)計師深刻領(lǐng)悟文化精妙的前提下,當(dāng)代的中國風(fēng)演繹著當(dāng)代的中國人。
若20世紀(jì)的“中國風(fēng)”統(tǒng)一、扎眼、辨識度高,難免是因中國這一“東方巨龍”在國際舞臺上的“標(biāo)簽”尚且為“相對封閉”,于是不得不做減法,提煉出最為精到的信息;那么,當(dāng)代的“中國風(fēng)”則更細(xì)膩、耐人尋味。所謂“中國風(fēng)”隨著時代的悠悠流轉(zhuǎn),早已經(jīng)不是歐洲人對東方絢麗生活的美好幻想和夢幻的自由改造,它對于國人的意義越來越大,逐漸地傾向于東方神韻的自我審視和中國身份的多重定義。跌宕起伏近一個世紀(jì)的“中國風(fēng)”,早已脫離了風(fēng)格的范疇,中國風(fēng)化作中國意,它的嬗變和豐盈將伴隨著中國人體會屬于這個時代的,切膚的美輪美奐。