霍珀油畫×畫意攝影——畫意攝影并不是盲目復(fù)制

湯臣

攝影與繪畫，從來都不乏互相模仿與挑剔，構(gòu)圖、光影、色彩，似乎彼此各有各的特點(diǎn)與優(yōu)勢，而當(dāng)一位興趣駁雜又熟悉數(shù)碼后期制作的攝影師，鐘愛上了一兩個(gè)時(shí)代之前的充滿古舊氣息的繪畫藝術(shù)大師的作品之后，會(huì)發(fā)生什么呢？Richard Tuschman的《霍珀冥想》即是它們的反應(yīng)產(chǎn)物。

霍珀和Richard的隔代之緣

美國中產(chǎn)階級的文化中，總繞不過孤獨(dú)一詞，而作為孤獨(dú)文化的先驅(qū)者，愛德華-霍珀不可不提?；翮辏绹兰o(jì)上半期一位著名的寫實(shí)派畫家，以描繪當(dāng)?shù)厣罹爸侣劽?，尤其是美國城?zhèn)鄉(xiāng)野的生活。在那樣一個(gè)抽象繪畫意氣風(fēng)發(fā)的時(shí)代，他卻以深刻的寫實(shí)風(fēng)格，記錄了美國風(fēng)景下深沉的精神面貌，引人駐足深思。

初次見霍珀的油畫，Richard就為其畫面中的光影以及色彩變化所強(qiáng)烈吸引。在深入研究之后，作品中那些自然的本質(zhì)以及沉寂中的孤獨(dú)感更是讓他深陷不已。Richard說，霍珀的油畫，具備詮釋人類社會(huì)心理上的神秘與復(fù)雜的能力。那些作品對人文的感覺、喚醒的主旋律：孤獨(dú)感、疏離感、憧憬與渴望、是無論任何時(shí)代都永恒且普世的。

他好像是找到了一位知己一般，雖然中間隔了一個(gè)世紀(jì)，但是那種精神共鳴卻不會(huì)受時(shí)間限制。他將霍鉑的畫掛在墻壁上，當(dāng)他心煩意亂，找不到方向的時(shí)候，就會(huì)像畫中的人物一樣，面朝窗戶而坐，久久沉思，與霍珀進(jìn)行一次心神的對話。

背離先驅(qū)展現(xiàn)自我獨(dú)特風(fēng)格

一個(gè)藝術(shù)家是不會(huì)對自己的感受置若罔聞的。在成為攝影師之前，Richard學(xué)習(xí)的是繪畫，他一直都想著能做出一組作品能將攝影與繪畫結(jié)合。對霍珀油畫的認(rèn)識(shí)是個(gè)契機(jī)，同時(shí)也是—個(gè)動(dòng)力。

霍珀以簡約的筆法來表達(dá)人的神秘與復(fù)雜。他常將人物置于低調(diào)私密的環(huán)境中，安靜的場景與開放的敘述手法相結(jié)合，給人以強(qiáng)烈的心理沖擊，展現(xiàn)出豐富的情感寓意。Richard對于霍珀的作品，像幼時(shí)看家族影集一樣的感覺，那是一種非常恰到好處的陌生與熟悉的平衡。這一切就像是霍珀對Richard的感召，他策劃了一系列的具備戲劇舞臺(tái)效果、寓意豐富且敘事性手法的作品，并將自己的攝影、平面設(shè)計(jì)、數(shù)碼制作等各方面功力相糅合，加進(jìn)自己對精神世界的另一番感悟，形成了自我獨(dú)特的影像風(fēng)格。

Richard坦言：“我的作品雖在很多方面借鑒霍珀的畫作風(fēng)格，但與其也有相背離之處。相比之下，我的作品中情緒更加憂郁，光線相對柔和，我更傾向于達(dá)到倫勃朗的明暗對比效果，他是我十分敬佩的另一位畫家。我希望將倫勃朗的夸張和霍珀的謙遜相結(jié)合，把每一張作品視為一個(gè)小小的戲劇舞臺(tái)，人物作為演員登場?！?/p>

藝術(shù)家多元背景打造精致影像

而完成這類特色風(fēng)格的作品，場景布置、拍攝、后期制作，一樣都不能馬虎。在場景布置，Richard得益于上世紀(jì)八十年代畢業(yè)初期的工作，那會(huì)他在一家建筑材料供應(yīng)單位上班，在那里他學(xué)會(huì)了制作一系列的微型場景道具。后來，Richard作品中的場景完全是在自己的工作室中打造成玩偶之家的的實(shí)景模型并拍攝。

這組作品的誕生，得益于偶然，但其實(shí)也是必然。Richard對于霍珀油畫的鐘愛以及所經(jīng)歷興趣的結(jié)合，才最終有了這組攝影、繪畫、數(shù)碼的視覺和親盛宴。

攝影師訪談

攝影之友：關(guān)于興趣和職業(yè)，你是如何權(quán)衡的？

Richard：拍攝、制作圖片就是我生活中的一部分，某些程度上來說，我以它為生。但是在生活中，我也會(huì)有很多其他的興趣，我做過雕塑，畫過畫，但是最終我發(fā)現(xiàn)攝影才是最能表達(dá)自我的工具。而我所感興趣的東西則成了我的靈感之源。

攝影之友：這套作品是因?yàn)楹畏N原因誕生的？

Richard：我一直希望做一個(gè)敘事豐富，可以連結(jié)過去的藝術(shù)又擁有現(xiàn)代意識(shí)的作品。誰是霍珀？首先他是一個(gè)用光來表現(xiàn)主題的大師，特別是透過窗戶的陽光。我一直都很喜歡他的畫，用非常簡單的手法就表現(xiàn)出一些心理的奧秘以及人類狀況的復(fù)雜性。我喜歡這種簡單、自然的作品以及它所傳達(dá)出的安靜。而很多人物的設(shè)定地方似乎是紐約，一個(gè)我居住且喜愛的城市。這使得我們更加有共鳴。

攝影之友：在做這組作品的時(shí)候，你有什么特別的樂趣嗎？

Richard：制作立體模型，我知道了制造一個(gè)全尺寸的模型需要注意很多細(xì)節(jié)，也是一件非常復(fù)雜的事情。而拍攝人物讓我知道了我還有很多需要學(xué)習(xí)的的地方，燈光的布置，人物的拍攝等。

在經(jīng)歷過25年，一直都是客戶在告訴你要拍攝什么的商業(yè)世界中，我發(fā)現(xiàn)自己可以從開始到結(jié)束，創(chuàng)建一個(gè)如此復(fù)雜的項(xiàng)目，這讓我感覺到非常欣慰。