詩學(xué)觀點

□孫鳳玲/輯

詩學(xué)觀點

□孫鳳玲/輯

●張煒認(rèn)為許多時候一個寫作者應(yīng)該有勇氣讓自己懶下來、閑下來，給自己一點閑暇才好。衡量一個生命是否足夠優(yōu)秀，還有一個標(biāo)準(zhǔn)可以使用，就是看他能否寂寞自己。寂寞是可怕的，一說到人的不快，常常說他“很寂寞”。其實正因為寂寞，才會有特別的思想在孕育和發(fā)現(xiàn)。

（張煒：《大天才總有大寂寞》，《文藝報》2015年2月9日）

●李建軍認(rèn)為公民性是現(xiàn)代詩人的重要標(biāo)志。一個優(yōu)秀的現(xiàn)代詩人，首先是一個優(yōu)秀的公民，是積極地介入社會生活的公民詩人。公民詩人即政治詩人。他應(yīng)該具有現(xiàn)代的政治激情，能夠敏銳地感知并表達(dá)自己時代的政治愿望和政治情緒。

（李建軍：《尊嚴(yán)之光閃耀在諷刺的利劍上——解讀曼德爾施塔姆的一首詩》，《名作欣賞》2015年1月上旬刊）

●車延高認(rèn)為從創(chuàng)作角度看靈感是詩人想象空間里的一盞燈。靈感需要天分作祟，但不能只等“一片明月照姑蘇”。靈感產(chǎn)生于在土地上生活的人類的腦體之中，是生活中偶然和必然碰撞后形成的意識和思維的原生態(tài)極光。可以剎那照亮讀者審美的眼睛。

（車延高：《留心是另一只眼睛》，《詩刊》2015年1月上半月刊）

●楊匡漢認(rèn)為“現(xiàn)代新詩”是一種文化立場和藝術(shù)態(tài)度。我們被形形色色的文化觀念乃至意識形態(tài)所裹挾。作為現(xiàn)代詩人，須有：心靈的自由和獨立；真誠地面對自己的生命體驗；提供與現(xiàn)代人生存有關(guān)的嚴(yán)格又新鮮的感覺；尋找新的情感邏輯和語言模式；有經(jīng)過個性化處理的獨特的心態(tài)和姿態(tài)。而這一切，都需要和現(xiàn)代生活、現(xiàn)代人的命運息息相通。

（楊匡漢：《詩學(xué)廣場·堂郡絮語》，《詩刊》2015年1月上半月刊）

●帕斯認(rèn)為現(xiàn)代性不是一個詩歌流派，而是一個族系，一個家族。它分散在幾個大陸，兩個世紀(jì)以來，它從我們經(jīng)受的變遷和不幸——公眾的冷漠、宗教、政治、學(xué)術(shù)和性的正統(tǒng)思想的孤立和審判——中幸存下來。作為一種傳統(tǒng)而不是作為學(xué)說，它才得以存在和發(fā)生變化，并且具有了多樣性：每一次詩歌冒險都不同，每一個詩人都在這片奇妙的語言之林里種下了一棵不同的樹。

（【墨西哥】奧克塔維奧·帕斯：《對現(xiàn)時的尋求》，《世界文學(xué)》2014年第6期）

●陳亮認(rèn)為余秀華可以說是一個典型的“網(wǎng)絡(luò)詩人”。她詩歌中的好與不好，都與“在網(wǎng)絡(luò)時代寫詩”這個背景有關(guān)。網(wǎng)絡(luò)時代信息交流的速度和數(shù)量，很大程度上平抑了信息的不對等。以前，經(jīng)典作品并不是人人都可以讀到的，現(xiàn)在卻可以隨時在網(wǎng)上讀到。網(wǎng)絡(luò)上的交流互動也比以前多得多。這使很多人的寫作可以在網(wǎng)絡(luò)滋養(yǎng)下很快成長。這也正是余秀華這個被冠以“農(nóng)婦”的詩人不寫鄉(xiāng)土詩、不寫田園詩，反倒寫得很“洋氣”的原因。在網(wǎng)上，一個人可以很容易地“在別處”。

（陳亮：《余秀華：在生活與詩歌的雙重坐標(biāo)中》，《中國藝術(shù)報》2015年2月4日）

●沈奇認(rèn)為在這個世界上享有“詩人”的稱譽，早已不僅僅是單純文本意義上的認(rèn)領(lǐng)，而更多是基于人本意義上的指代——最終，是一種可以稱之為“詩歌人格”的東西，及其所煥發(fā)的詩歌精神，感召并不斷贏得普凡的人們，對這一過于古老的“藝術(shù)行當(dāng)”依然心存眷顧和敬重。同時，在以日益矮化、平面化以及游戲化的“話語盛宴”取代“生命儀式”的當(dāng)下詩歌寫作中，對純正超邁的詩歌人格與詩歌精神的重新關(guān)注與呼喚，也正成為一個重要的命題，凸顯在新世紀(jì)的現(xiàn)代漢詩之行程中。

（沈奇：《在游歷中超越——再論張墨兼評其旅行詩集〈獨釣空〉》，《華文文學(xué)》2015年第1期）

●余光中認(rèn)為中文是非常優(yōu)美的文字，我比較看重舊小說介乎文言和白話之間的那份文辭之美，注重文字本身的美，而不刻意追求故事，是中文寫作時應(yīng)該注意的問題。而對文學(xué)初寫者來說，剛寫詩歌時不要感嘆人生，不寫哲理，而寫個人的、家庭的情感。詩要由一個主題、思念、感情出發(fā)，靠具體的形象表達(dá)出來。比如曹植的《七步詩》，正是用看得見的具體的東西，把握看不見的情緒的最佳案例。意象和節(jié)奏是詩歌表達(dá)的兩大重點，學(xué)生不妨從鍛煉意象開始。

（張麗鳳：《訪問余光中先生》，《華文文學(xué)》2014年第6期）

●范穩(wěn)認(rèn)為對于一個作家來說，扎根生活猶如在挖掘一口井，每個作家其實都在挖自己的井，前人挖到二十米深了，你挖到二十一米，你就比前人聰明，將來還會有人挖到二十二米、三十米，他又比你高明。面對一塊蘊藏量豐厚的文學(xué)礦藏，不斷地挖掘下去總是快樂的。在這個不斷掘進的過程中，我們會發(fā)現(xiàn)生活的源泉永遠(yuǎn)取之不盡用之不竭，生活永遠(yuǎn)大于任何一個作家的想象力。生活總是豐沛的，它對熱愛生活的人的回饋也是豐沛的。

（范穩(wěn)：《大地是我的另一間書房》，《青海湖》2015年第2期）

●張光昕認(rèn)為不同于西方的宗教語境為詩歌貢獻(xiàn)的此岸和彼岸的概念，中國詩歌更擅長在世俗生活里表現(xiàn)切近和遙遠(yuǎn)的感受。漢語新詩經(jīng)受近一百年的風(fēng)雨歷練，在神秘性的加減乘除中，詩人的寫作如同跳房子游戲那樣曲折展開，渴望在切近中生出遙遠(yuǎn)。這個詞與物在交融之后再度分離的過程，是漢語詩歌進入現(xiàn)代以來開展精神轉(zhuǎn)換的關(guān)鍵樞紐。

（張光昕：《消逝性小引——讀李少君近作》，《創(chuàng)作與評論》2015年1月上半月刊）

●楊宗翰認(rèn)為趙麗華的作品讓網(wǎng)絡(luò)眾多博客議論紛紛，不滿者嘲諷這些根本不算是詩，其中的口語更近乎廢話；有些人則持相反態(tài)度，認(rèn)為她是在“為中國詩歌受難”，詩歌應(yīng)該享有充分的創(chuàng)作自由。我舉雙手雙腳支持創(chuàng)作自由，也贊同寫作者可以適度以日?？谡Z入詩，其目的在于提升語言的鮮活度，更可讓讀者倍感親切；若在詩中毫無節(jié)制地濫用口語，或僅憑二三佳言警句就妄稱是詩，那只是誤把口水當(dāng)成口語罷了。這種詩人既低估了讀者也低估了詩。

（楊宗翰王覓：《與臺灣新詩、評論的歷史對決》，《創(chuàng)作與評論》2015年1月下半月刊）

●勒克萊齊奧認(rèn)為一個作家再出名，也是有限度的。文學(xué)不是一切，只是社會生活中的一部分。作為一個作家，一定不要忘記自己的責(zé)任。作為一個作家，越有名的時候，墳?zāi)挂矔x你越近。真正要記住的，不是名聲，而是對別人的責(zé)任。

（《文學(xué)和名聲——莫言對話勒克萊齊奧》，《江南》2015年第1期）

●梁雪波認(rèn)為長詩素來是考驗一個詩人綜合寫作能力的文體形式，一首長詩是否成功，除了敘述、結(jié)構(gòu)、空間、時間等等需要考慮的因素之外，尤為重要的還有語氣和語勢的把握。中國古典文論中強調(diào)“文以氣為主”，韓愈說“氣盛言宜”，就詩歌來說，一首好的長詩應(yīng)該是氣韻貫通、一氣呵成的，即在一首詩中，語象、語流與詩思應(yīng)保持協(xié)同共振，語流的推進與涌動不能出現(xiàn)斷裂……帕斯認(rèn)為，長詩應(yīng)該滿足兩方面的要求：整體中的變化，平直與奇異的結(jié)合。

（梁雪波：《一只虎的五種祛魅方式——讀周倫佑長詩〈象形虎〉》，《揚子江》2015年第1期）

●馬永波認(rèn)為當(dāng)下詩歌最突出的問題是缺乏精神的力量，過于陷入“抽象”之中。我用“抽象”這個詞來指涉與現(xiàn)實脫節(jié)，心靈蒼白等等現(xiàn)象。就我所閱讀的范圍（網(wǎng)絡(luò)、個人詩集、官辦與民辦刊物、選集）而言，詩歌缺乏堅實的內(nèi)涵，流于一種液態(tài)的難于把捉的情緒，這是最大的一個弊病。如果不是心靈本身缺乏嘗試和敏感度的話，那可能就是積淀不夠，不夠踏實，有一點感覺就趕緊寫成詩，所以詩歌不能像雕塑一樣立起來，而是像潑在地上的水一樣漸漸流失。

（馬永波：《對難度寫作的再倡導(dǎo)》，《詩林》2014年第6期）

●劉波認(rèn)為詩歌應(yīng)該是人生閱讀乃至豐富實踐的副產(chǎn)品，真正的“人生之詩”不是刻意寫出來的，而是從內(nèi)心流出來的。這樣，寫作是否憑借意志、興趣或慣性，都無關(guān)緊要了。綜合寫作是中年之后的詩人在詩歌上的大道，筆耕不輟是前提，反思內(nèi)海是必要的功課，錘煉技藝和冒險精神則是自我提升的關(guān)鍵。能擔(dān)當(dāng)?shù)闷稹坝篮愕膫ト恕钡脑娙?，?dāng)有大情懷和大境界，而不是亦步亦趨，那種多維度和綜合性的稟賦都集中在他筆下時，惟有一種不妥協(xié)的力量會讓他與眾人區(qū)別開來，這種不妥協(xié)里有獨立的立場、獨特的審美以及獨到的表達(dá)，它們共同構(gòu)成了一個經(jīng)典詩人的素質(zhì)和修養(yǎng)。

（劉波：《論新世紀(jì)詩歌的信任危機和精神突圍》，《創(chuàng)作與評論》2014年12月下半月刊）

●鄒建軍、杜雪琴認(rèn)為，江鵠詩歌是當(dāng)代中國詩歌史上一種獨特的存在，以苦難為其重要的主題與情感的基調(diào)，并創(chuàng)造了與此相適應(yīng)的藝術(shù)形式，從而實現(xiàn)了自己的美學(xué)價值。其苦難的基調(diào)由少年的苦難、男性的苦難、女性的苦難與鄉(xiāng)村的苦難四種主題所構(gòu)成，并由此帶來了以滄桑與凄涼為主導(dǎo)的藝術(shù)風(fēng)格。以現(xiàn)實主義的眼光反映自我的生活并始終伴隨以憐憫為主體的人道主義情懷，給當(dāng)代詩歌創(chuàng)作以多樣的啟示。

（《苦難的光輝——論江鵠詩歌的情感基調(diào)及其美學(xué)價值》，《江漢論壇》2014年第10期）

●劉慶邦認(rèn)為語言是一個作家的標(biāo)志，也是作家之所以成為作家的所在。如果語言沒有個性、很平庸，就沒有資格稱為作家……我自己總結(jié)，好的語言應(yīng)該首先是有味道。味道是精神性的，確實存在。第二是有靈氣。文字是死的東西，你必須在里邊注入作家的靈氣，一看就是獨特個性化的語言……這種氣是作家的氣質(zhì)，會形成一種氣場。再一個就是陌生化的語言。我總結(jié)了幾條：不用陳詞濫調(diào)，別人說過的語言我們盡量不用。盡量少用成語，成熟已經(jīng)是封閉性的，能不用就不用。盡量不用流行語。在媒體上很熱的時髦語言，到作家這里要排斥。

（劉慶邦：《堅實的樹靈動的影善意的心》，《中國藝術(shù)報》2015年2月9日）

●肖水認(rèn)為寫什么樣的詩是你想成為什么樣的人的一部分。我們年輕的時候，往往會被幻想所烘托，習(xí)慣高蹈而行，那時候“詩”“行”分裂情有可原。但當(dāng)我們在年齡和氣質(zhì)上都已然成熟的時候，“詩”“行”不僅難以分裂，即便分裂了，詩所透露出靈魂的信息也定有大的損耗……在我看來，詩人，就如同蝙蝠——“這些似鳥/而不是鳥的生物，渾身漆黑/與黑暗結(jié)合，似永不開花的種子”——它們是丑陋的，也是無名的。它們在我們生活的陰影中翻飛，命運這個詞因為它們在白日、繁華之世的隱身和匿名而變得陡峭和尖利。

（肖水：《某物之來臨：我與〈西川詩選〉》，《名作欣賞》2014年12月上旬刊）

●臧棣認(rèn)為詩歌中的謎源于一種獨特的尊重——即我們不該浪費語言的直覺，詩應(yīng)該以世界的秘密為素材。詩有兩個特殊的伴侶：完美的睡眠，完美的清醒。詩的完美，取決于完美的睡眠的不完美。詩的高貴，取決于詩人如何定義完美的清醒中的悲憫。懷著謙卑受益于詞語，這是某種力量在人生的孤獨中教會我們做的事情。而詩歌要做的是另外一件事情：懷著驕傲受益于詞語。對詩而言，修辭的最隱秘的思想動機，不是用一個詞拯救一首詩，而是用一首詩拯救一個詞。

（臧棣：《“詩道鱒燕”選萃》，《詩林》2015年第1期）

●劉潔岷認(rèn)為我們可以以逆反的思維來揣摩——詩歌不是什么。詩歌是圍繞著“抒情”的——這種抒情包涵著冷抒情與反抒情——這一點可能是一個核心和本源問題，只是在當(dāng)代，我們在以經(jīng)驗代換、提升這種抒情。一種生存中積攢的能量構(gòu)成一種澄澈的命名般的語言傳達(dá)。新詩發(fā)展到了二十一世紀(jì)以來，我們已經(jīng)本能地排拒了那種凌空蹈虛的高調(diào)，但我們也厭惡將詩歌等同于生活記錄簿的“現(xiàn)實主義”。詩歌不是發(fā)癔癥也不是模仿實在之物，詩歌的魂魄是在詞語的內(nèi)在旋律中找尋或創(chuàng)造出“詩性意義”。這里，詩人需要繆斯附體，而從事一種天才的勞動。

（劉潔岷《“爸爸懲罰核桃夾的方式”——對青蓖“非風(fēng)格化”詩歌的印象與細(xì)讀》，《作家》2015年第1期）