論聲樂演唱的跨界融合

馬冉冉

（黑河學(xué)院音樂學(xué)院，黑龍江黑河164300）

論聲樂演唱的跨界融合

馬冉冉

（黑河學(xué)院音樂學(xué)院，黑龍江黑河164300）

跨界演唱作為當(dāng)今聲樂藝術(shù)領(lǐng)域最為新銳時(shí)尚的現(xiàn)象,它的出現(xiàn)為固有的聲樂演唱形式增加了一道亮麗的風(fēng)景線,也預(yù)示著聲樂藝術(shù)的作品創(chuàng)作多元、演唱多元、形式多元的格局已初露鋒芒,它的出現(xiàn)將會(huì)引起聲樂技術(shù)上再一次的革命,并且豐富了人們對聲樂藝術(shù)新的審美感知。

聲樂演唱；跨界；融合

聲樂演唱多元化作為一種全新的理念,它正在以迅雷不及掩耳之勢催促著聲樂藝術(shù)在演唱和風(fēng)格形式上的革新,這種趨勢是歷史的必然,我們知道在社會(huì)發(fā)展多元化的今天,任何一種事物孤立的談發(fā)展都是很困難的,只有相互學(xué)習(xí)和借鑒,才能得到更好的完善和長遠(yuǎn)的發(fā)展。聲樂藝術(shù)也不例外,聲樂演唱跨界現(xiàn)象的出現(xiàn)打破了以往歌唱模式固定化的觀念,是對聲樂演唱觀念的又一次洗禮,為今后更多的聲樂藝術(shù)形式的產(chǎn)生和拓展提供了鋪墊。作為從事聲樂藝術(shù)研究的我們,應(yīng)該用敏銳的眼光去感知新生事物,并對其產(chǎn)生的原因、它多樣化的形式、演唱技術(shù)上的變化以及它所產(chǎn)生的社會(huì)效應(yīng)、對學(xué)術(shù)界的影響等等進(jìn)行梳理、歸納和總結(jié),使我們對這種聲樂文化現(xiàn)象達(dá)到一個(gè)相對統(tǒng)一的認(rèn)識(shí)。

如今，我國聲樂演唱方法也呈現(xiàn)了多元化發(fā)展的盛世場景,像美聲唱法與通俗唱法結(jié)合的演唱、音樂劇形式的演唱方式在我國都有不同程度的發(fā)展,此外,我國還有本民族特色的聲樂演唱形式的結(jié)合。如我國民族聲樂唱法與美聲唱法的結(jié)合、民族唱法與通俗唱法的結(jié)合、我國戲曲音樂演唱與流行音樂的結(jié)合、我國戲曲音樂演唱在民族聲樂作品中的應(yīng)用等等。

21世紀(jì)初聲樂演唱形式的趨勢將是各種演唱方式之間的相互融合。在科學(xué)技術(shù)和經(jīng)濟(jì)高度發(fā)展的今天,人們的物質(zhì)生活更加豐富,精神需要也變的多姿多彩,人們不再滿足于一成不變的聲樂演唱形式及演唱作品,“跨界演唱”這一形勢的出現(xiàn)開創(chuàng)了新的演唱形式,使得古典藝術(shù)彌補(bǔ)現(xiàn)代流行音樂演唱中的許多不足,同時(shí)古典藝術(shù)結(jié)合潮流的力量,二者開創(chuàng)了新穎活潑了藝術(shù)、娛樂新視聽,不僅容納了更多的聽眾而且抹掉了在音樂欣賞這個(gè)層面的階級界限達(dá)到了雅俗共賞的效果。在現(xiàn)有的著作與文章里有類似于居其宏教授著有的《音樂劇,我為你瘋狂》、慕羽《西方音樂劇史》等;關(guān)于跨界話題的有楊瀾的《跨界天后月光女神———莎拉·布萊曼的跨界演唱風(fēng)格研究》、碩士學(xué)位論文焦亦慧的《“古典”與“現(xiàn)代”的融合——試論莎拉·布萊曼音樂劇演唱對聲樂教學(xué)的借鑒》等；關(guān)于民族聲樂話題的有期刊文章《譚晶:“跨界歌手”放歌和諧之聲》、碩士學(xué)位論文姜會(huì)敏的《從新民歌的發(fā)展看民族聲樂多元化的構(gòu)建》等等。對當(dāng)下跨界代表人物沙拉·布萊曼與安德烈·波切利演唱方法與演唱風(fēng)格的剖析已有部分文章,對東西方音樂劇的總結(jié)與介紹也已較完整,但是對我國民族聲樂新興的跨界演唱元素涉及的還不是很細(xì)致。

在21世紀(jì)初的今天,古典音樂依然占據(jù)重要地位,美聲唱法作為目前世界各國公認(rèn)的科學(xué)發(fā)聲方法以及全世界聲樂藝術(shù)中最重要的聲樂演唱方法之一,仍然受到音樂受眾的喜愛與尊崇。然而隨著科學(xué)技術(shù)和經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展、人們的物質(zhì)精神文化的不斷提升,伴隨著音樂表現(xiàn)風(fēng)格的變化、旋律材料來源的多樣化、音樂制作形式的不同,音樂風(fēng)格也隨之轉(zhuǎn)變,現(xiàn)代流行音樂也受到了大家的歡迎與追捧,許多新視聽開始出現(xiàn)。國際大環(huán)境時(shí)下流行的“跨界演唱”融合了古典音樂與現(xiàn)代流行音樂的演唱技巧和演唱風(fēng)格,音樂劇這一20世紀(jì)新興的舞臺(tái)綜合藝術(shù)也吸收了古典美聲演唱與現(xiàn)代通俗唱法的精華創(chuàng)作出了許多新式音樂視聽作品,美聲唱法與現(xiàn)代搖滾音樂的結(jié)合也成為一股新的流行之風(fēng)在歐美地區(qū)展開博大的勢力沖擊,“跨界演唱”成為一種潮流和趨勢,正展示它旺盛的生命力。

此外,美聲演唱與搖滾音樂的結(jié)合在國內(nèi)是還沒有專屬文章來分析,我國戲曲音樂與現(xiàn)代流行音樂的作品在互聯(lián)網(wǎng)上已有相關(guān)視頻,但是也沒有相關(guān)的文章對這一現(xiàn)象進(jìn)行專業(yè)、細(xì)致的分析。我國新興的擁有自己特色的演唱團(tuán)體融美聲、搖滾與現(xiàn)代流行音樂于一體的OT組合,對于她們作品風(fēng)格的剖析、為弘揚(yáng)民樂融入現(xiàn)在流行音樂而制作的電影《戀愛通告》中的音樂元素的應(yīng)用等其他音樂現(xiàn)象,在聲樂教學(xué)界不少人認(rèn)為所謂的“三分法”在技術(shù)上其實(shí)是可以互相借鑒的，藝術(shù)上也可以相互融合。我國的民族聲樂表演中成功“跨界”的有彭麗媛、張也、譚晶等人。她們演唱的歌曲大都結(jié)合了美聲唱法和通俗唱法的方法，帶給聽眾較高的藝術(shù)享受，為“聲樂跨界”歌手樹立了典范。以“民美”唱法為例，民族唱法講究字韻純正，美聲唱法追求聲音優(yōu)美，盡管二者在呼吸的運(yùn)用、唱法的訓(xùn)練等方面有較大的差異，但二者都講究共鳴腔體的運(yùn)用，有許多共通之處。此外，以譚晶為代表的“民通”跨界唱法結(jié)合民族和通俗唱法的某些共性也頗具特色。民族和通俗唱法都要求氣息的支持，口腔的打開，聲音的順暢、吐字的清晰，二者的差異只在于側(cè)重點(diǎn)不同。其代表作《在那東山頂上》既有中國民族音樂風(fēng)格，又有流行音樂的特點(diǎn)，極富藝術(shù)表現(xiàn)力與感染力。當(dāng)代的“聲樂跨界”已是一種生活態(tài)度和審美方式的融合。2007年，被譽(yù)為“華人世界第一男中音”的廖昌永在其專輯《情釋》中用美聲的唱法翻唱了流行歌手王菲的《紅豆》、那英的《征服》、迪克牛仔的《有多少愛可以重來》，他力圖向聽眾證明，古典（美聲）與流行是可以融會(huì)貫通的。

世界藝術(shù)呈現(xiàn)大融合的趨勢,我國聲樂演唱將會(huì)走向民族與世界、古典與現(xiàn)代相融合、走向多元化發(fā)展,這些都與我國改革開放以來人民經(jīng)濟(jì)、政治、文化等方面取得的巨大進(jìn)步分不開,祖國的明天會(huì)更好,祖國的聲樂藝術(shù)會(huì)在世界藝之林更加綻放光彩。

J616

A

1005-5312（2015）35-0106-01