白山黑水琴韻揚(yáng)
——淺談東北揚(yáng)琴

周曉艷

（淮安市淮劇團(tuán)，江蘇淮安223001）

白山黑水琴韻揚(yáng)
——淺談東北揚(yáng)琴

周曉艷

（淮安市淮劇團(tuán)，江蘇淮安223001）

在中國(guó)的民族樂(lè)器譜中，揚(yáng)琴是唯一一個(gè)兼有廣泛的世界性與鮮明的民族性的民族樂(lè)器。這也為揚(yáng)琴的蓬勃發(fā)展跟多元化表現(xiàn)形式提供了有利的保障。揚(yáng)琴的分布廣闊，種類(lèi)繁多，幾乎在地球上的每個(gè)大洲都以各種各樣的形態(tài)存在并被傳承著,我國(guó)的揚(yáng)琴蓬勃發(fā)展的道路要從解放后說(shuō)起，隨著項(xiàng)祖華，鄭寶恒，黃河，桂習(xí)禮，許學(xué)東等老師的不斷努力，揚(yáng)琴有了系統(tǒng)的練習(xí)方法與演奏曲目。揚(yáng)琴也開(kāi)始欣欣向榮的發(fā)展起來(lái)。

揚(yáng)琴；演奏；發(fā)展；流派

隨著時(shí)代的發(fā)展，在這個(gè)日新月異的社會(huì)，很多新鮮事物不斷的迸發(fā)出來(lái)，各種新興藝術(shù)形式不斷沖擊并挑戰(zhàn)著傳統(tǒng)藝術(shù)，揚(yáng)琴那薄弱的基層性發(fā)展尤其受到嚴(yán)峻的考驗(yàn)。

一、當(dāng)代揚(yáng)琴的基層發(fā)展現(xiàn)狀

經(jīng)過(guò)我長(zhǎng)期的考察與走訪各個(gè)地方的藝術(shù)中心與培訓(xùn)班發(fā)現(xiàn)。如今揚(yáng)琴的地方性基層教育漸漸走向沉寂，低迷，甚至是零發(fā)展。以至于出現(xiàn)了斷層的狀態(tài)。這種情況在北京還算良好，可是在很多省市的城區(qū)，揚(yáng)琴就真的成為了一種鮮為人知的樂(lè)器。很大一部分人只聞其聲，未見(jiàn)其形。由此可見(jiàn)，當(dāng)代揚(yáng)琴正在慢慢的被人們所遺忘。以一個(gè)百萬(wàn)級(jí)人口的城市調(diào)查。揚(yáng)琴學(xué)者竟然在有的地方是個(gè)位數(shù)甚至是十位數(shù)來(lái)計(jì)算的。這讓我很疑惑也很迷茫。是什么導(dǎo)致了這門(mén)藝術(shù)的斷層發(fā)展？這是一個(gè)可怕的現(xiàn)象，也是一種危機(jī)。

在我國(guó)民族音樂(lè)寶庫(kù)中，揚(yáng)琴藝術(shù)的各流派，猶如一朵朵爛漫的山花，千姿百態(tài)，爭(zhēng)奇斗妍。

二、楊琴演奏的傳統(tǒng)流派

楊琴演奏具有代表性的是：

1.廣東音樂(lè)揚(yáng)琴。廣東音樂(lè)是流行于我國(guó)廣東、廣西和港澳、南洋一帶，由粵劇的過(guò)場(chǎng)音樂(lè)和插曲演變而成地方樂(lè)種。揚(yáng)琴作為主要樂(lè)器在清未明初已出現(xiàn)獨(dú)奏曲。旋律悠揚(yáng)流暢，節(jié)奏明快活潑，風(fēng)格清新爽朗，演奏上充分發(fā)揮了華彩性加花潤(rùn)飾的特點(diǎn)，音韻緊密配合粵語(yǔ)的韻律，頗富南國(guó)情調(diào)。優(yōu)秀曲目有《倒垂簾》、《餓馬搖鈴》、《雨打芭蕉》、《雙星恨》、《昭君怨》、《寒鴨戲水》等。

2.江南絲竹揚(yáng)琴。江南絲竹是流行于我國(guó)江浙一帶，由絲弦、竹管樂(lè)器組合演奏的民間音樂(lè)。多在婚、喪、喜、慶或廟會(huì)等場(chǎng)合演奏。揚(yáng)琴作為主要彈拔樂(lè)器于明未清初出現(xiàn)獨(dú)奏曲。旋律優(yōu)雅酣暢，風(fēng)格細(xì)膩秀美，情緒輕快樂(lè)觀，韻味雋永，具有濃郁的江南水鄉(xiāng)氣息。優(yōu)秀曲目有《歡樂(lè)歌》、《彈詞三六》和《行街》等。

3.四川揚(yáng)琴?！八拇〒P(yáng)琴”是一種以民間故事和傳統(tǒng)劇目為題材的說(shuō)唱藝術(shù)，在堂會(huì)、茶館演唱。由其曲牌改編的揚(yáng)琴曲以《將軍令》、《鬧臺(tái)》稱著。演奏上以浪竹、咕嚕音為主。曲調(diào)激昂鏗鏘，風(fēng)格粗獷豪放。給人予強(qiáng)烈的藝術(shù)感受。

4.東北揚(yáng)琴。廿年代初，遼寧蓋縣老藝人趙殿學(xué)模擬古箏彈奏，創(chuàng)新了顫竹、滑彈、吟揉技巧。其弟子王沂甫又加發(fā)展。樂(lè)曲具有醇樸豪放的藝術(shù)特色。優(yōu)秀曲目有《蘇武牧羊》、《汩羅江上》等。

5.少數(shù)民族揚(yáng)琴。我國(guó)新疆、內(nèi)蒙、西藏、云貴等少數(shù)民族的揚(yáng)琴演奏，密切配合當(dāng)?shù)孛褡逡繇嵑臀璧腹?jié)奏，模擬打擊樂(lè)音響，具有熱情歡快、剛健爽朗的藝術(shù)風(fēng)彩。優(yōu)秀曲目有《南疆舞曲》、《數(shù)西調(diào)》、《藏族弦子歌》等。

三、東北揚(yáng)琴的形成與發(fā)展

東北揚(yáng)琴被稱為中國(guó)揚(yáng)琴體系四大學(xué)派之一，東北揚(yáng)琴傳統(tǒng)流派和東北皮影戲音樂(lè)有著親緣關(guān)系，各地區(qū)的皮影戲音樂(lè)多源于當(dāng)?shù)孛耖g音樂(lè)、民歌、說(shuō)唱和戲曲音樂(lè)等。影戲唱腔活潑、明快而熱烈，表演者又是演唱者和演奏者。東北揚(yáng)琴是民間藝人在揚(yáng)琴與東北民間音樂(lè)廣泛結(jié)合的藝術(shù)實(shí)踐中創(chuàng)立的。它以吟、揉、滑、顫……等技巧的大量運(yùn)用而獨(dú)具一格，使音樂(lè)剛?cè)岵?jì)、韻味濃郁、形成具有鮮明的東北地方特色的揚(yáng)琴流派，后來(lái)被稱為“東北揚(yáng)琴”。

東北揚(yáng)琴創(chuàng)始人是遼寧蓋縣民間藝人趙殿學(xué)先生（？～1963年），他憑借雄厚的東北民歌、遼南地區(qū)皮影戲、民間說(shuō)唱音樂(lè)的基礎(chǔ)，運(yùn)用自制的揚(yáng)琴以街頭賣(mài)唱售琴方式，創(chuàng)編演奏許多東北民間音樂(lè)曲調(diào)為內(nèi)容的作品，尤其是在1920年前后結(jié)合自己獨(dú)創(chuàng)的揚(yáng)琴“揉壓滑顫滾”等技法，潤(rùn)色了獨(dú)奏樂(lè)曲《蘇武牧羊》。趙先生創(chuàng)編演奏這首樂(lè)曲時(shí)，在傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法基礎(chǔ)上，創(chuàng)造性借鑒運(yùn)用了古箏的吟揉手法，發(fā)明了顫竹及顫竹滑音技巧，極大豐富了揚(yáng)琴的演奏手法和表現(xiàn)力，使它成為具有鮮明地方色彩、東北韻味十足的代表性曲目，成功嶄露東北揚(yáng)琴演奏區(qū)別其它地區(qū)揚(yáng)琴的特性風(fēng)格，歷經(jīng)幾代人不斷努力，終于發(fā)展成為一個(gè)以體現(xiàn)東北揚(yáng)琴風(fēng)格為主的揚(yáng)琴藝術(shù)教學(xué)、表演創(chuàng)作的群體并擁有眾多代表性曲目和一些代表性演奏家的學(xué)術(shù)流派。

趙殿學(xué)先生第一位親傳弟子是王沂甫先生（1917～1989年）遼寧海城人，曾于1931年師從趙老先生學(xué)習(xí)揚(yáng)琴。正是他整理了《蘇武牧羊》演奏譜，使之流傳于世，繼承和發(fā)展了其藝術(shù)風(fēng)格和演奏手法。他在1935年改編古曲《汩羅江上》。他創(chuàng)作的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《春天》借鑒古箏抓弦手法，獲得成功，豐富了揚(yáng)琴的和聲效果，增加了揚(yáng)琴的音樂(lè)表現(xiàn)能力。他于1963年改編《繡金匾》并灌制唱片，更加展示了東北揚(yáng)琴技術(shù)手法；他于1957年執(zhí)教于西安音樂(lè)學(xué)院，曾提出揚(yáng)琴演奏八法“彈、輪、顫、滑、點(diǎn)、撥、揉、勾”，意在規(guī)范揚(yáng)琴技法名稱，是我國(guó)著名的揚(yáng)琴演奏家和東北揚(yáng)琴學(xué)派代表人物之一。

東北揚(yáng)琴學(xué)派的另一主要代表人物宿英先生（1929～1991年），遼寧營(yíng)口人（祖居山東），少年時(shí)向王沂甫先生學(xué)習(xí)揚(yáng)琴，后經(jīng)趙殿學(xué)先生親授，得其妙藝，曾將《蘇武牧羊》予以濃縮，使其更為精采。他多年致力于揚(yáng)琴技法研究和樂(lè)曲創(chuàng)作，創(chuàng)編的樂(lè)曲《秧歌》中使用了雙竹滑顫，并將又一代表曲目《翻身五更》展現(xiàn)于舞臺(tái)，其中運(yùn)用了雙聲部旋律奏法；此外作有著名的《音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲》、《海鷗》等，在一些段落中創(chuàng)造性運(yùn)用連續(xù)顫竹，使單手奏旋律線的輪音密度增強(qiáng)，又采用鋼琴和弦式進(jìn)行在揚(yáng)琴上以大段和音方式演奏渲染高潮，拓寬了揚(yáng)琴技巧領(lǐng)域，增強(qiáng)抒情寫(xiě)意性。他在1957年也是最早在東北開(kāi)設(shè)揚(yáng)琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)的，在快速演奏及系統(tǒng)訓(xùn)練方面做有積極探索。

解放前東北地區(qū)的揚(yáng)琴演奏普遍集中在民間說(shuō)唱伴奏和廣東音樂(lè)演奏方面，在民間有著廣泛的群眾基礎(chǔ)，甚至在特定時(shí)期成為了反擊殖民地文化的強(qiáng)有力的武器。1939年哈爾濱成立的“古風(fēng)音樂(lè)會(huì)”就是一個(gè)以揚(yáng)琴、二胡等民族樂(lè)器演奏為主的民間愛(ài)國(guó)音樂(lè)團(tuán)體。參加音樂(lè)會(huì)的年輕人，不甘忍受日本帝國(guó)主義推行的奴化教育，為了保護(hù)和發(fā)展國(guó)樂(lè)，組織起我們自己的國(guó)樂(lè)隊(duì)。他們借演奏國(guó)樂(lè)，抒發(fā)民族之情，促進(jìn)人們的民族意識(shí)的增長(zhǎng)。

由于經(jīng)費(fèi)困難，他們買(mǎi)不起樂(lè)器，只好自己動(dòng)手制作。會(huì)員中的郭維候就是一個(gè)擅于制作樂(lè)器者，他制作的揚(yáng)琴（蝴蝶式）、秦琴和木琴、低音胡琴等樂(lè)器，在音質(zhì)上都比較理想，除了該會(huì)自己使用外，也支援其他音樂(lè)團(tuán)體使用。古風(fēng)音樂(lè)會(huì)可稱謂人才濟(jì)濟(jì)，當(dāng)時(shí)哈爾濱的國(guó)樂(lè)高手大都匯聚在此，演奏的樂(lè)曲都有一定的水平。在光復(fù)前的哈爾濱國(guó)樂(lè)界，很有影響力。更主要的是他們所演奏的樂(lè)曲，具有民族特點(diǎn)，委婉動(dòng)聽(tīng)，通俗易懂，使當(dāng)時(shí)被日寇奴役下的中國(guó)人民可以從中獲得一點(diǎn)心靈上的慰藉。

四、結(jié)語(yǔ)

總之，在民族樂(lè)器中，由于揚(yáng)琴音域相對(duì)寬廣且音色優(yōu)美、顆粒性強(qiáng)，極富民族特色，與其它民族樂(lè)器的配合比較和諧、融洽，不但可以勝任伴奏的絕大多數(shù)曲目，并且還是一件出色的獨(dú)奏樂(lè)器。揚(yáng)琴伴奏是一種藝術(shù)形式的體現(xiàn)，而中國(guó)揚(yáng)琴在民族樂(lè)壇上的藝術(shù)表現(xiàn)力大幅提高，也為中國(guó)揚(yáng)琴的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

J632.51

A

1005-5312（2015）35-0094-01