以帕諾夫斯基“圖像學(xué)”來解讀倫勃朗的自畫像

師文娟

（南京藝術(shù)學(xué)院，江蘇 南京 210000）

以帕諾夫斯基“圖像學(xué)”來解讀倫勃朗的自畫像

師文娟

（南京藝術(shù)學(xué)院，江蘇 南京 210000）

倫勃朗用自畫像的方式審視著自己，用自己與眾不同的光影技法照亮了繪畫之路，用自己豐富的藝術(shù)情感創(chuàng)作出了不同時期的自畫像，描繪真實的情感，追求生命的真諦。文章運用圖像學(xué)的基本原理從所思所想、象征意義、本質(zhì)意義三個層面來分析倫勃朗的自畫像。

圖像學(xué)；倫勃朗；自畫像

圖像學(xué)是對藝術(shù)作品題材的研究，是對圖像的主題、姿態(tài)、意義進行描述和分類的方法，關(guān)注的是藝術(shù)作品的主題和意義。

關(guān)于圖像學(xué)最有影響力的研究者是帕諾夫斯基，他的觀點使人們將注意力集中于藝術(shù)作品本身，透過它本身所傳達的信息來對藝術(shù)作品進行分析。他將圖像學(xué)分為三個層次。

第一層次為“前圖像志描述”，即解釋圖像的自然意義，描述藝術(shù)母題和自然題材。通俗的來說，也就是當我們面對一件作品時，首先看到了什么，最先想到的也是最直接的問題“這件藝術(shù)作品描繪和表現(xiàn)了什么?”。

第二層次是“圖像志描述”，根據(jù)傳統(tǒng)知識將藝術(shù)母題與主題聯(lián)系起來，分析和解釋圖像的故事和寓言題材，根據(jù)熟悉的文獻知識和特定的主題與概念解釋藝術(shù)作品中我們所看見的事物相互之間的聯(lián)系緊接著第一個問題，我們立馬就會想到“我們在畫面中看到的和作品的主題有什么關(guān)系？”。

第三個層次是“圖像志闡釋”，即解釋作品的更深的內(nèi)在意義或內(nèi)涵，闡釋藝術(shù)家在藝術(shù)作品中想要表達的更深層次的意義或內(nèi)涵。經(jīng)過前兩個層次的分析，可以大體的解讀一件作品，但是想要清楚藝術(shù)家在創(chuàng)作這件作品時所隱藏的寓意或內(nèi)涵，“為什么藝術(shù)家描繪它而不用其他的物體代替呢？”就需要再挖掘作品或圖像它所具有的象征意義。

倫勃朗是17世紀荷蘭現(xiàn)實主義繪畫大師，其自畫像占他繪畫作品的大約百分之三十之多，不同時期的自畫像記錄了倫勃朗追求藝術(shù)的情感歷程。是什么原因讓倫勃朗那么鐘情于自畫像呢？有人說倫勃朗的自畫像就是他一生追求藝術(shù)，不向艱難生活低頭的寫照。在他的自畫像中，他仔細研究自己的臉部特征和各種表情，從實際感受出發(fā)，用心靈體驗人生的真實狀態(tài)，并用筆準確把這一切記錄下來。人們從不同時期倫勃朗的自畫像上，可以深刻地體會到畫家內(nèi)心世界及情感的變化。

圖像學(xué)理論，對研究倫勃朗自畫像有著重要的指導(dǎo)作用，可引導(dǎo)我們走向深層次研究。倫勃朗的油畫因具獨特的藝術(shù)語言，主要集中在畫面的構(gòu)圖安排、繪畫語言的分析，光線的運用、畫面內(nèi)容、背景處理以及在繪畫史上的獨特貢獻等研究上，若運用圖像學(xué)的手段，利用對圖像本身的分析來揭示倫勃朗的自畫像在記錄人生、展現(xiàn)內(nèi)心、呈現(xiàn)自我方面做出的杰出貢獻，將會為我們?nèi)蘸髮πは癞嫷难芯块_啟另外一扇窗戶。

在帕諾夫斯基的理論中，從第一個層面分析，通過欣賞倫勃朗的自畫像可以領(lǐng)略到這位繪畫大師在不同時期的心情與境遇。從早期的叛逆少年轉(zhuǎn)變?yōu)槌墒斓闹心辏溟g的不斷懷疑和探索巧妙地流淌于油彩之間。雖然倫勃朗一生沒有留下任何關(guān)于自己的自傳性文字，但是他在繪畫生涯中記錄了自己生命中波折起伏時期的自我形象，具有較強的自傳性色彩。這些作品在記錄畫家人生的同時，并將其內(nèi)心世界做了深入的剖析與表達，且上升到一定的哲學(xué)高度。

當然，對于這樣一位藝術(shù)大師，僅僅了解這些是遠遠不夠的。為此，我們應(yīng)當走向?qū)τ诶L畫作品認識的第二個層面，那已不是“所見即所得”能表達的了的，在這個層面中形象的“象征意義”為之最重，而這些象征意義往往是由一些符號構(gòu)成的。通過其特征，我們可以辨認出人物的職業(yè)背景、身份以及他們的故事，同時也能破解繪畫中的特定圖像。

最后進入第三個層面時，即帕諾夫斯基所說的“本質(zhì)”意義層面，這個層面揭示了作品潛在的意義，“國家、時代、社會背景及哲學(xué)的基本態(tài)度被無意識表露出來并隱藏在繪畫作品里”。第三個層面是圖像學(xué)的“最終目標”。藝術(shù)家或許并沒有打算把這么多文化的觀點及設(shè)想引入到繪畫作品中，但是，那并不等于它們做到了真正的不存在。就像生活中的許多事情，所傳達的表象遠遠超出我們的預(yù)想。

倫勃朗晚年的一些自畫像并不是一些基本的藝術(shù)常識或是符號意義就能輕易解釋的，它必須通過一些圖像學(xué)特有的解讀手段，來更清晰地剖析圖像所呈現(xiàn)給我們的“本質(zhì)”意義。被題為《扮成圣保羅的倫勃朗》是不無諷刺意味的一幅自畫像杰作。畫家對鏡自寫，把一切都置于陰影里，只讓臉部接受一束暖光照射，側(cè)身而坐，包著白色頭巾，似乎深深地沉浸在一種紛繁駁雜的思緒中。嘴唇邊露出的一絲無可奈何的笑意，似乎是一種自嘲。在畫面的處理上，多采用把光源集中在最重要的位置上，讓其他細節(jié)隱藏在陰影中，從而使畫家精神世界的充實及藝術(shù)上的沉穩(wěn)讓人一覽無余。

倫勃朗并沒有像其他的藝術(shù)家一樣，寫過個人的傳記，也沒有留下更多個人的書面記載，但是他眾多的自畫像就是其一生的寫照，是他整個人生的記錄。運用帕諾夫斯基的圖像學(xué)從“前圖像志”、“圖像志”、“圖像志闡釋”三個層次對倫勃朗的自畫像進行分析，更加深入貼近體悟畫家的內(nèi)心境遇，深入地縱向剖析了畫家的生活及心路歷程，不僅使人欣賞了畫面的構(gòu)成，而且使人通過對作品的深入研究，理解其象征意義，進而了解其所反映的社會影響，使觀賞者走出既定的讀圖模式，以另外一種思維方式來思考，從而獲得更為廣闊的思維領(lǐng)域。

[1]約安尼斯·凡隆恩.倫勃朗傳[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,1997.

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1005-5312（2015）11-0089-01