眺望影像藝術(shù)的一扇窗

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作為在影像行業(yè)有著深厚技術(shù)積淀的品牌，索尼在世界范圍內(nèi)藝術(shù)領(lǐng)域的合作由來已久。特別是隨著視頻藝術(shù)、錄像藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，越來越多注重藝術(shù)表現(xiàn)力和表達(dá)方式多樣性的藝術(shù)家，選擇與索尼進(jìn)行合作。

9月5日，《回放——皮埃爾·于貝爾電影與錄像收藏展》于OCAT上海館啟幕。作為本次展覽的合作伙伴，索尼與收藏家、策展人、藝術(shù)家們一道，利用激光投影技術(shù)為觀眾開啟了一扇眺望影像藝術(shù)的窗口。

展覽由瑞士策展人圭多·斯泰格擔(dān)當(dāng)策劃，回顧瑞士收藏家皮埃爾·于貝爾先生過去四十年間在影像藝術(shù)領(lǐng)域的收藏經(jīng)歷和成果。皮埃爾·于貝爾先生不僅是國際知名畫廊家、影像藝術(shù)收藏家，同時也是一系列重要公共及個人收藏的策展人。在幾十年的藝術(shù)生涯中，于貝爾先生在世界范圍內(nèi)贏得了極高的聲譽(yù)，曾獲得法國文化藝術(shù)騎士勛章。對于本次展覽，策展人斯泰格先生希望在呈現(xiàn)作品的同時，使觀眾體會到收藏行為的內(nèi)在精神。

作為在影像行業(yè)有著深厚技術(shù)積淀的品牌，索尼在世界范圍內(nèi)藝術(shù)領(lǐng)域的合作由來已久。特別是隨著視頻藝術(shù)、錄像藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，越來越多注重藝術(shù)表現(xiàn)力和表達(dá)方式多樣性的藝術(shù)家，選擇與索尼進(jìn)行合作。在本次展覽中，十多個創(chuàng)作于不同國家、文化背景和歷史年代的作品，采用索尼激光光源投影機(jī)進(jìn)行表現(xiàn)，通過不同尺寸的畫面、豐富的色彩、多樣化的投射角度，將藝術(shù)家的思考進(jìn)行了準(zhǔn)確的表達(dá)。開幕式上，皮埃爾·于貝爾先生表示，索尼不僅為藝術(shù)作品的表達(dá)提供了工具，同時也為藝術(shù)家提供了靈感，這樣的合作“至關(guān)重要并且非常成功”。

本次參展的11位藝術(shù)家來自于美國、瑞典、英國、墨西哥、中國等不同國家，具有截然不同的文化背景。他們的作品以錄像、電影、裝置等多種形式，時間跨度從最早的1975年到比較近期的2013年，近四十年的創(chuàng)作時間跨度幾乎見證了影像藝術(shù)的發(fā)展，也證明了皮埃爾影像收藏的多層次和歷史性。策展人根據(jù)OCAT上海館展廳空間的特點，將作品分布于三塊空間中，其中采用大畫面展示的作品全部采用索尼激光投影機(jī)VPL-F420HZ。

《你是大師之作嗎？》——這件作品由藝術(shù)家西維爾.布洛雪（Sylvie Blocher）在普林斯頓老虎橄欖球隊的協(xié)助下拍攝完成。大屏幕直接展示隊員面對鏡頭回答問題的情況，而前方多個小屏幕則不停展示各種國家文字顯示的問題，涉及藝術(shù)、美、崇高、比例、均衡、品味、力量、金錢等等。大畫面隊員的回答與小屏幕問題保持同步，整體氣氛莊嚴(yán)但又充滿趣味。通過索尼激光投影機(jī)的顯示，人物的神態(tài)、表情和其他各種畫面細(xì)節(jié)被如實地刻畫出來，給觀眾帶來的視覺沖擊力極大。

《游樂場》——男孩獨自一人在踢球，觀眾看不見球，但可以看到球的影子，并聽到球彈落在基督教小教堂的墻壁和門上的聲音。藝術(shù)家瑪利亞.馬歇爾（Maria Marshall）對宗教和體育提出深刻的質(zhì)疑：體育及其固有的侵略性被降解為一個影子、一種毫無意義的努力，而教堂也不再是精神的庇護(hù)所，而成為物理支架，阻礙球的動能。采用單臺投影機(jī)投射的畫面很好地展示了教堂潔白的外觀、孩子靈活的動作以及不斷移動的球的影子。穩(wěn)定的部分與動態(tài)的部分都得到了細(xì)膩的展現(xiàn)，使觀眾能夠集中精力于作品的象征意味。

《搖晃著的基督》——同樣是單臺激光投影機(jī)投射的作品，宛如油畫一般的場景，不過畫面中的背景和人物并非靜止，而是隨著時間的流逝不停有所變化。對主題熟悉的人會第一時間意識到基督教中的宗教象征，而對主題不熟悉的人則會關(guān)注到，藝術(shù)家馬特.克里肖（Mat Collishaw）通過更新的技術(shù)表現(xiàn)手段來重新詮釋這一主題。投影展現(xiàn)的畫面色飽滿郁氣氛濃郁，給人以極大的震撼。

藝術(shù)家西爾維.夫拉里所作的《鈴》和《陌生的火》這兩件錄作品展示了一個穿高跟鞋的女子，用細(xì)高跟鞋不斷踩踏亮閃閃的圣誕圓球。舞臺布景雖然略顯恐怖，但觀眾卻會在其表演中獲得微妙的愉悅感。光芒四射的圓球、時尚的女性要素高跟鞋，造成了不停地毀壞的意象。兩臺激光投影機(jī)把兩個作品相對投放在一個獨立的空間之內(nèi)，并且準(zhǔn)確地把握了亮度和色彩，配合踩踏碎片的聲音，使觀看者獲得一次次緊迫感。

被稱為“中國錄像藝術(shù)之父”的著名藝術(shù)家張培力先生是本次藝術(shù)展的主辦方OCAT上海館的執(zhí)行館長。他在采訪中介紹，在影像藝術(shù)發(fā)展的歷史中，索尼是最早和影像藝術(shù)家合作的企業(yè)之一；許多頂尖的影像藝術(shù)家從事的藝術(shù)創(chuàng)作，與傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)區(qū)別巨大，而與技術(shù)和設(shè)備的結(jié)合卻非常密切，而索尼公司不論是在拍攝方面還是顯示方面，都為其提供了大量的支持，可以說，影像藝術(shù)的發(fā)展一直伴隨著索尼技術(shù)的不斷進(jìn)步。

在談及顯示設(shè)備廠商在藝術(shù)領(lǐng)域的探索時，索尼中國專業(yè)系統(tǒng)集團(tuán)顯示設(shè)備市場部高級經(jīng)理周偉明先生認(rèn)為，隨著技術(shù)向前推進(jìn)，顯示手段不斷出新，藝術(shù)家的選擇也越來越多，而設(shè)備廠商的介入階段也應(yīng)逐步提前。藝術(shù)家對設(shè)備的前期了解越多，在構(gòu)思階段的準(zhǔn)備就越充分，就越能利用設(shè)備的性能最大限度地將靈感轉(zhuǎn)化為最終作品。

展覽中使用的索尼VPL-F420HZ激光光源投影機(jī)，采用3LCD光學(xué)系統(tǒng)，能展現(xiàn)豐富真實的色彩，突破性的WUXGA分辨率讓畫質(zhì)更加精細(xì)，高達(dá)兩萬個小時的光源壽命，可保證藝術(shù)展館、畫廊等場所每天長時間開機(jī)的需求而不會出現(xiàn)亮度衰減，特別是風(fēng)扇的低噪音設(shè)計，更適用于藝術(shù)場所的安靜環(huán)境使用。