論雕塑的語(yǔ)言：在否定和創(chuàng)新中發(fā)展

劉尹君

（福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院，福建 廈門 361000）

論雕塑的語(yǔ)言：在否定和創(chuàng)新中發(fā)展

劉尹君

（福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院，福建 廈門 361000）

在日常的雕塑創(chuàng)作的過程中，作者會(huì)將自己的概念與思想融入到作品里面，從而使作品變得更加的生動(dòng)和飽滿。而在一件真正意義上的作品誕生之前，為了使之趨于完美則是需要作者不斷地去修改與推敲的，這就要不斷地否定一些不足與殘缺的部分，同時(shí)在其原有的基礎(chǔ)之上再加以更新，用更合適的想法與手法來彌補(bǔ)缺口，這是一個(gè)無(wú)限循環(huán)的過程，也是作者必須要經(jīng)過與面對(duì)的一個(gè)重要的轉(zhuǎn)折。否定不是隨意的，它是一種作者對(duì)于自己的作品在創(chuàng)作手法以及思想領(lǐng)悟上持續(xù)升華的集中體現(xiàn)。正因?yàn)橛蟹穸ǖ那疤幔艜?huì)使得作者的創(chuàng)造性思維得以擴(kuò)散，再經(jīng)過一系列加工整合后，這就最終將作品詮釋的更加到位。

否定；過程；創(chuàng)新發(fā)展；探索轉(zhuǎn)變

一、雕塑的語(yǔ)言

關(guān)于雕塑的語(yǔ)言有很多，通過對(duì)雕塑的審美，對(duì)雕塑的觀察，你會(huì)發(fā)現(xiàn)其中的內(nèi)涵與作者的思想理念，比如著名雕塑家米開朗基羅的《大衛(wèi)》（圖1）.《大衛(wèi)》講述的是一個(gè)青年士兵為保護(hù)家園而對(duì)抗敵軍的故事，米開朗基羅將這名青年人的體魄和神態(tài)刻畫得栩栩如生，無(wú)論是從身體的肌肉線條，還是人物的動(dòng)態(tài)神韻上來看都展現(xiàn)出了勃勃的生命力，象征著一種生機(jī)，一種鏗鏘堅(jiān)定的力量。這種力量也就是一種語(yǔ)言，以人物的造型和作者的創(chuàng)作手法來傳遞著這種語(yǔ)言。還有雕塑家米隆的《擲鐵餅者》（圖2），表現(xiàn)了一個(gè)運(yùn)動(dòng)員在投擲鐵餅時(shí)的動(dòng)態(tài)，作者米隆將人物的那種肢體動(dòng)作加以提煉，而同時(shí)又將張力表現(xiàn)出來，從而使得這件作品變得更加豐滿。不僅是從動(dòng)態(tài)上，而在好幾個(gè)方面都凝聚著作者的內(nèi)心的情感，這種情感借助雕塑的形式又具體的展現(xiàn)出來了。由此可看出來， 雕塑所表達(dá)的不僅僅只是一件作品，而且還包括它的意識(shí)形態(tài)，創(chuàng)作手法以及內(nèi)在的雕塑的語(yǔ)言。

圖1 《大衛(wèi)》 米開朗基羅　

圖2 《擲鐵餅者》 米隆

二、否定的意義

在你創(chuàng)作一件作品的過程中，難免會(huì)有所誤差，一處少一處多總是不可避免的，在繼續(xù)完成作品的同時(shí)，又要兼顧作品的形體和 神韻，這需要作者不斷的去進(jìn)行修改進(jìn)行調(diào)整，這樣才能使作品變得完美。對(duì)于手上并不成熟的作品，作者要大膽的去否定，但是否定并不是全盤意義上的付之一炬，而是用作者更加新穎更加合適的想法來替換之前的所思考的所附著在作品上的。否定是一種痛苦的過程，因?yàn)楫?dāng)你的作品做到一定程度的時(shí)候，就會(huì)自然而然的出現(xiàn)滿足感，正是由于這種暫時(shí)的滿足，作者就不會(huì)那么急于去尋找自己的疏漏之處。否定作品是為了進(jìn)一步的提高自己的創(chuàng)作水平，但是否定之后也可能出現(xiàn)一種截然不同的局面，那就是越做越不如原先的水準(zhǔn)，出現(xiàn)這種情況十分正常，因?yàn)閯?chuàng)作本來就是將想法轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的一種過程，在這當(dāng)中很多的結(jié)果難以預(yù)測(cè)。不過，盡管在這之中有很多未知之?dāng)?shù)，但是我們還是要把握好尺寸，不斷地去調(diào)整好角度，否定修改雖不見得會(huì)變的完美，但是不加以否定卻一定不會(huì)起到最好的效果。要敢于發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，畢竟有很多的要經(jīng)過反復(fù)推敲的東西擺在那兒。一件完整的作品成功與否與作者的態(tài)度息息相關(guān)，如果作者把自己的作品視為骨肉，血脈相連，那么他一定會(huì)將無(wú)限的精力投入到作品中，心里會(huì)想著要不惜一切代價(jià)將作品做好；反之，若是抱著無(wú)所謂的態(tài)度的時(shí)候，對(duì)于作品敷衍了事，草草收?qǐng)?，也就沒有什么好壞可說的了。從辯證的角度來說作品與作者是相互聯(lián)系，相互作用的，作者在創(chuàng)作的時(shí)候，通過自己的主觀意識(shí)來主導(dǎo)作品，作品是客觀存在的，但是作者通過自己的能動(dòng)性可以使作品產(chǎn)生變化，能促進(jìn)作品的發(fā)展，簡(jiǎn)而言之，你以什么樣的方式或手法來對(duì)待作品，作品也同樣會(huì)以展現(xiàn)出來的面貌來啟發(fā)你的思維，創(chuàng)作與否定是同步上線的，在塑造作品的時(shí)候或多或少會(huì)產(chǎn)生一定的破綻和誤差，這樣一來，在作品上加以否定加以修補(bǔ)的幾率上升的空間就增大了。否定這種詞語(yǔ)在創(chuàng)作中相當(dāng)于催化劑，它不是貶義的，它在里面起到的是促進(jìn)作用，正是這樣，很多的作品的誕生足以稱得上是完美無(wú)瑕，無(wú)懈可擊。

三、創(chuàng)新的必要性

在數(shù)不勝數(shù)的雕塑作品中，無(wú)論是抽象具象或是古典現(xiàn)代的形式，都已經(jīng)被作者大量的挖掘并塑造出來，盡管各種種類的雕塑創(chuàng)作五花八門，各有其獨(dú)到之處，但不可否認(rèn)的是現(xiàn)在有很多的表現(xiàn)形式已經(jīng)趨于重復(fù)，可利用的素材空間也有它的局限性，而被大家所司空見慣的模式當(dāng)然也不合適經(jīng)常搬出來再進(jìn)行加工創(chuàng)作，于是對(duì)于雕塑的創(chuàng)新也就是勢(shì)在必行了。

雕塑的創(chuàng)新，不僅僅是形式上的，更為重要的是要在思維概念上有所突破，因?yàn)槿说乃季S作為主導(dǎo)，它會(huì)影響作者的創(chuàng)作手法與判斷力。創(chuàng)新的途徑顯然不是冥思苦想，因?yàn)槟憬g盡腦汁，挖空心思也不一定會(huì)產(chǎn)生一個(gè)好的想法，這當(dāng)中是需要作者去留心觀察身邊的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，記錄下感觸到心靈的一草一木，多翻些書籍，多到海闊天空的地方溜溜，把自己的心貼近生活，畢竟藝術(shù)的靈感源于生活，生活中的事物每天都處于新陳代謝中，有許多美好的，感動(dòng)的與扣人心弦的故事天天都在上映著，這也就無(wú)形中給了作者最直接的素材樣本。

創(chuàng)新中的雕塑自然是精彩紛呈，活力無(wú)限，這不僅會(huì)給大眾帶來新鮮的視覺沖擊，而且也可以引導(dǎo)大眾關(guān)注更多未知的領(lǐng)域，有助于提升大眾審美觀念，也將是雕塑的一種在原有基礎(chǔ)上的突破。在雕塑的創(chuàng)作中，作者們相互的借鑒的現(xiàn)象一定是存在的，但是借鑒的目的是取長(zhǎng)補(bǔ)短，而不是模仿抄襲，如此一來也就談不上創(chuàng)作了。創(chuàng)新是一種創(chuàng)作理念的升華，是基于豐富的想象力與創(chuàng)造力的而產(chǎn)生的更為新穎的思維方式，正是有了這種創(chuàng)新性的思維，藝術(shù)的空間變得更為開闊，許多未知的區(qū)域?qū)?huì)被挖掘出來，更多的具有藝術(shù)價(jià)值的題材將得到釋放，這樣也使得藝術(shù)作品更具有生命力。

遠(yuǎn)觀希臘、羅馬，近看俄羅斯、中國(guó)，不知有多少的輝煌燦爛的雕塑藝術(shù)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，無(wú)論是維納斯式的歐派基調(diào)或者是兵馬俑類的中式古典都是歷史的沉淀，象征人類的文化的變遷。正是從古至今中外歷代雕塑家的創(chuàng)新精神，才誕生了數(shù)以萬(wàn)計(jì)的不朽之作，他們所創(chuàng)造出來的作品匠心獨(dú)運(yùn)，別具一格，帶給我們的除了視覺上的饕餮盛宴之外，更讓我們能從中汲取不少精髓要義。由此可見，雕塑的創(chuàng)新是亙古不變的道理，先人們碩果累累，已然為后世開辟了道路，樹立了榜樣，而作為當(dāng)代的我們也要不斷地學(xué)習(xí)，發(fā)散思維，加以創(chuàng)新，好有朝一日能有所成績(jī)。

四、雕塑的語(yǔ)言，藝術(shù)的探索

在科技日新月異的今時(shí)今日，各種不同的行業(yè)都在因時(shí)制宜，參與技術(shù)改革，并與互聯(lián)網(wǎng)相結(jié)合，引入“互聯(lián)網(wǎng)+”的模式，使之變得更加的方便快捷。在藝術(shù)方面也不列外，在近幾年出現(xiàn)的3D打印技術(shù)（圖3）就是一個(gè)典型，3D打印的優(yōu)勢(shì)就是可以在短時(shí)間內(nèi)打印出一件完整的藝術(shù)作品，這樣就大大的節(jié)約了時(shí)間成本，提高了工作效率，這是現(xiàn)代技術(shù)的一大進(jìn)步。相信隨著世界的發(fā)展，以后的科技會(huì)愈發(fā)成熟進(jìn)步，那么對(duì)于雕塑來說也會(huì)產(chǎn)生一定的影響，科技對(duì)于雕塑創(chuàng)作來說有它自身的優(yōu)點(diǎn)，就是能精確到分毫，做到滴水不漏。但是要做一件有意味性的作品，卻不是這樣的簡(jiǎn)單，那還是需要傾注作者的情感，情感上的投入會(huì)讓作品變得有血有肉，看上去生動(dòng)有內(nèi)容。

圖3 3D打印作品

藝術(shù)的探索如同是浩瀚的蒼穹，渺渺沒有邊際。藝術(shù)的形式多樣，表達(dá)方式也是各不相同，雕塑用它特有的語(yǔ)言來抒發(fā)自己的情感，通過塑造的過程，將完整的展現(xiàn)藝術(shù)多姿多彩的一面。在雕塑中，創(chuàng)作行為是一直存在的，作者為了達(dá)到預(yù)期的藝術(shù)效果，不可避免地要經(jīng)過否定、修改、創(chuàng)新這一系列的過程，這樣的過程雖然復(fù)雜，卻可以有助于提高作者對(duì)于作品的塑造能力與敏銳的作品分析能力。盡管現(xiàn)在人們?cè)谒囆g(shù)這一方面的成績(jī)斐然，但仍有一些藝術(shù)領(lǐng)域的未知之處還需要我們?nèi)ふ也⒀芯俊Ｋ囆g(shù)是一個(gè)無(wú)限遐想的空間，藝術(shù)中的雕塑則是一個(gè)用空間來表達(dá)情感，表達(dá)語(yǔ)言的載體。

J305

A