論先鋒藝術(shù)對傳統(tǒng)審美理想的沖突

趙麗華

摘 要： 在長期的發(fā)展歷程中，傳統(tǒng)藝術(shù)逐漸形成了獨(dú)具特色的美學(xué)追求和基本的審美范疇。先鋒藝術(shù)從其誕生之日起就具有強(qiáng)烈的革命性，是藝術(shù)領(lǐng)域的一種激進(jìn)表達(dá)形式，是一種帶有強(qiáng)烈反叛精神和超前意識的藝術(shù)形式，急于打破過去的美學(xué)原則，故此，對于傳統(tǒng)審美理想的沖突就無法避免。因其在觀念更新上從一個(gè)走極端走向另一個(gè)極端，必然導(dǎo)致沒有任何一種風(fēng)格和觀點(diǎn)能處于主導(dǎo)地位，從而形成了一種藝術(shù)的多樣化格局。

關(guān)鍵詞： 先鋒藝術(shù) 傳統(tǒng)審美理想 沖突

一、先鋒、先鋒派及先鋒藝術(shù)

關(guān)于“先鋒”及“先鋒派”，荒誕派戲劇的鼻祖——尤奈斯庫在《論先鋒派》中這樣解釋：我打開了《拉露斯詞典》查了“先鋒”這個(gè)詞。我看到所謂“先鋒”是指“一支武裝力量——陸軍、海軍或空軍——的先頭部隊(duì)，其任務(wù)是為（這支武裝力）進(jìn)入行動作準(zhǔn)備……”因此，說先鋒派是藝術(shù)和文化的一種先驅(qū)現(xiàn)象從這個(gè)詞的字面上講是說得通的。它應(yīng)當(dāng)是一種前風(fēng)格，是先知，是一種變化的方向……這種變化終將被接受并且真正地改變一切。

先鋒派（Avant-garde）原本是法語詞，借助法語軍事術(shù)語“先鋒”一詞，最初是指19世紀(jì)中葉法國和俄國往往帶有政治性的激進(jìn)藝術(shù)家，后來指各時(shí)期具有革新實(shí)踐精神的藝術(shù)家。奧登（W.H.Auden）稱“先鋒派”為“種族的觸角”（Thea ntennae of the race）?！跋蠕h派”是其直接的譯意。人們經(jīng)常用這個(gè)詞指涉新穎的或?qū)嶒?yàn)性的作品或人物，尤其是對于藝術(shù)、文化及政治的層面。

事實(shí)上，現(xiàn)代主義也就是“先鋒派”，它包括“象征主義，未來主義，達(dá)達(dá)主義，意象主義，超現(xiàn)實(shí)主義，抽象派，意識流派，荒誕派，等等”，其傾向就是反映現(xiàn)代西方社會中個(gè)人與社會、人與人、人與自然、個(gè)人與自我間的畸形的異化關(guān)系及由此產(chǎn)生的精神創(chuàng)傷，變態(tài)心理，悲觀情緒以及虛無意識。

百度對“先鋒藝術(shù)”的解釋為：現(xiàn)代藝術(shù)流派之一，廣義的泛指最新的，具有反叛性的文學(xué)藝術(shù)現(xiàn)象，狹義的特指第一次世界大戰(zhàn)前后在歐洲出現(xiàn)的，反對藝術(shù)體制和藝術(shù)自律的一些藝術(shù)流派。先鋒藝術(shù)這個(gè)詞出現(xiàn)在西方的現(xiàn)代主義之中，是西方現(xiàn)代主義提出的一個(gè)概念。我們考察現(xiàn)代藝術(shù)史，包括他們后來所做的，就是一種原創(chuàng)性——過去從來沒有過的藝術(shù)樣式。因此，原創(chuàng)性是西方先鋒藝術(shù)的一個(gè)基本判斷標(biāo)準(zhǔn)——即新的語言模式。

“先鋒派”的藝術(shù)特征表現(xiàn)為反對傳統(tǒng)文化，刻意違反約定俗成的創(chuàng)作原則及欣賞習(xí)慣。片面追求藝術(shù)形式和風(fēng)格上的新奇；堅(jiān)持藝術(shù)超乎一切之上，不承擔(dān)任何義務(wù)；注重發(fā)掘內(nèi)心世界，細(xì)膩描繪夢境和神秘抽象的瞬間世界，其技巧上廣泛采用暗示、隱喻、象征、聯(lián)想、意象、通感和知覺化，以挖掘人物內(nèi)心奧秘，意識的流動，讓不相干的事件組成齊頭并進(jìn)的多層次結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)，難于讓眾人理解。

雷蒙德·威廉斯在《現(xiàn)代主義與政治》中這樣描述：……我們必須超越這些單個(gè)的人，去注意各種藝術(shù)運(yùn)動和文化構(gòu)成的洶涌湍急的連續(xù)性，它們構(gòu)成了如此之多的歐洲國家的現(xiàn)代主義、然后是先鋒派的真實(shí)歷史。我們可以這樣理解：不同時(shí)期有不同的先鋒派，先鋒派的定義也不是一成不變的，“先鋒派”本質(zhì)上是一個(gè)開放的和動態(tài)的概念。這一概念在中國，它的比喻性意義要大于它的實(shí)際意義。先鋒派在廣泛的意義上指那些文學(xué)藝術(shù)的前衛(wèi)，為文學(xué)共同體的難解題活動充當(dāng)前衛(wèi)的實(shí)驗(yàn)者。

二、先鋒藝術(shù)對傳統(tǒng)審美理想沖突的原因

19世紀(jì)逼真?zhèn)魃窨焖俚恼障嗉夹g(shù)，令藝術(shù)家們危機(jī)不已；魅力四射的東方藝術(shù)，在線造型的平面寫意中充滿了巨大表現(xiàn)力，更令它們驚奇與清醒；特別是20世紀(jì)電影電視等更現(xiàn)代化手段的出現(xiàn)，西方藝術(shù)家更認(rèn)識到美術(shù)已不再是唯一反映和記錄客觀對象的形象化的手段；尼采、帕格森、弗洛伊德等人的哲學(xué)觀點(diǎn)及學(xué)說的影響，又使人們的思想從關(guān)注客觀世界進(jìn)一步轉(zhuǎn)向?qū)θ说膬?nèi)心世界的興趣。事實(shí)上進(jìn)入20世紀(jì)以后，先鋒派的實(shí)驗(yàn)語言便逐漸脫離了早期的與工人運(yùn)動有關(guān)的象征性傳播符號，它拋棄了可以明顯辨識的社會內(nèi)容和政治內(nèi)容（這使馬克思主義者對先鋒派的態(tài)度變得敵對）。在托洛茨基（Leon Trotsky）看來，新的先鋒派的反叛和純粹美學(xué)邏輯只是一場自足的針對內(nèi)容的藝術(shù)形式的造反。

值得一提的是，從一開始，先鋒派的概念就是與對生活和政治的介入緊密相關(guān)的。這使先鋒派與藝術(shù)自律原則（the principle of artistic autonomy），常常處于一種沖突關(guān)系。通常一件事情的發(fā)生，都是諸多緣由，在一定的條件，綜合作用的結(jié)果。從19世紀(jì)末至今的一百多年里，世界美術(shù)進(jìn)入了現(xiàn)代美術(shù)階段。這個(gè)階段中，我們的世界發(fā)生著翻天覆地的變化。其中以歐美為代表的西方，其資本主義經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展不僅引發(fā)了20世紀(jì)世界政治的激烈變化，而且加劇了科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展，多方面的感官刺激，沖破舊有的羈絆，打破舊的常規(guī)也就在情理之中。

當(dāng)我們面對前輩大師的名作時(shí)，敬仰之心無從描述，當(dāng)面對自己可能窮其一生都無法超越的巔峰之作時(shí)，我們無非有這樣幾種可能：要么望洋興嘆，自嘆不如，此后徹底放棄所從事的藝術(shù)；要么愈挫愈勇，奮起直追，勇攀高峰，此后一直在努力；要么就是打破常規(guī)，另辟蹊徑，尋求新的突破。通常來講在第二種情況之下，想要超越大師們所創(chuàng)造的高度，是無法企及，或者說是幾乎不可能的。況且大師永遠(yuǎn)存在于歷史之中，是一個(gè)無法觸及的對手，甚至連被稱之為對手的機(jī)會都不存在。第三種是比較容易的，也是唯一可以預(yù)見成果的做法。先鋒藝術(shù)的出現(xiàn)及其做法就可以理解了。在此情況下，先鋒藝術(shù)對傳統(tǒng)審美理想的遭遇既然是不可避免，沖突就是早晚的時(shí)間問題。傳統(tǒng)的和諧被突破、美與丑的界限被模糊；各種流派如雨后春筍、不同的風(fēng)格縱橫交錯；審美似乎已不再是一種享受，而是一種刺激。

三、先鋒藝術(shù)對傳統(tǒng)審美理想的沖突表現(xiàn)

1.以主觀精神表現(xiàn)突破寫生再現(xiàn)傳統(tǒng)。

傳統(tǒng)藝術(shù)，作為文化的重要構(gòu)成部分，以其別具一格的輝煌的審美形態(tài)，對人們的審美情趣、人格構(gòu)成及生活觀念產(chǎn)生了巨大而深遠(yuǎn)的影響。在長期的發(fā)展歷程中，傳統(tǒng)藝術(shù)逐漸形成了獨(dú)具特色的美學(xué)追求和基本的審美范疇。千百年來，繪畫和雕塑一直以模仿再現(xiàn)客觀對象作為不可動搖的準(zhǔn)則。19世紀(jì)末20世紀(jì)初的藝術(shù)家們認(rèn)為，模仿寫實(shí)只是一種藝術(shù)觀，不沖破這種傳統(tǒng)，藝術(shù)的天地難以拓寬。后印象派畫家率先沖破傳統(tǒng)觀念的束縛，強(qiáng)調(diào)主觀精神表現(xiàn)，塞尚開始以主觀概括對象，遠(yuǎn)離客觀模仿，凡·高則以極富激情的色彩和筆觸表現(xiàn)個(gè)人內(nèi)心的強(qiáng)烈情感；高更更以象征性、神秘感表現(xiàn)自己思索中的可是形象。他們共同開創(chuàng)了西方現(xiàn)代美術(shù)的先河，為20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)生發(fā)展提供了理論和實(shí)踐基礎(chǔ)。接著，藝術(shù)家們發(fā)現(xiàn)世界上最神秘的東西原來是人的內(nèi)心。藝術(shù)表現(xiàn)的新天地、新領(lǐng)域應(yīng)該是表現(xiàn)內(nèi)心的真實(shí)。20世紀(jì)上半葉最具突破性的觀點(diǎn)是表現(xiàn)心靈的真實(shí)和表現(xiàn)純粹的主管情感。因此，出現(xiàn)了一批先鋒派：法國的野獸派和德國的表現(xiàn)派既認(rèn)為繪畫不應(yīng)該作自然對象的奴隸，又不應(yīng)該僅僅是畫面的精心構(gòu)造，而是表現(xiàn)畫家的心情意志，必須是畫家內(nèi)在情感的外在圖像；以畢加索和勃拉克為代表的立體派認(rèn)為畫面的經(jīng)營構(gòu)造是畫家的能力和權(quán)利，畫家是畫面的創(chuàng)造者，應(yīng)該像上帝一樣任意安排畫面；以康定斯基為代表的抽象畫派則認(rèn)識到繪畫不是靠著物象的支持，而是靠色彩、線條與形狀主宰整個(gè)畫面，這些繪畫的元素賦予了畫面生命與美；達(dá)達(dá)派在對社會和現(xiàn)代物質(zhì)文明進(jìn)行思考后，得出這樣一個(gè)結(jié)論——傳統(tǒng)已經(jīng)過時(shí)，現(xiàn)代是不完整不健康的，因而要破壞一切，打倒一切。進(jìn)而才能在純粹空白的基礎(chǔ)上建立一種新文明；超現(xiàn)實(shí)主義者們則熱衷于表現(xiàn)人類的潛意識領(lǐng)域，通過表現(xiàn)反邏輯常理的物象組合，展現(xiàn)鮮為人知的潛意識世界。

2.以多元化取代傳統(tǒng)的唯一的審美標(biāo)準(zhǔn)。

在先鋒藝術(shù)產(chǎn)生之前，人們頭腦中統(tǒng)一的、絕對的審美標(biāo)準(zhǔn)是以寫實(shí)再現(xiàn)的手法表現(xiàn)真實(shí)和優(yōu)美。先鋒藝術(shù)則沖破了這種傳統(tǒng)，藝術(shù)的天地開始擴(kuò)展到了人們心靈情感的真實(shí)，藝術(shù)的傾向開始出現(xiàn)多元化，不再是一元的、單向的和唯美的。正是因?yàn)檫@種種怪誕丑陋或痛苦不堪的畫面的所謂的“丑”的介入，藝術(shù)的表現(xiàn)空間和視野得以無限擴(kuò)展和豐富。丑是自然界和人類社會中普遍存在的現(xiàn)象，它違反審美規(guī)范、妨礙審美觀照，古典美學(xué)把丑作為美的否定狀態(tài)，并與人性的“惡”相聯(lián)系，因而古典藝術(shù)一般不接納“丑”而成為“美的藝術(shù)”。近代，丑逐漸進(jìn)入藝術(shù)領(lǐng)域，成為美學(xué)的一個(gè)范疇。進(jìn)入20世紀(jì)以后，“愛好精致的花花公子與審美家也讓位于粗野的、狂放的藝術(shù)家”。無論是野獸派、表現(xiàn)主義還是立體主義，不再遵循定點(diǎn)透視的空間原則，甚至不以自然界為表現(xiàn)主題，而是直接描繪美術(shù)家的直覺和觀念。這種“非客觀”的美術(shù)，產(chǎn)生了許多與傳統(tǒng)的“優(yōu)美”相反的形象，這就是一種“丑的美”。

3.追求審美功能和純視覺性，揚(yáng)棄文學(xué)性、故事性。

傳統(tǒng)審美理想極其重視藝術(shù)的認(rèn)識功能，很注重主題與內(nèi)容，是記錄形象和事件的最佳手段。從19世紀(jì)下半葉以來，西方藝術(shù)家越來越關(guān)注藝術(shù)的純視覺性和審美作用，認(rèn)為各門類藝術(shù)應(yīng)有各自的獨(dú)特功能，正如文學(xué)訴諸人的聽覺一樣，美術(shù)應(yīng)訴諸人的視覺，重在探索色彩、線條、塊面、構(gòu)圖等形式因素，而不是用繪畫、雕塑敘述故事。先鋒藝術(shù)家們開始強(qiáng)調(diào)美術(shù)的純視覺性和形式感，藝術(shù)就是為完善藝術(shù)自身而存在的必須拋棄文學(xué)性和故事性。例如，印象派畫家便是追求藝術(shù)審美功能的第一批開拓者。莫奈、雷諾阿等在選取題材時(shí)多從光線和色彩等繪畫形式因素出發(fā)，很少關(guān)注繪畫的主題情節(jié)。到了20世紀(jì)上半葉則已蔚然成風(fēng)，成為普遍的藝術(shù)理想。如馬蒂斯在許多作品中追求純粹的色彩效果，康定斯基則在作品中追求色彩、線條的表現(xiàn)性和音樂感。

4.以發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)新作為藝術(shù)的最高價(jià)值。

傳統(tǒng)藝術(shù)的價(jià)值在于反映現(xiàn)實(shí)的廣泛性和真實(shí)性，在于藝術(shù)家審美趣味和技巧。先鋒藝術(shù)產(chǎn)生之后，表現(xiàn)的對象轉(zhuǎn)向心靈情感主觀精神，因此人們開始在藝術(shù)觀念、表現(xiàn)手段和藝術(shù)語言等各個(gè)領(lǐng)域中開始探索創(chuàng)造最有價(jià)值的東西。從此藝術(shù)家的創(chuàng)造力沖破傳統(tǒng)的束縛，開始突破甚至拋棄傳統(tǒng)的藝術(shù)技巧、繪畫方法、工具材料，開拓新的媒介領(lǐng)域，采用新的表現(xiàn)手段，一反傳統(tǒng)的審美觀念和審美理想。

四、先鋒藝術(shù)對現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的意義

先鋒藝術(shù)的本質(zhì)特征就在于它的獨(dú)創(chuàng)性、反叛性與不可重復(fù)性，因此，真正的先鋒是精神的先鋒，是體現(xiàn)在藝術(shù)家審美理想中的自由、反抗、探索和創(chuàng)新的藝術(shù)表現(xiàn)，是藝術(shù)家與世俗潮流逆向而行的個(gè)人操守，是對人類命運(yùn)和生命存在的可能性前景的不斷發(fā)現(xiàn)?！跋蠕h”一詞從誕生之日便具有強(qiáng)烈的革命性特征，當(dāng)被引入藝術(shù)領(lǐng)域，其自身的特質(zhì)與內(nèi)涵同藝術(shù)碰撞出激烈的火花，“出乎其外入乎其內(nèi)”的緊密集合，使先鋒藝術(shù)以獨(dú)特的品格和意味屹立于世界藝術(shù)之林。先鋒藝術(shù)成為審美現(xiàn)代性在藝術(shù)領(lǐng)域的一種激進(jìn)表達(dá)形式，一種帶有強(qiáng)烈反叛精神和超前意識的形式，其在時(shí)間上的流動性、叛逆性、創(chuàng)新性和前瞻性等特點(diǎn)，在空間上的本土化、邊緣化的特點(diǎn)，使其成為藝術(shù)發(fā)展與探索的方向性標(biāo)志。

先鋒藝術(shù)是西方社會、工業(yè)化進(jìn)程、哲學(xué)思想及現(xiàn)代化生活的產(chǎn)物。先鋒藝術(shù)的出現(xiàn)，其實(shí)就是西方美術(shù)發(fā)展的必然與延續(xù)，只不過是求變求新的藝術(shù)精神以“反傳統(tǒng)”的姿態(tài)表現(xiàn)得更集中、更強(qiáng)烈、更明確而已。從后印象派開始，經(jīng)由他們首開西方現(xiàn)代美術(shù)之先河，以其理論和實(shí)踐，引領(lǐng)藝術(shù)的進(jìn)一步大發(fā)展。從此派生出眾多現(xiàn)代流派：野獸派、表現(xiàn)主義、立體主義、未來主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象主義、巴黎畫派、包豪斯，等等，相繼登上西方美術(shù)的歷史舞臺。

藝術(shù)既要有個(gè)性，又要有共性；既要創(chuàng)新，又不能完全背離傳統(tǒng)；藝術(shù)創(chuàng)造即使是曲高和寡的，最終也應(yīng)為世人所認(rèn)知；再神秘和隱蔽的本質(zhì)，應(yīng)該訴諸可視、可觸摸亦即可感知的形式；再好的觀念也應(yīng)該通過藝術(shù)創(chuàng)造傳達(dá)給他人。先鋒派反傳統(tǒng)反自身，激進(jìn)的推翻歷史，具有突破與更新的潛能。先鋒藝術(shù)在觀念更新上從一個(gè)走極端走向另一個(gè)極端，隨著觀念更新的走極端，必然導(dǎo)致沒有任何一種風(fēng)格和觀點(diǎn)能處于主導(dǎo)地位，形成了一種藝術(shù)的多樣化格局。這種多樣化的藝術(shù)狀態(tài)，也形成了現(xiàn)代藝術(shù)包容性很強(qiáng)的局面。“成也蕭何，敗也蕭何”，先鋒藝術(shù)在反傳統(tǒng)和更新觀念的口號中誕生，在反傳統(tǒng)和更新觀念的現(xiàn)實(shí)中消亡，取代它的是一個(gè)多樣的、紛繁的、開放的、更富生命力的藝術(shù)局面。正如波德萊爾所說，先鋒派一半是短暫，另一半是永恒。

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